Intervju med Bubblefriends Creator Sascha Preuß

Möt Sascha Preuß från Tyskland. Sascha arbetar som frilans Illustratör. Han skapar massivt söta karaktärer och i fallet med BUBBLEARMY, onda söta karaktärer. I denna intervju pratar han om sin träning i ritning och design. Vi kommer också att upptäcka var han hittar inspiration, hans arbetsflöde och arbetsmiljö, hans passion för teckning och karaktärsdesign, samt vad vi kan förvänta oss av Sascha i framtiden.

1. Hej Sascha, berätta lite om dig själv, var du kommer från och hur du började på detta område? Hur länge har du designat tecken och illustrerat?

Hej, jag är en illustratör från Tyskland. Jag studerade grafisk design och sedan examen 2003 har jag jobbat som frilansare. Under namnet bubblefriends Jag skapar färgglada vektorillustrationer.

Egentligen började jag domänen för bubbelfriends 1999. Vid den tiden var jag en lagstudent som bestämde mig för att chucka i hans studier för att studera design istället. Så jag valde att ockupera mig med min hobby på professionell nivå, som jag alltid har älskat att rita och skapa saker.

2. Dina skisser är otroliga. Är du professionellt utbildad i illustration? Var har du tränat i karaktärsdesign, eller är det här en färdighet du anpassat? Eventuella råd för början karaktärsdesigners att förbättra sina tecknare färdigheter?

Tack. Jag har dragit väldigt mycket sedan jag var liten pojke. Det var alltid min hobby. Även om jag inte är professionellt utbildad i illustrationen var jag alltid intresserad av den här domänen. Jag älskade att titta på konst och provade många konsttekniker. Det fanns inte heller en karaktärskonstruktionsklass. Efter att ha kollat ​​i min juriststudie ville jag fånga de förlorade åren så jag har tillbringat hela tiden med ritning.

Jag har deltagit i flera livritningskurser. På några dagar brukade jag spendera 5 eller 6 timmar livritning. Det var fantastiskt! Mitt råd för personer som vill förbättra sina färdigheter är att rita dagligen. Det kan jämföras med träning inom toppklassig sport. Träna intensivt och dagligt eftersom jag tycker att livritning är den bästa metoden att förbättra dina färdigheter.

3. Hur utvecklades ditt fokus på söta tecken? Var detta en livslång passion, eller något som växte över tiden?

Jag anser inte att det är en livslång passion. Först gjorde jag det roligt, men då utvecklades det för att vara min topprioritet när det gäller ritning. Jag vet inte riktigt varför karaktärerna alltid är söta. Jag älskar helt enkelt att skapa söta.

Även BUBBLEARMY-tecknen slutade vara söta. Faktum är att dessa killar inte försöker vara söta men jag tror att de är. Det är kul att spela med det. Förresten var min första kontakt med karaktärsdesign en artikel om vinylleksaker av Nathan Jurevicious i en tysk designtidning. Jag var så imponerad att jag genast gav mig Adobe Illustrator för att skapa mina egna karaktärer.

4. Kan du berätta om Bubblefriends och Bubblearmy-projekten? Hur kom de fram och var ska de gå?

De flesta av mina bubblefriends-projekt är självinitierade. I dessa projekt är jag helt fri att göra vad jag vill göra. Jag förbättrar mina illustrativa färdigheter och skapar nya tecken som inte behöver vara lämpliga när det gäller speciella kund önskemål. Det betyder inte att jag inte gillar att göra kommissionsarbete, men jag föredrar att ockupera mig med BUBBLEARMY-grejerna. Det är jättebra!

BUBBLEARMY började med COMMANDER-figuren. Jag ville skapa en ond varelse. Vem kan vara mer ond än någon som ser snäll och söt ut? Det finns så många människor som gillar honom så jag bestämde mig för att skapa en hel armé av dem. Fler tecken kommer att följa.

5. Om du skulle kunna återskapa världen, vad skulle det bli av och hur skulle dina karaktärer passa in?

Jag gillar filmen "Vem inramade Roger Rabbit?" vilken värld skulle jag älska att leva i. Mina karaktärer skulle leva bland alla andra och det skulle vara en trevlig och vänlig värld. Kanske inte så mycket om BUBBLEARMY killarna är dina grannar! Med massor av ballonger, rosa moln och glass gratis självklart.

6. Vilka är dina inspirationskällor dagligen? Och vad är dina konstnärliga influenser? Alla samhällen eller bloggar på nätet besöker du ofta? Någon måste se karaktärsdesignresurser du skulle rekommendera? På vilket sätt
har Twitter hjälpt dig att näta och dela med dig av ditt arbete?

Inspiration finns runt om du försöker tillräckligt hårt finns det mycket att hitta. Internet är en bra inspirationskälla. Flickr är en av mina favoritinspirationskällor.

Dessutom älskar jag att läsa böcker. När det är ett stort projekt går jag till det lokala biblioteket och söker i böcker. Jag älskar arbetet med Osamu Tezuka, gamla animerade ritningar av Disney-studiorna, Mary Blair, Akira Toriyama. Jag besöker ofta Drawn.ca och Ilikecharacters.com.

Twitter är fantastiskt för att bygga nätverk. Det hjälpte mig att komma i kontakt med fantastiska människor och det är ett bra verktyg för att få ditt konstverk att ses. Om du arbetar inom konst och design bör du inte sakna det.

7. Efter att du läst din Vector Plus-handledning "Skapa en lycklig trädillustration med bubbelvänner", fann jag att du gillar att göra en tätt skiss först innan du går in i vektor, är detta alltid fallet? Vad är ditt arbetsflöde som att gå till vektor?

Åh ja! Skissen är den viktigaste för att skapa bra vektorkonst. En bra skiss skiljer ditt arbete från det mesta du hittar på nätet. Jag kan inte skapa vektorer utan att planera och skissera dem.

Jag ser ofta vektorverk som endast använder former eftersom verktyget ville ha det. Men själva programmet bör inte definiera utseendet på separata element. Det borde vara illustratörens uppgift. Annars blir bilden en billig och oprofessionell touch.

När det gäller mitt arbetsflöde praktiserar jag en viss typ av rutin. Först skapar jag små miniatyrskisser, därefter en större skiss som innehåller alla element som återkommer i vektorgraden. Sedan ritar jag allt i konturer, färgar det och lägger till skuggor.

8. Vilka är dina konstvapen av val? Lita du på någon annan programvara än Illustrator? Föredrar du en viss typ av papper eller ritningsplatta? Har du en lycklig penna? Vad är ditt kontorsinstallationsutseende
tycka om?

Jag älskar att rita med vanliga pennor. Jag är en stor fan av Adobe Illustrator. Jag tror att det inte finns något program lika bra som det här, vilket också är anledningen till att jag alltid arbetar med det. Under andra projekt arbetar jag ibland med Photoshop, InDesign, Illustrator och en enkel mus som fungerar.

Jag har en penna som du kan byta till en bollpennan som var en present från min flickvän - det är min lyckliga penna. Mitt kontor ser väldigt kaotiskt ut. Jag köpte en ny Apple i år som är hjärtat på mitt kontor. Det är omgivet av många konstböcker, några leksaker och en stor samling av många typer av papper. Dessutom är jag en konstlärare för att måla med akryl och jag kör ritningskurser, så mitt kontor är fullt av många konsttillbehör som: penslar, pennor, träsnitt, etsning och så vidare.

9. Finns det några typer av arbeten som du vill utmana dig med nästa? Kan vi se Bubblearmy som en uppsättning designer vinylleksaker? Har du någon animering planerad? Jag märkte att du arbetar på en större skala, är det här en ny typ av utmaning för att du ska arbeta i större skala?

BUBBLEARMY designer vinylleksaker? Åh, det skulle vara bra. Det är en av mina drömmar, att ha min egen designer vinylleksaker. Ja, jag ska försöka få det att hända. Animering är en mycket intressant domän. Problemet är att det är mycket tidskrävande och arbetsintensivt att skapa en bra animation. För tillfället är det inte möjligt. Storskaliga affischen var ett kommissionsarbete som jag planerar att sälja modifierat.

10. Finns det någonstans att köpa ditt jobb, eller har du det som kommer? Har du gjort några intäkter från direktförsäljning eller är du upphetsad att göra detta hända? Har du provat några ovanliga inkomstströmmar för dina karaktärer, som licensiering eller något annat?

Jag jobbar på en butik där jag kan sälja utskrifter av mina verk, klistermärken, märken, t-shirts och så vidare. Jag hoppas att det kommer att gå i slutet av augusti 2009. För framtiden planerar jag att göra fler utställningar. Den sista var 2008. Det var väldigt framgångsrikt. Jag kunde sälja några konstverk och fick bra feedback.

11. Tack för intervjun Sascha! Vill du ge råd eller tips till konstnärer som arbetar hårt för att lyckas i detta kreativa arbetsområde?

Jag tror att arbeta hårt är nyckeln. Fortsätt jobba! Allt du gör bör du göra själv. Ha så kul! Och gör allt för att få ditt arbete att ses.

Sascha på webben

  • Bubblefriends.de
  • Bubblearmy.com
  • Bubbelfriends på Twitter
  • Flickr Stream

Prenumerera på Vectortuts + RSS-flödet för att hålla dig uppdaterad med de senaste vektorhandledningarna och artiklarna.