Sluta göra dåliga logotyper

Det finns artikel efter artikel på webbplatser som pratar om hur man gör en bra logotyp. Men om du är en logotyp maskin, och du har gjort det länge, är chansen att du har utvecklat några ganska hemska vanor. Hur vet jag det här? Eftersom jag led av några av samma vanor jag ska prata om. En sann mästare av logotyp skapar kommer att förfina sitt arbete på varje projekt, vilket tvingar sig att bli bättre med varje design. Allt kollar ner till några viktiga saker att undvika när du skapar en logotyp. Medan du kan ta en sticka vid försäljning av generiska logotyper på platser som GraphicRiver, gör du ditt bästa arbete när du förstår dina kunder och deras företag djupt. Nu kan vi dyka in i hur du kan sluta göra dåliga logotyper.


Kasta ut extremt detalj och inveckladhet

Medan några av de bästa designersna och illustratörerna ofta tycker att de vill böja sina illustrativa muskler och uttrycka de galen detaljnivåer som de kan producera, gör det ofta för hemska logotyper. Glöm inte att inse att din logotyp kommer att dyka upp på många ställen i många storlekar. Ingen kan se din penna och bläck stippling från tusen meter bort. Oroa dig inte, även om några av de enklaste logotyper som finns idag gick en gång genom en svår torrstavning. Om du upptäckte att du skapade komplexa logotyper tidigare eller ens skapar man nu inte sparka dig själv, fortsätt bara att hugga bort element tills du är kvar med logotypens sanna själ.

Ta en titt på dessa exempel på gamla och nya Nike och Apple Logos. Två logoer vördade sig vara extremt enkla nu, en gång gick igenom ett komplicerat stadium.

Om jag var Isaac Newton skulle jag Sue.


Använd aldrig andra folks saker

Det spelar ingen roll hur? En annan persons arbete borde aldrig hamna i en av dina logotyper. Först bör det vara en stolthet att hela arbetet skapades av dig från början. Design kan vara ett otroligt ädelt yrke, och vår förmåga att komma med något som definierar ett företag i form av en bild är oerhört kraftfullt. Nu vill du ha den bilden från iStock.com?

Utöver allt detta är det faktumet att om en kund betalade dig skulle de känna sig lurade och vara helt rasande om de upptäckte att deras logotyp bestod av element som de helt enkelt kunde ha hittat på Internet.

Även om du kör da Vinci Art Museum, bör du inte sätta Mona Lisa i din logotyp. Om logotypen är för ett företag eller tema som är derivat av en annan person, plats eller objekt, spendera tid på att försöka komma med något som representerar den personen, arbetsplatsen eller objektet, gör inte den bokstavliga kopian av den. Du kommer att ha en lyckligare klient och kunna dela den stolthet du själv skapade.


Snälla gör det inte i Photoshop

Jag har sagt det 1000 gånger, men det upprepas. Gör inte en logotyp i Adobe Photoshop. Period. När jag började studera Graphics, kontaktade jag min lärare Adie och stolt förklarade att jag var mästare på Photoshop. Vet vad han sa till mig? "Tonårsflickor använder Photoshop för att täcka upp Acne! Om du vill imponera på mig, mästare Illustrator." Nu säger jag inte att en tonårsflicka inte kan skapa en bra logotyp. Men det jag säger är om du är en sann designer, kommer din logotyp att skapas i ett vektorkonstprogram som Adobe Illustrator.

Photoshop är helt enkelt ett bildredigeringsverktyg. Det var det som ursprungligen var tänkt att göra. Det skapar inte konst som är redo att skriva ut på visitkortet, en T-shirt eller något annat föremål. Så, bottenlinjen? Håll din Evelyn och Bas filter och bubbla texturer borta från min logotyp.

Med vänliga hälsningar, din klient.


Lägg inte bara en sak bredvid texten

Du kan vara uppe i vapen om den här, men höra mig ut. Jag vet att det finns förmodligen 1 miljon logotyper där ute som bara är en sak som sitter bredvid en bit text. Men det är mer än det. Om du har en symbol som representerar företaget, behöver du företagets namn alls? Om jag visade dig en blå app till salu skulle du kunna berätta för mig att det är Facebook? Några av världens mest tidlösa logotyper är de som inte innehåller någon bild alls. FedEx, The GAP, Microsoft (tills nyligen LINK), Google och listan fortsätter.

Den riktiga sak som jag försöker komma hit är att måla dig inte i grundläggande mönster. Utöva dina muskler varje gång du skapar en logotyp. Gör något annorlunda än du gjorde förra gången, och tiden innan det. Du hittar det som gör dig till en mycket bättre logotyp skapare, och en mer mångsidig designer.


Avsluta med de alltför komplicerade metaforerna

Kära klient, bifogad i denna email är din logotyp. Det är en Ford-modell T med registreringsskylten BTSYRSS. Det beror på att bilindustrin är amerikansk, och Betsy Ross blev uppmanad av George Washington att sy den första amerikanska flaggan!

Ganska bra logotyp för Joe's amerikanska hamburgare, eller hur? Även om vissa designers som har en minor i filosofin vill ses som kreativa intellektuella av sina kunder är det aldrig en bra idé att utforma en alltför komplicerad metafor.

Jag kunde inte klara det här om jag försökte.

En logotyp måste berätta en historia, symbolisera ett företag eller en idé. Jag bryr mig inte om att du har studerat Stanley Kubricks verk under de senaste 12 månaderna, om du måste förklara logotypen varje gång du visar den till någon, då gör du det fel.

Logotyper är taggmoln, de är inte storybooks, de är inte uppdragsdeklarationer, och de är inte dekorationer. Men stora logotyper kan vara alla dessa saker på en gång. Enkelhet, tydlighet och mening definierar en bra logotyp. Ta extra ansträngning för att förfina din idé och som en fin sylt, ta bort orenheterna, skära fettet och destillera din idé ner till den enskilt mest meningsfulla sak som du kan tänka dig. (Låter söt! - Ed.)


Kasta inte typ till vinden

Om inte din logotyp är så djärv, meningsfull, minnesvärd och erkänd som en symbol, måste du använda typ i din logotyp. Även då kanske du vill hålla det enkelt. För ofta är texten lurad som en flod av tangenttryckningar med korsningsuppsättningen som standard. Brev, teckensnitt och alla egenskaper är också en del av din logotyp.

Cleveland Browns-logotypen är en orange hjälm. Jag önskar att jag skojade.

Det är ett steg bortom att bara säga nej till Comic Sans, det spenderar timmar (eller dagar eller veckor om du måste) handplocka rätt teckensnitt. Det är att veta hur typografi fungerar, och förstå ordflödet och förhållandet mellan textstorlek och rymd. Och om du vågar in i klichéens rike, kan du bara ha en lat typografi på händerna genom att uttrycka ett djärvt ord bredvid en ojämnare, växlande eller växlande färger..

Om dina företag verkligen bara ett ord, tänk på mer intressanta behandlingar. Vilken storlek, form, Pat kan du följa text. Vad är förhållandet mellan de ord du försöker betona att hon inte-stressar eller sylt bredvid varandra? Typ kan göra eller bryta din logotyp.


Sluta vara så darn unoriginal

Det kan tyckas helt uppenbart, men originalitet är avgörande. Människor går och skapar logotyper, antingen utan att kontrollera vilka andra människor som har gjort först, eller helt enkelt utveckla den första cliché som de kan tänka sig. Kom ihåg att en logo är avsedd att representera ett företag. Om dina logotyper kommer att stå tidstestet måste det vara original. Det betyder att du inte kommer att behöva åter varumärke i ytterligare två år, för att du gjorde något som ser ut "Så 2008"En logotyp är mer än något att lägga på en webbplats eller visitkort. En logotyp är ett stämpel, ett stolthet, en familjecrest. Logotyper ska vara något som ett företag säger att det här är oss, och ingen annan.

Ta en titt på BMW-logotypen. Du kan inte riktigt misstaga det för något annat bilföretag rätt? Innan du tittar på RAPP MOTOR-logotypen. Designersna hos BMW anklagades för att ge legitimitet till ett nytt varumärke, och medan deras iterationer och nuvarande utseende hamnade i ett hav av kromvirvellogoer i bilindustrin, var deras ursprungliga design inte mycket mer än en kopikatt.

Och där har du det. Några enkla idéer här men misstag vi ofta gör när vi utformar en logotyp. Gå nu fram och skapa bra saker. Eller, du vet ... Bättre saker.