Tuts + Hollywood Movie Titles Serie After Earth

Idag ska vi titta på animationsstilen "Efter jorden". Vi kommer att göra denna intressanta titel med Cinema 4D för att modellera logotypen med den komplexa kameraförflyttningen tack vare det fantastiska nya verktyget" Morph Camera ". Sedan kommer vi att pakka in After Effects för att slutföra styling och slutlig komposit.

Det exakta exemplet på "After Earth" är bara för träningsändamål och får inte användas i ett slutligt personligt projekt utan tillstånd från de ursprungliga skaparna.


Handledning

Hämta handledning .mp4

Filstorlek: 199,9 MB



Visa videotransskription

Hej, och välkommen tillbaka till alla, jag är Antonio Cerri från crrntn.com. Idag på "Hollywood Movie Title V5" -serien. Vi ska titta på animationsstilen "After Earth". Vi kommer att göra denna titelstil, med hjälp av bio 4d för modellering och animering av logotypen och After Effects för slutlig komposit. Den verkliga inriktningen i denna handledning är att få hela komplexa interpoleringskameran med ett nytt otroligt morph-kameraverktyg. Denna titelanimation är väldigt intressant, och konceptdesignen är mycket elegant. Titta på skärmen och följ mig. slutet av denna handledning kan du lära dig att dra och animera din egen titel med Cinema 4d och After Effects. Det exakta exemplet på After Earth är bara för träningsändamål och får inte användas i ett slutligt personligt projekt utan tillstånd från Ursprungliga skapare. Ok, öppna filstart på Cinema.

Jag fick basen av logotypens bokstäver med ett kommersiellt teckensnitt och jag har bara ändrat formerna av "R" -brevet. Som referens använde jag filmens ursprungliga affisch. För att ändra formen på "R" -brevet kräver proceduren väldigt få steg. Jag kommer att visa bättre senare. Samtidigt är det väldigt viktigt att säga att när du har importerat alla bokstäver är det nödvändigt att justera pivoten längst ned till vänster. Detta eftersom det kommer att tillåta oss att animera bokstavens rotation H på rätt sätt. Det måste sägas att logotypens grundläggande svängpunkt är bokstaven "A". Jag visar dig bättre hur enkelt är att justera pivoten. Till exempel måste F-bokstaven ändras. Aktivera pekverktyget för rörelse. Att slå en punkt i tredimensionellt utrymme är mycket svårt. Men om vi aktiverar magnetknappen, är denna procedur automatisk.

Mycket trevlig!. Som lovat visar jag dig hur man får den anpassade formen av "R" -brevet med några steg.

Först och främst måste bokstäverna förutom att omvandlas till banor ha åtskilliga vägar. Med skärverktyget skär vi på båda sidor båda vägarna och tar bort de punkter som inte tjänar oss. Vi kombinerar dem med kommandot: "cmd plus J". Aktivera kontrollen "Stängt" i huvudpanelen. Flytta denna punkt något. Som du kan se är det väldigt enkelt, kan dessa steg replikeras på vilken 2D vektor ritning programvara. Ok vänd på bio och vi fortsätter med instrumentets införande: "Extrudering". Aktivera kontrollen "hierarkisk". Lämna standardvärdet: 20. Dra in alla bokstäver. Slutligen aktivera en kepspanel med steg och radie, 1. För att animera vår logotyp ordentligt, måste vi organisera och separera alla bokstäver i titeln. Tryck i så fall bara på "C" -tangenten på tangentbordet. Nu kan vi arbeta på ordet "After" och "Earth" självständigt. När pivoten är alredy inställd på vänster botten på all spline, hålls den här egenskapen även med strängsprutningen. Underbar!

Låt oss nu prata om hur du äntligen kan skapa animerade sekvenser av kamera som är väldigt komplexa på bio, med ett slutresultat av att flytta mjuka och mycket professionella. Vår sekvens tar cirka 303 bilder på 24 bilder per sekund. Under denna långa tid gör kameran en rotationsrörelse som börjar mycket långsamt och flyttar sedan bort från logotypen lite snabbare. Jag visar dig med flera visningar hur det fungerar. Vår verkliga start är i bild 46. Som du kan se är dessa huvudpunkterna i kamerans rörelse enligt originalvideoen. Om animationen görs med en enda kamera, finns det många mikroaccelerationer och decelerationer under sekvensen, vilket ger dig inget bra slutresultat. Jag ska visa dig bättre hur det fungerar en enda kamera. Men om vi konverterar alla nio bilder i nio separata kameror, kan vi ansöka om ett nytt verktyg som tar itu med detta gamla dumma problem. Först av allt, här är parametrarna för de nio kamerorna.

Dessa nio kameror kommer att vara rörelsen för den första och andra delen. Efter med "Stage" -verktyget kan vi blanda rörelsen hos de två delarna och ha kontroll över hela sekvensen. Jag visar dig hur man skapar en morfkamera. Som vi redan har sagt är de här första sju kamerorna de viktigaste punkterna för att skapa den rätta initiala rörelsen. Återigen är kameror med statiska parametrar utan interpolering och i ordning för hur vi vill att den slutliga kamerans rörelse. Denna sekvens måste startas från ram 0 och måste komma fram till ram 180. Efter att ha valts alla dem går vi till menyn: Skapa. Kamera. Morph kamera. Nu, i vår lagerpanel har du lagt till en ny kamera med specialtaggen "morph control". Aktivera och ange ramblandningen för ankomst. Och på ram 0 aktiveras en interpolering med ett värde på 100 procent. Detta är resultatet av vår sekvens.

Men det finns mer! du kan välja vilken typ av rörelse som helst. I det här fallet är bäst "Soft 2". Låt oss se resultatet. Wow, kamerans rörelse har ingen typ av fel. Jag skulle vilja säga att denna kamera morph är en av de mest framgångsrika innovationerna av 14-versionen av bio. Samma princip tillämpades på sista delen med två kameror. Slutligen med Stage-verktyget kan vi ge en konstant rörelse i vår sekvens utan smetning. Här är det slutliga schemat med alla parametrar för de två kamerorna morph och scenverktyget. Under kamerans komplexa rörelse har vi samtidigt på bokstäverna i vår logotyp mycket definierade sekvenser. Men förut för att visa hur de är strukturerad. Vi måste sätta på alla extrusions en interpolering på djupkontrollen. I ram: 180 ställer vi in ​​värdet 20. Stanna i 0 0 0 0.

På det sättet, när kameran är i förgrunden, har vi inte en stark inverkan av strängsprutningen på brevet. Detta trick gör det elegant och avslöjar endast i slutet av sekvensen det verkliga djupet av bokstäverna. Som jag sa tidigare animeras de två orden "efter" och "jorden" på ett annat sätt och de arbetar med olika tider. Ok, jag visar dig hur är ordet av ordet: "jorden". Under kamerans rörelse har vi små rotationsrotationer, men det är väsentligt att ge en dynamisk beröring av logotypen. I den sista delen har vi en mycket långsam interpolation som ökar det horisontella avståndet mellan bokstäverna från vänster till höger. Sett den statiska inverkan har ingen bra effekt, men med kamerans sekvens är det väldigt coolt. Den mest intressanta delen av logotypens animering är hur det ser ut och kommer ordet "efter" i vår scen. Helt enkelt fantastiskt !. Med fördel av öppningen av den övre delen av "R" passerar brevet till centrum av linsekameran utan några problem.

För denna rörelse har sekvensen av bokstäver en rörelse av Z-positionen en liten böjd. För att få en gradvis effekt måste de vara ur fas av två ramar. Medan rotationen måste vara tom för 10 ramar och de första 3 bokstäverna, istället de sista bokstäverna med 5 ramar. Den slutliga dispositionen är från höger till vänster. En sista viktig detalj. För att matcha hålet i "R" -brevet med kamerans lins, har alla bokstäver i början sänkts på 14 cm. Även på ordet "efter" har vi en slutlig horisontell avståndsförskjutning mellan bokstäverna. Så här fungerar de båda orden. Detta är den faktiska sekvensen av statiska bokstäver. Medan detta och systemet med alla animerade bokstäver. Bra Vision!

Naturligtvis, för att förbättra logotypens inverkan behöver vi ett system av ljus. Det ljussystem som jag har valt för projektet består av tre ljus. Två typer av omni med skuggorna kartlägger aktiva, och den tredje typen Område. Den första omni är placerad längst upp till höger. Den andra placeras långt bakåt till vänster alltid på toppen. Medan typområdet är placerat på logotypens främre del. Denna kombination ger en mjuk belysning som mycket liknar den ursprungliga videon. Under logotypens animerade sekvens. De två omni-lamporna har en interpolering av intensitet som börjar från ram 120, med värdet 140. För att komma till ramen 180 med intensitet 100. Medan ljusområdet börjar från ram 48 med ett värde av 33. Och slutar vid ram 180 med intensitet 75. Denna skärning av intensitet under kamerans animerade sekvens och logotypen ger ett dynamiskt slutresultat mycket professionellt.

Följ på video parametrarna för positionskoordinaterna för alla tre lamporna. Den högra omni. Vänster ljus. Slutligen, ljusområdet. Bra!. För det här projektet valde jag en metall som material från det förinställda biblioteket Video Copilot. "Metallgrunge målade 5". Den enda förändringen jag gjorde är att som en vanlig karta föredrog jag typen "sten 2." Detta ger en grov yta på metallisk slag. Väldigt coolt! Men du kan tillämpa annan typ av material och belysningssystem du föredrar. Innan du fortsätter på efterverkningarna, är det viktigt att komma ihåg att återgivandet av de två orden "efter" och "jord" måste göras på separat video, uppenbarligen med alfakanalen aktiv. Om du vill ge en rörelseoskärpa till projektet måste vi aktiveras "Vector Motion Blur" -filter. Jag rekommenderar att du försöker dessa parametrar. Under återgivningssteget kommer att ge en högre kvalitet på rörelsesläckning jämfört med standardvärdena .

I skiktpanelen måste det också vara aktivt på alla lager i bokstäverna i logotypen "rörelseskärpa" -taggen. I slutet av återgivningen i din mapp måste vara närvarande dessa videoklipp. Videon med ordet "After". Här kan vi se kvaliteten på rörelsesläckningen i detalj. Ordet "jorden". Detta är en valfri video, men jag kommer att visa dig bättre efter hans syfte. Slutligen den ursprungliga jordvideo som kommer att tjäna oss för Anslutningen med "R" -brevet. Ok, öppna efterverkan projektet. Som vi kan se är enkelt, grundläggande men säkert inte trivialt. Huvuddelen av arbetet i detta projekt är hela förberedelsen av 3D-bokstäverna och kamerans animering på bio. Ok nu analyserar vi alla detaljer om denna stylingkomposit. Först och främst är det viktigt att matcha rörelsen av jordens kontur med kurvan för "R" -brevet.

För att göra denna uppenbaring mer gradvis och sval, har jag inkluderat i sekvensen av den initiala "R" -brevet, tre masker med en vertikal maskbana-rörelse ur fas och med ett mycket högt värde av fjädern. Detta ger parterna maskerade vilket visar mycket mjuka kanter. Om du vill utnyttja jordens idé i dina sekvenser är det viktigt att du först beräknar närvaron av ett brev med en kurva som matchar. När ordet jorden är kommit, kommer den första bokstaven av ordet "efter", för att förbättra resultatet är det nödvändigt att på ordet "jord" använda ett "filterlinsludd" filter för att simulera en perfekt "skärpedjup". I detta fall börjar från ramen 82 med värdet 0 för att komma fram till ramen 102 med det maximala värdet på 6. I ram 138 har vi en minskning upp till värdet 3 och stänger till 0 i ramen 145.

Naturligtvis valet att inkludera en tvungen DOF, efter närvaron av ordet "after" gör detta steg "dygdigt och väldigt professionellt". Jag älskar det! Slutligen för att slutföra logotypens komposit, skapade jag speciellt denna video med alfakanalen på fronthuven på den ursprungliga "R" -brevet. På grund av efterverkningar kan du konvertera det till ett specifikt anpassningsskikt. Infact, med endast kontroll över interpolering av opacitet kan du arbeta med det med exponering, kurvor eller annat vad du föredrar. I det här fallet lägger jag in en exponering och gamma med värdet 0 dot one. Filtret "kameralinsens oskärpa" är en dubblett av lagordet video "jord".
Syftet är att göra fronten av "R" mycket mörk i början, vilket gradvis lyser fram till hälften av sekvensen.

För att slutföra projektet tillämpade jag två andra anpassningsskikt. Den första med tritonfiltret, där jag placerade i midtonen denna typ av blå färg. Det andra justeringsskiktet har ett exponeringsfilter med ett värde av 1 och 1,2. Detta lager med exponeringseffekten har en strategisk funktion Infact med en interpolering av opacitet som börjar från ramen 53 med värdet 0. För att komma till ramen 151 med värdet 100. är det möjligt att ställa in och bestämma sig på slutnivå av logotypens ljusstyrka i slutet av sekvensen. För att stänga hela sekvensen Vi har en klassisk svart blekna ut som börjar från ramen 230 och slutar vid cirka 290. Ok lägg till ljudfilen och fortsätt med den slutliga rendering. Detta är resultatet av vårt projekt. Jag älskar det! Väldigt professionellt. Detta är ett riktigt exempel på animering som är viktigt, men med alla detaljer och virtuositet som förvandlar en enkel och linjär logotyp till ett unikt resultat som talar för sig själv.

Okej, jag påminner dig nästa möte för den nya handledningen av Hollywood-filmerna V5-serien. "Star Trek Into Darkness". Vi kommer att göra denna intressanta titel med endast After Effects. Håll tyst! Jag hoppas att denna handledning har varit till ditt tycke. Av Antonio Cerri från crrntn dot com. Skål!