Gigantiska ögon, rundade former och förenklade egenskaper är kännetecken för en av de sötaste formerna av konst. Det är känt som "söt", som kommer från det japanska ordet för söt, och har antagits i en subkultur som finns över hela världen.
Skalbar grafik låter sig perfekt till stilen som är grafisk och djärv. Tänk på Hello Kitty, San-X, och andra företag som skapar de förtjusande små memo padsna eller en miljard andra produkter för att fylla ditt hus. Men vad gör ett konstverk söt? Och hur är kulturen av söt spela in i de konstverk du kan skapa för att passa in i genren?
Som jag sa tidigare, söt kommer från Japan. Konceptet började som ett uppror mot traditionell japansk kultur på 1970-talet. Flickor skrev, dödade och adopterade kuter stilar för klänning för att skilja sig från de roller som deras samhälle pressade dem att ta. Som det är ganska vanligt av kulturuppror, bledde det in i konsten världen: bildkonst, scenekonst och musik skapades i denna genre. Det är säkert att säga den mest allestädes närvarande formen av söt är bildkonst och mode (verkligen går de hand i hand).
Förutom fräscha invaderande medier och används som en form av uttryck, bär den också en viss stigmatisering av att vara feminin. Detta snedställde på söt började med kvinnor imiterar en stil som heter "burriko", vilket betyder" kvinna som verkar som ett barn ". Du får se det i kawaii stilar av klänning och subkulturer av söt som Lolita (tänk fröjda klänningar, bågar och strumpor), fairy kei (pasteller, färgstarkt hår, vingar), dekoder (otaliga tillbehör, bedazzled allt), etc. Tänk på den snygghet du skulle associera med en förskola, tillämpa det till en vuxen kvinna, och du har en förståelse för burriko. Nu, för att vara rättvis, söt är inte begränsat av kön. Det är en produkt av kultur som hänvisar till sådan bild som stereotyp feminin.
Så vad har detta att göra med Hello Kitty och cupcakes med ansikten? Båda är enkla, barnsliga idéer gjorda i förbrukningsmedier. När det gäller att rita något som kommer att märkas som söt, du vill behålla funktionerna glesa. Om det är ett ansikte, använd så få rader som möjligt för att få jobbet gjort. Ofta är näsan utelämnad.
När det gäller Hello Kitty är hennes mun frånvarande och hon visar sällan ett lick av uttryck. Inte alla söt måste vara död-ögon och statiska poserar emellertid. Ett stort antal enkla uttryck ses ofta i kawaii-tecken, men deras funktioner är fortfarande mycket, väldigt enkla.
Temat för konstverk väger också in i genren. Kawaii-arbetet är oftast familjevänligt. Om inte, är det gjort i ett modigt sätt i stället för faktiskt vuxencentrerat. Barn, djur, mat och föremål tenderar att vara föremål för kawaii-konst. Saker som mjölk kartonger med ansikten eller en kaffe rånar blinkar på dig passar perfekt regningen perfekt.
Även om jag inte är helt säker på vilken som började trenden med att personifiera varje objekt du kan tänka på, är det meningsfullt från en merchandisingsynpunkt: om varje objekt har ett ansikte mot det, är din förmåga att skapa en sammanhängande uppsättning och flera produktlinjer mycket lättare än att skapa en komplex karaktär. Med temat skoltillbehör har du enkelt fått 10-20 saker att släppa på produkter som kommer att linja hyllorna för en "Tillbaka till skolans" försäljning. Det är ingen slump att sådana enkla tecken är parlayed i smittämnen för förbrukningsmedier.
Mängden detaljer och ämnet ditt konstverk har påverkar betraktarens förståelse för huruvida de ser något söt eller bara stirrar på något obehagligt. Inte så obehagligt är på något sätt en dålig sak. Massor av kawaii-arbete (och bra arbete i allmänhet) blöder dessa linjer fantastiskt. Tipppunkten är din avsikt. Som konstnär, när du arbetar i en viss genre, beror framgången på ditt stycke ganska mycket på om du tänkt att den ska komma som något från Tokidoki eller nästa Ruby Gloom.
Som jag sa tidigare kommer detaljerna att mossa ner den mängd kawaii som din skapelse förkroppsligar. Låt oss säga att du har skapat jätte ögon. Ganska kawaii, tycker du inte? Lägg nu till så mycket detaljer som du skulle i ett realistiskt porträttstycke. Det är troligt att du har något besläktat med Margaret Keanes sorgliga, sällsynta utseende barn. Det är inte så att det är dålig konst på något sätt; det är bara inte söt.
Jag nämnde Ruby Gloom. Det är en animerad show med en förtjusande gjutning av skumma tecken. Det som gör serien otäck är inte riktigt designen, men ämnet är till hands. Med samma stil av ritningar och en förändring av färg och innehåll skulle samma mönster inte ha en sådan makaber känsla. Med detta sagt är designen väldigt underbar och stränger linjen mellan söt och snygg ganska bra.
Inte alla saker kawaii måste vara super enkel. De flesta är i genren, och det kommer att hålla konstnärer ifrån att skapa skumma tecken och mönster när de inte vill ha det utseendet. Men när du vet när du ska sluta med detaljer i en karaktär och som standard till något mer tecknad än för mycket, kan du lägga till komplexitet i dina kawaii-mönster utan att överväldiga dem. Det tar en förståelse för vad som är enkelt söt konstverk är för att skapa mer komplexa bitar. Till exempel ett mer komplicerat öga på en figur, som liknar något glänsande och sparkly i en anime stil, kommer att fungera om näsan har tagits bort eller munnen är liten eller enkel. På samma sätt är kroppens kropp förenklad och ofta mindre än huvudet. Det liknar chibi karaktärer, men tyngdpunkt är på cuteness snarare än karaktäriseringen. För genren är sådant konstverk ofta undantaget mot regeln.
Söt är en explosion av cuteness. Ofta är det minimalt vad gäller dess sammansättning. Det som gör en brödrost helt underbar tenderar att vara två ögon och en leende mun. Medan dess ursprung är inbäddat djupt i en japansk subkultur som blöder ut till resten av världen i solsken och gnistrar, söt har blivit en webbsida av design, mode och livsstilidéer skräddarsydda för olika kulturer av sig själv.
Under de senaste åren har det varit en trend i tween och teen mode i västerländsk kultur, som dyker upp i köpcentra över hela världen och orsakar stora företag skräddarsy sin design så att den passar in i fadet. Huruvida söt brinner ut och ersätts av en annan designide i framtiden är osäker. Det är dock söt, och ofta är det allt som spelar roll i kulturen av söt. För mer om vad som gör tecken söta, kolla in Elements of Cute Character Design, en artikel av Sascha Preuss från vår Character Illustration Session.
En explosion av kawaii. En explosion av kawaii.