Hur man illustrerar en realistisk järn med hjälp av gradienter i Adobe Illustrator

Om du vill illustrera ett järn, låt oss börja med att göra denna handledning och du kommer att lära dig bra vektorillustrationstekniker och använda olika kraftfulla Illustrator-verktyg! Följ med, samtidigt som du skapar egna konstverk.


Steg 1

Först och främst behöver du skapa huvudskiktet av en järn. Huvudgeometrin kommer att representeras som en enkel och platt bild. Låt oss börja skapa denna form. Ta pennverktyget (P) och illustrera en jämn, platt väg fylld med gul eller annan färg om du föredrar det.

Skapa sedan sökvägen nedan. Försök att uppnå exakta positioner som med bilden som visas nedan, eftersom dessa vägar är konturerna i vårt järn.


Steg 2

Illustrera en blå bana under järnet som visat.

Markera sedan alla banor utom den blåa och gå till paletten Pathfinder för att klicka på Divide-knappen.

Gå till Objekt> Ungroup, och måla banorna med olika färger. Se bilden nedan för referens.


Steg 3

Om du önskar kan du ändra formen på de viktigaste geometriska banorna något. Till exempel kan du använda Direct Selection Tool (A) och ändra den violetta sökvägen som visas i det hjälpsamma diagrammet nedan.

Förena tre toppvägar för att skapa ett gemensamt handtag av ett järn genom att klicka på Unite-knappen i paletten Pathfinder eller genom att använda verktyget Form Builder (Shift + M). Använd lämplig bild nedan som en referens.

Du borde få följande bild.


Steg 4

Låt oss måla den violetta banan med namnet "Hantera". Ta rektangelverktyget (M) och rita en rektangulär bana som är halvtransparent i bilden nedan för din bekvämlighet.

Gå till Objekt> Skapa Gradient Mesh.

Gå sedan till Objekt> Transformera> Rotera.

Ändra nätets opacitet till 100% om ditt nät är halvtransparent. Applicera klippmasken (Objekt> Klippmask> Gör (Command + 7) till nätet och byt färgnivåns färger i enlighet med ljusfördelningsprincipen. Följ den hjälpsamma bilden som visas nedan.


Steg 5

Det är intressant att se vad som kommer att tas emot om vi bara använder nätet utan att använda rektangelverktyget (M) och motsvarande urklippsbana.

Vad är det enklaste nätet? Svaret är uppenbart, är det inte?


Steg 6

Ta tag i ellipsverktyget (L) och dra en långsträckt elliptisk bana. Fyll den nu med svart.

Gå sedan till Objekt> Transformera> Skala och ange de värden som visas nedan. Klicka på knappen Kopiera.

Ändra opaciteten av den största ellipsen till 0.

Gå till Objekt> Blanda> Blandningsalternativ och ange mellanslag till angivna steg och hur många steg till cirka 75.

Välj båda elliptiska banorna och gå till Objekt> Blanda> Gör (Kommando + Alternativ + B).


Steg 7

Dra och släpp den här sökvägen i paletten Penslar. Välj alternativet Art Brush i dialogrutan.

Ställ in artiklarna för borsten enligt nedan. Benämna denna pensel "Black brush." Du kan också ändra penselens färgmetod till Hue Shift. Det låter dig hantera borstens färg ytterligare i ditt konstverk.

Producera den "vita borsten" med ellipserna fyllda med vitt på samma sätt.


Steg 8

Ta pennverktyget (P), illustrera en bana som visas i diagrammet nedan och använd den "svarta borsten" till den. Beskär det med motsvarande urklippsbana som visas nedan.

Ändra stråkfärgen på sökvägen.

Ändra sträckvikt och opacitet av denna bana.


Steg 9

Ta ellipsverktyget (L) och dra en liten cirkel i den högra änden av "Handle" -banan. Beskära det med en urklippsbana.

Ta saxverktyget (C) och klicka på den punkt som anges med en pil i diagrammet ovan. Applicera sedan den "svarta borsten" på den och ändra streckfärgen till vit. Du bör uppnå nästa intressanta resultat.

Ändra strokevikt och opacitet om det behövs.


Steg 10

Applicera den "vita penseln" på följande vägar. Naturligtvis kan du använda den "svarta borsten" med den vita stroken för detta ändamål!


Steg 11

Skapa en blandning från två vita cirklar.

Använd de vita cirklarna i den högra änden av handtaget.


Steg 12

Ljusfördelningen i "Center" -banan som visas med orange gränser skapas på samma sätt. Med andra ord, använd masken beskuren med en motsvarande klippmask för detta ändamål. Se de hjälpsamma diagrammen nedan.

Betona på gränsen för "Center" -banan med hjälp av en stroke.


Steg 13

Applicera de skapade konstborstarna till banorna som ligger i slutet av "Centrera" -banan för att förbättra ljusfördelningen och lägga till en realistisk bild på din bild.

Applicera den vita blandningen över "Center" -banan också.


Steg 14

Fyll den gula "LPart" -banan med en vinklad linjär gradient.

Kopiera det och klistra in på baksidan (Kommando + C då Kommando + B), ta direktmarkeringsverktyget (A) och ändra formen på bankopien som visas.

Fyll den med en mörkare gradientfyllning.

Illustrera nästa väg på samma sätt och fyll den med mörkgrå.


Steg 15

Applicera Art brushes till banorna i slutet av "LPart" -banan.

"Plate" -delen är målade på samma sätt. Gör det själv. Följ bilden nedan.


Steg 16

Vi bör placera temperaturväljaren i "Centrum" delen av järnet. För att göra detta, först illustrera en jämn väg och fyll den med en vinklad linjär gradient som visas i bilden nedan.

Applicera sedan "Black brush" till följande väg, ...

Gå till paletten Transparency och ändra där blandningsläget till skärmen.


Steg 17

Placera blandningen skapad från två vita cirklar över både "Center" och "LPart" -banorna.

Placera en tunn väg över hela järnet och applicera den "vita borsten" på den.


Steg 18

Illustrera temperaturväljaren enligt bilden.

Om du vet hur man uppnår detta utan hjälp, gör det själv. Men om inte, läs noggrant fortsättningen av denna handledning. Först skissera en ellips fylld med en vinklad gradient.

Kopiera det och klistra in i bakåt (Kommando + C då Kommando + B). Flytta ner det något. Kopiera sedan den första ellipsen och klistra in den igen. Använd lassverktyget (Q) för att välja båda ankarpunkterna: den övre ellipsens nedre ankarpunkt och den övre ankarpunkten på den nedre ellipsen och tryck på Delete-tangenten på tangentbordet.

Ta Lasso Tool (Q) igen och välj båda vänstra ankarpunkterna.

Och gå till Objekt> Path> Join (Command + J).

Upprepa dessa manipuleringar med andra ankarpunkter och fyll den mottagna banan med en vinklad linjär gradient.


Steg 19

Rita två vägar med "White brush" applicerad på dem.

Gå till Objekt> Blanda> Blandningsalternativ och ange de värden som du kan se i dialogrutan i bilden nedan.

Gå sedan till Objekt> Blanda> Gör (Kommando + Alt + B) och ändra opacitet av blandningen.

Beskära blandningen med en urklippsbana.

Lägg till blandningen skapad med "Black brush".


Steg 20

För att skapa en konisk gradient över temperaturväljaren, i början, rita två vita trianglar och ändra opaciteterna hos dem.

Skapa en jämn blandning från dem som visas.

Illustrera nästa blandning genom att gå till Objekt> Transformera> Reflektera.

Upprepa dessa åtgärder för att uppnå följande resultat.

Och skör det med en urklippsbana.


Steg 21

Illustrera den visade sammansatta banan och fyll den med en vinklad linjär gradient.

Och dra en skugga från temperaturväljaren, fyll den med en gradientfyllning också och ändra blandningsläge för det enligt bilden.


Steg 22

För att skapa en knapp skapar du en vanlig elliptisk borste.

Rita en ellips. Se bilden nedan.

Och applicera "Elliptical brush" till följande väg.


Steg 23

Expandera och urgruppera den crimson-banan och konvertera den till nätet genom att gå till Objekt> Skapa Gradient Mesh.

Applicera "Black brush" till följande väg.


Steg 24

Nu ska vi producera ett silkematerial under järnet. Använd nätet för detta ändamål och följ hjälpdiagrammen nedan.


Steg 25

Om du vill täcka materialet med en mönsterstruktur kan du först välja nätet och sedan gruppera det genom att gå till Objekt> Grupp (Kommando + G) och äntligen gå till paletten Utseende och klicka på knappen Lägg till ny fyllning.

Klicka på Fyll, öppna paletten Färgrutor, öppna sedan utflyttningsmenyn, hitta de grundläggande grafiska texturerna och välj diagonallinjerna.

Håll den här metoden i åtanke, men använd den inte för den här handledningen eftersom jag vill att du ska lära dig hur du skapar din egen mönsterstruktur. Om du vill lära dig något nytt, läs fortsättningen av denna handledning och vi kommer att använda Ariadnes tråd för att komma undan denna intellektuella labyrint. :)


Steg 26

Ta linjesegmentverktyget (Back Slash) och dra en enkel svart horisontell linje.

Gå till Objekt> Transformera> Flytta och ange värdena som visas nedan. Klicka sedan på knappen Kopiera.

Omforma det igen genom att trycka på Command + D så många gånger du vill. Du måste uppnå följande resultat.


Steg 27

Rotera linjerna som visas i diagrammet nedan.

Ta rektangelverktyget (M), klicka över linjerna och rita en kvadrat utan stroke eller fyllning. Skicka torget under linjerna.

De diagonala linjerna måste täcka hela området på torget. Så minska de kvadratiska dimensionerna som visas. Gruppera alla vägar.


Steg 28

Dra och släpp den mottagna gruppen av banor i paletten Färger.

Efter det upprepar de åtgärder som beskrivs i steg 25, använd det skapade mönstret och du kommer att uppnå följande resultat.


Steg 29

Men vad ser vi på den skalade bilden?!

Vår konsistens är sömmad. Detta är fel. Ta bort en sådan textur från paletten Färger. Och upprepa alla beskrivna manipuleringar för att skapa den nya strukturen, men använd en kvadrat som gör att du kan skapa ett sömlöst mönster. Gör till exempel korsningsvinklarna med linjer. Se det hjälpsamma diagrammet nedan.

Applicera den nya strukturen på materialet. Zooma din bild och se till att din nya textur är sömlös.


Steg 30

Gör en skugga från järnet. Fyll skuggformen med svart och byt blandningsläge och opacitet.

Slutligen illustrera en grå elliptisk bana för att betona temperaturväljarens yta i "Center" -banan.


Slutsats

Den slutliga bilden är nedan. Som du kan se har lutningsnätet och anpassade borstar gjort det enkelt att ge volymen till våra grundläggande former. Leka med de tekniker du har lärt dig idag och se vilken typ av tyger och föremål du kan komma med. Jag hoppas att du har haft det här.