Share
Vad du ska skapaI denna handledning tar vi en djupgående titt på att återställa ett gammalt torn fotografi. Att återställa gamla familjefotografier är något du kan göra för dina släktingar och få tårar i ögonen, och ja det här är en tjänst du kan erbjuda till kunderna också. Låt oss titta på ett professionellt arbetsflöde för att återställa gamla fotografier till deras tidigare ära.
När jag bestämmer vilken bild som ska användas för denna handledning, stötte jag på bristen på material jag kunde använda offentligt. Bilden är ett familjefoto skickat till mig i en hemsk skanningsupplösning. Men bilden var bara den typ av bild jag hittade rätt för denna typ av handledning. Slutresultatet visar också att du faktiskt kan arbeta på dåliga skannade bilder och få rimligt bra resultat.
Utskriftsstorleken är givetvis begränsad på grund av detta. Det sagt. Viktigheten av denna handledning guidar dig genom arbetsflödesprocessen. Det finns några viktiga steg, men du måste komma ihåg, men tveka aldrig att vara kreativ och utforska olika metoder. Stegen att följa är:
Och nu för arbetsflödet och handledningen. I steg 1 har jag redan angivit mått och beskuren bilden. Du skulle då gå om restaureringen. Jag börjar alltid i bilder som detta med patchverktyget och få större områden grovt patched. Då blir jag mer specifik och byter mellan Patch Tool, Healing Tool och Clone Tool som passar. Jag kommer att förklara mer detaljerat i nästa steg.
Patch Tool fungerar precis som Markeringsverktyget när det gäller beteende. Du drar ett val runt det område du vill fixa, då klickar du mitt i ditt val och samtidigt håller musknappen nere, drar du valet till en annan plats i bilden med likheter och släpps. Var noga med att justera ditt val innan du släpper det. Se nästa steg och titta på justeringen.
Titta på justering i gardinens nyanser i bakgrunden. Gör alla större områden i bilden. Det här verktyget fungerar inte bara bra, men det är också en timesaver och ett bra sätt att starta din restaurering.
Efter att ha fått alla större ytor gjort, byt till Healing Brush Tool (se motsvarande röd färg på bilden nedan) och Clone Stamp Tool. När du jobbar på din bild, var god att experimentera med dessa verktyg. Om du är oroad över ett effektivt arbetsflöde, är det bra att förstå dessa tre verktyg.
Observera att Spot Healing Tool också är ett verktyg du skulle använda var, eftersom namnet antyder det finns fläckar. Det fungerar genom att bara klicka på de fläckar du vill ta bort och jag tycker att jag själv använder det här ofta i vissa bilder där det finns fläckar utspridda i bilden. Arbetsflödet skulle då vara att börja med Spot Healing Brush och sedan byta mellan detta och Healing Brush Tool. På den här bilden behövde jag det inte.
Som bilden nedan föreslår använder jag Clone Stamp Tool vid kanterna av bilden. Hälsningsborsteverktyget och patchverktyget ger vanligtvis några effekter du inte vill ha när du arbetar mot kanterna på en bild. Bara prova det och du kommer se vad jag menar. Återgå bara mellan verktygen och känner dig fri att experimentera mellan dem tills du får ditt önskade resultat.
Här har vi gjort restaureringens första del.
Och nu för de allvarliga bristerna i vår bild. Här använder vi människans högra öga för att ersätta hans saknade vänstra öga. Rita bara ett grovt markeringsval runt hans högra öga och tryck sedan på Command + J för att hoppa över laget (kopiera markeringen till ett nytt lager).
Klicka sedan på Command + T för att komma in i Free Transform Tool.
Högerklicka inuti urvalet och klicka på Flip Horizontal.
Vid den här tiden, när du drar valet över till det vänstra ögat ska du vilja sänka opaciteten och justera ögat med vad som finns kvar av sitt slitna borta öga bakom ditt nya lager. När du har justerat det, slår du in eller klickar på markeringen som jag har placerat den gröna cirkeln runt (visas nedan) för att begå ändringarna. Öka sedan Opacitet till 100% igen.
Nu, med det valda lagret, slår du på mask-knappen (som anges av den gröna cirkeln nedan).
Nu vill vi måla med svart i masken för att dölja de områden vi inte behöver eller inte vill se. Vid användning av masker är regeln: vit avslöjar och svarta döljer. Om du behöver mjuka övergångar, använd grå. Ett bra sätt att måla bort områden i ditt val är att sänka din pensels opacitet och sedan svepa över de områden du vill bli av med tills du har övergångsresultatet mellan de två lager som du vill ha.
Bonus Tips: Håll fingret på X-knappen för att vända mellan svart och vitt. Det är alltid bra att gå fram och tillbaka så här i mindre områden tills du får vad du vill ha. D-tangenten kommer att göra din förgrunds- och bakgrundsfärg svart och vitt om färgerna är inställda på något annat än svartvitt. Om du bara vill se masken på skärmen för att utjämna områdena, håll ner Alt-tangenten och klicka på masken.
Nu vill du göra samma process med örat. Beroende på bilden skulle du prova olika fria omvandlingslägen du också skulle kunna använda. För örat använde jag varp. Jag gjorde också en mindre del från hårlinjen på männens högra sida, roterade, och skalade den något för att få en bättre start för den saknade hårlinjen. Sedan klonade jag vid behov.
Om du tittar på mina lager här, var inte förvirrad. Lagret "retuschering" är nästa steg, men när du gjorde bilden bestämde jag mig inte om håret direkt. Skiktet som heter "Layer 1" är hårlinjeskiktet.
Efter att ha fått alla större delar på plats gick jag tillbaka till klonverktyget och rörde upp alla kanter som jag behövde fixa. Detta är vad jag lägger på sitt eget lager; lagret "retuschering". Vanligtvis vill du att Opacity på Clone Tool sätter ner så att du får bättre kontroll över kloning och kan göra dem i mer än ett sop. Dra bara över området tills du får resultatet du önskar. Command + Z är givetvis något du vill hålla fingrarna på under hela processen.
Ofta när du går om att göra den senaste retuscheringen, skulle du använda olika lager för olika delar. Om du inte vill ha en hel del lager, bara slå ihop dem när du är nöjd. Jag brukar göra små delar på olika lager och slå tillbaka dem till ett lagret "retuschera", men slår aldrig samman dessa grundläggande lager.
Du vill inte slå ihop allt om du senare ser något du inte upptäckte genast. Det är alltid bra att kunna gå tillbaka och ta bort endast lagret "retuschera", och åtgärda det eller ögonlagret om du hittade något på plats i det och så vidare.
Så nu är restaureringsdelen klar.
Nästa sak jag gör är att välja alla lager och gruppera dem. Kommando + G. Då skapar jag ett nytt lager från denna grupp. Kommando + Skift + Alt + E och byt namn på "buller". Detta lager är för vår brusreducering. En sak jag vill påpeka, vilket jag nog inte har nämnt.
Som du kan se från mina lager nedan har jag behållit den ursprungliga filen i PSD som bakgrundslagret och släckte sedan det. Jag gillar att behålla originalfilen tillsammans med min PSD-fil, så jag börjar alltid med att hoppa på det här (Command + J). På det här sättet får jag en exakt kopia att fungera från och sedan stänga av bakgrunden.
Bonus Tips: Om du håller Alt-tangent ner medan du klickar på ögat framför bakgrundsbilden, slår du på det här laget och alla andra lager. Klicka igen för att stänga av det här laget och alla andra. Bra för snabba jämförelser.
Nu tar vi bort ljud i bilden. Bullerreduktion görs på olika sätt, men här använder jag Reduce Noise-filteret som finns under Buller. Jag överdrev brusreduceringen lite för den här handledningen och trodde att mitt ursprungliga nummer var 8 för styrkan och ca 20 för detaljer.
Ett annat tips här är att gå in i Advanced Dialogue och vrida styrkan upp till fullo i den blå kanalen med 0 på detaljer. I den röda kanalen vrider du också styrkan upp högt med lite detaljer och lämnar den röda kanalen utan några förändringar. Detta låter den röda kanalen hålla några av detaljerna i bilden utan att suddas för mycket. Den här tekniken jag fick från Taz Tally, och är vad du också vill göra för att ta bort mönster eller scanlinjer.
Efter brusreduktioner skulle vi fortsätta att skärpa. Skärpa är ett annat stort ämne, men en vanlig användning, och en bra, är High Pass Sharpening. När du använder High Pass-filtret, vill du använda låga inställningar.
För denna handledning har jag höjt värdena lite för mycket, och du skulle vilja se mindre i den grå bilden än här. Kanterna är vad du vill skärpa. Det finns också några tekniska problem du vill komma ihåg.
När du skärper för utskrift vill du alltid skarpa lite på skärmen. Skrivare har ett naturligt sätt att suddas ut lite bilder. När du har tillämpat High Pass-filtret ställer du in blandningsläge till överlägg eller mjukt ljus. Jag brukar vanligtvis använda lite över skärpa, och sedan sänka värdet med hjälp av opacitetskontrollen.
Bonus Tips: Ofta vill du bara skärpa delar av bilden. I exemplet bilden nedan har jag gjort en mask och målade bort allt utom ansiktet, så det här är den enda delen som blir skärpad. Ofta används denna teknik endast för ögonen.
Tekniken fungerar också bra med kurvor för att lätta eller mörka områden i bilden. Om du bara vill ha ögonen ljusare, skulle du göra ett kurvlager, slå Command + I för att invertera masken, göra masken svart och måla tillbaka med vitt där ögonen är och så vidare. Det är snabbare att invertera masken än att börja måla bort allt du inte vill ha.
I det här sista steget justerade jag kontrasten med en s-kurva. Det här steget jag inte använde i min ursprungliga fil, och du skulle förmodligen vilja göra det före skärpningen, men jag lade till det här bara för att få en mer fullständig arbetsflödesöversikt, eftersom det är karaktären av denna handledning. Jag använder ofta kommandot + Shift + Alt + E för att skapa ett nytt lager från lagren nedan, och det är vad jag skulle ha gjort här.
Jag skulle ha lagt "kurvor" lagret över "noise" -lagret och sedan sammanfoga alla lager nedan till ett nytt lager ovanpå. Nästa skärpa detta med High Pass-filtret och håll kurvskiktet intakt, bara om jag ville gå tillbaka och justera de två sista stegen.
Så det här var en hel process för att återställa ett gammalt tornat fotografi. Men kom ihåg att många av dessa steg kan undersökas i större djup. Försök alltid och leta efter saker du kan lägga till i ditt arbetsflöde för att få ett ännu bättre resultat.
Prenumerera på Psdtuts + RSS-flödet för de bästa Photoshop-verktygen och artiklarna på webben.
Accentsconagua