Share
Vad du ska skapaHär är något jag bara snurrade ihop. Det var a-majsigt roligt och jag har en riktig corn-ucopia av Photoshop-brush-tricks för att hjälpa dig att lägga till textur på dina illustrationer. Om du låter mig ditt öra ska jag visa dig hur!
Här är vår illustration. Det ser ganska bra ut, om jag säger det själv, men lite platt.
I denna handledning tar jag den här killen från "Plain Grain" till "Om jag bara hade hjärna" i några enkla steg! Vi kommer att fokusera på att texturera hans kropp med säckduk, lägga på vadderade på fågelskrämman och fågelbo med halm och lägga till ett spannmål i staketet mellan Scarecrows fält och Yellow Brick Road.
Okej, nog med korniga skämt-låt oss få texturering!
De tillgångar jag ska använda för detta projekt är följande:
Här är Scarecrow isolerad från resten av illustrationen för tydlighet. Här är de områden vi ska göra härliga och grova.
Här är ett exempel på säckduktexturen som vi vill efterlikna. Vi kommer inte att gå så detaljerat, eftersom de finare nyanserna inte skulle hålla sig vid utskriftsstorleken, plus det skulle inte passa in med resten av biten.
Här börjar vi med Scarecrows abs i mappen "tummy".
Skapa en Nytt lager under skuggans lager (som jag målade i tidigare med en ljusblå på multiplicera) genom att trycka på Kontroll-skift-N. Högerklicka sedan på den och sätt den till Clipping Mask.
På detta lager välj en något ljusare brun än basen och måla i horisontella linjer som skulle följa formens konturer.
Skapa sedan ett nytt lager ovanför och rit i vertikala konturlinjer. Observera hur jag har böjt dem för att ge utseende på en navelknapp.
Välj sedan båda dessa lager genom att hålla Flytta, och dra dem på Nytt lager ikonen längst ner på sidan Skikten panel. Detta kommer att skapa dubbletter av dessa lager. Sedan i Layer Mix Modes sätt blandningsläget till Multiplicera på båda de lägre, och flytta dem med hjälp av Flytta Verktyg (M).
Nästa kommer jag att gå vidare till ansiktsstruktur. Här i huvudmappen som jag skapade tidigare har jag ett riktigt mörkt skugglager, ett blått skugglager som är inställt på Multiplicera, ett tomt lager för texturen och grundformlagret. De två skugglagren och textilskiktet klämmer båda fast till bashuvudet. Detta gör att vi kan måla löst medan du fortfarande håller rena kanter.
Som tidigare med magen ritar jag horisontella konturer runt ansiktet. Observera hur det här börjar se sig böjda. Jag ritade också konturlinjer runt öronen för cuteness!
Nästa lägger jag till i vertikala streck.
Bär på formdesignen, håll konturer på områden som händer, nacke och ben.
Därefter är det här ett litet knep för dig. På toppen av Skikten panelen finns en ikon som ser ut som ett schackbräda bredvid ordet Låsa. Med de överlappade skikten valda trycker du på Kontroll-E att slå samman dem och klicka på schackbrädet. Detta låser insynen på det lagret.
Använd nu MH 8B Shader 2 borsten, måla i några ljusa beige områden. Jag bestämde mig för att ge denna scaredude en goatee så målade den in. Detta lägger till lite cool dimension och djup.
... och här har vi fågelskrämmen med sina markerade områden av säckduk med hjälp av låsbarhetsmetoden. Han ser så grov och robust ut! Därefter plockar vi ut boet med lite halm och har några strängar som kommer ut ur ärmarna, byxorna och sömmarna.
Här är planen. Vi behöver lite halm för denna kille fyllning, plus teckning textur är kul!
Här är lite halm. För att replikera detta behöver vi:
Tack och lov kan detta enkelt skapas med oregelbundna penselsträngar och en anpassad scatterborste! Låt oss börja med den sprutborsten.
Skapa en Nytt dokument genom att trycka Kontroll-skift-N. Ställ in Bredd och Höjd till 1000 px på 300 dpi.
I det dokumentet, med svart "paint", ritar du några slumpmässiga prickar och linjer med MH 8B Shader 2 borsten.
För att skapa en pensel i Photoshop, gå till Redigera> Definiera Börsinställningar och spara borsten. Här är borsten rakt ut ur lådan utan några ändringar.
Under Borstspetsform i Borsta dialog (F5 på tangentbordet), justera avståndsreglaget tills stroken liknar något som andra raden.
Under Form Dynamics se till att Storlek Jitter är satt till Pen tryck, Vinkel jitter till runt 11% och Pen tryck, och Roundness Jitter är inställd på runt 70% beroende på preferens. Testa sedan borsten igen. Det börjar se bra ut och bitty, men inte riktigt rätt än.
Tillbaka i Borstspetsform Jag ändrar Mellanrum av borsten så det är lite längre ifrån varandra. Det ser bra ut, så vi sparar borsten genom att klicka på torgets ikon längst ner på borstpanelen och kalla det något liknande straw_scatter.abr.
OK, dessa fåglar ser inte så bekväma ut, så låt oss lägga till några slumpmässiga stränglinjer med MH 8B Shader 2 i en ny gul nyans i Fåglar mapp ovanför kycklingarna.
Lägg till prickar som innebär fröer och massor av slumpmässiga linjer som rör sig från kycklingarna.
Lägg i mindre tufts halm över kycklingskiktet.
Nu får vi använda vår scatterborste för att innebära lös halm. Använd samma färg som tidigare och måla i slumpmässiga områden. Byt borst storlek snabbt genom att trycka på [ och ] tangenterna på ditt tangentbord.
För lite mer realism, lägg till några lösa delar under hattskiktet med vår scatterborste.
Sedan ritar man i några extra strängar under hattskiktet med Matt's MH 8B Shader. Han börjar se väldigt robust nu!
För att få honom att se lite "burst", lägg till halm som kommer från områden som kragen ...
... och ärmen. Här har jag lagt till några strängar halm för att innebära rörelse som fågelskrämmande vågor. Använd scatterborsten så mycket du vill, ändra storleken med tangenterna [] på tangentbordet.
För skojs skull lägger jag i en ljus scatter av halmdamm på ansiktet för ett halmskägg.
Sedan väljer jag en mörkbrun och, med scatterborsten, gör jag borsten ganska liten och medför halmliknande stubbar. Jag lägger till små områden över hela stycket för att ge en sorglös, lös känsla.
Nu när vår fågelskrämmel ser fantastisk ut, låt oss gå vidare till sin omgivning lite. Staketstolparna ser lite för vanligt ut.
Som du kan se från den här referensbilden har trä massor av olika nyanser, ett spannmål och några knutar. Snarare än att dra i alla knutar för hand, ska jag visa dig hur jag skulle skapa dem med en scatterborste!
Skapa en Nytt dokument genom att trycka Kontroll-skift-N, och ställ den till 2000 px av 2000 px på 300 dpi. Vi behöver den här för att vara något större än halmpartiklarna en, eftersom de blir större på den slutliga illustrationen.
I vårt nya dokument skapar du en Nytt lager och med hjälp av MH 8B Shader 2 Borsta med svart "färg" vald, dra i ett par koncentriska cirkelsatser som innebär knutar, plus några prickar och märken. Beroende på din ritstil kan dessa vara så detaljerad eller så lös som du vill. Här har jag gått förlorad. Då, när du är nöjd med din pensel, gå till Redigera> Definiera Börsinställningar och spara din pensel.
I Borstförinställningar (F5) ändra Mellanrum till runt 165%.
I Form Dynamics ställa in Storlek Jitter till Blekna på 25%.
Därefter i Scattering, uppsättning Sprida ut till 1000% och till Pen tryck och Räkna till runt 3.
Här testar jag hur borsten ser ut, och det är ganska coolt och slumpmässigt. Jag tycker att det fungerar bättre som en frimärke än att använda en stroke för att lägga ner designen. Återigen kan du ändra borstens storlek dynamiskt genom att trycka på hakparenteserna på tangentbordet.
Låt oss fortsätta att applicera knutarna till plankorna. Innan denna handledning hade jag varje plank satt upp med sitt eget skugglager som ställdes in till klippmask. Mellan varje skugga / plankskikt, skapa en Nytt lager och se till att den är inställd på Clipping Mask (högerklicka på lagret och välj Skapa klippmask).
I Layer Mix Modes, sätt det här lagret till Multiplicera och färg-plocka bruna på planken genom att hålla Alt och klicka på planken. Med vår Knots borste vald, måla några knutar över planken. Det kan ta några försök. Ett snabbt sätt att gå tillbaka några steg är att trycka på Kontroll-Alt-Z.
När du har gått över alla plankor på samma sätt, se hur det ser ut. Jag kände att knutarna var för mörka så jag sänkte Layer Opacity till runt 40%. För att göra plankorna woodier, drar jag in lite korn som konturer runt knutarna.
Så här ser alla plankorna ut. Det börjar se mer trä!
På en Nytt lager över träet, måla i vissa höjdpunkter med hjälp av en varm honungsfärg och MH 8B Shaderborste.
Fortsätt över stycket och lägger till tunna, subtila höjdpunkter.
Lägg till färre höjdpunkter i skuggade områden för ett realistiskt utseende.
För att lägga lite djupare målade jag i några löv från de överhängande skuggorna med en mörkblå på ett klippskikt som skulle multipliceras på plankorna. Det här ser ganska cool ut, och jag känner mig glad över allt.
Här har vi vår färdiga illustration! Jag har gått in och lagt till några fläckar på kinderna och grungemärken med Matt Heaths fantastiska borste på Multiplicera lager.
I denna handledning har du lärt dig hur man gör borstar för att skapa lös halm och knutar och lärde sig hur man använder konturer för att visa form i tyg.
Du kommer att kunna skapa egna texturerade illustrationer i Photoshop-jag skulle älska att se dina resultat! Om du vill se några andra texturer som omfattas av mina handledning, vänligen lämna en kommentar nedan.
Glöm inte, om du vill lära dig hur man skapar fler texturer från början i Adobe Photoshop, var noga med att kolla in min kurs, skapa och tillämpa texturer på illustrationer i Adobe Photoshop.
Accentsconagua