Share
En av Illustrators mindre kända funktioner är dess förmåga att producera och publicera flera pagedokument i PDF-format. Varför är det en mindre känd funktion? Tja, för att applikationer som InDesign och Quark Xpress är dedikerade till att producera sådana dokument och det är osannolikt kommer du alltid att rekommendera att använda Illustrator.
Det är dock möjligt, och i en nypa kan den här tekniken komma till nytta, särskilt när du skapar dokument som bara är några få sekunder. Denna handledning kommer att förklara hur det görs, samtidigt som man diskuterar en viss gridlayoutteori för att producera en årsredovisning.
Efter att ha öppnat Illustrator, starta ett nytt dokument (Command + N) och ange vissa inställningar i dialogrutan Ny dokument. Ge dokumentet ett namn på "rapport", välj Millimeter för enheterna, Landskap för orientering och RGB för färgläge. Obs! Vi har valt RGB eftersom detta dokument är avsett för skärmvisning. Om det är troligt att dina utskrifter ska skrivas ut är det lämpligt att välja CMYK och se till att Raster Effects är inställd på den planerade utskriftsupplösningen.
Storleken registreras automatiskt som Anpassad när vi anger våra egna dimensioner. Vi behöver en Artboard tre gånger så stor som en A4-sida (210mm x 297mm) för att skapa tre sidor. Vi kommer därför att hålla höjden på 297 mm men öka bredden för att rymma ytterligare 2 sidor (3 x 210 mm = 630 mm).
Klicka på OK.
Gå till Visa> Visa sidokakel.
Du ser ett område på din tavla som representerar vad vi ska skriva ut till en PDF-fil. Det här området kan vara vilken storlek som helst, beroende på dina tidigare Illustrator Print-inställningar.
Vi behöver nu justera plattorna för att ge oss våra 3 A4-sidor inom tavlan.
Gå till Arkiv> Skriv ut (Kommando + P). Du kommer att presenteras med dialogrutan Skriv ut, ett stort fönster med (legend har det) miljarder alternativ och inställningar. Vi kommer bara koncentrera oss på dem vi behöver för att installera vårt 3-sidiga PDF-dokument korrekt. Under avsnittet Allmänt måste du ange följande:
Nu under Setup-sektionen måste du ange följande:
Du kan se i förhandsgranskningsrutan hur ditt dokument går framåt. Du bör nu se att tavlan har delats upp i tre A4-sidobilder.
När du är klar med att konfigurera dina utskriftsalternativ kan det vara bra att spara dem. Klicka på Spara förinställning och ge ditt förinställda namn ett namn i den dialog som visas. Nästa gång vi behöver duplicera dessa inställningar kan du välja dem under Print Preset.
Klicka på OK för att spara förinställningen och klicka sedan på Klar (inte Spara) för att återgå till ditt dokument.
Om din Artboard är synlig, kan det vara bra att dölja det. vi har tillräckligt med rader på vår sida vid denna tidpunkt. Gå till Visa> Dölj artboard. Du kommer att vara kvar med ett trevligt, rent, numrerat, tre paged område på din skärm.
Att strukturera en layout med ett förutbestämt rutnät har många fördelar, särskilt när du arbetar med flera sidor. Detta gäller för tryck, webb, faktiskt alla designdiscipliner. Teorier om nätbaserad layoutdesign har varit väl dokumenterade i årtionden. Paul Rand var outspoken om grafisk designteori och en förespråkare för fördelarna med att använda nät i design.
Nätet är då disciplinen som frigör [formgivaren] från den tidskrävande bördan att fatta vissa beslut (dimensioner, proportioner) utan vilket fruktbart och kreativt arbete är extremt svårt. Han kan gå direkt till de aspekter av problemet där enskilda uttryck, nya idéer och valfrihet är avgörande.
"Design och Play Instinct", Paul Rand, 1965
Så gå och skaffa dig en kaffe, ta en titt på några av resurserna i slutet av handledningen och gör själv lite forskning om att använda galler i design.
Exakt hur du utformar ditt rutnät är upp till dig; gruvan är baserad på sex kolumner och sex rader. Dessutom kommer följande steg att definiera marginaler och rännor som delar dem.
Börja med att placera en rektangel på din tavla. Ge den dimensionen på en A4-sida och rikta den med den första av dina tre kakel.
Med din rektangel vald, gå till Effekt> Sti> Förskjutningsväg och skriv in -12mm i den dialog som visas. Klicka på OK och gå sedan till Objekt> Expand Utseende för att expandera din mindre rektangel.
Klicka på Kommando + K för att få fram Illustrators inställningar. Ställ in tangentbordet till 6 mm och klicka på OK.
Med hjälp av Direct Selection-verktyget drar du och markerar de undre ankarpunkterna i rektangeln och trycker sedan på UPP-pilknappen en gång. Detta ger oss en extra 6mm för marginalbotten på sidan; bra för estetik och ger också ett litet utrymme för upphovsrättsligt uttalande, pagination etc..
I tryckdesign består gallret traditionellt av kolumner och sedan rännor som delar dem. Sedan tillkomsten av webbdesign och användningen av nät för weblayouter har ett annat tillvägagångssätt utvecklats. Naturen att bygga en webbsida innebär att takrännor är mer en hinder än hjälp, så att rännorna simuleras genom att använda vadderingar och marginaler i element.
Personligen designar jag mer för webben än utskrift, så jag ska visa vad jag är van vid. En fördel med att designa med ett webbaserat nät är att det gör det möjligt att översätta ditt utskriftsdokument sömlöst för webben. Om allt verkar lite förvirrande, blir allt klart ...
Medan din rektangel väljs, gå till Objekt> Path> Split to Grid.
Illustratorn gör det glatt enkelt att vända någon stängd sökväg till en rad kolumner, rader och rännor som du ser från den här dialogen. Ange inställningarna som du ser nedan (klicka på Förhandsgranska för att se rektangeln ändra när du går) för att skapa sex kolumner och sex rader och klicka sedan på OK. Observera att vi har skrivit 0 mm för takrännorna, eftersom vi inte vill ha något i det här fallet.
Det är upp till dig hur du duplicerar det nät du just har gjort. Se till att du gör två till varandra och justera dem alla i rätt läge på plattorna. Välj sedan alla tre och gå till Visa> Guider> Skapa guider
Allt du har på det här skiktet är dina rutnätlinjer, så för att göra saker enkelt på dig själv, lås skiktet och namnge det "guider".
Att använda grids handlar om att begränsa beslutsfattandet (i en utsträckning) i designprocessen. Vi ska fortsätta på den rutten genom att fördefiniera våra färger för att rädda oss att behöva tänka på det längre ner i raden. Genom att lägga till bara två färger i fönstret Swatches ger vi oss ett enkelt men slående område för vårt dokument.
Klicka på New Swatch i panelen eller dra ett objekt av din valda färg in i panelen. Jag använde färgerna: Orange (# D8601D) och Olive (# A8A885). När de är grupperade i fönstret Färger blir färger tillgängliga i varierande grad av nyans, nyans, muteness, värme etc. från färgguidepanelen. Härifrån kan vi färga allt i vårt dokument utan att bryta våra egna regler.
Gör ett nytt lager, kalla det "objekt" eller vad du än vill. Använd rektangelverktyget för att skapa en rektangel som täcker hela den första sidan och en annan som täcker nedre vänstra kvartalet på den andra sidan. Färga dem på lämpligt sätt, som visas nedan.
Gör ett nytt nytt lager och kalla det "text". Kopiera olivrektangeln och lås sedan "objekt" -skiktet. Välj "text" -laget och klicka på Kommandot + F för att klistra in rektangeln på det här lagret i rätt läge.
Genom att använda samma teknik som tidigare (Effekter> Path> Offset Path), kompensera banan för denna rektangel med -6mm och expandera den sedan (Objekt> Expand). Ge den en annan färg (av ditt val) för att göra det mer synligt om du vill.
Vi har gjort vår rektangel i den större rektangeln, vilket ger oss en behållare med (i CSS-termer) 6 mm vaddering som fungerar som vår rännan. Vi applicerar denna "vadderar" till alla behållare vi bygger med vårt nät för att fortsätta enhetlighet.
Lägg till lite dummy-text i behållaren genom att välja Typverktyget och klicka på rektangelens bana. Din rektangel kommer att förlora sin färg och bli en textbehållare med fasta dimensioner. det kommer inte att expandera eller avtala oberoende av hur mycket text du placerar inuti.
Upprepa steg 15 och 16 för att skapa en andra textbehållare bredvid din första. Ta bort de större av de två rektanglarna och färga texten annorlunda för att tillåta en vit bakgrund. Du borde verkligen kunna se effekten av att använda "padding" som en takruta nu.
Lägg till en stroke med hjälp av linjesegmentverktyget över bredden på rutnätet, nivå med den centrala horisontella guiden. Färga den enligt din fördefinierade palett och tryck sedan en gång (Up Arrow Key) för att flytta den 6mm uppåt (kom ihåg att ha ställt in tangentbordet till 6mm i steg 9?). Lägg till en annan till det högsta av gallret för att skapa ett område högst upp på sidan.
Flexibiliteten att använda ett rutnät baserat på multiplar av 6 är att både 3 och 2 slits snyggt in. Därför kan vi också dela bredden på rutnätet i 3 kolumner, tillämpa samma "padding" och det ser fortfarande visuellt acceptabelt ut. Skapa sex behållare, kompensera sökvägen för att applicera vadderingen och expandera som visas.
Under tiden har jag också lagt till en titel högst upp på sidan.
Lägg till lite text i det nedre området av behållarna du just har gjort. Dessa kommer att vara etiketter för de grafer vi gör i följande steg.
Skapa ett fjärde lager, kalla det "grafer" och låsa de andra för att undvika att störa dem. Nu väljer du Pie Graphs-verktyget och klickar på tavlan. Ange vilken höjd och bredd du än önskar i grafdialogen som dyker upp, vi justerar dimensionerna senare.
En datainmatningspanel visas.
Jag kommer inte att gå in på mycket detaljer för att skapa grafer med Illustrator - det är en helt annan tut! Men jag kommer kortfattat att förklara att varje rad av data här kommer att skapa en separat cirkeldiagram. Var och en kommer att vara proportionell i förhållande till de andra med hänsyn till totalt antal rader (i det här fallet uppgår varje rad till 100, så de kommer att vara lika stora). Ange data som jag har gjort och klicka på Apply (kryssrutan längst upp till höger).
Stäng dialogen och ungroup (Command + U) graferna. Du kommer att varnas för att förlora redigeringsfunktionerna från diagrammen om du grupperar dem, men vi är bara intresserade av dem som visuella fyllmedel här, så vi kan förlora sin dynamik.
Du måste avveckla hela mängden flera gånger för att helt separera graferna, men när du har, ge dem lite färg från paletten, gruppera varje enskild graf och tillämpa en 3D Extrude-effekt. (För mer om 3D Extrusion se handledningen, Skapa en burk av bönor genom att mappa vektorer till ett 3D-objekt.)
Placera de resulterande graferna ovanför etiketterna och var inte rädd för att bryta guider när du gör det. Cirklar behöver ofta visuellt korrigeras när de appliceras på gallret, som en mycket smart man sa, "Regler är gjorda för att styra de vise och dårar att följa."
Vi har diskuterat de flesta av de relevanta principerna om layout, så fortsätt och använd de begrepp vi har täckt för att fylla 3: e sidan upp med lite innehåll. Återigen, placera en stroke längst upp på rutnätet, en sekund nedåt och lägg till ytterligare två kolumner för text, men denna gång längre. En stor rubrik och textområde som täcker bredden på gallret dominerar sidans huvud.
Bordet vid foten av den andra textbehållaren är bara en samling rektanglar, lite text och några justerade ikoner. Vita sträckor delar upp områdena för tydlighet.
Låt oss lägga till en förtroendeinspirerande VD på vår sida. Jag hämtade en lämplig bild (färgkoordinerad slips!) Och placerade den på ett annat lager under "objekt" som kallades "bilder".
Välj din egen bild och ta med den i ditt dokument genom att gå till Arkiv> Plats. Välj filen från ditt system och klicka på OK. OBS! Om du kontrollerar länken i dialogrutan för filval visas bilden i ditt dokument utan att bädda in den. Om den länkade filen sedan ändras utanför Illustrator, kommer ändringar automatiskt att tillämpas på vad du ser i ditt dokument. Detta hjälper till att minska filstorlek och behandlingstid.
Använd rektangulärverktyget för att göra en rektangel i guiderna, stoppa vid stroke som du kan se nedan. Detta kommer att fungera som vår mask.
Med både bilden och rektangeln vald, tryck på Command + 7 för att skapa en klippmask. Använd Direct Selection-verktyget för att välja bara bilden och rescala i masken. Gärna också höj masken, igen med hjälp av Direct Selection-verktyget. Syfta för något som du ser nedan.
Lägg till ytterligare textelement för att slutföra ett citat, använd guiderna för att placera allt och färgerna från paletten.
OBS! Efter att ha placerat vårt "bilder" lager under "objects" -lagret, har vi förbättrat bildens nedre kant med den stroke vi placerat tidigare.
Nästan där! Bara några extra element och vi kommer att ställa in för att skriva ut vår PDF. Först en titel och en logotyp placerad som bilden nedan på framsidan.
Då ett upphovsrättsligt uttalande och sidnummer på följande två sidor placerade precis under rutnätet i vår förstorad marginal. Använd Glyphs (Type> Glyphs) för att infoga en upphovsrättssymbol om du vill.
Dölj dina guider genom att gå till Visa> Guider> Dölj guider (eller dölja ditt "guider" lager) och kontrollera den övergripande estetiken i din layout. Inte dåligt? Bra! Låt oss skriva ut det för att fila ...
När du har slutfört ditt designarbete, gå till Arkiv> Spara som för att hämta dialogrutan Spara som. Välj plats för var du vill spara PDF-filen. Ge det ett filnamn (jag använde "rapport") och välj Adobe PDF som format och klicka sedan på Spara.
Du kommer att presenteras med dialogrutan Spara Adobe PDF i de allmänna inställningarna. Leka med alternativ som du vill, men det som är viktigt här är att vi ställer in:
Skapa Multi-page PDF från Sidobanetter är naturligtvis avgörande, om du misslyckas med att kontrollera det, skapar du en PDF-sida som består av hela din konsttavla. Inte det mål vi vill uppnå.
Gå till säkerhetsinställningarna i dialogrutan Spara Adobe PDF. Inställningar här kommer att avgöra vilka användare som kan eller kanske inte gör med ditt dokument. Kontrollera Använd ett lösenord för att begränsa redigering av säkerhets- och behörighetsinställningar. Därefter får du låsa vissa saker med ett lösenord. Var på väg att:
Ange dessa alternativ när du vill ha dem och klicka på "Spara PDF".
Färdiga! Ta en titt på den slutliga PDF-filen (nej, du kan inte redigera eller skriva ut det!) Och kontrollera att allt har visat sig som förväntat. En sak att uppmärksamma är att innehållet inte har blivit översatt till andra sidor. I detta fall kan orange på första sidan enkelt skumma på vänster kant på andra sidan. Gör korrigeringar om det behövs och spara igen.
Vid denna punkt vill jag upprepa att denna teknik inte är en ersättning för att använda programvara dedikerad till sidlayout, som InDesign eller QuarkXpress. Denna teknik kan vara effektiv när du behöver skapa korta flersidiga dokument.
Vi täckte ett brett spektrum av färdigheter i Illustrator för att framställa detta dokument, i viss utsträckning, några som kräver att du ska gå och undersöka vidare. Ha kul att göra det!
Besök paul-rand.com - för mer tankar och arbete från Paul Rand.
Mark Boultons Grids Are Good är en utmärkt PDF-artikel för dem som är intresserade av att främja sin kunskap om gridbaserade layouter.
För en omfattande resurslista se Smashing Magazines design med gridbaserad tillvägagångssätt - anledningen till att denna resurslista inte är så lång det är allt här!
Accentsconagua