I den här intervjun möter vi Cathy Martin aka flashparade, en vektorartist från Kanada. Hennes stil med illustration är enkel men attraktiv med ett tilltalande färgschema. Cathy talar om hur hon började med vektorkonst, hennes designprocess, idéer och inspirationer. Läs mer om den här artisten som älskar att skapa några fantastiska moderna, sassy och söta kvinnliga karaktärer.
Tja, jag föddes i Prince Edward Island, Kanada, och har bott där det mesta av mitt liv, även om jag bodde i Halifax Nova Scotia för ett tag. Jag har varit gift med min fantastiska make i 6 år och vi har en 2 årig son tillsammans som håller mig upptagen mest av dagen. Jag har också 3 kattungar och 3 söta kaniner.
Under dagens lopp kan jag hitta så många olika saker! Förutom jagar min son runt har jag ett deltidsjobb på en hantverksbutik för att mata min missbruk till mina många hobbyer, som scrapbooking. När jag inte är nedsänkt i en av mina hobbyer skissar jag vanligtvis eller arbetar på en illustration medan jag lyssnar på vilken låt jag för närvarande är besatt av, eller tittar på mina favoritteckningar om och om igen. Gud välsigna DVD-boxsatser!
Jag har inte ett enda ögonblick av inspiration när jag bestämde mig för att driva konst, det var något jag alltid hade gjort som barn, men när jag blev äldre satte jag min konstnärliga natur att fokusera på skolan och studera. Vid den tid jag tog examen i High School-konst var det längsta i mitt sinne, och jag hade inte dragit i år.
Efter att ha gått till universitetet i ett år bestämde jag mig för att inte njuta av det, och efter ett år gick jag tillbaka till skolan, men den här gången gick jag i mitt motsatta riktning och gick in i ett grafisk designprogram och Jag blev omedelbart förälskad i den. Jag har nu två examensbevis i grafisk och digital media design, men förutom en klass i karaktärsdesign har jag ingen formell bildträning. Jag är ganska självlärd.
Det som fascinerar mig mest är bara de möjligheter som finns där ute för mig. Jag tänker alltid, och jag håller hela tiden på med begrepp eller idéer, och att jag faktiskt kan ta ut dem ur huvudet och på papper är otroligt. Jag skulle säga att det bästa och definitivt mest roliga delen av illustrationen för mig är att komma fram till begreppen vad jag ska rita, men det svåraste är också att genomföra dessa idéer. Jag är alltid orolig för att mina färdigheter inte kommer att komplettera det jag ser i mitt huvud och jag kommer inte att kunna förmedla det jag vill ha.
Mitt arbetsflöde är inte alltid detsamma, men jag brukar antingen börja med en idé eller jag börjar följa konstplatser eller bilder, letar efter inspiration. Ibland kommer min inspiration från musiken jag lyssnar på, eller stämningen jag är i. Jag skissar sedan ut min idé med hjälp av animationspenna. Jag älskar att dra i olika färger och eftersom linjerna aldrig raderar jag kan jag alltid gå tillbaka och göra om något.
När jag är nöjd med det, skannar jag in och sedan använder jag en tablett och ganska mycket pennaverktyget uteslutande för att linja / färga min bit. Majoriteten av min tid som spenderas på en bit är att välja ett färgschema eller bestämma mig på en bakgrund, jag är alltid så obetydlig om de två aspekterna av min konst. Även om jag har använt Illustrator i åratal har jag inte riktigt vågat bortom de grundläggande verktygen, som ibland kan hindra, men jag ritar alltid ut en metod för att uppnå det jag söker.
Att färglägga min konst är en stor del av min process, även om det är en av de svåraste delarna av det också. Jag går igenom många färgval när jag jobbar på en bild, väljer och väljer om färger tills jag är nöjd med sin harmoni.
Jag brukar gå för mer dämpade och lite retrofärger. Jag är alltid dras mer till konstverk som har subtila färger, snarare än ljusa eller djärva färger. Komma fram med färger combos och paletter är något jag tycker jag tenderar att ha en hand om. Det är något som jag tycker kommer naturligt, och jag tror att mina studier i grafisk design hjälpte mig att få ett öga för det.
För det mesta drar jag kvinnor eftersom jag tycker att det finns så mycket mer jag kan göra med dem. Jag kan göra dem vackra, sårbara, starka, fula, vad som helst som tar mig. Jag är en rollspelare och jag spelar alltid en kvinnlig karaktär eftersom jag bara tycker att de är mer intressanta än de manliga karaktärerna.
Större delen av min inspiration kommer från att titta på konstverk med kvinnor och när jag kommer fram till ett koncept ser det nästan alltid ut som en kvinna i mitt sinne. Det finns en fluiditet i sina linjer och kroppar som du inte helt kan uppnå med en manlig karaktär. Jag tenderar också att dra kvinnor eftersom jag kämpar med att dra manliga karaktärer. Eftersom jag alltid räckte för mig störde jag aldrig att verkligen dyka i att dra män, men det är något jag har velat göra om jag någonsin kan riva mig ifrån att dra söta tjejer!
Åh min gud 5 ord! Jag har problem med att definiera min stil i en paragraf! Tja, jag skulle säga (i ingen särskild ordning) retro, förenklad, ovanlig, höft, söt. Jag tycker att de tenderar att vara de ord jag använder mest när jag talar om min konst.
När det gäller kommande projekt är jag fortfarande mitt i att försöka hitta en stil som jag är nöjd med, så jag gör en hel del skiss och experimenterar. Jag jobbar för närvarande med mina strumpor, liksom min fula söta serie. Jag har en tendens att vilja rita konstserier i motsats till bara enstaka bitar, men det fungerar inte alltid så! Jag har massor av färdiga skisser i min skissböcker som bara väntar på att jag ska färga, allt jag behöver är tid och körning. Jag designar också frimärken för anitabestampin.com. Det är en jättebra plats för alla som gillar att göra kort eller klippbok och vill ha en söt pinup eller något lite annorlunda i ett frimärke. Jag älskar absolut att skapa frimärken till henne, det är så roligt att komma med pinups.
Min lista med konstnärer jag ser upp till förändras alltid och expanderar och majoriteten av artisterna som jag drar inspiration från är på Deviantart. För närvarande är min förebild Julie West, jag älskar absolut sin stil, men jag har så många konstnärer och vänner som jag älskar på DA. Camilla d'Errico, Beth Spencer, Jason Levesque, Jenevieve Broomall, Aleksandra Marchocka, Anneli Olander och så många fler skulle det ta upp hela sidan för att namnge dem alla.
Jag har många andra besatthet i mitt liv hehe. För en är jag en ivrig scrapbooker. Jag har gjort det i över ett år och är absolut besatt av det. När stämningen slår mig tycker jag också om att göra andra hantverk, jag har alltid fått några olika keramik som sitter runt halvmålad. Bortsett från konst och hantverk älskar jag att geeking ut när det är möjligt. Jag rollspel från tid till annan, och jag tycker om ett bra videospel. Det är trevligt varje gång och ett tag att bara dö ut och bli nedsänkt i en helt annan värld.
Mitt råd till blivande artister där ute är inte att bli avskräckt över hur mycket kunskap du har om program eller tekniker och bara gå i din egen takt. Jag själv lär mig fortfarande nya tekniker och tricks och ibland önskar jag att jag visste hur man gör allt, utan att veta att jag använder min kreativitet för att komma med mina egna lösningar för att uppnå det utseende eller den stil jag vill ha.