Hur man illustrerar en LeBron James Cartoon Character

Hej andra vektorartister, jag är en tecknare / illustratör som specialiserat sig på retro-stil vektorgrafik. Du kan hitta mer av mitt arbete och böcker på min hemsida. I denna handledning visar jag dig hur jag använder Adobe Illustrator för att skapa vektorkartoner.

Introduktion

Jag är en frilans oberoende tecknare som specialiserat sig på vektorbaserade retroteckningar och karaktärsdesigner för tidningar, skateboarddäckdesigner och förpackningsdesigner. Jag har en något komplicerad process eftersom jag inte använder slag eller borstar på de flesta av mina former. Jag föredrar att ha former på toppen av andra former så att jag lätt kan ändra linjens vikt.

Slutlig bildförhandsvisning

Nedan är den slutliga bilden vi ska arbeta för. Vill du ha tillgång till hela Vector Source-filerna och nedladdningsbara kopior av varje handledning, inklusive den här? Bli med Plus Plus för bara 9 $ per månad. Du kan se den stora versionen här.

Skiss

Jag börjar med att skanna i den handritade skissen. Jag skannar mina bilder med 300 dpi och använder nivåer för att rensa upp bilderna. Jag brukar skissa med Sanford Terra Cotta col-erase färgpennor och strama upp skissen med blå bly mekaniska pennor.

Steg 1

Jag börjar med att importera den skannade bilden till en 7 "vid 8" CYMK Illustrator-fil. Jag färgar i CYMK eftersom alla mina bilder är utformade att skrivas ut.

Steg 2

Jag ställer in skiktet med ritningen till Mall i Layer Options-paletten. Jag dämpar sedan bilden någonstans mellan 30 och 45%.

Steg 3

Efter att ha zoommat in använder jag penverktyget för att spåra en silhuett av varje element i figuren. Jag ställde in Penverktyget till ingen fyllning och en stroke på .25 pt. Jag brukar arbeta från bakgrund till förgrund med mina element.

Steg 4

Här har jag spårat skissen av figurerna huvudkroppen.

Steg 5

Därefter duplicerar jag formen och ritar en något mindre form inuti den större formen. Den större formen kommer att fungera som en översikt till den mindre formen. Jag tycker att de flesta konstnärer använder stroke, men jag gillar inte enhetliga linjer runt mina former. Jag tycker att de har varierande linjevikt.

Steg 6

Eftersom vänster arm är framför resten av kroppen lägger jag det på sitt eget lager.

Steg 7

Därefter använder jag Ellipse Tool för att repetera basketen. Efter att ha gjort koncentriska cirklar använder jag Pen Tool för att göra T form av basket. Jag ökar sedan stroke till 4 pt. Sedan använde jag Expand under objektmenyn för att ändra linjerna till former.

Steg 8

Huvud- och svettbandet finns också på sina egna lager, med svettbandet ovanpå huvudet. Områden av svart som hår och skägg består av en form inte två.

Steg 9

Nästa spårar jag ansiktsegenskaperna.

Steg 10

Medan du spårar uniformen använder jag "Haettenschweiler" teckensnittet för att duplicera siffrorna.

Steg 11

Här lade jag till och spårade LeBron James-logotypen.

Steg 12

Med spårningen avslutar jag objekten från Stroke to Fill. De vita fyllda formerna sitter ovanpå de svarta fyllda formerna. De svarta formerna fungerar som konturer för de vita formerna.

Steg 13

Därefter öppnar jag Pantone-paletten och väljer grundfärgerna för objekten. Jag ersätter den vita färgen i objektet med basfärgerna.

Steg 14

Jag ersätter de flesta av mina svarta linjer med en mörk nyans av basfärgen. Här använde jag en mörkare version av apelsinen i basketen.

Steg 15

Med basfärgningen kompletterar jag nästa gradienter för att lägga till höjdpunkter i objekten.

Steg 16

Här har jag skapat en mindre cirkel i basketen. Jag skapar en lutning med en lättare version av basfärgsblandningen till basfärgen. Jag organiserar mina färger i färggrupper baserat på föremål som hud, kläder och i detta fall en basket.

Steg 17

Här använde jag en ljusgul apelsin för att lägga till lite reflekterat ljus till basketen.

Steg 18

Jag använder Penverktyget för att skapa höjdpunkter. Precis som i basketen blandar jag en ljusare färg i basfärgen.

Steg 19

Jag har funnit att nyckeln till att få färg att smälta snyggt i gradienterna är att dölja dina färger från Spotfärger till Processfärger i alternativet Swatch.

Steg 20

Jag använder ljusare färg för att lägga till höjdpunkter där jag tror att ljuset skulle slå först.

Steg 21

Bilden är nästan komplett. Jag lägger till ett par hårda skuggor för att få vissa funktioner att dyka upp. Skuggorna är mörkare än grundfärgen, men ljusare än konturfärgen.

Steg 22

Slutligen gör jag en kopia av alla lager på ett nytt lager bakom alla andra lager. Jag slår samman alla element i en stor silhuett. Detta är ett av de få saker jag slår för att lägga till en svart kontur runt hela bilden.

Slutlig bild

Den slutliga bilden är nedan. Du kan se den stora versionen här.

Prenumerera på Vectortuts + RSS-flödet för att hålla dig uppdaterad med de senaste vektorhandledningarna och artiklarna.