Share
Som haiku poeter kan vi omfamna begränsningar och därigenom skapa vackra mönster. Vi kan välja att förstå begränsningarna för mediet vi arbetar inom. Vi kan också införa konstgjorda begränsningar genom att placera strukturerade begränsningar på vårt arbete för att skapa enhetliga framgångsrika mönster. Låt oss granska några minimalistiska strategier för att förbättra både: ditt designarbete och din bottenlinje.
Det finns några enkla tekniker du kan använda för att förbättra din användning av färg. Dessa tekniker kräver inte en övergripande förståelse av färgteori. Collis ger oss en enkel formel för att begränsa färgval för att skapa en snabb, professionell webbdesign. GoMediaZine har ytterligare råd i deras Bli en mästare serier. I varje fall visar det att det begränsande färgvalet förenar designen.
Collis skriver om att välja en begränsad färgpalett i handledningen Design a Family of Web Designs i Photoshop. Självklart är den handledning tillgänglig för Psdtuts + Plus-medlemmar. Vi ger dig en glimt av handledningen här. Nästa utdrag är från avsnittet, Färgpalett. Nedan ger Collis råd om att välja en begränsad färgpalett.
"Ett av mina första beslut när jag designar en ny webbplats är att välja en färgpalett. Det finns några bra webbplatser där ute för att hjälpa dig att välja en bra uppsättning, men ofta kommer jag bara upp med mig själv genom att experimentera. En enkel formel som jag Ibland är det att välja en uppsättning neutrala nyanser och en enda höjdfärg för att lyfta paletten. I det här fallet har jag valt en beigy-grå färgpalett med en riktigt ljus ljusblå som min höjdfärg. "
I artikeln blir en Master Designer Regel två: Begränsa dina färger, Bill över på GoMediaZine har detta att säga om begränsande färgval, "Att minska antalet färger vi använder i vår design gör att stycket känns konsekvent. I grund och botten kommer allt ser ut som det går ihop. " Artikeln berör också kortfattat ämnen om färgteori som värde, nyans och temperatur.
Ju mer du använder något element, ju större svårighet att behålla sammanhållning i din design. Teckensnitt kommer att kollidera snabbt. Att begränsa ditt val av teckensnitt förbättrar din designs professionalism. GoMediaZine ger oss exempel på hur det går snabbt att lägga till flera teckensnitt. Subtraktion är ett bra exempel på en webbplats som har en pro-känsla, medan du använder ett minimalt urval av teckensnitt.
Inom samma serie som nämnts ovan har GoMediazine en artikel med titeln Bli en mästare Designer-Rule One: Begränsa dina teckensnitt. Bill ger några klara exempel på hur rörig och oprofessionell en design kan bli med överanvändning av olika teckensnitt och olika typer av teckensnitt. Han har det här med att säga: "Det bästa sättet att åstadkomma ett konsekvent utseende på din design begränsar antalet konstmotiv (teman) som du använder. De teckensnitt du väljer är den första variabeln du vill begränsa. Jag brukar välja bara två teckensnitt per design. " Han fortsätter sedan med att visa bra, dåliga och till och med fruktansvärda användningsexempel.
Subtraktionens webbplats används också ofta som ett exempel på stor minimalistisk webbdesign. Låt oss nu titta på de teckensnitt som används på denna sida. Jag tittade på stilarket, och det är allt gjort med ett teckensnitt, vilket är Arial för hela webbplatsen. Om Arial inte är tillgängligt, gör det standard till ett annat teckensnitt, och i slutändan till sans-serif. Naturligtvis finns det olika storlekar, stilar och vikter, men det är alla variationer på en teckensnitt. Den här webbplatsen är ett exempel på hur varierad teckensnitt kan vara, även när det bara används ett ansikte.
Illustrativa element kan snabbt övervinna en design. Designers behöver ta med illustrationer i sina mönster utan de illustrationer som överväger omgivande element. Ju fler illustrationer som används, desto svårare är det att bibehålla balansen. Jag är säker på att vi alla kan relatera till att överdriva det med effekter. Använda för många Photoshop-filter kan snabbt trycka på en design från att vara elegant för att framträda amatöriskt.
På hemsidan för Slice N Dice ser vi att det finns en relativt stor illustration. Det ger webbplatsen lite branding och karaktär. Det lever upp designen utan att övervinna det. Detta är effektiv illustration. Lägg märke till hur det är balanserat som tredje av tre kolumner, var och en med lika vikt. Den är också förankrad i det vertikala utrymmet i den raden.
När du använder illustrativa element och effekter i dina mönster är det lätt att gå överbord. Jag är lika skyldig ibland ibland. Bilden till vänster är från handledningen jag skrev titeln, Skapa en cool halftoneffekt. Kanske borde det ha blivit kallat, Skapa en överbelastning av halvtonseffekter. Jämför det här med en mer raffinerad slutlig bild i handledningen Skapa en Rocking Silhouette i Photoshop. Lägg märke till hur båda mönster har centrala siffror med effekter som tillämpas på dem. Lägg märke till hur exemplet till höger syns mer dämpat och elegant.
Varje medium har inneboende begränsningar. Oavsett om det är på skärmen, en bit papper eller en skylt, har varje design fysiska gränser som vi behöver jobba inom. Utskriften kommer att ha olika begränsningar än att arbeta på skärmen. Till exempel måste du vara försiktig runt kanten på vissa tryckta bitar. Det är bäst att inte placera viktig information nära kanten. Ett felaktigt snitt kan ta bort en dyrbar information. Ett säkert område är utsetts när du skapar bitar som visitkort, tidningar eller tidskrifter.
Online måste vi redogöra för begränsningar som font tillgänglighet och lägre upplösning. Bandbreddsbegränsningar är fortfarande tillämpliga och var särskilt begränsande tidigare. Du måste fortfarande överväga sidbelastning i dina designbeslut för webben, men det var tidigare hindrande. Det här är bara några begränsningar. I varje omständighet är det bästa beslutet att hitta lösningar som arbetar inom dessa begränsningar. Det fanns många webbplatser som förlorade användare som webbplatsen tog lång tid att ladda. Flash-sidor tog ganska lång tid att anpassa sig till den här användarutvecklingen också.
Snarare än att bekämpa dessa begränsningar är det bäst att omfamna dem. Tänk på dem som en del av det designproblem du arbetar med att lösa. Du skulle inte närma sig ett projekt för att designa för mobila enheter samma som andra webbprojekt, eftersom skärmstorlekarna varierar kraftigt. Varje problem kommer att ha sin egen uppsättning begränsningar. Arbeta inom dem.
Många tekniker som vi har diskuterat i den här artikeln hjälper till att begränsa risken. Det är lättare att uppnå framgångsrika mönster som bygger på en minimalistisk filosofi än för att uppnå stora mönster som försöker smälta olika element. Det är snabbare att välja en begränsad färgpalett än att arbeta med flera färger som eventuellt kan kollidera. Det är lättare att arbeta med några få teckensnitt än att försöka använda ett dussin. Du är mer benägna att ha en professionell design om du använder välvalda och noggrant placerade effekter eller illustrativa designelement. Det är mycket lättare att anpassa sig till gränserna för ditt valda medium än att försöka skapa lösningar som utökar medias förmågor.
Arbeta inom begränsningar ger professionella resultat snabbt. Det betyder naturligtvis inte att du aldrig ska skapa komplicerade mönster eller att du inte ska inkludera visuell utforskning inom designprocessen. Det finns några projekt som kräver mer tid att skapa en unik och komplex design. Det är roligt att göra dessa typer av mönster, men det är svårt att hitta kunder som accepterar denna prospekteringsfas av ett projekt. Ofta drömmer designers att hitta dessa typer av kunder. När du gör, njut och njut av projektet.
Medan det är kul att skapa komplexa och lekfulla mönster, är det troligt att du kommer att behöva skapa minimalistiska professionella mönster i vilken designkarriär du väljer. Som frilansare kan du finna dig själv gravitation mot denna typ av arbete, eftersom du snabbt kan förbättra din botten. Ju snabbare du får som designer, desto större risk du tar när du bjuder på projekt. Om du snabbt skapar professionella lösningar, tjänar du mer pengar. Det här är några av de ekonomiska incitament som finns i att ta minimalistiska förhållningssätt i ditt designarbete.
Du kanske redan har omfamnat en mindre designfilosofi, eller du kan kämpa för att tillämpa de tekniker som diskuteras i den här artikeln. Tänk på att ju fler element du lägger till desto svårare blir det för att uppnå en balanserad, harmonisk och effektiv design.
Om dessa begrepp är nya för dig, överväg att testa några av dessa teorier i dina kommande designprojekt. Ibland måste du gå igenom ett problem för att förstå lösningen. Försök skapa en design med ett överflöd av färg, och jämför sedan det med samma design med ett begränsat färgområde som tillämpas. Prova samma sak med teckensnitt, illustrationer, effekter eller andra motiv i dina mönster. Tänk på en minimalistisk designfilosofi, vilket är tanken att element kan avlägsnas till deras väsentliga för att uppnå tydlighet.
Accentsconagua