Share
Vad du ska skapaInking-serier kan vara roliga, frustrerande eller en blandning av varje. Att arbeta i vektor har ytterligare fördelar, från att inte behöva oroa sig för upplösning för att kunna ändra linjekonstens vikt med ett knapptryck. Vi kommer att titta på några olika sätt på vilka du kan bläcka en komisk karaktär med Adobe Illustrator.
Använda olikaBreddsprofiler i Stroke-panelen kan vi ge vår linjekonst en varierad linjevikt. Genom att använda Art Brush, Pattern Brush och Scatter Brush kan vi göra detaljerade designelement i ett enda slag.
Om du gör en komisk odds, spenderar du mycket tidstryck. I denna handledning kommer vi att hjälpa till att göra processen enklare, snabbare och förhoppningsvis mycket roligare också.
Jag har börjat genom att göra en grov skiss av en Peter Pan slags karaktär. Jag öppnar ett nytt dokument i Adobe Illustrator och importerar skissen genom att gå till Arkiv> Placera ...
I Lager panelen jag dubbelklickar på det aktuella lagret. Jag heter skiktet Skikt och kontrollerar Mall låda. Detta gör det möjligt för mig att gå in Översikt läge, Kommando-Y, med skissen fortfarande synlig. Jag tycker att det är bra att göra det då och då under hela processen.
Jag ritar en stroke längs karaktärens ansikte och börjar bestämma en utseende för huvudlinjekonstborsten. Det finns många standardpenslar i Illustrator att välja mellan. Jag rekommenderar att gå till borstar panel och tryck på ikonen i nedre vänstra hörnet som öppnar Borstbibliotek meny. Därifrån kan du välja Konstnärligt> Artistic_Ink att få några bra val.
Eller du kan skapa din egen anpassade line art brush! Jag kommer att använda den som jag gjorde i en tidigare handledning i denna serie. Jag satte det på 2 pt i Stroke panelen och välj Breddsprofil 5 från rullgardinsmenyn i samma panel.
Karaktären kommer att ha en krage av blad. I stället för att rita varje enskilt blad för hand skapar vi en Konstborste med vilken vi kan skapa ett blad i ett enda slag.
Med samma borste som i föregående steg börjar jag skriva en bladdesign. Konstborstar Använd en specifik design som sträcker sig ut i längden och formen på en penselsträcka.
Med detta i åtanke gör jag bladet lite rundare än jag vill ha det färdiga resultatet, så att jag kan dra ut dem i den form jag vill ha.
Kom ihåg att inkludera en vit bakgrund för bladet, eftersom bladen överlappar varandra! Din glömde verkligen detta och var tvungen att göra om några steg.
När jag är nöjd med utseendet, grupperar jag slag, dra och släpp gruppen i borstar panel och välj Konstborste från menyn som dyker upp. Alternativt kan du trycka på Ny borste knappen längst ner på borstar meny.
Du kan se den nybildade borsten i borstar panelen som en stroke thumbnail. När jag försöker ut det, anser jag att det inte är den lökform som jag följde efter skissen.
Vi kan justera detta genom att gå till den nedre delen av Stroke panel där Bredd profiler är. Den första gör jobbet perfekt!
Nu kan vi börja lägga till alla bladets löv. Flytta löven ovanpå eller under varandra med RMB> Ordna> Ta framåt, eller RMB> Arrangera> Skicka bakåt.
Nästa repeterande mönster i vår ritning är pälsen på älvens stövlar. För detta börjar jag att dra en linje av pälsliknande slag med min anpassade linjekonstborste från tidigare.
När jag har en bra variation går jag ihop alla slag ihop, tryck på Ny borste, Välj Mönsterborste och ok.
Testa pälsbörsten för att se om det upprepas bra eller om du behöver göra några korrigeringar. Försök att göra vågiga mönster för att se hur det klämmer och sträcker sig.
När du är nöjd med pälsborsten är det dags att applicera det på stövlarna. Det kan ta ett par slag innan du får flödet du vill ha från penseln, men då är det en stund om sekunder jämfört med hur lång tid det tar att göra varje stroke för hand.
Nu när de upprepande elementen i vår bild har tagits hand om är det dags att gå vidare till den återstående linjekonsten. Jag använder min tidigare linjekonstborste och ritar i breda streck.
Det kan hjälpa till att zooma ut lite om du har problem med att få smidiga linjer och kurvor. Du kan också använda Penverktyg, Ellipseverktyg och andra för att skapa vägarna, och använd också borstslagna efteråt också.
Just nu bryr jag mig inte om att linjer passerar över varandra. Jag fokuserar bara på flödet av linjerna och kommer att städa upp det efter att jag är klar.
För att göra sömmarna på byxorna och skorna ritar jag linjerna med Penverktyg, och kolla sedan Streckad linje i Stroke panel.
Här använder jag standardvärdet Grundläggande borsta från Borsta panel med Vikt av 1 pt. Standardinställningen för rusa är 12 pt, men jag vill ha något mindre så jag går med 4 pt.
För den rakade delen av karaktärens huvud använder jag samma teknik, men istället för att använda grundborsten använder jag den anpassade linjekonstborsten. Jag satte Vikt till 0,25 pt och den rusa till 3 pt, och börja rita linjerna.
För fräknarna gör jag helt enkelt en svart cirkelform, tryck på Ny borste och välj Scatterborste. Därifrån presenteras en rad alternativ om hur man ändrar spridningen.
Jag väljer Slumpmässig från rullgardinsmenyn för alla alternativ (utom Rotation, vilket inte kommer att få någon synlig effekt i det här fallet) och börja testa borsten tills jag får vad jag vill ha.
Det här är ett snabbt sätt att lägga fräckor till en karaktär, men samma teknik kan användas för att göra allt från sandstränder till stjärnhimmel. Allt du kan tänka på måste sprida sig på ett icke planerat sätt.
Vi blir äntligen lite överblick över denna karaktär, och jag tycker att det är dags att städa upp konstkonsten. Markera linjekonstslag som du vill korrigera, och expandera dem genom att gå till Objekt> Expand Utseende.
Gå nu till Stigfinnare panelen och tryck på Dela upp. Detta skär varje korsande väg, så nu kan du ta bort de oönskade stroke genom att välja dem med Direktval Verktyg och trycka på Radera eller Backspace.
Låt oss göra ögonen lite mer. Jag gillar att göra toppen av irisen mörkare, så jag gör en svart halvmåneform med den Penverktyg. Jag lägger till några repeterande slag under med den anpassade linjekonstborsten för att göra en slags gradient till den lättare delen längst ned i ögat.
Höjdpunkten i ögat kommer att vara en oval form i mitten. Det sista steget är att skapa lite detalj i irisen genom att göra små handritade slag med Paintbrush Tool.
Låt oss inte glömma att lägga till några ögonfransar också! Använd linjekonstborsten med Breddsprofil 4 från Stroke panel för att få några snygga ögonfransar.
Tiden att zooma ut lite och ta en titt på vad vi hittills har gjort. Ta dig tid att rätta till misstag och saker du har missat. Jag var till exempel inte nöjd med hur jag hade gjort benen, så jag tog sig tid att förkorta dem lite och ändra vinkeln på en av fötterna.
Jag känner att karaktären saknar lite just nu, och jag vill istället göra det till en saga. För att få en snabb baslayout för vingarna, gå till symboler panelen och klicka på den nedre vänstra ikonen för att öppna Symboler Bibliotek meny. Härifrån går du till Natur, välj fjärilsymbolen och dra ut den på ritytan.
Högerklicka fjärilen och välj Bryt länk till symbol.
Välj vit som Fylla färg och svart som Stroke Färg. Med Direktmarkeringsverktyg, välj rektangelformen som omger fjärilen och ta bort den.
Skapa din egen rektangelform på toppen, se till att en linje är vertikalt inriktad mot fjärilens mitt. När du har valt både fjärilen och rektangeln, gå till Stigfinnare panel och välj Beskära.
Fjärilen är nu uppdelad i hälften. Ta bort alla kvarvarande bitar tills allt du har kvar är en enda vinge.
För att anpassa utseendet lite mer ger jag några av de yttre formerna en svart Fylla istället. Jag satte Slagvikt till 0,5 pt, igen med hjälp av den anpassade linjekonstborsten. Jag provar alla Breddsprofiler, men slutligen besluta om Breddsprofil 2.
För att få teckenet fram framför vingarna behöver vi skapa en vit bakgrund för den. Välj allt, kopiera med Kommando-C, och klistra sedan in i ett nytt lager. Ange båda Fylla och Stroke färg till vit, och sedan gå till Objekt> Expand Utseende.
Med allt fortfarande valt, gå till Objekt> Path> Offset-sökväg, uppsättning Offset till 0,25 mm, Fogar till Runda, och tryck på ok.
Uppsättning Fylla färg till svart, och du borde sluta med en silhuett som ser ut som bilden nedan. Namn det här skiktet Vit bakgrund och placera den längst ner, under alla lager med karaktärskonst på dem.
Skapa nu ett nytt lager som heter Vingar och placera den under Vit bakgrund lager. På det här skiktet ritar du en av vingarna för feen med Wings Art Brush vi skapade.
För att göra den andra vingen i motsatt riktning, dubbelklicka penselikonet för att öppna Konstborstalternativ där du kan vända designen horisontellt eller vertikalt.
Om du ändrar något och klickar ok, Illustratorn frågar dig om du vill tillämpa ändringarna i det aktuella konstverket. Välj Lämna slag och återvända för att dra den andra vingen.
Vår lilla fe kommer äntligen samman! Ta lite tid igen för att zooma ut och se om det finns något du kanske vill lägga till eller korrigera. Jag bestämde mig för att lägga till några mer skuggiga delar här och där, som under kläderna, vid nacken och där benen passerar.
Adobe Illustrator erbjuder ett brett utbud av sätt att använda penslar. Dessa är mycket användbara vid bläckning, särskilt i serier där många element kommer att upprepas i hela berättelsen.
Genom att göra repeterande borstar kan vi skära ner på arbetstiden ganska lite, och eftersom det här är vektor kan vi enkelt göra linjens vikt tjockare eller tunnare med ett knapptryck.
Jag hoppas att denna handledning har hjälpt dig att komma med dina egna penselresurser för dina serier eller bläckillustrationer, och att du kommer att ha mycket roligt att bläcka det.
Accentsconagua