Vill du spruce upp skrivbordet och samtidigt imponera på dina vänner? Varför inte skapa en vektor landskap tapeter? I den här enkla handledningen lär du dig att skapa en ögonloppande tapet snabbt och effektivt. Låt oss ta itu med det!
För att börja din bakgrundsbild, skapa ett nytt dokument i Illustrator (Command + N). Jag har en bredbildskärm och så tycker jag om 1680 pixlar med 1050 pixlar. Eftersom du skapar det här i vektor, kan ditt konstverk ändras till någon upplösning. Det är bättre att skapa bredbildsskärm, eftersom du alltid kan beskära sidorna i 4: 3-bildformatupplösningar.
Använd rektangelverktyget (M) och skapa ditt land. Gör det en fin grön eller brytning från den himmelfärg du vill ha.
För att skapa förgrundsrullande kullar använder du Warp Tool (Shift + R) och, med rektangeln vald, klicka och dra för att höja horisonten.
Använd maskverktyget (U) för att klicka på ditt landskap och skapa rader som växer längre ifrån varandra när de når förgrunden. Detta kommer att simulera avståndet.
Jag skapade sex rader. Rad 1 är horisontlinjen och rad 6 är förgrunden. Använd Direct Selection Tool (A), håll skift och välj varje punkt längs raden 1. När du har markerat alla punkter längs rad 1 öppnar du Färgfönstret (F6) och lyser upp färgen på dessa punkter. Jag valde C = 9%, M = 0%, Y = 95% och K = 0%.
Fortsätt nu detta steg med varje rad helt ner till rad 6. För varje rad mörknade jag K-kanalen enligt följande: rad 2 vid 0%, rad 3 vid 25%, rad 4 vid 72%, rad 5 vid 88% , och rad 6 vid 100%. Jag gjorde det i varje kanal för att ge oss svart. Se till att du gör detta till varje punkt längs raden i lutningsnätet.
För att skapa himlen placera en rektangel bakom horisonten och applicera en fin radiell gradient till den. Jag gillar solnedgångar så jag använde apelsin. Använd vilken typ av belysning du vill ha. Violett och lila gör en bra skymning.
Nu kan vi skapa solen. Ta tag i ellipsverktyget (L). Skapa en cirkel mitt i den gradient som du skapade i föregående steg. Markera cirkeln och klicka sedan på Filter> Stylize> Outer Glow. Applicera en fin skärm på den med en suddighet. Du kan också lägga till en extra yttre glödlampa till det om du vill att den ska popa ännu mer. Försök också att tillämpa en Hårt ljus eller Täcka över Läge till ditt yttre glöd.
Att rita bergen i bakgrunden använder Paint Brush Tool (B) och skissar löst ett abstrakt bergskedja. Gör fyllningen mörkgrön och ändra genomskinligheten till Multiplicera och opacitet till 50%. Se också till att bergen ligger bakom förgrundsbackarna och framför den orangehimmel.
Nu för att skapa några moln. Använd Paint Brush Tool igen och skissa några moln. Om du håller Alt-tangenten när du når den punkt du började dra från kommer den att gå med i slutpunkten med startpunkten. Nu, med det skisserade molnet valt, tryck på Shift + X. Detta kommer att invertera din slagfärg till din fyllfärg och vice versa. Se till att du har en vit vald när du ritar ditt moln.
Välj ditt enda moln, håll Alt och dra sedan din molnform för att duplicera. Gör det fyra gånger. Ta med två av molnen framför de andra två och ändra färgningen av de främre molnen till en vitvit som komplimangerar himlens färg (moln 3 och 4 komplimangerar himlen).
För att blanda upp saker och skapa en mer organisk känsla, välj det andra vita molnet, högerklicka på det och Transformera> Reflektera det 90 grader vertikalt. Du kan också krympa moln 2 och 4 lite genom att använda Skalverktyget (S) och dra dem mindre.
Gruppera det här klustret av moln du just har skapat genom att markera dem alla och tryck på Kommando + G. Håll nu Alt och dra det här grupperade klustret till de andra punkterna i himlen. Gör detta tills du är nöjd med mängden nederbörd. Krymp ett par kluster och reflektera dem också för att simulera moln på avstånd.
Låt oss rita några träd. Använd ditt Paint Brush Tool igen för att dra en snabb trädstam och en grön tall separat. Kasta en brun lutning på stammen och en grön lutning som liknar kullarna på tallet.
Dra den gröna över stammen och gruppera de två objekten tillsammans (Command + G). Du kan spruce upp din tall genom att rita mer information om du vill. Kanske en uggla eller ett dött träd utan några nålar. Använd din fantasi.
När du har ditt prototypträd grupperat, välj det, håll Alt och sprid träden sporadiskt över landskapet. Använd alternativet Transformera> Reflektera på några av träden så att de inte alla ser kaksklippare.
Skala också några av dem när de ser längre ut mot horisonten. Roter träden något vid basen av stammen genom att välja trädet, ta tag i rotationsverktyget (R) och klicka på basen på stammen. Roter träden som är närmare kanterna på din tavla för att simulera en panoramabjektiv.
Med Gradient Tool (G) applicera en gradient på varje träd i riktning mot att ljuset slår det. Den lättare gradienten är på den sida som solen slår.
Rita en flod som går ut i horisonten med Paint Brush Tool. Applicera sedan samma gradient som du använde i himlen. Du kan göra detta med hjälp av Eyedropper Tool (I). Med floden vald, tryck på I och klicka sedan på himlen.
Rita några stenar längs floden och applicera en radiell vit till svart gradient på var och en separat. Detta ger dem en fin grå. Se till att du tänker på belysningen på dessa objekt som du gjorde med träden.
Nu går vi in i skuggningen av vår scen. För att göra detta, grip ditt Paint Brush Tool igen, välj svart och dra några lös och flytande former under klipporna. Detta kommer att bli skuggan av klipporna som kastas i floden.
De är skarpa eftersom floden är flytande och snedvrider skuggan och reflektion av klipporna. Skicka skuggskiktet bakom bergarterna (tryck på kommandot + vänster eller höger fästnyckel för att flytta skuggan bakom eller framför andra objekt). Därefter i fönstret Transparency (Command + Shift + F10) ställer du in det för att Multiplicera och det är opacitet till 50%.
Använd belysningsprinciperna i steg 14 och 17, måla skuggorna som kastas av träden i scenen. Jag finner att skuggning verkligen ger livet och djupet till landskapet.
Dra nu skuggan av de rullande molnen. Jag gjorde skuggan från molnet 25% opacitet istället för 50%.
Därefter målar du några virvelströmmande linjer i din ström. färg dem med samma gradient som du använde på floden. Och försök att matcha varje strömmande form till gradienten i det område av strömmen som den befinner sig i. Till exempel innehåller virvel längst i horisonten mer mörk orange än gul.
Först och främst måla några djurliv. Jag njuter av en god lax då och då så jag målade en hoppning i floden. Du kan kombinera några ganska enkla former för att skapa en söt söt lax (se nedan). Jag målade även lite stänk från var fisken hoppade.
Öppna nu Photoshop och skapa ett nytt dokument. Min stationära upplösning är 1680 pixlar med 1050 pixlar, så jag skapade ett nytt dokument som storleken på 300 pixlar / tum. När du har gjort det, öppna Illustrator igen, dra musen över alla objekt i ditt landskap, tryck på Command + C för att kopiera.
När du har kopierat ditt landskap öppnar du ditt nya dokument i Photoshop och trycker på Command + V för att klistra in din vektor i Photoshop. Välj Smart Object och tryck på OK. Nu visas din illustration i ditt dokument. Håll Shift + Alt, dra en av de fyra hörnen av det smarta objektet tills det passar perfekt i din tavla. Du kan också flytta det smarta objektet runt genom att hålla vänster mus inuti Smart Object och dra. När du har en bra position, tryck på Enter. Smarta objekt är bra eftersom du kan skala upp eller ner utan att förlora någon kvalitet.
Skapa ett nytt lager genom att trycka på Pappersikon i fönstret Lager eller tryck på snabbnyckeln Kommando + Skift + Alt + N. Fyll det lagret med 50% grått (Det är 50% B på HSB-skalan). Använd sedan den ökända Lens Flare. Jag vet att Lens Flare är hatad på grund av dess överanvändning, men det här är en bra tid att använda Lens Flare korrekt.
Välj ditt nya "grå" lager och klicka på Filter> Render> Lens Flare. Ställ in din linsflare i den övre halvan av lagret genom att klicka på den plats där solen skulle vara. Ställ in ljusstyrkan till 75% och klicka på OK. Ställ nu det lagrets blandningsläge på Överlagring. Du borde ha en riktigt cool Lens Flare från din sol.
Nu behöver du bara spara det som en jpg. Klicka på Arkiv> Spara som och välj Format JPEG. Kasta kvaliteten till 12 och tryck på OK. Nu har du skapat ett ljuvt vektorlandskap för skrivbordet.
Om du vill göra olika upplösningar andra än 1680 pixlar med 1050 pixlar, behöver du bara öppna PSD för ditt landskap i Photoshop och klicka på Bild> Canvas Size och ändra dina pixlar till 800px med 600px, 1024px med 768px, 1280px med 1024px, etc. Se bara till att du har måtten inställda på pixlar och inte procent, inches eller centimeter.
Obs, du kommer att förlora några kanter om du ändrar dukstorleken till ett 4: 3-bildförhållande.
Där har du det! Ett snabbt och enkelt landskap skrivbord. Du kan verkligen spela runt med detta och göra många olika typer av landskap. Jag hoppas att du har haft den här handledningen.
Den slutliga bilden är nedan. Du kan se 1680px med 1050px-versionen här och 1280px med 1024px här.