Hur man DJ med Ableton Live

Två gånger i månaden återkommer vi några av våra läsarens favoritinlägg från hela Audiotuts + historia. Denna handledning publicerades först i oktober 2008.

Har du någonsin velat DJ med Ableton Live? Här är hur! Medan det är sant att du kan producera en komplett levande show med Ableton Live, vilket ger din studioproduktion till scenen, skulle vissa bara vilja blanda sina favoritlåtar "a la DJ."

Den mest grundläggande principen om DJing är att ha en rad låtar som spelas kontinuerligt - inga hopp, inga nedskärningar, inga roliga övergångar, precis som om alla bitar i spellistan var en. En lång rad en timme eller mer.

Thumbnail bild med tillstånd av Dade.

Det finns många uppsättningar verktyg som hjälper dig att uppnå detta, de vanligaste skivspelarna och ett urval vinylposter. Andra DJ med CD-skivor istället, medan vissa tillgriper bärbara datorer och DJing-program och några använder även iPod.

Oavsett vilken uppsättning verktyg och tekniker du väljer, kommer DJing alltid att kräva en smidig övergång och synkronisering av musikstycken.

En Ableton Live DJ kan göra många saker:

  • Beat-match musik nästan enkelt
  • Lägg till egna loopar till mixen
  • Applicera interna och externa effekter på dina ljud
  • Lägg till MIDI-spår för soft-synth eller externa instrument
  • Ändra BPM på språng
  • Resample vad du spelar
  • Spela in din prestation

Vad du definitivt behöver:

  • En kopia av Ableton Live
  • En bärbar dator (PC eller MAC)

Vad du kanske vill ha:

  • Ett ljudgränssnitt
  • En effektprocessor (till exempel en Korg KAOSS Pad)

Jag gillar inte att ansluta min bärbara headsetutgång till huvudmixern. Jag föredrar att använda antingen ett USB- eller FireWire-ljudgränssnitt. Du kan klara dig utan ett ljudgränssnitt, men det finns definitivt några fördelar med att använda en:

Större utdata: Ditt ljudgränssnitt är bunden att ha bättre utgångar än din bärbara datorns tunna stereo mini-jack eller hörlursutgång. RCA-pluggar, till exempel, kräver trippel styrka för att koppla ur från mini-jackproppar, och de gör normalt inget ljud om de oavsiktligt berörs.

Om du har flera I / O-enheter kan du ansluta dina andra instrument och FX-enheter i: Detta är ganska praktiskt om du vill använda den extra trumman eller den externa FX-enheten, eller till och med ansluta din mikrofon och inkludera allt i din mix i Ableton Live.

Du kan lyssna på dina prover i dina hörlurar: Det här är kanske den viktigaste fördelen av alla. Låt oss säga att du har en samling där du vill använda några prover och du inte vill att någon annan ska lyssna på proverna medan mixen spelas. Oroa dig inte. Ableton Live kommer att flytta ljudet från dessa prover uteslutande till dina hörlurar.

Om du väljer att inte använda ett ljudgränssnitt kommer du inte att kunna lyssna på dina prover. Allt ljud kommer att dirigeras till din bärbara datorns linje (som vanligtvis är din hörlursutgång). I det här fallet är det bättre att välja dina prover på förhand och programmera din spellista.


Komma igång

Ladda ner den här handledningens Play Pack. Den innehåller två låtar och ett Ableton Live-projekt för att öva vad du har lärt dig. Ableton Live-filen är enbart för referens i slutet av handledningen så att det inte finns något behov av att öppna det så snart du släpper ut det. Unzip filen "LiveDJtutorial.zip" på skrivbordet och öppna Ableton Live. Du borde nu ha en tom session.

En "låtar" mapp ska vara i zip-filen. Kopiera den till skrivbordet och navigera till den från Ableton Lives filbläddrare. Du hittar 2 minimala husspår: Minimal1.mp3 och Minimal2.mp3.

Se den blå hörlurarikonen? Det betyder att när du klickar på någon låt eller ett exempel i webbläsarlistan spelar Ableton Live en förhandsgranskning.

Statusfältet (längst ner) visar ett "förhandsgranskning" meddelande som informerar dig om ljudfilens egenskaper och dess varaktighet. I det här fallet är det en 4: 6 minuters 44,1 kHz 16 bitars stereofil.

Det finns 2 huvudsakliga vyer i Ableton Live. En är arrangemangsvisning, som är ungefär som arrangemangsdelen i Logic Pro eller Cubase, eftersom den har rader som representerar MIDI- och ljudspår samt ett rutnät som representerar tid i åtgärder (topp) och minuter (nederst).

Arrangemangsöversikten är perfekt när du vill se en tydlig representation av din musik inom en tidsreferens. Det är också perfekt för redigering av automatiska parametrar som spårvolym och pan med noggrannhet.

Den andra sidan av myntet är den Session View som jag tycker är mer lämplig för att arbeta med loopbaserade mixer. Det ger oss också direkt tillgång till spårningsparametrar, eftersom varje kolumn representerar ett MIDI- eller ljudspår, en representation av en rackmixer.

För denna handledning använder vi arrangemangsvisning.


Steg 1 - Ställ in projektets tempo

Eftersom vi arbetar med 2 minimala husspår, skulle ett bra tempo vara 126 till 128 slag per minut. För att ställa in BPM klickar du på temposektionen i Ableton Live (övre vänster) och matar in "126."


Steg 2 - Importera spåren

Tryck på fliken eller välj arrangemangsvisning. Dra filen Minimal1.mp3 från filbläddraren till mitten av arrangemangsvisningen. Gör detsamma med Minimal2.mp3 fil. Ableton Live skapar automatiskt ett spår för varje ljudfil du importerar.


Steg 3 - Öppna klippvyn

Filerna du har importerat representeras nu av en färgad horisontell linje. Vi kallar detta ett klipp. Dubbelklicka på Minimal1.mp3 klipp för att öppna Clip View (längst ner). När du importerade spåret Ableton Live analyserade filen för att bestämma sin BPM. Det här är en del av funktionen "Auto Warp" som hjälper till att synkronisera din låt till projektets tempo.

Live gjorde sitt bästa för att gissa BPM i Minimal1.mp3-det säger att det är 120.01 men det är faktiskt 120,00 BPM.

För att korrigera den matar du in "120" i Seg. BPM fält.


Steg 4 - Ställ in spårets ursprungliga nedslag

Bredvid klippvyn har vi sektionen Sample Display. Här kan vi se en grafisk representation av vårt ljudklipp. Ableton Live gjorde ett bra jobb för att gissa vad tempot för vårt ljudklipp är men det blev missnöjt fel.

För att ordentligt matcha vårt spår måste vi ange rätt startpunkt. Vår ljudfil har en tystnad i början. Detta är inte downbeat-det här är var filen startar, men inte där något verkligt ljud börjar. Vi måste berätta för Ableton Live där vi verkligen vill starta vårt klipp.

För att göra det så måste vi zooma in i den första fältet i vår fil, gå till avsnittet Sample Display, klicka och håll ner och dra ner och du kommer se zoom in action.

Lägg märke till den gula rektangeln med 1 i den. Det är en Auto Warp-markör, och den markerar nedåtgående eller utgångspunkten för vårt ljudklipp. Du kan dra den tills den uppfyller ljudets övergångs början.

Om BPM-inställningen på klippet är korrekt ser du hur gallret justeras med transienterna längs ljudklippet. Detta är en indikation på att vårt klipp är beat-matchade.

Upprepa föregående steg med Minimal2.mp3 klämma. Observera att den här ljudfilen inte börjar med en spark men en tyst anteckning!

Detta är en funktion i många hus eller techno spår - oroa dig inte, bara flytta Warp Marker så att andra beat (1.2) stämmer med den största övergående (snare drum sound). Minimal2.mp3 har ett tempo på 130 BPM.

Våra klipp ska vara beat-matchade nu. Saker är mycket enklare när du känner till tempot för varje spår du importerar, men vad händer när Ableton Live inte upptäcker deras tempo exakt? Enkelt: Dubbelklicka på taktnumren för att skapa fler Warp Markers och knappa dem manuellt till rätt övergångsperiod.


Steg 5 - Placera klippen

Dra Minimal2-klippet till stapeln 97 där Minimal1 håller på att slutföras. Om du träffar spel på bar 97 kommer du att höra att de två spåren sitter bra tillsammans, för det mesta eftersom det inte finns många ljud som skulle störa vår mixning. Många dansmusikspår börjar med en lång förspel med hi-hattar - det här har funktionen att ge DJs en cue eller en guide för att synkronisera inkommande spår med den som spelas för närvarande.

Övergången mellan spår uppnås genom att gradvis minska volymen för det utgående klippet medan du ökar volymen för det inkommande klippet. Vi kallar detta en crossfade. De flesta DJ-mixers har en horisontell fader för att blanda utgången från två skivspelare. Vi kallar detta korsfararen. Ableton Live har också en, men vi kommer inte använda den i den här handledningen eftersom vi kommer att programmera vår crossfade i mixen.


Steg 6 - Rita en crossfade mellan spåren

För att automatisera parametrar i spårdisplayen måste vi "spola ut" spåren. Utveckla knappen är en omkrets triangel. När spåret är utfällt kommer det att avslöja ett område med rullgardinsmenyer-det kallas Enhets- och kontrollväljare.

Enheten vi vill redigera är mixern och kontrollen är spårvolymen.

Som du kan se finns det nu en grafisk representation av ljudfilerna och en horisontell röd linje. Den här raden är kuvertet för den kontroll du väljer, det vill säga spårvolymen, spårapanelen eller X-Fading.

För att rita vår crossfade måste vi skapa brytpunkter i vårt kuvert, och för det behöver vi dubbelklicka på den. Vi kan ta bort dem genom att dubbelklicka.

När våra brytpunkter har skapats kan vi dra dem och ge kuvertet någon form. Precis som våra klipp tolkas varje kuvert av Ableton Live åt vänster, så för att sänka volymen på Minimal1 måste vi ställa in den högsta brytpunkten till vänster och lägst till höger. För att öka volymen i Minimal2 måste vi göra motsatsen.

Justera crossfade till din smak och du är klar!

Prova att lägga till fler spår och några effekter (kanske ett filter eller en fördröjning) och försök att automatisera deras parametrar med hjälp av kuverten. Lycka till!

Ladda ner Play Pack för denna handledning (7MB)

Innehåll

  • Ableton Live Source-filer
  • Exempel ljud