Share
Vad du ska skapaVi har nyligen haft möjlighet att chatta med Matt Kloskowski om hans nya bok, Photoshop Compositing Secrets. Photoshop Compositing Secrets demonstrerar några utmärkta tekniker för att hjälpa dig skapa realistiska kompositioner i Photoshop. Matt var generös nog att låta oss publicera en av handledningarna från sin bok på vår webbplats för att alla skulle kunna njuta av. I denna handledning demonstrerar han hur man skapar ett studiosportporträtt med samma tekniker som du kanske har sett på skyltar och i tidningar. Låt oss börja!
Följande tillgångar användes under produktionen av denna handledning.
Det här är förmodligen en av de hetaste komposittrenderna idag. Många fotografer väljer nu att fotografera idrottare i en studio och sedan kompositera dem till en bakgrund som är mer passande till sin sport eller helt enkelt mer dramatisk. Oavsett om det är en annons (Nike och Under Armor gör det hela tiden), eller om idrottaren bara vill ha ett bra foto av sig själv, skottar på detta sätt erbjuder massor av möjligheter. Dessutom gör det mycket lättare om du inte har tillgång till några av de snygga platser som du helst skulle vilja skjuta i.
Som alltid är vår bakgrund nästan lika viktig som porträttet självt. Trots allt gör vi allt detta arbete så att vi kan sätta dem på en riktigt cool plats, så det är värt att spendera lite tid att sätta upp det här. Vi måste kombinera några element för att göra denna bakgrund. För det första behöver vi en väg som har rätt perspektiv för det. Eftersom vi kommer att inkludera vårt ämnes fötter är den här delen verkligen viktig. Då behöver vi en stadsskyline för bakgrunden. Kasta i några dramatiska moln (jag älskar moln, om du inte har insett) och du är bra att gå.
Öppna bild på vägen. Det första vi behöver göra är att förlänga duken, eftersom vi lägger till några byggnader och himmel till den. Du ser senare att det här är en slags ballparkstorlek för nu. Det ger oss lite utrymme att arbeta med, men du kan alltid skörda det senare om du vill, beroende på slutresultatet. Gå till Bild> Kanalstorlek och kontrollera i dialogrutan att den relativa kryssrutan är avstängd och ändra sedan popupmenyerna Bredd och Höjd till pixlar. Låt oss hålla bredden densamma, men öka höjden till 4200. Gå också till ankargallret längst ner i dialogrutan och klicka på bottenmitten för att hålla vägen förankrad längst ner på bilden och bara förlänga duken mot toppen. Klicka på OK när du är klar.
Upphovsrätt - © iStockPhoto / Petko Danov
Tryck på W för att få snabbvalet. Torka sedan över himlen och det fasta området längst upp på bilden för att välja det. Oroa dig inte om att raffinera den med dialogrutan Ändra kant, eftersom den ligger i bakgrunden och vi kommer aldrig att se något detaljerat område där.
Öppna molnens foto. Gå till Redigera> Markera alla för att välja hela fotot och sedan på Redigera> Kopiera för att kopiera det. Byt tillbaka till bakgrundsbilden (där vi redan har ett aktivt urval från det sista steget) och gå till Redigera> Klistra in special> Klistra in för att klistra in molnen i valet. Detta skapar automatiskt en lagermask, så molnen visas bara längst upp på fotot.
Öppna bilden av stadens silhuett. Använd verktyget Snabbval för att välja byggnaderna. Se till att du zoomar in och använder en mindre borste för att få alla de små kanterna att snabbvalet inte kommer att hämta på första passet. Kom ihåg att du kan välja Alternativ (PC: Alt-klicka) för att ta bort allt som du valt som du inte vill ha valt. Klicka sedan på knappen Förfina kant uppåt i alternativfältet. Eftersom det finns mycket små detaljer om kanterna på de byggnader som vi vill välja ska du aktivera kryssrutan Smart Radius så att Photoshop ser ut utanför den valda kanten för dem. Ställ sedan radien på 10 pixlar, ställ in utgången till inställning till lagmask och klicka på OK.
För att kopiera stadsbilden måste vi använda ett annat kommando, eftersom det har en lagermaske med den. Så, gå till Välj> Alla för att välja allt och sedan Redigera> Kopiera sammanslagna för att kopiera fotot. Detta kopierar exakt vad du ser på skärmen med den transparenta himlen. Gå tillbaka till bakgrundsbilden och Kommandoklicka (PC: Ctrl-klicka) på skiktmasken i molnskiktet för att lägga ett val runt himlen igen. Gå sedan till Redigera> Klistra in special> Klistra in för att klistra in stadsskylten i vår bakgrundsbild. Använd Flytta-verktyget (V) för att flytta det på plats. Eftersom Paste In-kommandot automatiskt skapade en lagmaske behöver du inte oroa dig för att flytta den över vägen. Den kommer automatiskt att döljas längst ner på fotot.
Tips: Återval av samma område. Om du vill återmarkera samma område som du tidigare valt, gå till Välj> Återställ och Photoshop tar automatiskt upp ditt senaste urval.
Därefter lägger vi lite kontrast och mörkar staden lite. Klicka på ikonen Skapa ny justeringslager längst ner på panelen Lager och välj Kurvor. Klicka i mitten av kurvan och dra den nedåt. Klicka sedan på ikonen Skapa en klippmask längst ner på panelen Justeringar (det är den tredje ikonen från vänster och ser ut som en Oreo-kaka med toppen som dras av). Medan du är på det, låt oss också mörka vägen. Håll bara alternativet (PC: Alt) och tryck på kurvan för justering av kurvor som du just skapat ovanför väglagret. Om du håller Alternativnyckeln kopierar (inte flyttar) justeringsskiktet vart du än drar det.
Det finns några ganska ljusa moln och ljus som kommer bakom staden, men vi ser inte något av det, och vi vill verkligen ta folkets uppmärksamhet från staden. Tryck på G för att välja Gradient-verktyget från Verktygslådan. Klicka på den nedåtvända pilen bredvid lutningens miniatyrbild i alternativfältet för att öppna graderingsväljaren och välj den andra lutningen från den övre vänstra, som är Förgrund till Genomskinlig (cirkulerad här). Omedelbart till höger om Gradient Picker är ikonerna för gradienttyp. Klicka på den Reflekterade ikonen (den andra från höger), sätt sedan din Forgrundsfärg till vit genom att trycka på D och sedan X.
Klicka på ikonen Skapa ett nytt lager längst ned på panelen Lager för att skapa ett nytt tomt lager. Placera sedan markören i mitten av byggnaderna och klicka och dra nedåt till botten för att lägga till lutningen på det här laget. Det skapar en vit gradient i mitten, och lutningen verkar falla av när den blir längre bort från mitten. Detta visar att man lägger mycket ljus i bakgrunden. Om det är för ljust, minska sedan skiktets opacitet till cirka 70%. Det är en ljus lätt tvätt som detta som låter oss "sälja" kompositen lättare och hålla fokus på ämnet som vi så småningom kommer att lägga till. När du är klar, gå till Arkiv> Spara och spara den som en PSD-fil.
Om du fotograferar den här typen av foto med bearbetning i Photoshop i åtanke, är en av de bästa sakerna du kan göra att ge dig många alternativ. Få flera ställen och flera vinklar, så du har fler alternativ i Photoshop senare. Ställ in en pose och avfyra två bilder. Sedan har modellen flyttat och eldar ytterligare två. Ändra sedan din vinkel och gå ner lägre. Överlappa inte samma pose. Flytta ständigt och ständigt ha modellen flyttar. På det sättet, när du är klar har du massor av foton att arbeta med och många alternativ för komposition, beroende på bakgrunden du väljer.
Här är ett foto av studiouppsättningen för detta exempel. Du kan se de två stripljusen med galler på sidorna. Strax framför honom är en skönhets skål med diffusor på den. Detta ger oss det trevliga kantljuset, vilket inte bara är bra för att lägga till lite humör på fotot, men hjälper oss också att extrahera fotot från bakgrunden mycket snabbare.
Bara så du vet, jag tar vanligen minst 100 bilder under en skott så här. Ibland vet jag exakt vad jag letar efter, och jag börjar med en viss ställning. Ibland gör jag inte, så jag tar en massa olika ställen från olika vinklar. I det här exemplet visste jag ganska väl den allmänna ställningen jag ville ha. Det var en låg kameravinkel med honom antingen studsar bollen eller slammar den på marken. Jag var dock inte säker på vilken bakgrund jag använde än, så jag var säker på att ta några olika vinklar av samma foto. Några var närbild i en vinkelbrännvidd, och några drogs lite tillbaka för en mer normal vy. Du kan se några av dem här i mitt Lightroom-fönster.
Gå vidare och öppna det foto vi ska jobba med. Som du kan se här, valde jag för det bredare vinkelbildet av basketspelaren. Bilden öppnas i Camera Raw-fönstret. Strax utanför flaggan kan jag säga att det är lite varmt, men jag kommer inte göra några justeringar ännu. Vi vill se till att vi ger oss en väg fram och tillbaka till Camera Raw, så tryck och håll ned Shift-tangenten och klicka på knappen Öppna objekt längst ner till höger om dialogrutan för att öppna fotot som ett smart objekt. På så vis kan vi alltid dubbelklicka på miniatyrbilden för att komma tillbaka till Camera Raw och göra justeringar när vi ser fotot i den slutliga kompositen..
Tryck på W för att få snabbvalet och börja måla ett val på basketspelaren. Och eftersom jag har sagt det så många gånger tidigare kommer jag inte ens att nämna att du ska zooma in och använda en mindre borste för att se till att du får alla detaljer om honom (oj, jag sa det, gjorde inte JAG?). Hur som helst, eftersom han har så mörka kläder som kontrast till bakgrunden, bör Quick Selection-verktyget göra ett bra val ganska enkelt här. När du har den allmänna konturen, zooma in i fötterna och få dem så nära perfekt som möjligt, för det är ett viktigt område för att dra av kompositmaterialet och se till att det ser riktigt ut. Om du övervälj ett område, tryck och håll inne Alternativ (PC: Alt) -knappen för att subtrahera från valet.
När du är klar klickar du på knappen Förfina kant upp i alternativfältet och trycker sedan på W-tangenten för att ändra visningsinställningen till vit. Eftersom vi har hår i den här, slår du på kryssrutan Smart Radius och ställer in Radius till 10 pixlar för att försöka hämta kanterna. Nu flyttar du markören över fotot och borstar runt håret på toppen av huvudet, liksom med armar och ben för att få alla detaljer. Ställ in utgången för att ange till lagermask och klicka på OK när du är klar. Du har ett lager i panelen Lager med en lagermask ansluten till den. Glöm inte, om någon av kanterna tycktes ha tappat ut, kan du få borstverktyget (B), ställa in läget i alternativfältet till överlägg, ställa in förgrundsfärgen till vit och måla över dessa kanter på lagermask för att få tillbaka dem. Gå till Arkiv> Spara, spara det som en PSD och gör dig redo för att gå vidare till kompositen.
Denna komposit var mycket roligt att skapa. När bakgrunden är klar och idrottaren väljs är vårt främsta mål att få honom att passa in i den slutliga bilden. Eftersom du ofta behöver sätta någon i bakgrunden innan du kan ta reda på vad du ska ändra, använde jag ett Smart Object och Camera Raw för att hjälpa till mycket. Därefter spelade skuggorna på marken en stor del av att dra av den här. Och kanske den mest roliga delen för mig var den krackade betongen på marken. Det hjälper verkligen att lägga till intensiteten i den övergripande bilden.
Öppna bakgrundsbilden som vi skapade tidigare. Om du inte följde, svettar du inte. Den färdiga bakgrunden är klar för nedladdning. Om du följde med, gå till Lag> Flatt bild för att platta alla dina lager i en.
Öppna nu den valda basketspelaren. Återigen, om du inte följde med, ladda bara bilden och du har redan valt att göra för dig. Först måste vi flytta honom, så tryck V för att få Move-verktyget och dra honom till bakgrundsbilden.
Han är lite för ljus för att passa in i bakgrunden just nu, så låt oss fixa det först. Dubbelklicka på hans miniatyrbild för att återuppta fotot i Camera Raw. Minska exponeringen till cirka -0,80, öka fyllljuset till 70 för att få fram några detaljer i skuggorna och minska Vibrance till -26 för att ta bort någon av den färgen borta från fotot. Klicka inte på OK än. Vi har fortfarande en förändring att göra.
Hans armar, ben och skor är fortfarande för ljusa jämfört med resten av fotot. Tryck så K för att välja verktyget Justeringsborste från verktygsfältet upptill. Först ställer du exponeringen till -0.10 och ljusstyrkan till -5, sedan målar du över hans armar (inklusive bollen) och benen. Oroa dig inte för att vara exakt, för vi kommer inte att se någon av spillover, eftersom han redan är vald.
Klicka sedan på den nya alternativknappen högst upp i inställningsborstalternativen så att vi kan skapa en ny justering och mörka fötterna separat. Ställ in exponeringen till -1.05 och ljusstyrkan till -20. När du är klar klickar du på OK för att gå tillbaka till Photoshop.
Därefter kommer vi att använda ett knep som vi använde i några andra handledning för att ge ett lite desaturated och kantigt utseende till idrottaren. Högerklicka på skiktet och välj New Smart Object via Kopiera för att skapa en kopia av det ursprungliga Smart Object-lagret. Dubbelklicka på det nya lagerets miniatyrbild för att öppna det igen i Camera Raw, gå till HSL / Gråskala-panelen (den fjärde ikonen från vänster, visas runt här) och slå på kryssrutan Konvertera till gråskala för att ta bort all färg.
Gå tillbaka till baspanelen och minska exponeringsinställningen till -0,45. Ställ in Fill Light-reglaget till 100 för att verkligen öppna de skuggiga områdena, sätt svarta till 10 för att mörka svarta lite mer, sätt sedan Contrast till 0 och Clarity till 35. Slutligen tryck K igen för att få justeringsborsten och sedan tryck på knappen Rensa alla längst ned till höger för att ta bort alla de selektiva justeringar som vi skapade tidigare. Klicka på OK när du är klar. För att slutföra den kantiga effekten, ändra lagrets blandningsläge till Hard Light.
Låt oss värma honom lite för att lägga till den elda stämningen som bilden bygger. Klicka på ikonen Skapa ny justeringslager längst ner på panelen Lager och välj Fotofilter. Kontrollera att popupmenyn Filter är inställd på Warming Filter (85), klicka sedan på knappen Radera färg och öka densiteten till 55%. Därefter lägger du till ett Hue / Saturation-justeringslager och ställer in mättnad till -60 för att minska det bara lite mer. Kommandoklicka (PC: Ctrl-klicka) på varje justeringslager i panelen Lager för att välja dem båda och gå till Lag> Skapa klippmask för att tvinga var och en att klippa till lagret precis nedanför dem.
Det är dags för vissa skuggor. Klicka på ikonen Skapa ett nytt lager längst ned på panelen Lager och dra det nya lagret under båda basketlagrets lagrar. Tryck på B för att välja borstverktyget från Verktygslådan och välj en liten, mjukt kantad pensel. Se till att din Forgrundsfärg är inställd på svart, sätt Opacity till 75% upp i alternativfältet och måla en mörk, hård skugga som kommer ut från under båda fötterna och basketen. Det behöver dock inte spridas för långt borta från fötterna. Kom ihåg, det är bara en skugga som hans skor kastar på marken.
Skapa ett nytt nytt lager ovanpå den sista. Den här gången trycker du på höger fästnyckel för att göra borsten större och ställa opacitet till 10%. Nu målar du några mer skuggor på marken framför honom. Det finns en ljuskälla som kommer bakom honom, så vi vill se till att vi kastar någon skugga på marken framför. Eftersom du målar med en 10% opacitet borste, desto mer målar du, desto mörkare blir det och du kan bygga upp effekten. Det är också en bra idé att börja dubbelklicka på namnet på varje lager och ge dem mer beskrivande namn vid den här tiden.
Tips: Spara din fil regelbundet. Om du inte redan har det, är det nog en bra idé att gå till Arkiv> Spara för att spara bilden som en PSD-fil om Photoshop eller datorn oavsiktligt kraschar. Faktum är att jag trycker genväg för Spara (Command-S [PC: Ctrl-S]) hela tiden, bara för att jag alltid är täckt.
Nu är det dags för några riktigt coola saker. Jag fotograferade honom i det här stället speciellt för att jag hade tanken på att jag ville få det att se ut som bollen slogs in i marken. För att kunna göra det behöver vi ett foto av någon skadad betong. Gå vidare och öppna det skadade betongbildet och använd verktyget Flytta för att dra det i kompositmaterialet. Se till att du placerar den direkt ovanför bakgrundsskiktet, men under alla andra lager. Sluta inte betongbilden ännu, för vi behöver det igen.
COPYRIGHT - © iStockPhoto / Michaela Fehlker
Självklart passar det inte ändå, så vi måste omvandla det. Tryck på Command-T (PC: Ctrl-T) för att gå till Free Transform-läget. Tryck och håll ned kommandot (PC: Ctrl) -tangenten, klicka på det övre vänstra hörnhandtaget och dra in mot mitten. Kommandoklicka sedan på det övre högra hörnet och gör detsamma. Dra det övre mittenhandtaget ner lite för att det ska verka som att sprickorna har samma perspektiv som vägen. Dessutom vill du placera sprickorna i marken så att hålet syns som om det ligger under basketen. När du är klar trycker du på Retur (PC: Enter) för att låsa in transformationen.
Ändra blandningsläget i betongskiktet till Hard Light. Detta försvinner den faktiska betongdelen av skiktet i originalvägen och lämnar bara sprickorna. Ibland fungerar Multiply-blandningsläget också, och ibland kan det vara mjukt ljus eller överlagring. Beroende på färgen måste du experimentera med vilken som fungerar bäst.
Klicka på ikonen Lägg till lagermask längst ner på panelen Lager för att skapa en lagermask för detta lager. Tryck på B för att få borstverktyget, se till att din Forgrundsfärg är inställd på svart och måla med en liten, mjukt kantad borstsats till en låg opacitet för att tona bort kanterna på den knäckta betongbilden så att den blandas bättre med väg runt den.
Kom ihåg hur jag bad dig att inte stänga konkreta bilden ännu? Tja, gå tillbaka till det ursprungliga sprickbetongfotoet och gå till Bild> Bildrotation> Flip Canvas Horizontal. På detta sätt kommer sprickorna att gå ut i en annan riktning. Dra sedan den i kompositmaterialet och upprepa steg 11-13. Omdirigera även dessa lager, så du vet vilken som är vilken.
Om vi vill att bollen ska se ut som den sänktes i marken, måste vi gömma en del av det. Skapa ett nytt tomt lager längst upp i lagerstacken. Tryck på S för att få Clone Stamp-verktyget och se till att popupmenyn Sample är inställd på Alla lager i alternativfältet upptill. Alternativ-klicka (PC: Alt-klicka) på ett betongområde med sprickor på det för att prova texturen. Börja sedan att borsta uppåt med en liten, svängbar borste för att täcka botten av basketen. Du kanske måste välja-klicka några gånger när du målar för att fortsätta att dra i rätt textur från marken.
Tryck på O för att få Dodge-verktyget. Uppe i alternativfältet ställer du intervallet till midtoner och exponeringen till 20% och använder en liten pensel för att måla längst upp på betongens betong som du just skapat för att lägga till en höjdpunkt. Tryck sedan på Shift-O för att få Burn-verktyget. Använd samma inställningar och färg för att mörka betongen, så det verkar som att bollen gjuter en liten skugga på marken.
Sedan lägger vi lite ljus bakom honom. Som du kan se är himlen ganska ljus på mitten till vänster på fotot, så vi ska arbeta med det. Skapa ett annat nytt tomt lager överst i lagerstacken och gå till Redigera> Fyll. Ställ användningsinställningen på svart och klicka på OK för att fylla skiktet med svart. Gå sedan till Filter> Render> Lens Flare. Ställ in ljusstyrkan till 140%, objektivstypen till 105mm Prime och placera sedan linsflödet mitt till vänster och klicka på OK. Ändra lagrets blandningsläge till skärmen för att dölja den svarta och minska opacitetens inställning till omkring 50% -60% för att göra effekten mer subtil.
Okej, vi är nästan färdiga. Bara ett par avslutande rör till vänster. Tryck på Command-Option-Shift-E (PC: Ctrl-Alt-Shift-E) för att slå samman allt i ett nytt lager ovanpå. Låt oss lägga till en kantig effekt med Tonal Contrast-filtret i Nik Color Efex Pro vid standardinställningarna. Om det blir för texturerat i molnen eller hudytorna, lägg bara till en lagermask och måla bort dem med en svart borste med låg opacitet, som jag gjorde här.
Det finns dock ytterligare en finish för detta foto. Jag vill verkligen ha en varmare känsla och färg är ett bra sätt att lägga till humör. Och för kompositer är det ett underbart sätt att knyta alla de slumpmässiga delarna av bilden tillsammans. Ett sätt att göra detta i Photoshop är att klicka på ikonen Skapa ny justeringslager längst ner på panelen Lager och välj Gradient Map. Klicka sedan på lutningsminnebilden på panelen Justeringar för att öppna Gradient Editor. För att ändra gradientens färg, dubbelklicka bara på den lilla färgen stannar (de små rutorna) under gradientrampen i mitten av dialogrutan. När färgplockaren visas, välj en orange färg (jag använde R: 176, G: 79, B: 6) för vänster färgstopp och en gröngul (jag använde R: 186, G: 186, B: 53 ) för rätt färgstopp. Klicka på OK för att stänga Gradient Editor, ändra sedan lagblandningsläge till Överlagring och Opacitet till 80%. Nu har den en mycket eldig, varm färgton till den.
Tips: Använda Nik Color Efex Pro I stället: Om du har Nik Color Efex Pro Complete kan du också använda ett filter som heter Bi-Color filter. Faktum är att jag använde den för den här bilden och personligen tycker jag om det lite bättre, för det verkar fortfarande lägga till en fin färg, men det håller hudtonerna ganska avlägsna från effekten. Men igen, det kommer att fungera. Jag ser alltid till att jag ger dig det fria Photoshop-sättet att göra det, men jag är bara ärlig genom att säga att en av mina hemligheter för komposition är Nik Color Efex Pro för att klara av sakerna.
Så här är den sista bilden med Niks standard Bi-Color-filter som körs på den. Slutligen är en av hemligheterna att komposera människors fötter på marken att mörka hela området för att hålla människans uppmärksamhet borta från den. Vi använder en lutning för detta. Skapa ett nytt tomt lager över alla andra och tryck sedan på D för att ställa in din Forgrundsfärg till svart. Tryck på G för att välja Gradient-verktyget, klicka på den nedåtvända pilen bredvid gradientminnebilden i alternativfältet för att öppna Gradient Picker och välj den andra graderingen från vänster (Förgrund till Transparent). Dra sedan lutningen längst ned till höger om fotot till ungefär en tredjedel av vägen uppåt, som här ses. Detta mörkar gradvis hela området och du kan alltid minska opacitet om det blir för mörkt.
Som du kan se nedan finns det plats för en del annonskopia på toppen, eller kanske till och med idrottsmanens namn. Eller så kan du lika enkelt välja Crop-verktyget och beskära bilden för att ta bort något av det här utrymmet.
Med Gradient Map
Med bi-färgfilter
Accentsconagua