Sander Rietdijk Intervju

Sander Rietdijk är inte bara en konstnär med en förmåga att skapa fantastisk konst, men han är också väldigt klok och har lärt sig mycket intressanta saker inom sina få år att utforska grafisk design.

Sander har samarbetat med en vän Thimo Smit för att skapa en egen grafisk designstudio med namnet Edberry Creative. Utöver det kommer Sander att diskutera fördelarna och nackdelarna med att samarbeta med en annan artist. Vi lär oss om hur han skapar en fantastisk typografisk del. Så kan vi komma in i den här stora intervjun!

1. Välkommen till Psdtuts +, snälla presentera dig själv. Kan du berätta var du är från och hur du började på fältet?

Hej där, jag heter Sander Rietdijk. Jag är 26 år gammal. Jag bor i staden Utrecht i Nederländerna och jag är hälften av Amsterdam-baserad designstudio Edberry Creative

Som barn älskade jag att rita och skapa saker, men jag hörde inte om Photoshop tills jag upptäckte det under min studie av kommunikation; och jag älskade det genast. Efter att ha experimenterat under en tid började jag publicera lite arbete på Internet och därifrån började jag få lite exponering och efter en stund även några kunder. Det här var när jag bestämde mig för att ge arbetet som frilansdesigner ett försök. Och fram till idag håller jag mig fortfarande levande och äger ens en liten studio i Amsterdam.

The Beatbox Band

2. Du är en extremt välrunda designer med konstverk i många kategorier, vad skulle du säga är din favoritstil att designa i?

Min favoritstil är förmodligen vad jag tycker är cool. Under mitt arbete söker jag alltid efter nya stilar och tekniker att använda inom mina mönster. Så jag antar att det förmodligen är den främsta anledningen till att du ser sådan mångfald inom mitt arbete. Anledningen till att jag gör det här är att hålla utmanande själv att vara kreativ och för att jag tror att du aldrig borde sluta lära.

Ursprunglig rädsla

3. Illustrationer som "BADABOOM" och "Music In My Head" är samarbeten som du har gjort med andra artister. Vad skulle du vilja säga är några fördelar och nackdelar att samarbeta med olika artister? Ska designers göra det ofta eller i sällsynta fall?

Jag tror att samarbeten är ett bra sätt att lära sig nya saker och att se hur andra människor skapar saker. Det är också intressant att ta reda på om du kan hålla med någon annan att komma ut med något nytt. Men jag lärde mig också att du borde välja dina samarbeten klokt, för inte alla kombinationer kommer att fungera. Vissa stilar, tekniker eller sinnen kan bara inte blandas. Jag gjorde samarbeten som slutade i fullständiga katastrofer och andra som kom ut riktigt coola.

Så idag tänker jag på det två gånger innan jag säger ja till en collab. "BADABOOM" Till exempel skapades tillsammans med Armen Mnatsakanjan med vilka jag redan samarbetade tidigare. Så när vi började på den här var jag ganska säker på att det skulle fungera. Så jag tror att du borde lära känna någon lite bättre innan du säger ja till att skapa konst tillsammans.

BADABOOOM

4. "Den gemensamma paradoxen" är en förbluffande blandning av typografi och foto manipulation. Vänligen gå igenom hur du gjorde denna illustration och vad den här delen representerar.

Jag började med den här delen som samarbete med Saad Moosajee. Han gav mig några 3D-bokstäver ur abstrakta former och gav dem till mig. Men när jag började jobba med dem fungerade bokstäverna inte riktigt för mig. Så jag bestämde mig för att börja igen från början.

Begreppet bakom stycket var att visa ordet "order" inom en kaotisk scen för att symbolisera konceptet order vs kaos. Så när jag började valde jag en typografi jag tyckte om och stavade ordet "order" på duken. Efter det bröt jag dem lite med hjälp av maskering och borstning, för jag ville att de skulle bli mer rörade

Efter att jag var klar med att placera typen, lade jag till olika former, som linjer, trianglar och prickar, till stycket för att få det att bli kaotiskt. Därefter lade jag till kullen som sprängde ut ur bokstaven "D" för att symbolisera ett högt ljud och siffrorna "0", "20," "43," "31," "51," "74" som liknar slumpmässiga siffror , men de har ett logiskt mönster. Till sist lade jag till tjejen som tittar på scenen som huvudpersonen i stycket och ger den en mänsklig touch.

Den gemensamma paradoxen

5. Typografi är något som en tittare kommer att märka kommer upp mycket i din portfölj. Så vad skulle du säga är några färdigheter som en designer borde kunna skapa bra typografiska illustrationer?

Jag tror att det viktigaste är att skapa en bra komposition; så du ser till att folk läser din typografi. Så saker som balans, kontaktpunkt och tomt utrymme är ganska viktiga. Förutom att du också behöver veta hur man hittar eller skapar rätt teckensnitt för att sätta in din typsnitt. Som till exempel om ditt konstverk är lyckligt, behöver du ett teckensnitt som uttrycker lite lycka själv. Därför måste du titta på teckensnitt och tänka på vilka slags former som går bra med temat. Gilla för lycka kan du gå för rund och tjock.

Och sist men inte minst måste du ha något att säga, annars är det bara brev. Även slumpmässiga bokstäver kan vara coola, men då behöver du fortfarande rätt bokstäver för att få det att se coolt ut.

colour

6. Är inställningen till ett typografiskt stycke annorlunda än hur man säger en bildmanipuleringsillustration? Om så är fallet, hur är det annorlunda för dig och varför tycker du att det är annorlunda? Om nej då varför inte?

Jo jag antar att några säger att det finns, på grund av alla teorier och regler, handlar det om att använda och skapa typografi. Men för mig personligen finns det inte. Detta beror främst på att jag skapar typografiska bitar från min bakgrund av att göra illustrationer. Så för mig är ett typografiskt stycke en illustration baserad på bokstäver. Det enda andra med dem är att jag börjar med att tänka på en mening eller ett ord att använda istället för en bild jag vill skapa.

Blekna bort

7. Edberry Creative är en designstudio bestående av dig och Thimo Smit, kan du berätta för oss precis vad ni planerar att d ?. Och vad hoppas du uppnå i framtiden med den här gruppen?

Med Edberry erbjuder vi våra kunder ett brett utbud av tjänster, som illustrationer, företagsidentiteter och webbdesign. För oss är vårt mål att bli utmanat av våra kunder genom att göra projekt där vi kan uttrycka vår kärlek till kreativitet och färger. Vi vill inte gå den minsta motståndets väg; vi vill bara gå där vår kreativitet ger oss. Det innebär att vi är öppna för alla slags projekt och älskar att arbeta tillsammans med andra kreativa människor för att erbjuda våra kunder den bästa lösningen.

När det gäller framtiden hoppas vi kunna bygga upp ett kreativt nätverk av människor som är likasinnade och kombinerar olika färdigheter. Inom detta nätverk ska alla leverera vad han eller hon gör bäst och tillsammans bör vi skapa saker som gör oss alla stolta. Men det är drömmen, för nu vill vi bara göra svala saker och träffa nya och intressanta människor. Så om du är intresserad kan du hitta oss på Edberry.net. Vi har också en blogg, ingen besöker alls. Så var snäll och kolla på den.

Musik i mitt huvud

8. Tack igen för att ge Psdtuts + med denna möjlighet att intervjua dig. Alla slutliga tankar för våra läsare?

Dina välkomna Emil! Tack så mycket för att intervjua mig och till alla läsare som jag gillar att säga ha det roligt i vad du gör och försök att driva dig själv för att vara original. Om du gör det kommer du att sticka ut från mängden, vilket kommer att ge dig mycket längre än när din enda av dem försöker vara som alla andra konstnärer.

Tungt vatten

Var hittar du Sander på webben

• Sander's DeviantArt
• Sander Portfolio

Landa på

Prenumerera på Psdtuts + RSS-flödet för de bästa Photoshop-verktygen och artiklarna på webben.