Share
Under de senaste åren har vi sett en verklig återuppkomst av Grafisk tee med både modetiketter och renegadeformgivare som erbjuder sin konst till salu på det här populärmediet. Vi har också sett ökningen av onlinekonkurrens / samhällen som Threadless, Design by Humans och La Fraise. Dessa har blivit populära inte bara genom populariseringen av den grafiska tee själv utan av tillgängligheten av hårdvaran och mjukvaran som krävs för att skapa dem. Idag vill vi diskutera populariseringen av den grafiska tee i detalj. Först med en kort historielektion, sedan en snabb runda upp på några populära t-shirtdesigners, och slutligen med en intervju med Dirty Velvet.
Det var 1950-talet som först födde den tryckta tee - eller så mycket som jag kan räkna ut ändå - med straight-forward karaktärslicenser (Disney etc) och semesterort namn. Båda har nu gått i fullcirkel och är ofta parodierade från väl genomtänkta, cyniska eller vitrioliska explosioner till den mer kapplöpning som du kommer att se på en Chunk eller Local Celebrity skjorta.
Uppfinningen av Plastisol - fortfarande den vanligaste bläcken för skärmtryck på tyg - i slutet av 50-talet menade att konstruktörer kunde bli mer kreativa med sina utskrifter. Detta i sin tur med de framväxande sociala friheterna som 60-talets revolutionärer medförde innebar en uppgång i inte bara den tryckta t-tröjan, men också de olika mönster som gjordes för bomull. Trenden vid denna tid handlade om band, politiska idealer och attityder mot sex och droger som definierade eran.
70-talet och 80-talet såg stora modehus som kräkade sina logotyper över hela skjortor och, ja, så gott som allt. 90-talet såg denna trend expandera till små, oberoende etiketter och någon med tillräckligt med pengar för att få några tröjor tryckt upp. Kort sagt var t-skjortan det perfekta mediet för någon person att uttrycka sig genom konst, sloganer, folkkulturreferenser, eller svära trovärdighet på något märke på ett billigt sätt.
Nu när den bärande tekniken är billigare, nämligen datorer och programvara, har processen med att designa en skjorta blivit tillgänglig för alla Dick eller Jane med en hem-dator och en kopia av Illustrator / Photoshop. Med smaker blir mer mångsidiga och inte tillgodoses av de vanliga etiketterna, har vi sett ökningen av oberoende etiketter och onlinemiljöer. Dessa, som drivs av artister, designers, illustratörer och i allmänhet alla med en idé och medel för att få ner det, är ansvariga för en mängd olika mönster som finns tillgängliga idag. Jag har tittat på ett rättvist tvärsnitt av branschen från pionjärer till pretenders, mainstays att fly-by-nights, jättar att minnows för att få dig några av de mer intressanta etiketterna där ute. Och om du vill ha fler du vackra, men krävande människor, har jag till och med kastat in en mini-tut och en intervju med stora och kommande UK-märken Dirty Velvet.
Självklart är detta bara ett litet tvärsnitt och en mans åsikter är så gärna, instämmer eller expanderar på något av detta. Jag tycker att alla följande märken är värda att inkludera, vissa av du kanske har hört talas om.
Underground UK label kommer äntligen fram till det vanliga, sorten av. Väl genomtänkta mönster som hanterar politiska, sociala och miljömässiga teman. Pioneered den fake filmaffischdesignen idé.
En liten konstetikett från Los Angeles som drivs av Girl Skateboards designer Andy Mueller. Starkt påverkat av skateboarding, musik och fotografi, omfattar det roliga livet färg och en känsla av roligt.
Shepard Fairey, respekterad underjordisk konstnär, har överfört sitt arbete vackert till t-shirt. Byggd runt den ständigt närvarande Andre Giant-logotypen har hans etikett blivit en världsomspännande fenomen.
Jag har länge varit ett fan av Volcom, som omfamnar deras punkrock-estetik och patronage / marknadsföring av underjordiska artister. De böjer sig till kommersiella normer som erbjuder en mängd omarbetningar av deras företagsemblem, som jag är mindre en fan av, men om du kan gräva genom skiten finns det guld att ha.
Rockwell kollektionen är helt tillverkad av en stor art nouveau inspirerad konst av Parra. Djärva färger och stora utskrifter är dagens ordning.
En fransk etikett som samarbetar med några bra jobbingartister för att producera ett rikt och varierat utbud av konstbaserade tees. Skjortor som bär både Sixpack-märket och packar underbar konst från: Frankrikes t-shirtartist Christopher Dombres, amerikansk formgivare Cody Hudson AKA Struggle inc., Belgiska gatukonst kollektiv Hello Monsters, den ganska fina Morning Breath och kulttecknaren Robert Crumb.
Online community som räknar användarinslag. Dessa väljs sedan av personalen baserat på användarbetyg och några andra kriterier. Något för de flesta människor här. Jag har haft en tryckt under åren, den ligger nedanför.
Det finns inte tillräckligt med utrymme för att lista dem alla, men om du är en shirtofile och vill spåra några söta utskrifter, försök sedan The Hundreds, 410 BC, Upper Playground, Beautiful Decay, 2K av Gingham. En t-shirt är en stor duk som inte bör användas för att bara marknadsföra varumärken, den ska användas för konst, idéer och uttryck. Gå. ha på sig.
För att få lite mer inblick i vad som krävs för att vara en framgångsrik grafisk tee designer bestämde vi oss för att intervjua killarna bakom Dirty Velvet. Du kan se hela intervjun nedan.
Dirty Velvet är stolt över kreativ originalitet och erbjuder frittankande män ett alternativ till det vanliga. Våra t-shirtdesigner återspeglar vårt något sneda perspektiv av världen och riktar sig till killar som vill göra ett uttalande. Vårt mål är att producera mönster med substans och originalitet, snarare än den rebranded nostalgi, överanvända ikoniska figurer eller återvunna tecknade och filmtecken som dominerar den vanliga t-shirtmarknaden.
Generiska mönster, regurgiterade varumärken och logotyper som inte har någon riktig substans, slösa vad som är en bra duk för att människor ska uttrycka sig något om sig själva. Design som använder bilder som lånas från popkultur utan någon ursprungliga ansökan. Rehashing välutrustade teman eller bilder betyder att dessa mönster tenderar att erbjuda inget nytt när det gäller idéer eller intressant kommentarer om världen.
Balansen mellan ett intressant budskap eller ämne, uttryckt genom en estetiskt tilltalande design. Något originalitet i sin stil och konstruktion. Något som engagerar konsumenten på en djupare nivå än vad du kanske förväntar dig ännu en meningslös logotyputsmyckning.
När det gäller inspiration - Nyheter, aktuella angelägenheter, krig, politik, pengar, kändis, miljö, musik, fåfänga, död, religion, media, våld, staten. Något vi känner oss passionerade för. När en idé har diskuterats börjar vi genom att undersöka tillgångar, inköp eller fotografering, skissera idéer etc. Dessa ritas sedan i Illustrator eller kompositeras och manipuleras i Photoshop. Så de viktigaste verktygen skulle vara en Nikon D40, den pålitliga G5 Power Mac, Wacom Tablet och en bra skanner är avgörande.
En av oss lägger en idé till de andra två (ibland ett nära färdigt koncept, ibland bara ett ämne som de vill utforska) och vi kasta idéer runt för att se om vi kan få rätt vinkel om ämnet. Ibland hittar idén ett designkoncept väldigt snabbt, andra gånger är det svårare att hitta rätt sätt att uttrycka en idé med hjälp av t-shirtmediet. Efter detta samlar vi tillgångarna - var de skissar, foto eller annat - som krävs för att sammanfatta idén. Då skapar vi stämningsbrädor (om vi kämpar) eller grova mock-ups innan vi går vidare till ritningsskedet. Därefter arbetar vår designer med Photoshop Magic, vilket ger designen sin slutsats. Väntar på recensioner och ändringar självklart.
Dessa är från vårt höst / vinter 2010 sortiment. De säljs nu till återförsäljare som nu är redo att slå hyllor senare i år.
En sidovy tittar på hur bilder som visas på TV kan påverka människor. I synnerhet, när man tittar på tanken att en person som upprepade gånger utsätts för våld - både avslappnad och extrem - ser det glamoriserad, kommer så småningom att bli sensibiliserad för det.
Den här är en exklusiv för Urban Outfitters över hela Europa. Något självförklarande subjektivt ämne med tanke på Dirty Velvet-behandlingen.
Det verkar som varje man och hans jobb med en knäckt kopia av CS2 på sin hemdator börjar idag en t-shirt-etikett. I affärsmässiga termer är den kalla verkligheten att om du inte levererar en hel del enheter kommer dina vinstmarginaler att vara försumbar. Tillverkare och återförsäljare kommer att kämpa över pund av ditt kött tills din bankchef uppmanar dig att sluta.
Men om du har äkta talang, vision och en kommersiellt livskraftig stil är världen din Oyster. Du kan klippa dina tänder på en av de myriade online tävlingarna (Design By Humans, La Fraise, Threadless etc), få förtroende och realtidsmarknadsreaktion. Om du vill skapa din egen butik så skulle Deck Peck vara ett bra ställe att börja. Lycka till.
Kolla tillbaka snart för Del 2: Skapa din egen grafiska utslagsplats i Photoshop ...
Accentsconagua