Share
Vad du ska skapaRitning, på sin mest grundläggande nivå, är intuitiv för oss. Till och med unga barn vet hur man överför bilden i huvudet till en uppsättning penna streck, även om de kanske inte liknar någonting till andra. När vi växer upp lär vi oss mer om världen runt omkring oss, och vi lär oss att avbilda det mer exakt med linjer.
Linjer verkar vara nästan utbytbara med teckning, men om du tittar noggrant hittar du dem inte någonstans i den verkliga världen. Det är oss som packar de äkta föremålen i snyggt inslag, för att inslagning är allt vi kan rita. Wrapping, linjerna, är en approximation av verkligheten, och som det är med approximationer kan det finnas många av dem som beskriver samma sak.
Innan du förstår det, är du tvungen att rita platt, använda linjer som något naturligt och konstant. Du är tvungen att rita dina varelser, oavsett hur vackert inbillad, i en självklar ställning, med en skuggning som inte gör det något mindre platt. Det är så långt talang kan ta dig. Nu är det dags att ta din skicklighet i egna händer. Jag ska visa dig ett sätt att tänka på att du behöver använda för att helt kontrollera linjerna. att skapa dem från fantasi och göra dem ännu mer realistiska än de spårade.
En sista sak innan vi börjar: Jag vill att du verkligen ska fokusera verkligen när du läser den här artikeln. Om något verkar förvirrande, sluta ett tag, läs det och försök det i praktiken. Om du fortsätter läsa utan att göra det lär du inte något.
Vi kan inte dra realitet. Det är för komplext, även om vi bara tog hänsyn till den visuella sidan av det. Om du bara använder en stillbild av det, kan du med en enda bild försöka skapa den med färger med olika ljusstyrka och mättnad, vilket simulerar bildens ljus och skugga. Naturligtvis kommer det fortfarande vara en målning av en bild, inte av verkligheten.
Det är annorlunda med teckning. Ritningen är baserad på linjer, och linjer symboliserar kanter av föremål vi observerar. Men när vi skiljer kanterna från sina "föräldrar" blir linjerna något på egen hand. De kan även användas utan någon förälder-du kan använda dem för att skildra något du aldrig sett.
Tydligen behöver våra sinnen inte mycket för att känna igen verkligheten. Vi är mycket skickliga när det gäller att känna igen mönster och symboler, även när de är ganska långt ifrån verkligheten. Vi behöver inte noggrant spåra kanter från ett foto för att skildra ett objekt - vi kan dra rader slumpmässigt tills vårt sinne känner igen dem som någonting.
Så det finns två typer av linjer. Den första består av kanterna som härrör från en stillbildsram av verkligheten. Det finns inga godtyckliga kanter, men ju fler av dem du inkluderar, ju mer realistiska resultatet. Den andra är en slags omvänd av det: du ritar några linjer och vänta på ditt sinne för att leda dig till ett igenkänt resultat. Det finns många igenkännbara resultat, och ju mer skickliga du är desto närmare är det resultatet av den första typen.
Vi använder båda sätten när vi lär oss att rita. Den första används ofta som spårning, eller när vi använder en referens. Och det är det enkla sättet att få en kännbar bild, men det är sättet att bara dra saker som du redan har sett. Tråkig!
Den andra används när du drar från fantasi. Du har lite bild i ditt sinne, men du kan inte ta rader från det, för att du inte ser det riktigt. Precis som en text som du försöker läsa i din dröm ändras bilden varje gång du försöker fokusera på den. Det enda sättet att rita det är att ... rita det och ständigt jämföra varje rad till dina förväntningar. Självklart är det inte lätt.
Talent är en mycket specifik "lärare". Det låter dig göra saker du aldrig lärt sig medvetet - de verkar bara visa sig själv. Men när vi talar om talang föreställer vi oss vanligtvis att en person skapar mästerverk precis som detta utan någon ansträngning. Sanningen är att talang aldrig kommer att ge dig någon färdighet - det kommer bara att göra grunderna självklara.
Det kan tyckas som en bra sak, men jag upptäckte att teckentangenter ofta är ett hinder för dina framsteg. Du lär dig aldrig att rita, du ritar bara och väntar på stora effekter. Det fungerar ett tag, men då kommer en tid när framstegen bara slutar. Och du vet inte vad du ska göra, för att du aldrig har haft detta problem tidigare!
När en begåvad person drar, liknar linjerna verkligheten mer än andras linjer. Konstnären vet inte hur det händer; det händer bara. Därför har en begåvad konstnär ingen kontroll över deras framsteg. Allt de kan göra är att dra mer och hoppas på det bästa.
Oavsett om du är begåvad eller inte, för att lära dig att rita måste du förstå linjens ursprung. Du måste förstå skillnaden mellan de linjer som vårt sinne känner igen som realistiskt och de som bara är en röra. Först då kommer du att få kontroll över dina ritningar, och du kommer inte att bli en slav av talang eller brist på det.
Vi härleder linjer oftast från kanter. Kantar kan "ses" även av en blind person, eftersom de kan kännas som abrupta förändringar i objektets form. Men du behöver inte röra objektet för att hitta kanterna - den ojämna formen påverkar ljuset som slår det, så linjerna är vanligtvis ganska tydliga.
Problemet med linjer härledda från kanterna är att samma uppsättning linjer kan användas för att avbilda olika former:
Formar och deras tvärsnitt som sett i sidovyDet verkar som att skuggning är nyckeln till att presentera den sanna formen av ett objekt, men betyder det att oskadade ritningar måste vara plana? Lyckligtvis nej, och jag är säker på att du har sett många skisser med mer djup än detaljerade, färgade ritningar. Hur fungerar det?
Skillnaden mellan en form och ett platt objekt är att den senare bara har en sida. Den har inte front, bak, topp och botten, och kan därför inte roteras. Det kan enkelt göras med en blankett som faktiskt ingår i definitionen.
Låt oss titta på tre sidor av en kub, vilket är en mycket fin, vanlig form. Vi kan se vänster sida (1), övre sidan (2) och höger sida (3). Var och en av dem ser separat ut väldigt platt och tråkig. Faktum är att du inte ens kan skugga dem för att göra dem mer intressanta!
Denna typ av syn uppstår när du tittar på en blankett som är placerad i en "standard" position.
Om du roterar formuläret horisontellt ser du två sidor samtidigt. Men det ser fortfarande platt ut!
Låt oss också rotera formen vertikalt. voila!
Själva definitionen av en form är att den kan roteras för att avslöja en annan sida. I en stillbild finns emellertid ingen visuell skillnad mellan ett platt objekt och en obrotad form utan uppenbara sidor. Du måste rotera formuläret för att ge det djup, och det är bara vad vi gjorde i den här korta handledningen:
Denna katt var en 3D-form från början, men det behövde roteras för att bevisa det för våra ögonFör att rita linjer som liknar former, inte plana pappersark, måste vi basera dem på blanketter. Talangfulla artister uppnår denna effekt genom försök och fel och väntar på att de korrekta linjerna ska dyka upp på egen hand. När de gör det, vet inte konstnären var de kom ifrån eller hur man modifierar dem utan att förlora sin mening.
Den verkliga hemligheten att skriva former är inte de linjer du ritar, utan att veta var de kommer ifrån. Eller hellre: var de skall komma från. Innan du börjar en ritning borde du föreställa dig det formulär du vill basera dina linjer på istället för att skriva linjer på egen hand. Så, nyckeln är att veta hur linjerna ska förändras när objektet roteras, som motsatsen att bara komma ihåg en viss uppsättning linjer som leder till en viss pose.
Det är den verkliga anledningen till varför nybörjare konstnärer tenderar att dra samma "standard" poserar hela tiden. De har ingen aning om hur man konverterar det visuellt till en 3D-form för att rotera den. Det gäller också problemet med teckning från fantasi, när du kan rita en häst när du tittar på en bild, men utan det är du förlorad.
Linjer är svåra att komma ihåg och de kan inte ändras. former är lätta att komma ihåg och de kan modifieras fritt. Anledningen till att vi väljer den tidigare är att den är intuitiv och talangbaserad. Det senare kräver mer ansträngning och aktivt lärande, men priset är värt det!
Nu när vi vet varför formulär är viktigare än linjer, låt oss se hur vi kan använda denna kunskap i praktiken.
Det första är förändringen av tänkandet. Om du enkelt kan redrawa något från ett stillbild, men inte från livet (även om objektet inte rör sig), pekar det på det här problemet - du fokuserar för mycket på konturerna. Jag ska visa dig vad jag menar:
Låt oss säga att du tittar på det här fotot och förbereder dig för att skriva det. Du tror att du ser en häst, men vad du verkligen ser ...
... ser mer ut så här. Du skiljer kroppen från bakgrunden och letar efter tydliga kanter.
Sedan fortsätter du att rita vad du ser. Vad tycker du-gjorde du verkligen en häst på det här sättet? Eller bara några kanter du har märkt på sin kropp, kanter som andra kommer att känna igen som hästliknande?
Det här kan vara en anständig metod, så länge du håller dig vid redrawing referenser. Eftersom det inte tillåter att förutsäga andra poser! Titta på de två exemplen nedan. Dessa är båda hästar, bara i olika former. I verkligheten är de nästan identiska, men deras linjer har ingenting gemensamt!
Du kan inte härleda linjerna i en pose från en annanSå det här är din första övning. Du måste ändra dina tänkande vanor, vilket inte kommer att hända över natten, men låt det inte stoppa dig! Vad du borde göra är att observera objekt runt dig och de-konstruktion dem. Föreställ dig alla komplicerade objekt som gjorts av enklare objekt. Ja, även hästen!
Det kan vara mycket svårt att rotera en häst i ditt sinne, men vad sägs om enklare former som bollar, ägg eller fat?De flesta av oss förstår detta koncept intuitivt, men när det gäller ritning brukar vi glömma det. Låt oss sammanfatta de viktigaste reglerna, och jag ska visa er varför de är så viktiga! Det kan bli lite geometrisk för ett ögonblick, men grundläggande regler är enklast förklaras på detta sätt.
Det finns sex grundläggande sidor vi kan hitta i formulär, även när de har mycket komplexa ytor och glatta kanter:
Sidorna kan kallas vänster och höger beroende på vilken orienteringspunkt du väljer. Om du står framför lådan är sida A din vänstra sida och sida B på höger sida.
Det gäller till och med till en så oregelbunden form som Mr Chubby's kropp:
Problemet med sidorna är De kan inte ses samtidigt. Till exempel, när du är framför fronten ... kan du bara se detta och ingenting mer. Lådan ser ut som en fyrkant på det här sättet. För att se någon annan sida måste du flytta rutan, eller du måste flytta dig bort från rutan:
Du kan inte se mer än tre sidor samtidigt.
Om du vill se till att du förstår det, redraw varje bild av Mr. Chubby du kan hitta i den här artikelnDet finns tre par motsatta sidor: topp-botten, fram bak, vänster höger. Regeln om dem är de kan inte ses samtidigt, för att en överlappar varandra.
Angränsande sidor kan ses samtidigt, men mer ser du av en av dem, desto mindre av den andra. Det enda sättet att se en sida helt är att använda en vy utan närliggande sidor synliga.
Endast när en eller två sidor är synliga kan deras kanter skapa en rätt vinkel (de är vinkelräta mot varandra). När du också vill se den tredje sidan är denna relation förlorad.
Det är omöjligt att visa tre sidor samtidigt och behålla någon rätt vinkel. Du kan använda den som en enkel metod för att avgöra om formuläret har roterats ordentligt.
Om du använder fel vinklar när du skriver en komplicerad varelse, kan det se "ganska fel, men jag vet inte varför". Att rita linjerna i början kan hjälpa dig att undvika denna situationObjekt blir optiskt mindre med avstånd, så om två motsatta sidor är mycket långt ifrån varandra (objektet är stort), desto mer avlägsen kommer att bli mindre.
Mr Chubby som ses av en myr hoppar den överFör en övning, kolla dina ritningar och hitta de där du försökte uppnå en 3D-effekt, oavsiktligt ignorera några av dessa regler. Kan du förstå dina misstag nu?
Sidorna på en kub är lätt att förstå, men de objekt vi ritar är sällan konstruerade så snyggt. De är vanligtvis någon form av approximation mellan sidorna, som presenteras här:
Konceptet av sidor kan dock användas som en bas för en mycket mer användbar metod för att presentera rotation. Jag vet inte om det har något professionellt namn, så låt oss kalla det riktlinjer tills vidare. Deras syfte är att övertyga dina ögon om att de tittar på en roterad form istället för en platt uppsättning linjer.
Låt oss använda en cylinder som ett exempel. Det är en långsträckt form med en cirkel som bas. I de flesta synpunkter ser det ut som en rektangel, men i toppvy (3) och nedifrån (4) det ser ut som en cirkel. Det här är viktigt!
Detsamma gäller sidovyer, om cylindern är placerad horisontellt:
Det här är exakt vad som händer med varje form med ett grovt cirkulärt tvärsnitt, som mr. Chubbys kropp:
Den mystiska förkortningen som du kanske har hört talas om är ingenting annat än förändringen mellan två synder - ändringen av sidans längd som beskrivs i regel 4 (närliggande sidor).
Mr Chubby's ansikte är inte helt platt, varför längden B är approximeradNär du vill rita riktlinjer på en sida av en form i någon övergångsvisning, tänk dig hur kanten du försöker rita ser på de två vyerna mellan vilka du är. Det kommer att vara så övergångsrikt som din åsikt:
Som en påminnelse: Genom att rotera objektet till höger avslöjar du dess vänstra sida
Den allmänna regeln kan beskrivas så här:
Om du vill vara säker på att du ritar kurvorna korrekt, rita dem alltid som fulla ellipser - förlusten av symmetri blir ett tecken du förlorar noggrannheten.
Rita den "inre" halvan av ellipsen med subtilare linjer och du kommer att se djupet omedelbartOm du tittade noggrant, kanske du har märkt en mer kurva på Mr Chubby som inte följer de regler som vi just har beskrivit. Det beror på att vi för närvarande talat om cylindern och Mr. Chubby är helt rundad. Koppla av - det finns bara en sak att lägga till här, och det här kommer från vad vi redan vet.
En cylinder har endast ett cirkulärt tvärsnitt och en sfär har tre av dem - alla vinkelrätt mot varandra. Det betyder att om en av dem ser ut som en cirkel till dig, ser de andra ut som raka linjer.
Därför har Mr Chubby inte bara en uppsättning kurvor. Låt oss ta en närmare titt:
Ta lite tid att förstå detta system. Försök att rotera sfären i ditt sinne och jämföra det med Mr Chubby.
Det finns emellertid ett problem med tre sidovy. En cirkel som ses i den är inte bara förkortad vertikalt och horisontellt, men också snällt roterat. Istället för att försöka förstå hur man roterar det, kom ihåg att denna ellips har två par långa kurvor (1) och två av rundarkurvor (2).
Kan du känna din hjärnans ångande? Ta en paus för att hitta riktlinjer i din miljö!
Riktlinjerna kan ändra en platt kontur till en rad olika formerOK, nu är du nu reglerna, men de verkar ha mer gemensamt med matte än med verkligheten. För att verkligen förstå hur man använder dem måste du "känna" dem; Det finns ingen bättre övning för det än att spåra.
Samla en hel uppsättning referenser, först med några enkla objekt. Skriv ut dem på en sida, lite ljusare (du kan sänka bildens opacitet eller ändra ljusstyrka i skrivarens inställningar). Analysera: var är "kameran" på bilden? Är det ovanför objektet eller under det? Skulle riktlinjerna böjas upp eller ner, då? Starkt eller något?
När du är osäker, gå tillbaka till min förklaring av reglerna och försök att se dem i praktiken. Använd inte linjal eller andra verktyg. försök att dra dina linjer löst, med en avslappnad hand. Rita dem lätt, och stressa sedan konturerna. Du kan också experimentera genom att dra raderna avsiktligt fel, för att se vad som händer med din uppfattning om objektet.
När du är redo kan du prova mer komplicerade objekt. Rita linjerna på dem och försök sedan dra samma föremål i olika ställen.
Du kan känna dig ganska förvirrad nu, först säger jag att vi inte bör starta en ritning med linjer och då ger jag dig en hel massa komplicerade regler som leder till ... fler linjer. Låt mig förklara det.
Jag nämnde tidigare att det finns två sätt att rita. För att dra från fantasi behöver vi alltid använda den andra metoden: börja med slumpmässiga linjer och vänta på att vi känner igen dem. Men med teckning med formulär läggs en annan fas till den. Du startar inte din bild med linjer som kommer att bli en del av slutresultatet - du skisserar form och väntar på ditt sinne att känna igen det. När formuläret är etablerat kan du säkert lägga till detaljeringslinjerna och veta att de kommer att se bra ut oavsett vad!
Låt oss se hur det fungerar!
Börja med att skissera basidén. Du behöver inte använda riktlinjerna än, men ta hänsyn till sidans regler.
Ta en stund för att förstå vilka typer av former din sketch antyder. Hur roteras de? Du kan definiera rotationen med enkla kors av riktlinjer.
När basen är klar kan du lägga till resten av kroppen efter baslinjens riktlinjer. Självklart kan du inte bara göra djurets anatomi helt enkelt genom att bara veta formerna. Du måste spendera tid på att analysera bilderna på ett riktigt djur och försöka konvertera det till enkla former. När du minns dem, kommer du att kunna dra djuret från fantasi!
Nu är det dags för "normal" ritning. Du kan lägga till alla detaljer utan att undra var de ska gå, eller hur de ändras genom rotation.
Lägg märke till hur pälsen pekar på några av riktlinjernaKan du nu se hur former, men svåra att förklara, gör ritning enklare? Visst kan det tyckas alltför komplicerat nu, men sanningen är att du arbetar med formulär varje gång du försöker dra realistiskt. Du vet bara inte om det, så du skjuter i mörkret. Inte konstigt att det är så svårt!
Det är naturligt om du känner dig överväldigad av det, men ge inte upp! Ta din tid och lär dig steg för steg; du behöver inte förstå allt över natten. Du har presenterats med hemligheten hos alla de stora artisterna - avvisa inte den bara för att den är komplicerad. Applicera långsamt på din ritningsväg och kom tillbaka hit varje gång du har en fråga du behöver svara på.
.
Accentsconagua