Share
En för att styra dem alla ... Vänta, det är inte historien. Men naturligtvis behöver varje mörkarmörke ett mörkt, ont vapen som gör att deras fiender gråter i rädsla, bara tittar på det. Idag skapar vi ett ondskan svärd i Adobe Illustrator, perfekt för vektorkrigaren! Så, låt oss smida en!
Allt börjar med en idé - inget program kommer att skapa det för dig. Så innan du börjar måste du skissa ett koncept av ditt svärd. I denna handledning kan du använda min idé. Det är ganska enkelt, men det här gör det bra för lärande.
Skapa ett nytt dokument och en fil> Placera din skiss på duken. Det kommer att bli din mall, en bas för varje del du ska bygga, så det borde vara där, redo att hjälpa dig, men inte på störande sätt. För att uppnå detta välj skiktet med skissen, öppna lagmenyn och välj alternativet "Mall".
Nu är låset litet och något transparent, perfekt för att vara där utan att distrahera dig i ditt arbete. Det andra du behöver göra innan du börjar är att förbereda en riktlinje (Guide). Det är uppenbart att svärdet är symmetriskt, så att skapa en synlig symmetriaxel kommer att vara till stor hjälp för att undvika dubbelarbete. Klicka på Ctrl + R (eller om du inte gillar genvägar väljer du "Visa linjaler" i menyn Visa). När linjalerna visas klickar du någonstans på vänster och drar den till symmetriaxeln. Linjen som visade sig är inte en del av bilden, och du kan gömma det när du vill genom att klicka på Ctrl +;.
Tiden att börja smida för riktigt! Du bygger alla delar en efter en, så det är viktigt att hålla din arbetsyta snygg och konsekvent. Om du startade från bladet skulle du täcka dekorationen på det, och det skulle orsaka många problem. Det smartaste sättet är att starta från "högsta" delen av svärdet (ädelstenen, då hornen, bollen osv.). Illustrator lägger automatiskt till varje nytt lager ovanför det föregående, så glöm inte att klicka på mallaget innan du skapar en ny (och det är användbart att skapa ett nytt lager för varje del).
Så, mindre att prata, mer arbete - rita en cirkel med hjälp av Ellipse Tool (L) enligt Guide (Alt kan hjälpa dig med detta). Det är inte dags att tänka på färger ännu, så arbeta i konturläget (Ctrl + Y).
Dra nu en halv femkant med ett Pen Tool (P). Den andra halvan kan göras genom att klicka på Objekt> Transformera> Reflektera och sedan välja Kopiera.
Flytta halvdelen som visas till destinationen, välj dem båda och klicka sedan på Unite-alternativet i menyn Pathfinder. Detta kommer - överraskning - förena de två halvorna.
Gå nu ur konturläge (Ctrl + Y) så att det är lättare att se den här delen (färgerna är fortfarande slumpmässiga och inte avgörande). Rita en fasett utan att bry sig om att den kommer ut ur gemstoneområdet.
För att bli av med den del som kommer ut, använder du ett vanligt knep. Kopiera cirkeln genom att använda Rotate Tool (R) och klicka sedan på Kopiera utan att ändra vinkeln (det är det enklaste sättet att kopiera något utan att ändra positionen). Välj sedan både cirkel och fasett (håll Shift för att välja mer än ett objekt) och välj Intersect-alternativ från Pathfinder Menu.
Upprepa steg 7-8 för att skapa alla fasetter kvar. Som du kan se är de nu helt ruttna, en som täcker en annan. För att åtgärda detta, välj alla lager utom cirkeln (med Shift hjälper dig här också) och välj Omvänd beställningsalternativ från menyn Lag.
Nu är det dags för färgerna (du har väntat på det, inte du?). Låt oss säga att ljuskällan är någonstans till höger, så använd mörkare nyanser av röda till vänster och ljusare till höger. Täck den övre fasetten med en snygg enkel gradient, som syns tydligt från avståndet (jag använde två kopior av fasetten - den nedre är ljusrött - det är därför lutningen är lite transparent).
"Hornen" kommer att vara ett bra tillfälle att prova ett Mesh Tool (U). Det är ett mycket kraftfullt verktyg som kan användas för att uppnå en realistisk effekt i Illustrator, men i den här handledningen visar jag bara grunderna i det. Rita en svart rektangel med hjälp av rektangelverktyget (M), välj sedan Mesh Tool (U) och klicka någonstans i mitten av rektangeln. Det kommer att lägga till två punkter som kan väljas och recolored - och färgen på dem kommer att flöda smidigt i färgerna runt. Prova det - välj dessa två punkter (med Direct Selection Tool (A) eller Lasso Tool (Q) med Shift tryckt) och sätt en ljusgrå på dem på samma sätt som du ändrar färg på en form eller linje.
Gå in i konturläget (Ctrl + Y) och rotera rektangeln så att alla hornen var inuti det. Lägg sedan till ytterligare en maskpunkt för att få mer kontroll över formen. Varför sa jag kontroll? Mesh-punkter kan flyttas för att uppnå vilken form som helst, och när de är, går deras färg med dem.
Den här delen kan verka svårt, men det skiljer sig inte så mycket från att manipulera den gemensamma vägen med dess ankarpunkter. Använd Direktmarkeringsverktyget (A) för att flytta punkterna och deras handtag (om de börjar komma in i varandra, snubbla, bara förkorta dem, dra dem närmare sina poäng), då - om du tycker det passar - kan du lägga till lite fler poäng för att få en bättre färgeffekt. När det är klart, gå till Objekt> Transformera> Reflektera och använd den här gången Horisontellt alternativ. När du får din kopia, ändra storlek så att den passar skissen.
Nästa steg är bollen. Rita en svart cirkel med mitten på guiden och lägg sedan till några maskpunkter med maskverktyget (U). Detta är ett enkelt sätt att uppnå 3D-utseende.
Det ser inte ut som riktigt när ädelstenen sätts direkt i bollen så här, så lägg till en svart cirkel under den och lägg en radial gradient på detta.
Hornen ska inte läggas direkt på bollen, så lägg till några omgivningar för dem. Tja, åtminstone till en av dem, som reflekterar och resizing kopian av det efteråt.
Det är dags för hiltet. Du kan använda ett enkelt nät för att få en fin look.
Rita en halv ratt och gå sedan till Effect> 3D> Revolve och se magiken!
Den form som du just skapat beräknas i realtid, så om du roterade den nu skulle du få något helt annat. För att undvika det, välj Objekt> Expand Utseende. Då kan du rotera ditt föremål och flytta det till dess plats.
Använd sättet som beskrivs ovan för att skapa ryggraden.
Låt oss nu lägga till en liten giftflaska. Du vet, det är en teknik som förgiftar hela bladet, så att även en liten gräs blir dödlig.
Giftet suger in i bladet genom specialrör som kan ses genom tre hål. Rita en cirkel, använd sedan Mesh Tool (U) för att göra det mer 3D-ish. När det är klart, kopiera och ändra storlek på cirkeln.
Dra nu en halv av denna bladdekoration och Kopiera, Reflektera och Förena som tidigare tagen.
Flaskan bör inkorporeras i bladet på något sätt, så lägg till en ring runt flaskens hals för att göra detta. Rita en oval med Ellipse Tool (L) och gå till Effect> 3D> Revolve, använd sedan värdena nedan. Håll förhandsgranskningen på, så att du kan se vad du gör.
Några av våra fiender kan vara för långsamma och tänker att inse att svärdet du bär är så dödligt. Låt oss hjälpa dem och rita en liten skalle som kommer att skrika ut: "Ja, det är gift, KÖR!". Steg 5-6 hjälper dig här, om du inte kommer ihåg det här tricket.
Bladet ska lysa! Det är ingen användning av matt blad, eller hur? Rita två delar av bladet och lägg till lite gradient, kom ihåg om ljuskällan som du placerat till höger i steg 10.
Bladdekorationen ser lite platt ut, så kopiera den, flytta kopian under originalet och lägg en ljusare färg på den. Det kommer att simulera en kant.
Du gissade antagligen att hilt kan göras med tricket som beskrivs i steg 18 (Effekt> 3D> Revolve). För att spara tid, kopiera vredet och ryggraden som du skapade förut och sätt dem i hiltet.
Låt oss nu göra hålen studded så att det är lättare att hålla. Nu ska jag visa dig väldigt intressant knep som sparar mycket tid när du kör alla studsarna. Börja med en stud, dra en cirkel och sätt en radiell gradient på den, kopiera den och flytta några inches bort. Välj dem båda och välj Objekt> Blanda> Gör och anpassa sedan blandningen du just gjort genom att gå till Objekt> Blanda> Blandningsalternativ.
Välj alla cirklar och vrid dem för att passa 3D-effekten genom att gå till Effect> Warp> Arch.
Välj din dubbar linje och konvertera dem till vanliga objekt genom att gå till Objekt> Expand Utseende. Kopiera sedan, placera den över och ändra storlek på dem båda för att passa in i hiltet. När du hittar perfekt läge för dem, bara Blend dem (Objekt> Blanda> Gör). Voila! Det var snabbt, var det inte?
Upprepa steg 18-19 och steg 13 för att skapa ytterligare bladhandtag. Det borde vara enkelt nu, efter allt detta arbete gjorde du.
Använd pennverktyget (P) för att rita bladet, lägg sedan en glänsande gradient på den och - naturligtvis - reflektera kopian, ändra storlek och justera.
Välj nu alla delar som måste återspeglas och ... ja, reflektera kopian av dem. Kom ihåg, gruppera inte kopian, eller du kommer att förlora lagerns ordning.
Och plötsligt känner jag mig inte om den här bruna med extrabladiga handtag. Det fungerar bara inte här, gör det? Så, om du tror det också, det finns ett enkelt sätt att fixa dem. Gå till Redigera> Redigera färger> Recolor Artwork. Experiment är bra och svart givet till roterade objekt ger en fantastisk kontrast.
Verkar som om jag glömde några bladfunktioner. Det är OK - låt oss lägga till dem nu med Pen Tool (P).
Om du gillar effekten kan du sluta nu och vara stolt över dig själv. Men jag tycker fortfarande inte om det, det borde vara svart och mörkt! Du har sett magi av recoloring ... varför använder du inte den igen?
Och nu glasyr på kakan! Låt oss säga att ädelstenen i hiltet är en magisk, full av ond energi, och den ska utstråla den! Så gå till Effekt> Stylize> Outer Glow och kolla in det.
Och det är klart! Du har nu ditt eget onda svärds svärd, som ger dig några mörka krafter ... över Illustrator-färdigheter. Använd den klokt! Eller inte. Tack för att du läser!
Accentsconagua