Share
En karriär i Freelance Illustration är mycket mer än att göra vackra bilder. Så mycket som du vill spendera hela dagen som sitter framför Adobe Photoshop eller Illustrator, behöver du också lära dig mer om att sälja dig själv, hålla din portfölj frisk och allt administrativt arbete vi älskar att hata. Det är det här arbetet vi älskar att hata som kommer att definiera din framgång som en illustratör.
Det finns många olika saker du kanske vill tänka på när du tänker på att gå in i professionell illustration, till exempel:
Syftet med din illustration: Illustrationen omfattar många olika områden. Medan du ritar vackra bilder kanske en aspekt måste du vara specifik i dina mål.
Vill du illustrera för reklamkampanjer? Vad sägs om bokomslag? Kanske grafik att följa nyheter och tidskriftsartiklar? Kanske grafik för en cocktailmeny? Vad sägs om diagram för medicinska tidskrifter? Och det finns också illustrationer för förpackning? Det här är bara toppen av isberget på de många vägarna du kan gå ner för att hitta en nischillustrationsmarknad.
Mediet i ditt konstverk: Ibland kan syftet med din illustration bero på vilket medium ditt konstverk kommer att ges in. Till exempel kommer arbetet att visas på en CD-omslag? Om så är fallet kanske en illustration inom Photoshop / rasterbaserat arbete kommer att bli bra. Men om arbetet ska visas på en skylt och du behöver en grafik med hög upplösning, kanske du tittar på vektorarbete i Illustrator är vad du behöver. Om du är osäker på de viktigaste skillnaderna i dessa medier, kolla in den här artikeln om Vad är Vexel Art? Som går in i vilken raster och vektorkonst är.
Klient vs lager: Det finns flera sätt att tjäna pengar som frilansillustratör. Det uppenbara är via kunder som uppmanar dig att skapa en skräddarsydd bit av konstverk till deras specifikationer. Men det finns ett annat sätt att du kan tjäna pengar med illustration och det säljer dina illustrationer via lagerwebbplatser. Det finns en stor fördel med att skapa illustrationslager och det är att du inte behöver hantera direkt med kunderna. Så om du säljer själv och jagar upp kunder är inte din sak, så kanske den här vägen är något du kanske vill överväga.
För att läsa mer om detta, kolla in dessa artiklar om hur jag gör $ 2,000 varje år utan att göra mycket mycket och uppföljningsartikeln 9 Tips för att skapa och maximera en stabil inkomst Ström genom att sälja lager.
Byråns representation: Illustrationsbyråer fungerar som tredje part. De marknadsför ditt arbete genom de relevanta kanalerna och är bra för att få dessa hushållsnamnsklienter. Större företag tenderar att rikta sig till byråer på grund av mångfalden av talang på sina böcker, erfarenheter och bekvämlighet.
Fördelarna med att vara representerade är att de kan hantera kontrakt med kunder och kan hjälpa till att förhandla om större avgifter. Men de gör inte det för ingenting och de kommer att ta en provisionprocent från dina avgifter. De kan också be dig att täcka kostnader för att marknadsföra dina verk till kataloger och marknadsföringsmöjligheter. För mer, kolla in artikeln om Computer Arts: Hitta en agent.
Också, kom ihåg att-om du inte arbetar för en byrå, måste du själv hantera din bildaffär. Det är viktigt att göra det professionellt, från uppskattning av projektförslag, fakturering och spårning av betalningar.
Dra nytta av vår nuvarande Envato Elements + OCH CO handla: Få en Envato Elements-prenumeration på åtkomst till tusentals obegränsade grafiska och webbmallnedladdningar för en enda månadsavgift, med tillgång till och CO nu, vilket hjälper dig att effektivisera ditt företag från förslag till betalning.
Låt oss nu komma in i detta stora råd från begåvade illustratörer:
Jag ska presentera dig för fem begåvade Freelance Illustrators. De ska berätta för hur de kom till freelancing och vilka råd de kan ge dig om att komma igång i en karriär i Freelance Illustration.
Jag kom in i frilansillustration med ett visst tryck av klienter, ett bra tryck faktiskt, de sa alltid att mina illustrationer var bra och de bad mig alltid att inkludera en del illustrationer i designjobben. Jag arbetade som grafisk designer i 5 år, som en vanlig medarbetare, i olika studior och skapade förpackningar och tryckdesign. Så efter en tid och med stöd av några kunder bestämde jag mig för att lämna jobbet i studion och prova en frilans karriär inom grafisk design, som arbetar från mitt hem för de få kunder som stödde mitt beslut.
Första gången visste jag inte att jag skulle kunna behålla ett frilansliv bara med illustration, men jobb efter jobbet insåg jag att mitt illustrationsarbete egentligen var det arbete som kunderna letade efter mest. Sedan började jag visa mitt arbete för kunder med mer potential att utforska och använda illustrationer på sina projekt. Jag byggde ett galleri på DeviantArt (jag hade fortfarande inte en webbportfölj) och jag skickade till några utgivare, byråer och så vidare. Så började de första illustrationsjobberna hända, mestadels böcker och illustrationer för förpackningsdesign och sedan började min freelance illustration karriär verkligen.
Det hände under 2005. Jag betraktar som starten på min frilansillustrationstid, dagen jag fick papper och auktorisationer att erbjuda tjänster i illustrationen. Så jag har nästan 7 år på detta område.
Jag är representerad av Erika Groeschel. Hon är en oberoende agent. Jag uppskattar verkligen hur hon jobbar, med ett närmare förhållande, med kunder och illustratörer som representeras av henne. Vi började arbeta efter den första e-postkontakten. Erika hittade mina verk och hon skickade mig ett e-mail med ett förslag.
Vi pratade om det och vi gjorde en överenskommelse, så vi började jobba. Jag tänkte aldrig på att arbeta med representation, men nu tycker jag att det är viktigt. På detta sätt kan illustratören fokusera på det som är verkligen viktigt, arbetet, det kreativa arbetet och kompetens hos arbetet, medan agenten är inriktad på andra delar, såsom försäljning, prissättning och kontrakt. Även agenter eller byråer i olika länder kan hjälpa illustratören att utöka sitt kommersiella område
Mitt främsta råd är att få några kunder innan jag hoppar in i frilansvärlden. Använd tiden som anställd för att få och förvärva kunder. Det är extra arbete, det kan göra dina nätter lite kort för att sova, men det här är det enda sättet jag inte hittade i frilansarbetet utan några garantier. För det första året är det viktigt att få några kunder med konstanta jobb att göra. Så med en mer konsekvent portfölj är det dags att hitta fler kunder på egen hand
Ett annat råd är att känna kunderna för ditt arbete, för det slags arbete du gör. Gör en sökning, prata med folket, se deras behov och försök att göra en enkel lösning för dem. Det är vanligt, i början, att frilansaren är en slags "brandman" och kallas precis som brådskande stöd. När kunderna blir mer säkra på ditt arbete börjar bättre arbete komma in.
Jag hade ett dagjobb tillbaka 2008 som en multimediakonstnär i ett företag och allt var bra, men jag kände att jag skulle behöva gå, så jag kom in i frilans webbdesign och illustration.
Jag insåg då att jag inte kan jonglera dem båda så bestämde mig för att fokusera mer på illustrationer för att ha mer tid att skapa personliga projekt och det har varit 2 år nu.
Nej, allting var självinitierat / främjat. Jag tycker att framgången med att vara representerad av byrån är starkt beroende av bakgrunden och sådant.
Dess alla marknadsföring på nätet och anslutning till rätt personer, tricket är verkligen att vara synligt på internet och inte vänta på att kunderna släpper efter.
Starta självinriktade projekt för kunder som du vill arbeta med och skicka förslag.
Frilans illustration kräver så mycket marknadsföring som det kräver talang. Det kommer att bli svårt först, men om du vet hur man hanterar dina kunder tillräckligt bra kommer de att komma tillbaka och nya kommer att följa. Om ett tillfälle inte finns skapar du en.
Jag har frilansat i illustration de senaste fyra åren. Det började när jag kontaktades av några kunder efter att de såg mina illustrationer online. Art community webbplatser som DeviantArt och Behance är verkligen bra ställen att visa upp ditt konstverk och locka potentiella kunder.
Jag var inte anställd i ett liknande fält före freelancing, men jag hade gott om illustrationer som fungerade som min portfölj. Jag tycker att en portfölj talar starkare än en CV, speciellt för frilansillustration.
Jag är representerad av Lemonade Illustration Agency. För två år sedan började min frilanskarriär växa snabbt och jag sa till mig att det var dags att hitta en agent för att hantera affärssidan för mig, så jag kan fokusera på den kreativa sidan. Jag undersökte online och filtrerade mina alternativ till några organ som jag tror kan vara en bra match för min stil. De flesta myndigheter har kontaktinformation och en inlämningsavdelning på deras webbplats. Jag gick ut till byråerna med min onlineportfölj. Och resten är historia.
Jag tror att du går med i en byrå eller inte är ett personligt val. Vissa artister vill hellre inte hantera kunder direkt, särskilt när det gäller att diskutera pengar. I så fall skulle arbetet med en byrå göra ditt liv mycket enklare. Byråer vet hur och var för att marknadsföra dig så industrin kan hitta dig.
De hanterar alla affärssidan med kunder, så du kan fokusera på konst. Men de tar uppdrag från det arbete de får dig. Så om du har tillräckligt med arbete och är bra att hantera kunder, behöver du inte nödvändigtvis en byrå.
Jag arbetar för närvarande heltid på en interaktiv reklambyrå. Jag tar inte en aktiv roll för att hitta kunder för tillfället på grund av mitt upptagna arbetsschema. Bland alla de frilansjobb som kommer till mig tar jag bara de jag verkligen gillar. Det är en lyx att ha när du kan betala räkningar från andra källor.
Bygg en stark portfölj. För frilansillustration är portföljen viktigare än ett snyggt CV. Håll din portfölj färsk med kvalitets nytt arbete.
Tänk på en illustrationbyrå. När du bara börjar i frilans illustration kan byråer vara en mycket bra resurs att ha och hjälpa dig att växa i den här verksamheten. Ta en titt på byråer och ta reda på om du ska arbeta med en.
Jag har varit frilansillustratör sedan april 2009, och jag började skriva illustrationer i mars 2006.
Jag kom i frilans, för jag bestämde mig för att det var den perfekta tiden för det. Huvudjobbet jag hade vid den tiden var kopplad till webbdesign och jag började bara känna mig inte på rätt ställe, så bestämde mig för att ge freelancing ett försök.
Men jag måste säga att webbdesign definitivt hjälpt mig i mitt nuvarande yrke. Först och främst gav jag mig bra input i Adobe Photoshop och Illustrator, och upplevde också att kommunicera med kunder. Jag var involverad i webbdesign i 3 år, innanför var mina jobb kopplade till hantering och översättning \ tolkning från ryska till engelska och vice versa, vilket återigen var till stor hjälp när det gällde kommunikation med kunder, företagskorrespondens och god praxis i Engelska språket. För mig nu är detta ett stort plus eftersom jag kan arbeta med kunder från hela världen.
Du vet att det viktigaste med att få kunder är att visa upp dina arbeten så mycket som möjligt på olika specialiserade webbplatser (dvs DeviantArt, Behance) och naturligtvis en personlig webbplats. Jag minns bara 2 fall när jag vände mig till kunder själv som erbjöd mina tjänster som illustratör, och det var i början av min illustration karriär. Nu hittar kunderna antingen mina verk på webben eller jag rekommenderas till dem av andra kunder eller illustratörvänner.
Exponera dina arbeten så mycket som möjligt, delta i olika illustration tävlingar, så att folk lär sig att veta om dig.
Och det viktigaste är givetvis att ditt arbete blir bättre och bättre!
Ungefär 7-8 år sedan arbetade jag i ett vanligt kontorsjobb. Jag började göra skrivbordsunderlägg och erbjuda dem gratis nedladdning som övning. Jag skulle regelbundet få feedback från allmänheten, vilket hjälpte mig att långsamt förbättra och utveckla en stil.
Långsamt, därifrån började jag bygga en fläktbas. Från den tiden började jag samarbeta med andra artister och engagera mig i olika projekt på nätet. Så småningom började jag göra frilansprojekt för mindre kunder och det växte därifrån. När jag insåg att jag tjänade mer pengar och spenderade mer tid på att göra illustration, slutade jag dagjobbet och började freelancing heltid.
Jag har aldrig varit representerad av en byrå. Jag har kontaktats några gånger, men hittade aldrig en bra passform. Jag har gjort många enskilda projekt med företag och byråer, men jag har aldrig officiellt undertecknat med en. Jag motsätter mig inte att logga in med en byrå, men jag vill ha direkt kontakt med kunden och kreativ kontroll. De flesta större företag hanterar inte artister direkt, de går nästan alltid igenom företag. Det är uppenbart att det inte är något fel med god representation, om det är för allas gemensamma fördelar.
De flesta av mina kunder kontaktar mig via Behance eller min officiella hemsida. Detta uppnås ofta genom muntlig eller exponering på olika bloggar, DeviantArt, BloodSweatVector, Twitter, Facebook etc. som i sin tur leder kunder till min webbplats eller Behance-portfölj.
Jag ger samma råd hela tiden: ta affärskurser. Du behöver veta hur man marknadsför dig själv och hantera kunder på professionell nivå. Du behöver också veta hur man driver verksamheten, bokföring mm om du inte planerar att anställa någon för det. I de flesta fall behöver du veta branschens verksamhet och marknadsföring. Det är här många konstnärer blir korta. De har den konstnärliga skickligheten och programvaran, men ingen aning om hur man använder den till sin ekonomiska fördel.
Också vara finansiellt förberedd för frilansvärlden, att vara egenföretagare finns det inga "garanterade pengar". En månad kan vara en otrolig månad, och nästa kan du bara göra $ 500.
Var beredd på upp och nedgångar. När du släpper ditt arbete online, var öppen för kritik. Människor har olika smaker, förvänta dig inte att göra alla lyckliga.
Jag har kommit in i frilansillustration av misstag. Jag har alltid sett det som en hobby och skriftliga handledning om vektorkonst under min fritid. Trafiken från att skapa handledning har gett mitt illustrationsarbete ett ovärderligt övertagande och har öppnat dörrar till flera möjligheter.
Att få betalt för att skriva handledningar har gjort det möjligt för mig att sluta mitt 9 till 5 skrivbord jobb (vilket inte var designrelaterat alls!). Illustrationerna i mina handledning har främst skapats för att hjälpa till att förbättra sortimentet och överklagandet i min portfölj, så jag har inte fått offra för mycket tid med vänner och familj (som du ofta hör skräckhistorier om).
Jag har fått möjlighet att skriva till flera webbplatser och de har hjälpt mig att börja skapa en kundlista, som i sin tur har gett mig trovärdighet när de närmar sig nya kunder för illustrationarbete. Det har varit en bra väg att komma in i illustrationen.
Du måste bara titta på begåvade designers som Justin Maller, Fabio Sasso, Ryan Putnam och Chris Spooner för att nämna några, att dela din kunskap och resurser inom designgemenskapen är ett effektivt sätt att få ditt namn där ute.
Så om det här har nått ditt intresse, var ska du gå nu? Tja, du är på FreelanceSwitch och det finns en mängd artiklar om att hoppa till en frilanskarriär här. Specifikt kolla in följande:
Det finns många artiklar där ute som kan ge dig olika typer av råd om freelancing inom illustration och design. En av de bästa samlingarna av länkar jag har stött på finns på Computer Arts.
Jag skriver regelbundet för en annan Envato hemsida, Vectortuts + där jag har skrivit några artiklar om ämnet:
Allt som är kvar för mig att säga är: Lycka till i din frilansillustrationskarriär. Njut av att dra, skapa och läsa upp frilansverksamhet för att öka din framgång!
Grafisk kredit: Några rättigheter reserverade av yuanden.
Accentsconagua