Share
Du måste krypa innan du kan gå. Konstnärer kan relatera till denna idé som ingen annan. Och från tid till annan måste vi alla påminnas hur långt vi har kommit.
För vårt slutliga gemenskapsprojekt från 2014 vill vi att du delar din kreativa resa med oss! Låt oss ta en promenad ner minnesfältet. Kom ihåg alla de stötar och blunders längs vägen? Ja, vi vill se dem också!
Konst är svårt. Och som artister är vi ännu svårare på oss själva. Så ibland måste du bara ta ett steg tillbaka och acceptera att även om du kanske är ofullkomlig växer du alltid. Fira denna process med oss genom att gå med i vårt samhällsprojekt nedan!
Har din erfarenhet varit en svår? Vilka resurser har du tittat på för att förbättra dina färdigheter över tiden? Dela din historia med oss och hjälpa andra att de inte är ensamma i den här kreativa resan!
Jag vet inte om dig, men min första digitala konstbit var ganska hemskt. Kolla in de första skapelserna från våra medarbetare Tuts + instruktörer och bli inspirerade att dela med dig av ditt eget arbete!
Tuts + Instruktörsprofil: Sebastiaan van der Velden
Jag fokuserar främst på att lära människor hur man gör bildredigering med Pixelmator. Jag fokuserar inte för mycket på saker som måste se cool design-vis, därför håller jag sällan de saker jag gör. Men jag ville dela två skärmdumpar. En från min första tutorial tillbaka 2008 med Pixelmator 1.0. Och den andra från min senaste handledning med Pixelmator 3.2. Den roliga delen med den första versionen var att även om appen var begränsad, kunde man faktiskt göra ganska mycket i ritningsavdelningen med hjälp av olika metoder för att välja, sedan använda slag och fyllningar. I Pixelmator 3.2 finns det nu vektorstöd och jag tycker det är mer lämpligt för efterbehandling än att göra bilder från början. Saker har blivit mycket enklare för designers att arbeta med Pixelmator!
Tuts + Instruktörsprofil: Asher Benson
Dessa arbeten är daterade från 2006 till 2014.
Tuts + Instruktörsprofil: Yulia Sokolova
"La Muerte Girl" var den allra första delen jag gjorde i Adobe Illustrator, som var oavslutad. Det skapades för fem år sedan och för det var jag bara i Photoshop. Den andra, "The Tattoo Girl", gjordes i år med samma teknik med konturer. Den här bilden tog del i Odessa-tävlingen "The Door Into Summer".
Tuts + Instruktörsprofil: Sharon Milne
"Geneva" är mitt första vexelporträtt från omkring 14 år sedan, och "Day of the Dead" är mitt senaste vektorporträtt från 2014.
Tuts + Instruktörsprofil: Fröken chatt * Z
Här är en gammal bit, som nyligen har omarbetats.
Tuts + Instruktörsprofil: Melody Nieves
Min favoritartist är Frida Kahlo. Naturligtvis har jag gjort många självporträtt genom åren. Den första är från 2007. Jag tror att jag använde Corel Paint Shop Pro vid den tiden. Jag hade en affinitet för vexel artrörelsen och försökte misslyckas att replikera dessa tekniker. Mitt nuvarande stycke är ett remake av mitt senaste självporträtt för Selfie Challenge här på Tuts +. Eftersom jag är i denna fas för att försöka förbättra min teknik, fortsätter jag att gå tillbaka till äldre bitar och omarbeta kompositionerna.
Tuts + Instruktörsprofil: Nataliya Dolotko
Det här är en snabb jämförelse av tidigare och nuvarande verk med samma utbildningstema.
Hjälp oss att stänga 2014 med ett slag! Att se var du började är alltid en ödmjuk upplevelse och en stor påminnelse om din tillväxt som artister. Dela din resa med oss nedan!
Accentsconagua