Så här skapar du ett Spring-Themed Icon Pack i Adobe Illustrator

Vad du ska skapa

I dagens handledning tar vi en titt på processen att skapa ett spring-themed ikonpaket. Vi följer en steg-för-steg-strategi för att lära dig hur du skapar varje objekt med hjälp av några grundläggande geometriska former och verktyg som du förmodligen redan använder regelbundet.

Och innan vi börjar, glöm inte att du kan utöka din samling genom att kolla GraphicRiver, där du kan hitta massor av våren-tema ikonpaket.

Med det sagt, ta en snabb sipp av ditt favoritkaffe, och låt oss hoppa in i det!

1. Så här skapar du ett nytt dokument

Eftersom jag hoppas att du redan har Illustrator igång i bakgrunden, ta upp den och låt oss ställa in en Nytt dokument (Fil> Ny eller Kontroll-N) med följande inställningar:

  • Antal skyltar: 1
  • Bredd: 800 px
  • Höjd: 600 px
  • Enheter: pixlar

Och från Avancerad flik:

  • Färg läge: RGB
  • Raster effekter: Skärm (72ppi)
  • Förhandsgranskningsläge: Standard

2. Så här skapar du ett anpassat rutnät

Eftersom vi ska skapa varje ikon med ett pixel-perfekt arbetsflöde, vill vi skapa ett trevligt litet rutnät så att vi kan ha full kontroll över våra former.

Steg 1

Gå till Redigera> Inställningar> Guider och galler undermenyn och justera följande inställningar:

  • Gridline varje: 1 px
  • underavdelningar: 1

Snabbtips: Du kan lära dig mer om grids genom att läsa denna djupgående del om hur Illustrators Grid System fungerar.

Steg 2

När vi har satt upp vårt anpassade rutnät, behöver vi bara göra så att våra former ser skarpa ut är att aktivera Snap to Grid alternativ som finns under Se meny som kommer att omvandlas till Snap till Pixel varje gång du anger Pixel Preview läge.

Nu, om du är ny på hela "pixel-perfekt arbetsflöde", rekommenderar jag starkt att du går igenom mina sätt att skapa bildtestningsteknik, som hjälper dig att utöka dina tekniska färdigheter på nolltid.

3. Så här ställer du upp lagen

När vi har satt upp vårt nya dokument är det en bra idé att strukturera vårt projekt med ett par lager, eftersom vi kan behålla ett stabilt arbetsflöde genom att fokusera på en ikon åt gången.

Som sagt, ta upp Skikten panel och skapa totalt fem lager, som vi kommer att byta namn på enligt följande:

  • skikt 1: referensnät
  • skikt 2: blomma
  • skikt 3: fjäril
  • skikt 4: Sol
  • skikt 5: klöver

Snabbtips: Som du kan se har jag färgat alla mina lager med samma gröna värde, och det beror på att det är det enklaste att se när det används för att markera dina valda former (oavsett om de är stängda eller öppna sökvägar).

4. Hur man skapar referensramarna

DeReferensgaller (eller basgaller) är en uppsättning exakt avgränsade referensytor, vilket gör att vi kan bygga våra ikoner genom att fokusera på storlek och konsistens.

Vanligtvis bestämmer storleken på rutorna storleken på de faktiska ikonerna, och de borde alltid vara det första beslutet du gör när du startar ett nytt projekt, eftersom du alltid vill börja med minsta möjliga storlek och bygga på det.

Nu, i vårt fall kommer vi att skapa ikonpaketet med bara en storlek, exakt 128 x 128 px, vilket är en ganska stor en.

Steg 1

Börja med att låsa alla utom referensnätskiktet och ta sedan tag i Rektangelverktyg (M) och skapa en 128 x 128 px apelsin (# F15A24), vilket hjälper till att definiera den totala storleken på våra ikoner.

Steg 2

Lägg till en mindre 120 x 120 px ett (#FFFFFF), som kommer att fungera som vårt aktiva ritningsområde, vilket ger oss en allround 4 px stoppning.

Steg 3

Gruppera de två rutorna som komponerar referensnätet med Kontroll-G tangentbordsgenväg, och skapa sedan tre kopior på ett avstånd av 40 px från varandra, se till att anpassa dem till mitten av ritytan.

När du är klar, lås det nuvarande lagret och fortsätt till nästa där vi börjar arbeta på vår första ikon.

5. Hur man skapar den repeterande bakgrunden

Som du säkert har lagt märke till, har varje ikon samma bakgrund, vilket innebär att vi kan fokusera vår energi på att skapa en förekomst av den och sedan använda ett par exemplar för att lägga till det till de återstående ikonerna.

Steg 1

Börja med att skapa den större 120 x 120 px cirkel, som vi kommer att färga med # C3E3FC och centrera sedan in i referensnätets aktiva ritningsområde.

Steg 2

Lägg in den inre delen med en mindre 104 x 104 px cirkel, som vi kommer att färga med # 9DCBEA och centrera sedan i linje med den större kroppens kropp. När du är klar väljer du och grupperar båda formerna tillsammans med Kontroll-G tangentbordsgenväg.

Steg 3

Skapa tre kopior (Control-C> Control-F tre gånger) av de former som vi just har grupperat, och sedan fördela dem på de tomma referensnätet, se till att placera var och en på de återstående skikten, se till att låsa dem tillbaka efteråt.

6. Hur man skapar blommaikonen

Nu när vi har de upprepande bakgrundskopiorna på plats, placera dig tillbaka på det andra lagret och låt oss börja jobba på vår första ikon.

Steg 1

Börja arbeta med blommans mindre kronblad genom att skapa en 28 x 28 px fyrkantig# E27664), som vi placerar på referensnätets övre vänstra hörn och lämnar a 22 px gap från de aktiva ritningsområdets kanter.

Steg 2

Vrid fyrkantformen till en kronblad genom att ställa in Radie av dess vänstra och högra hörn till 16 px inifrån Omvandla panelens Rektangelegenskaper.

Steg 3

Ge kronbladet en höjdpunkt genom att skapa en kopia av den (Kontroll-C) som vi klistrar in framför (Kontroll-F) och justera sedan genom att först ändra sin färg till vit (#FFFFFF) och sedan sänka dess Opacitet till 30%. Vänd formens Fylla med dess Stroke (Skift-X), se till att ställa in dess Vikt till 6 px och anpassning av Stroke till Inuti i efterhand.

Steg 4

Ge kronbladet en skiss med hjälp av Stroke metod genom att skapa en kopia (Kontroll-C) i sin fyllform, som vi klistrar in framför (Kontroll-F) och justera sedan genom att först ändra sin färg till # 253C51. Vänd formens Fylla med dess Stroke (Skift-X) och ställ sedan in dess Vikt till 8 px, se till att ställa in dess Hörn till Round Join.

Steg 5

Börja lägga till detaljer till kronbladet genom att skapa en mindre 12 x 12 px fyrkantig# 253C51), som vi kommer att bli till en ellips genom att ställa in Radie av dess vänstra och högra hörn till 12 px inifrån Omvandla panel's rektangelegenskaper. När du är klar, placera den resulterande formen mot det nedre hörnet av höjdpunkten.

Steg 6

Lägg till den mindre ellipsen med en 8 x 8 px fyrkantig# 253C51) med en 8 px hörn Radius satt för sina vänstra och högra hörn, som vi kommer att anpassa till kronbladets övre vänstra hörn. När du är klar väljer du och grupperar alla dess sammanställande former tillsammans med Kontroll-G tangentbordsgenväg.

Steg 7

Skapa den högra höger kronbladet genom att välja den som vi just har grupperat och sedan använder Transformera vardera panel (högerklicka> Transformera> Transformera varje). När panelen dyker upp vill vi flytta kopian till höger med ett avstånd av 48 px, Se till att horisontellt reflektera den med hjälp av Reflektera X alternativ. När du är klar, tryck helt enkelt på Kopia och din andra kronblad ska vara perfekt placerad.

Steg 8

Skapa de nedersta kronbladen genom att välja de två som vi redan har och sedan tillämpa samma transformationsprocess, tryck bara den här vertikalt med ett avstånd av 48 px, se till att spegla dem med hjälp av Reflektera Y alternativ. När du är klar väljer du och grupperar alla fyra kronblad tillsammans med Kontroll-G tangentbordsgenväg.

Steg 9

Börja arbeta med de större kronbladen genom att skapa en 36 x 52 px ellips, som vi kommer att färga med # F28D77 och centrera sedan in i bakgrunden till mindre cirkel i bakgrunden.

Steg 10

Justera ellipsen som vi just skapat genom att vänsterklicka på dess övre och nedre ankarpunkter med hjälp av Anchor Point Tool (Shift-C) för att göra dem punktiga.

Steg 11

Ge den resulterande formen en 8 px tjock inre höjdpunkten (Färg: vit; Opacitet: 30%), enligt samma process som vi använde för mindre kronblad.

Steg 12

Lägg till konturen med hjälp av en 8 px tjock Stroke (# 253C51) med Hörn satt till Round Join.

Steg 13

Börja lägga till detaljer till kronbladet genom att skapa en 12 x 12 px ellipsen (# 253C51), som vi kommer att centrera i linje med huvudkroppen och placera den på ett avstånd av 24 px från dess främsta ankarpunkt.

Steg 14

Justera cirkeln genom att först klämma fast sin främre ankarpunkt med hjälp av Anchor Point Tool (Shift-C), och sedan skjuta det till toppen med ett avstånd av bara 2 px (högerklicka> Transformera> Flytta> Vertikal> -2 px).

Steg 15

Lägg till den lilla insättningen med en 8 x 12 px ellipsen (# 253C51) som vi kommer att centrera i linje med kronbladets övre kant, justera det efteråt genom att klämma fast sina övre och nedre ankarpunkter med hjälp av Anchor Point Tool (Shift-C). När du är klar väljer du och grupperar alla petals kompositionsformer tillsammans med Kontroll-G tangentbordsgenväg.

Steg 16

Skapa bottenbladet genom att välja den som vi redan har och sedan använda Transformera vardera funktion (högerklicka> Transformera> Transformera varje) genom att trycka på kopian 52 px ner och sedan reflektera den horisontellt.

Steg 17

Skapa de återstående kronbladen med hjälp av en kopia (Control-C> Control-F) av de två som vi har, som vi kommer att rotera med Rotera verktyg (högerklicka> Transformera> Rotera> 90º). När du har dem på plats väljer du och grupperar (Kontroll-G) alla fyra kronblad tillsammans, som vi gjorde med de mindre.

Steg 18

Lägg till blommans mittprofil med hjälp av a 30 x 30 px cirkel (# EAC778) med en 8 px tjock kontur (# 253C51) som vi kommer att centrera anpassas till den större bakgrunden.

Steg 19

Börja med att lägga till detaljer i blommans mittparti genom att skapa fyra 12 x 12 px cirklar med a 4 px tjock Stroke (# 253C51), som vi kommer att distribuera längs den större cirkelns ankarpunkter.

Steg 20

Avsluta nuvarande avsnitt, och därmed ikonen själv, genom att skapa fyra 4 x 4 px cirklar (# 253C51) som vi kommer att distribuera till mitten av strokecirklarna som vi just har skapat i föregående steg. När du är klar väljer du och grupperar (Kontroll-G) alla sektionens sammanställande former tillsammans, gör samma för hela ikonen efteråt.

7. Hur man skapar fjärilikonet

Förutsatt att du lyckats slutföra den första ikonen låser du dess lager och går vidare till nästa (det skulle vara den tredje) där vi börjar arbeta med vår andra ikon.

Steg 1

Skapa den övre delen av fjärils vänstra vinge med hjälp av a 48 x 48 px fyrkant, som vi kommer att färga med # 253C51 och placera sedan mot det aktiva ritningsområdet högra vänstra hörnet, på ett avstånd av 12 px från dess yttre kanter.

Steg 2

Justera formen som vi just skapat genom att ställa in Radie av dess nedre vänstra hörn till 28 px och dess högsta till höger 48 px inifrån Omvandla panelens Rektangelegenskaper.

Steg 3

Ge den resulterande formen en 8 px tjock inre höjdpunkten (Färg: vit; Opacitet: 30%), se till att anpassa den Stroke till insidan.

Steg 4

Skapa en 8 x 8 px cirkel (# 253C51) som vi kommer att placera till vänster övre vänstra hörnet, på ett avstånd av 8 px från dess övre kant och 6 px från sin vänstra sida.

Steg 5

Skapa sedan en något mindre 6 x 6 px cirkel (# 253C51) och placera den på vingeens nedre högra hörn, på ett avstånd av 8 px från dess högra kant och 6 px från dess botten.

Steg 6

Lägg vings tjockare ring med en 28 x 28 px cirkel med en 8 px tjock Stroke (# 253C51), som vi kommer att centrera i linje med den större cirkeln som vi skapade för två steg sedan.

Steg 7

Skapa den tunnare ringen med hjälp av a 48 x 48 px cirkel med a 4 px tjock Stroke (# 253C51), som vi kommer att centrera i linje med den mindre fyllningscirkeln.

Steg 8

Gruppera de två ringarna tillsammans med Kontroll-G tangentbordsgenväg och maskera dem sedan med en kopia (Kontroll-C) av den underliggande vingen, som vi klistrar in framför (Kontroll-F) och då högerklicka> Gör klippmask.

Steg 9

Ge vingen en 8 px tjock kontur (# 253C51) och välj sedan och gruppera alla dess sammanställande former tillsammans med Kontroll-G tangentbordsgenväg.

Steg 10

Skapa vingens bottenhalvdel genom att välja den övre och använd sedan Omvandla Varje funktion (högerklicka> Transformera> Transformera varje) där vi kommer att vilja vertikalt flytta den med ett avstånd av 58 px, Se till att horisontellt reflektera den med hjälp av Reflektera Y alternativ. När du är klar väljer du och grupperar de två sektionerna tillsammans med Kontroll-G tangentbordsgenväg.

Steg 11

Skapa den högra vingen genom att välja de två halvor som vi just har grupperat och sedan använder Transformera vardera funktionen igen, bara denna gång horisontellt flytta kopiorna med ett avstånd på 60 px, var noga med att vertikalt reflektera den med hjälp av Reflektera X alternativ. Sedan, när du är klar, välj och gruppera båda vingarna tillsammans med Kontroll-G tangentbordsgenväg.

Steg 12

Ta tag i Penverktyg (P) och rita fjärilsbenen och antennerna med hjälp av a 4 px tjock Stroke (# 253C51) med en Round Cap. Ta din tid, och när du är klar gå vidare till nästa steg.

Steg 13

Avsluta fjärilen, och därmed ikonen själv, genom att lägga till sitt lilla huvud med hjälp av a 14 x 14 px cirkel (# 253C51) som vi kommer att centrera i linje med antennens underdel. När du är klar väljer du och grupperar (Kontroll-G) alla fjärils former tillsammans, gör samma för hela ikonen efteråt.

8. Hur man skapar Sun Icon

Förutsatt att du redan känner till borren, se till att du är på rätt lager (det skulle vara den fjärde) och sedan zooma in på nästa referensnät och låt oss komma igång.

Steg 1

Börja med att skapa en 74 x 74 px fyrkant, som vi kommer att färga med # D8AD56 och centrera sedan in i linje med den större bakgrunden.

Steg 2

Ge den form som vi just skapat en något tunnare 6 px inre höjdpunkten (Färg: vit; Opacitet: 30%), se till att anpassa den Stroke till insidan.

Steg 3

Lägg till 8 px tjock kontur (# 253C51) med en Round Join, välja och gruppera alla nuvarande sektionens former tillsammans efteråt med hjälp av Kontroll-G tangentbordsgenväg.

Steg 4

Skapa en större 104 x 104 px fyrkant, som vi kommer att färga med # C99136 och centrera sedan in i linje med den större bakgrunden.

Steg 5

Vrid torget i en diamant genom att lägga till en ny ankarpunkt i mitten av varje kant med hjälp av Lägg till Anchor Point Tool (+), avlägsna alla hörn efteråt med hjälp av Ta bort Anchor Point Tool (-).

Steg 6

Ge den resulterande formen a 6 px tjock inre höjdpunkten (Färg: vit; Opacitet: 30%), se till att anpassa den Stroke till insidan.

Steg 7

Avsluta det aktuella avsnittet genom att lägga till 8 px tjock kontur (# 253C51), väljer och grupperar (Kontroll-G) alla dess komponerande former tillsammans efteråt.

Steg 8

Börja arbeta på solens cirkulära sektion genom att skapa en 74 x 74 px cirkel som vi kommer att färga med # EAC778 och centrera sedan in i linje med den större bakgrunden.

Steg 9

Ge cirkeln en 8 px tjock inre höjdpunkten (Färg: vit; Opacitet: 40%), se till att ställa in dess Stroke till insidan.

Steg 10

Som vi gjorde med alla andra former, ge cirkeln en 8 px tjock kontur (# 253C51) använda Stroke metod.

Steg 11

Avsluta det aktuella avsnittet, och med det själva ikonen, genom att skriva in ett par 4 px tjock diagonal Stroke linjer (# 253C51) med en Round Cap. Ta din tid, och när du är klar väljer du och grupperar (Kontroll-G) alla dess former tillsammans, gör samma för hela ikonen efteråt.

9. Hur man skapar Clover-ikonen

Vi är nu nere till vår fjärde och sista ikon för gänget, så utan att slösa mer tid, se till att du är på rätt lager (det skulle vara den femte) och låt oss avsluta det här. 

Steg 1

Börja arbeta på klöverens repeterande blad genom att skapa en 30 x 30 px cirkel, som vi kommer att färga med # 8FDB95 och placera sedan på det aktiva ritningsområdet övre vänstra hörnet, på ett avstånd av 8 px från dess övre kant och 23 px från sin vänstra sida.

Steg 2

Skapa en sekund 30 x 30 px cirkel (# 8FDB95), som vi placerar så att det slutar överlappa den nedre vänstra delen av den första.

Steg 3

Justera de två cirklarna genom att välja deras nedre högra skärande ankarpunkter med Direktmarkeringsverktyg (A) och sedan ta bort dem genom att trycka på Radera. Förena de resulterande vägarna i en enda större form genom att trycka på Kontroll-J en gång och sedan dra i det nedre högra hörnet med hjälp av Penverktyg (P).

Steg 4

Ge den resulterande formen en 8 px tjock inre höjdpunkten (Färg: vit; Opacitet: 30%), se till att anpassa den Stroke till insidan, och sätta sin Hörn till Round Join.

Steg 5

Lägg bladets kontur med en 8 px tjock Stroke som vi kommer att färga med # 253C51, se till att ställa in dess Hörn till Round Join.

Steg 6

Avsluta bladet genom att dra 4 px tjock diagonal Stroke linjer (# 253C51) med en Round Cap, välja och gruppera (Kontroll-G) alla dess komponerande former tillsammans efteråt. Ta din tid, och när du är klar går du vidare till nästa steg.

Steg 7

Skapa rätt blad genom att välja den som vi just har grupperat och sedan använder Transformera vardera funktion (högerklicka> Transformera> Transformera varje) för att trycka en kopia av vänster till höger med ett avstånd på 59 px, var noga med att vertikalt reflektera den med hjälp av Reflektera X alternativ.

Steg 8

Skapa de övriga bladen genom att välja de två som vi har och sedan använda Transformera vardera funktion igen, bara denna gång placera kopiorna till botten på ett avstånd av 59 px, horisontellt reflekterande dem med hjälp av Reflektera Y alternativ.

Steg 9

Skapa klöverens mittavsnitt med hjälp av a 22 x 22 px fyrkant, som vi kommer att färga med # 253C51, och centrera sedan in i linje med den större bakgrunden.

Steg 10

Avsluta ikonen genom att ta bort en 6 x 6 px cirkel (markerad med rött) från mitten av varje torgs sidor med Stigfinnare's Minus Front Shape Mode. När du är klar väljer du och grupperar (Kontroll-G) alla klöverens former tillsammans, gör samma för hela ikonen efteråt.

hurra! Var gjort!

Bra jobbat! Det kan ha varit en lång resa, men jag tror att slutresultatet gör allt det värt. På den notisen hoppas jag att du har lyckats hålla koll på varje steg och viktigast lärde dig något nytt under vägen.