Hur man skapar en Grunge Style Illustration med fläckar

Inspirerat av artikeln "18+ inspirationskällor från kaffe, bläck, blod och andra fläckar", av Steven Snell, bestämde jag mig för att visa mitt personliga sätt att skapa fläckbaserade mönster i Photoshop. I den här handledningen tar vi en bild, applicerar flera filter på den och erhåller en monokromatisk fläck, som kombineras med fläckborstar och en textur förvandlas till ett iögonfallande grungeresultat. Låt oss börja!

Slutlig bildförhandsvisning

Innan vi börjar, låt oss ta en titt på bilden vi ska skapa. Klicka på skärmbilden nedan för att se bilden i full storlek. Som alltid är den lagrade Photoshop-filen tillgänglig via vårt Psdtuts + Plus-medlemskap.

Video Tutorial

Vår videoredigerare Gavin Steele har skapat den här videoprocessen för att komplimangera denna text + bildtutorial.

Steg 1

Det är dags att bli smutsig. För den här handledningen måste du välja en bild, ett porträtt blir trevligt (jag använder den här bilden från stock.xchng). Öppna den i Photoshop och gör sedan bildlagret redigerbart genom att dubbelklicka på den låsade "Bakgrunds" -lagerminiaturen. Nämn skiktet "Girl" och lägg till ett nytt Fylllager nedan med den här färgen: # F6EDD6.

Steg 2

Nu konverterar du bilden till svartvitt och lägger till ett kanaljusteringslag för kanal mixer, för förinställningen väljer svartvitt med blått filter (RGB). Jag använder det här eftersom det ökar mörkret i de röda områdena på bilden, som läpparna och blommorna. När du har applicerat justeringslagret, lägg det ihop med "Girl" -laget. Jag lämnar de ursprungliga justeringarna i en grupp i källfilen och gömmer den.

Steg 3

Använd Brännverktyget mörkar läpparna, ögonlocken, ögonbrynen och håret i "Girl" -laget.

Steg 4

Det finns många sätt att skapa tvåfärgade (svartvita) former från en bild, jag beskriver min personliga process. Välj "Girl" -laget, använd Filter> Filtergalleri> Konstnärligt> Akvarell för att lägga till en akvarellstil till lagret. Ange värdena enligt nedan.

Steg 5

Bilden har fortfarande många gråa områden som måste tändas. För detta går du till Filter> Filter Gallery> Brush Strokes> Dark Strokes och ställer in värdena som visas nedan. Dark Stroke-filtret kommer att minska mängden grå och mörka läpparna, håret och ögonskuggorna.

Steg 6

Öka kontrasten genom att justera nivåerna (Command + L) i "Girl" -laget, som bilden visar nedan.

Steg 7

Välj sedan allt på "Girl" -laget och kopiera det (Command + C), gå till Lag> Layer Mask> Reveal all och Alt-klicka på Layer mask miniature. Du bör titta på en full vit bild, där, klistra in flickans form på den. Hit Command + I på ditt tangentbord för att invertera färgerna och klicka på miniatyren "Girl". För att kontrollera om masken fungerar OK, ändra bakgrundsskiktet "BG" till någon annan färg men vit.

Steg 8

Använd en mjuk svart borste, färg över "Girl" Layer Mask för att dölja de vita synliga områdena över axeln och överallt där den vita är för intensiv. Ändra ändå bakgrundsfärgen till # E1D3BC.

Steg 9

Välj "Girl" -laget, sätt lagrets fyllnadsvärde till 0% och tillämpa följande effekter: ett Inner Glow (# 580200) och Color Overlay (# 7F4141) 50%. Jag väljer dessa färger eftersom jag vill skapa en vinfläckdetalj, men ändå gärna prova olika färger. Duplicera "Girl" -laget och flytta kopian under det, sedan Alt-klicka på "Girl copy" -laget och klicka på Clear Layer Styles.

Steg 10

Nu hämtar de riktiga fläckarna först den här borstsatsen från Brusheezy, en fin fläckuppsättning skapad av Nissa som tidigare presenterades på Steven Snells inspirerande inlägg. Jag använder penseln med namnet "kaffe 10." Ställ en svart förgrundsfärg och måla en fläck över "Maskens lagmask". Måla emellertid inte direkt över "Girl" -laget.

Steg 11

Lägg till två eller tre fläckar med samma teknik som i föregående steg, men använd olika borstar.

Steg 12

Lägg till fler fläckar på "Girl" Layer masken, men denna gång reducerar Opacity and Flow till mellan 50% och 75%. Du kan använda samma borstsats eller blanda några andra. Jag använder vattenfläckborstpacken från Obsidian Dawn. Arbeta det så slumpmässigt som möjligt. Slutligen borde du ha något som längst ner på bilden nedan.

Steg 13

Välj "Girl Copy" Layer Mask och använd en stor borste (jag använder "brush13") från kaffens fläckar som är inställda för att måla en stor fläck på det lagret.

Steg 14

Upprepa föregående steg, men byt borste och ställ in både opacitet och flödesvärden mellan 50% och 75%.

Steg 15

Använda "coffee7" borsten, måla en stor fläck (# B99048) i ett nytt lager under "Girl copy" -laget, var god och lägg till fler fläckar om du vill.

Steg 16

Slå samman både "Girl" och "Girl copy" -lagren. Du kan lägga båda lagen i en grupp, duplicera den och slå samman kopian.

Steg 17

Välj "Girl copy" -lagret och sätt Eraser Tool-borstalternativet till det från vattenfläckarna i steg 12 och ta bort flickans kind. Ändra både opacitet och flödesvärden till 50% och ta bort några små områden över ögonlocken också.

Steg 18

Ladda ner den här kaffesvällborsten som ställs av Guerilla Graphics. Använd den första penseln i den färdiga målarfärgen och fläcka över flickans kind till ett nytt lager över alla andra, använd den här förgrundsfärgen: # 411516. Välj sedan Eraser-verktyget, använd en av vätskebensarna (se steg 12) och radera några delar av det nya "fläckar" -lagret.

Steg 19

Lägg till fler glas / flaskor fläckar (# 411516), över axel och axelar. Ta även bort några områden över ansiktet med en vattenfärgborste. Ändra slutligen blandningsläget för dessa fläckar till hårdlampa.

Steg 20

Låt oss lägga till några slutliga små detaljer, som de små fläckar av slumpmässiga vattenstensborstar (# 4E3105). Måla dem in i ett nytt lager och sätt blandningsläge till överlagring.

Steg 21

Som en sista touch, använd den 3: e borsten i den sista "Coffee Stains" -satsen för att extrahera en splatter. Vrid splatteren och placera den någonstans över flickans ansikte och slå samman en av de vertikala linjerna i håret. Känn dig fri att lägga till fler fläckar var som helst.

Steg 22

Låt oss lägga till en bakgrundsstruktur. Klistra in den här bilden i ett nytt lager med namnet "Textur". Därefter duplicera det lagret till ett nytt dokument som heter "map.psd" eftersom vi använder den som en förskjutningskarta. På "map.psd" ange ett nytt justeringslager> kanal mixer. Ställ in förinställningen för svartvitt med rött filter (RGB). Justera sedan nivåerna och färgtonen / mättnaden, som visas i följande bilder. Slutligen spara dokumentet och gå tillbaka till huvuddesignen.

Steg 23

Gruppera alla lager utom "BG" och "Texture" i en mapp, du kan kalla det "Design" och konvertera det till ett smart objekt. Ändra sedan blandningsläget till Multiplicera.

Steg 24

För att lägga till lite mer realism väljer du "Design" Smart Object och går till Filter> Distort> Displace. Ställ sedan in både den horisontella och vertikala skalan till 4. Klicka på OK och leta efter filen "map.psd" som tidigare skapades i steg 22.

Steg 25

Slutligen väljer du "Texture" -lagret och justerar nivåerna som visar i bilden nedan.

Steg 26

Som en sista touch lägger du till lite text i designen, jag använder den här teckensnittet och den här förgrundsfärgen: # 5B1B19. Ändra textlagret Blandningsläge för att Multiplicera och applicera omfördelningskortfiltret (använd exakt samma förskjutna kartbild).

Slutsats

Ha kul att försöka skapa olika mönster med denna stil och dessa tekniker. Tack för att du läser!

.

Prenumerera på Psdtuts + RSS-flödet för de bästa Photoshop-verktygen och artiklarna på webben.