Borstverktyget är det viktigaste verktyget för en digital konstnär, men det är också en av de svåraste. När du just börjar får du den här känslan att du behöver en separat borste för varje effekt du vill ha. Standardborstarna i Photoshop verkar inte vara användbara för detta ändamål, men professionella artister delar ofta sina paletter, så du kan alltid ladda ner något mer kraftfullt.
Problemet är att ju mer komplicerade borsten desto svårare är det att använda den ordentligt. Och om du observerade dessa yrkesverksamma på jobbet, så skulle du se att de använder en enkel runda eller lite texturerad borste för det mesta. Du kan ge dem denna standardborste och de skulle fortfarande måla ett vackert konstverk med den. Varför kan du inte?
Att använda Photoshop handlar inte egentligen om att "trycka på knappar" och väntar på att programmet ska göra något för oss. Du kan inte bara ta en pensel, försök att måla något med det och leta efter en ny pensel när du misslyckas. Det handlar inte om penslar, utan om den person som använder dem!
I denna handledning visar jag dig hur man skapar en grundläggande uppsättning borstar. Det kommer att vara mindre än standarduppsättningen, och definitivt mindre förvirrande. Jag ska också visa dig hur du använder dem i processen att skapa ett detaljerat konstverk. På det här sättet förstår du hur du skapar fritt, utan att prova nya borstar hela tiden.
Innan vi börjar, öppna borstemenyn (vart du väljer dina uppsättningar) och klicka på Återställ borstar. Glöm inte att spara ditt aktuella set före detta!
Skapa en Ny fil. Ta Polygon Tool och ställa in Sidor till 3. Dra sedan en svart triangel med den.
Skapa en Nytt lager. Rita en rektangel med Rektangelverktyg (U) i pixel läge.
Gå till Filter> Buller> Lägg till Buller. Välj Gauss och dra skjutreglaget till maximalt.
Klipp ljudrektangeln till triangeln med Kontroll-Alt-G.
Ändra storlek på ljudskiktet med Gratis omvandlingsverktyg (Kontroll-T) för att göra de vita områdena mer uppenbara.
Gå till Redigera> Definiera Börsinställningar. Vi ska använda den som en del av vår mer komplexa borste, så oroa dig inte om namnet.
Gå till Borsta inställningar (F5). Välj Krita från listan över standardpenslar. Ställ in dess storlek 30.
Välj Överföra, Ljud, och Glättning.
Kontrollera Dubbelborste. Hitta vår triangel på listan och välj den. Ange sedan dess alternativ enligt nedan:
Spara borsten genom att trycka på den vita kortikonen. Namnge det Textur skiss.
Detta är min favoritborste, en mycket universell. Det är kaotiskt och exakt samtidigt. Du kan använda den i första teckningsritningen för att skissa en ide innan du ens inser vad du ritar. Att starta en bild med en lös skiss är det bästa sättet att skapa något ur ingenting utan planering, vilket gör resultatet mer naturligt.
Välj Hard Round borsta. Ändra dess Storlek och Mellanrum, och kolla Överföra.
Det är allt! Spara borsten med namnet Skiss detaljer och testa det.
Denna pensel används bäst som en vanlig penna. Ju mindre självsäker du är, ju mer transparenta linjerna, vilket betyder att felen är lätta att fixa. Det känns väldigt bekvämt och naturligt, och det är perfekt för detaljerade skisser.
Skapa en Ny fil och använd Polygon Tool med 6 sidor för att rita en sexkant. Gå till Redigera> Definiera Börsinställningar.
Gå till Borsta inställningar och ställa in Mellanrum till 1%. Använd en stor Storlek.
Kontrollera Överföra. Gör Opacitet beroende av Pen tryck.
Spara borsten som Blockera.
Denna borste är stor och skrymmande, så det är omöjligt att måla detaljer med den. Vilket är precis vad vi vill! Det är bra att blockera former eller definiera ljus och skuggområden. Det är svårt, men samtidigt tillåter det en subtil blandning.
Många borstsatser har en "blandningsborste". Det brukar gömma gränser mellan färger och nyanser. Det är dock viktigt att förstå att blandning handlar om detaljer! Om du skuggar din varelse och blandar sedan skuggningen med något mjukt, gör du automatiskt ytan jämn som plast. När du målar ojämna föremål, blanda inte med en stor borste. Använd istället Textur skiss borsta för att måla stora detaljer genom att välja färger / nyanser från båda sidor av varje kant.
Och oroa dig inte om den här fasen tar mycket tid. Det här är normalt!
Välj en gång till Hard Round borsta. Gör det mindre och mjukare.
Kontrollera Form Dynamics och gör storleken beroende Pen tryck.
Spara borsten som Bläck.
Syftet med denna borste är ganska uppenbart. Du kan rita ren linjekonst med den, eller definiera en hård skiss utan halvt genomskinliga fläckar. Här har jag använt det för att radera området utanför fågeln genom att måla med borsten på Layer Mask. Denna borste är perfekt när du är säker på vad du ritar och du vill inte ha några överraskningar eller till och med kreativa misstag.
Välj Mjuk rund borsta. Gör det ganska stort och se till Form Dynamics är avstängd.
Välj Överföra. Gör det bara aktivt för Strömma.
Spara det som Mjuk.
Denna pensel är närvarande i varje uppsättning, men det är inte så användbart som nybörjare tenderar att tänka. Du kan använda den för att blanda på en Layer Mask, välja i Snabbmaskningsläge (Q) och färgning.
I mitt fall har jag använt en kopia av basen för att skapa en Clipping Mask För färgerna, sätt in Blandningsläge av gråskala lagret till Multiplicera, och målade färgerna nedan. Det gör fina gradvisa förändringar mellan toner. Om du vill färga en del separat väljer du den med hjälp av Lasso Tool (L) eller genom att göra en mask. Det ger dig en mer naturlig effekt än färgning med en hårdare borste.
Du kan enkelt ändra färgerna på ljus och skugga med Blandningsalternativ, utan att välja dessa områden manuellt. Duplicera (Kontroll-J) gråskala skiktet två gånger och placera kopiorna ovanför det. Använda sig av Kontroll-B för att göra den första av dem gul och dubbelklicka på den och göra de mörka områdena transparenta genom att justera Blanda om reglaget. Ändra sedan Blandningsläge till Mjukt ljus.
Gör detsamma med den andra kopian, den här gången om skugga. Gör det blått, göm det ljusa områdena och ställ in Blandningsläge till Nyans.
Det blir enkelt - vi skapar bara en modifiering av Textur skiss borsta. Markera den och kontrollera sedan Pen tryck och gör dess storlek variabel.
Spara det som en ny borste, Tolkning.
Denna pensel känns liten, oavsett vilken storlek du väljer. På det här sättet är du tvungen att rita detaljer med den istället för att täcka stora områden, vilket är den främsta orsaken till plana objekt.
Använd denna pensel på ett separat lager. Välj färger från det upplysta området, gör dem ljusare och måla fina detaljer där. Måla inte dessa detaljer i skuggan!
Skapa sedan en Nytt lager, välj igen färgerna och gör dem ljusare, men den här tiden målar på motsatt sida. Lämna ett mörkt område mellan huvudljuset och det här sekundärljuset. Använda sig av Kontroll-B för att göra dessa detaljer blåare och sänka Opacitet.
När ditt huvudsakliga arbete är klart, kan du hitta ytterligare applikationer för penslarna. Du kan till exempel skapa en lysande skiss med Bläck borsta…
... och en glöd under varelsen med Mjuk borsta för att få det att stå ut.
Dessa är penslar som du borde använda mest. Du kan ha hundratals andra, men du brukar använda dem ibland. Det är därför som den här uppsättningen ska vara mer tillgänglig och lätt att hitta.
För att få alla dessa grundläggande penslar inom räckhåll kan du spara dem som Verktygsinställningar. Öppna den här panelen genom att gå till Fönster> Verktygsinställningar. Ta sedan bort de vanliga.
Välj en pensel från paletten och klicka på ikonen för vit kort. Ge förinställningen ett namn och träffa ok.
Gör samma sak med varje borste du vill ha på den här snabbåtkomstlistan. Nu, även om du laddar en annan uppsättning penslar till högerklickpaletten, kommer de att förbli med dig! Du kan äntligen hålla dina specialiserade borstar i separata uppsättningar, och laddar bara den du behöver just nu, utan att förlora de grundläggande.
Nu har du din grundläggande uppsättning penslar som du faktiskt vet hur man använder! Naturligtvis betyder det inte att du inte får använda något mer, men jag föreslår att du håller fast vid dem för inlärningsfasen. I detta fall är mindre mer!
Tro mig - alla professionella artister har denna grundläggande uppsättning av tre till tio borstar som de använder 90% av tiden, och dessa uppsättningar är nästan identiska för dem alla! Kör inte i cirklar och försök att hitta en perfekt uppsättning för dig; behär precis det du redan har.
Bara för att sammanfatta det hela:
Ge den här uppsättningen en chans. Öva, ha det roligt och gärna ändra penslarna så att de passar din stil.