Accentsconagua
Share
Vad du ska skapaI den här handledningen visar jag dig hur du använder Adobe Photoshop för att skapa en fantasiefilm med en höstdrottning med en lövklänning och löv att flyga runt.
Först bygger vi grundscenen med hjälp av flera bilder i himmel och fält. Efter det ska vi retuschera modellen, lägga till horn och en spindelväv. Senare gör vi en bladklänning och lägger löv som flyger runt henne. Vi använder flera justeringslager för att slutföra den slutliga effekten.
Följande tillgångar användes under produktionen av denna handledning:
Skapa en ny 2000 x 2000 px dokument i Photoshop med de angivna inställningarna:
Öppna fältbilden, dra den i den vita duken med hjälp av Flytta verktyget (V), och placera den i nedre delen. Konvertera detta lager till en Smart Object.
Klicka på den andra ikonen längst ner på sidan Skikten panel för att lägga till en mask till detta lager. Aktivera Borstverktyg (B) och välj en mjuk, rund en med svart färg för att radera de hårda kanterna på himlen längst upp.
På fältskiktet, gå till Filter> Blur> Gaussian Blur och ställa in Radie till 9 px. På den här filtermaskan, använd en mjuk svart borste för att radera förgrunden och mitten, vilket gör att bildseffekten syns på bakgrunden.
Gå till Lager> Nytt justeringslager> Färgbalans och ställ det som Clipping Mask. Öka Röd värdet av Mellantoner toner~~POS=HEADCOMP.
Skapa en kurvor justeringsskikt och minska ljusstyrkan. På denna skiktmaske, använd en mjuk svart borste med en opacitet och flöda omkring 15-20% för att minska den mörka effekten på förgrunden, eftersom vi syftar till att skapa det huvudsakliga mjuka ljuset där.
Öppna himlen 1 bild och placera den i övre halvan av duken. Ställ in detta lager under fältlagret.
Applicera en Gaussisk suddighet av 6 px till detta skikt för att passa horisontens mjukhet.
Göra en Färgbalans justeringsskiktet för att ge himlen en röd ton.
Skapa en kurvor justeringsskiktet för att mörka det mellersta området på himlen. På denna skiktmaske, använd en mjuk svart borste för att måla på vila så att den inte kommer att mörkas med detta justeringsskikt.
Placera himlen 2 bild över himmel 1 och ändra läget till Mjukt ljus 100%. Detta steg är att ge himlen mer färg och textur.
Applicera en Gaussisk suddighet av 4 px till detta himmelskikt.
Göra en kurvor justeringsskiktet för att mörka himlen. På skiktmasken, använd en mjuk svart borste med sänkt Opacitet (handla om 10-15%) för att minska den mörka effekten på höger sida av himlen.
Skapa en kurvor justeringsskiktet ovanpå de andra skikten för att minska ljusstyrkan och ändra färgen på hela scenen. På skiktmasken målar du på förgrunden och i mitten av himlen för att minska ljuset i dessa områden.
Klipp ut modellen från bakgrunden och placera henne i mitten av marken.
Lägg till en mask på detta lager och använd en mjuk svart borste för att radera den nedre delen av modellens kropp.
Göra en kurvor justeringsskiktet för att minska ljusheten på modellens ljusa sida. På denna skiktmaske, måla på skuggorna och dolda områden så att de inte kommer att mörkas för mycket av detta justeringsskikt.
Skapa ett nytt lager och aktivera Klonverktyg (S). Använd detta verktyg för att ta bort såret på modellens handled.
Lägg till ett nytt lager och använd en mjuk pensel med färgen # 7a5e4c och opacitet och flöde omkring 30-50% att måla på modellens armar för att minska höjdpunkten där.
Använd en annan kurvor justeringsskiktet för att lysa upp modellen lite. Måla på modellens stigande arm så det kommer inte att ljusas av detta justeringsskikt.
Skapa ett nytt lager, ändra läget till Överlägg 100%, och fyll med 50% grå.
Välj Undvika och Brännverktyg (O) med Midtones Range och Exponering 20-25% att förfina modellens ljus och skugga. Du kan se hur jag gjorde det med Vanligt läge och resultatet med Täcka över läge.
Öppna hornbilden och rotera den för att hitta vinkeln nedan. Flytta hornen på modellens huvud och rotera dem så att de passar huvudets perspektiv. Ställ in dessa lager under modellens en.
Välj hornlagret och tryck på Kontroll-G att göra en grupp för dem. Ändra gruppens läge till Normal 100% och lägg till en Nyans / mättnad justeringsskiktet för att desaturera hornen.
Skapa en kurvor justeringsskiktet för att mörka hornen lite.
På vart och ett av hornlagren, gör ett nytt lager, byt läge till Överlägg 100%, och fyll med 50% grå. Använd Undvika och Brännverktyg för att finjustera ljuset och skuggan på hornen för att passa huvudljuskällan som kommer från framsidan.
Skapa ett nytt lager ovanpå lagren och byt penseln på spindelnätet. Vänd förgrunden till vit och välj en spindelväv du gillar (jag har valt numret 1236). Måla det på utrymmet mellan hornen och använd Gratis Transform Tool (Control-T) att rotera det för att passa hornets vinkel.
Skapa ett nytt lager ovanför modellskiktet och använd en mediumhård borste med färgen # 3c2622 att måla mörka nyanser för modellens hår. De borde följa det befintliga hårets flöde, annars skulle resultatet bli mycket rörigt.
På ett annat lager, använd en pensel med färgen # 814c3d att måla ljusare trådar.
Använd en ljusare färg för borsten (# c99c4e) för att måla små bitar av flygande ljust hår för modellen.
För att ändra hårets färg, gruppera alla hårskikten i en ny mapp. Göra en Nyans / mättnad justeringslager och ändra Bemästra värden:
Använda en kurvor justeringsskikt för att öka hårets kontrast och vibration.
Skapa ett nytt lager ovanför hårgruppen, ändra läget till Överlägg 100%, och fyll med 50% grå. Använd Undvika och Brännverktyg för att skapa volym för håret, vilket gör det jämnare och mer naturligt.
Öppna bladbilden och placera den över den nedre delen av modellens kropp. Använda sig av Kontroll-T med Varp läge för att göra toppen av bilden mindre och botten lite lägre för att ge den en form av en klänning.
Lägg till en mask på detta lager och använd en hård svart borste för att ta bort de hårda kanterna och botten av bladen för att blanda den med marken. Var försiktig när du maskar konturet på lövklänningen för att avslöja kanterna, löven och skuggan. Det tar lite tid och tålamod, men resultatet blir värt det.
Använd samma metod för att fylla i klänningens övre del.
Använd Polygonal Lasso Tool (L) för att välja olika blad med olika färger från originalbilden för att lägga runt bladklänningen, vilket gör klänningens konturer mer realistiska. Lägg också till lite på spindelvävsområdet. Använda sig av Kontroll-T med Varp läge för att finjustera bladen så att de verkar annorlunda.
Lägg till fler löv till hela duken och använd a Gaussian Filter till dem, varierande Radie (4, 6 eller 8 px eller några värden du vill ha). Detta är att variera djupet av hela scenen.
Skapa en grupp för alla bladlagren och använd a Färgbalans justering för att förbättra bladens färg och vibration.
Göra en kurvor justeringsskikt och minska ljusstyrkan. På denna skiktmaske, använd en mjuk svart borste för att avslöja ljuset på framsidan och skapa skuggområden under de ljusa detaljerna, särskilt runt midjan. Nu ser det mer realistiskt ut!
Skapa en kurvor justeringsskiktet ovanpå de andra skikten och ändra Blues inställningar:
Göra en Färgfyllning lager och välj färgen # 170.900. Ändra det här lagerläget till Uteslutning 100%.
Lägg till en till Färgfyllning lager och välj färgen # 01051f. Ändra detta lagerläge till Skillnad 100%.
Göra en Färgbalans justeringslager och ändra Mellantoner toner~~POS=HEADCOMP och slingor inställningar. På denna skiktmaske, använd en mjuk svart borste med Opacitet handla om 10% för att minska den röda ljuseffekten på den nedre mitten av scenen.
Skapa en annan kurvor justeringsskiktet för att mörka kanterna och båda sidorna av scenen. På denna skiktmaske, måla på mitten för att avslöja ljuset där.
Använda en Vibrance justeringsskikt för att förbättra den slutliga effekten.
Jag hoppas att du har haft handledningen och lärt dig något nytt för dina egna projekt. Gärna dela dina resultat eller lämna kommentarer i rutan nedan. Njut av Photoshopping!
Här är några fler hösttutorials för dig:
