Hur man använder Nashville Tuning

Nashville tuning är ett utmärkt sätt att förbättra dina produktioner när det gäller gitarrer. I den här handledningen kommer jag att täcka grunderna och visa dig hur du ställer upp och visar dig några av de coola sakerna du kan göra med det.


Vad är Nashville Tuning?

Nashville eller "Hi-Strung" -inställningen är i grunden de höga strängarna i en 12-sträng gitarr. De nedre strängarna ersätts med högsträngsuppsättningen medan de två översta strängarna (E och B) lämnas desamma. Det är exakt detsamma som en standardinställning (du spelar den precis som om du skulle göra en vanlig gitarr), förutom att de nedre fyra strängarna är inställda på en oktav högre. Resultatet är vad du kan beskriva som en "piccolo" gitarr.

När du spelar upp tuningen kan det verka lite udda eftersom vanliga ackord låter helt annorlunda på grund av de högre tonerna på de nedre fyra strängarna. När den används vid sidan av en vanlig stämning är resultatet likadant som en 12-sträng gitarr.

Så varför inte bara använda en 12-sträng gitarr? Nåväl, för en början äger du en 12-sträng gitarr? Även denna teknik ger dig mer flexibilitet och kreativitet när det gäller dubbelspårning och så småningom blandar dina gitarrer.


Ställa in det

Om du ställer in tunningen bör du bara ta ca 5 minuter. Om din typ av person som aldrig har ändrat strängarna på din gitarr (och undrade varför det låter dåligt!) Kan det kräva lite mer tid och engagemang.

Du kan påskynda processen genom att köpa en "string winder". Vilket är ett viktigt kit för alla gitarrister. Sätt det så, om jag spelar mycket eller jag är på en stor session, ändrar jag mina strängar en gång om dagen (det innebär vanligtvis mer än en gitarr).

Det här är bara för att jag förstör strängar ganska snabbt med en kombination av att spela ganska svårt och konstigt "Alien" syrasvett som kommer ut ur mina fingrar! När tonen är borta, fäll dem! Jag gör mycket strängbyte! Köp i bulk!

String winders, värt vartenda öre!

Glöm inte, om strängarna fortfarande är i gott skick kan du spara dem så att du inte behöver fortsätta köpa en ny uppsättning varje gång.


Stringmätare

Det är bäst att bara gå ut och köpa en uppsättning '12 sträng 'strängar. Du kan göra din egen uppsättning om du vill (och vet vad du gör) men att köpa en uppsättning betyder att mätarna borde vara ganska välbalanserade. Det har också fördelen att du får två uppsättningar i ett. En vanlig gauge-uppsättning och en högsträckt uppsättning!

Jag går för en Martin Light-uppsättning. Den högsträckta uppsättningen fungerar som följer:-

E .030w en .020 D .014 G .010 B .016 E .012

Så här låter det.

G-strängen måste vara en ljusmätare eftersom den är inställd ganska hög (en mindre tredje ovanför den höga E-strängen) men du hittar det sällan raster och kommer inte att lägga något verkligt tryck på nacken.

En gitarr sträckt i Nashville Tuning. Observera att den låga E är sårad.

När du byter strängmätare så här (speciellt när du kommer från en mycket tung mätare) kan din gitarrhals ändras. Om du planerar att spela en gitarr permanent med Nashville Tuning kanske du vill få den installerad.

Detta kommer även att bero på instrumentets kvalitet. Gitarrer gjorda av sämre skogar kommer sannolikt att reagera på spänningsbyte mer än gitarrer gjorda av kvalitetslager. I alla fall är risken för skada ganska darn smal om du använder denna inställning under en session. Gitarrer är ganska tuffa!

Jag vet att jag inte borde säga det här, men "Försök inte" med standardmätare! Det är troligt att din gitarr kommer att snäppa i hälften!


Dubbelspårning

Som jag sa tidigare när den användes med en vanlig inställning, är effekten mycket lik den för en 12-sträng gitarr. Här är Hi och Low tuningsna spelade tillsammans på de öppna strängarna.

Vid spårning av strummade gitarrdelar är effekten inte lika tät som två vanliga avstämningar. Vad du får istället är en ljusare version. Detta kan verkligen lägga gnista på dina mixer. Jag föredrar detta eftersom det inte bara lägger till mer av samma sak, det du får är en annan textur. Det här kanske inte är lämpligt för alla spår men det är värt att veta om du vill lägga till extra zing!

Det har också ett mycket coolt alternativ att du inte kommer med en 12-sträng gitarr ... Panning! Med inställningarna på olika spår kan du få en typ av stereo 12-strängseffekt som kan vara bra i en mix.

Detta kan också fungera bra på gitarrdelar som är mer plockade eller fingerstyle orienterade. Här är ett exempel med en DADGAD-tuning (du kan göra Hi Strung tuning till alla öppna inställningar du gillar också!), Den första är panned center som om att efterlikna en 12-sträng.

Och hör det är i stereo vilket ger en mer dubbelspårad effekt.


Använda Nashville Tuning med en Capo

En sak som jag gillar att göra för att få stora akustiska gitarrdelar är att använda den här tekniken med en capo.

Capo ersätter väsentligen den barre du skulle göra med ditt finger så att du kan spela öppna ackord högre upp i nacken. Detta är en vanlig teknik vid dubbel spårning av akustik. Ett pass spelas med hjälp av öppna ackord på muttern och sedan spelas ett annat pass med hjälp av capo längre upp i nacken med hjälp av vad som i princip är samma ackord men i en högre inversion.

Här är den låga delen. Det är bara G, C och D som spelas i sina grundläggande öppna ackordformer på muttern.

Jag lägger sedan capo på 5: e fret och spelar G, C och D med öppna ackordformer som de framträder vid 5: e fret. I detta fall D, G och A former. Jag spårar sedan den delen med Hi Strung gitarr med capo på 5: e fret. Dessa högre inversioner pansas hårt åt vänster och höger. Det här låter som det låter.

Naturligtvis ju högre du går, börjar du producera effekter som låter som en mandolin, vilket kan vara riktigt bra!

Den låga delen och de stereohöga delarna kombineras sedan för att producera ett jättebra akustiskt gitarrljud.

På en sidoanteckning finns det inget sätt att fuska Nashville Tuning med en capo, du måste återställa gitarr. När du använder Capo för att dubbla spårar du i huvudsak harmonisering av ackordstonerna i den nedre delen istället för att fördubbla dem med oktav och unison noter, vilket ger ett mer harmoniskt komplext ljud.

Å andra sidan är de väldigt praktiska för att placera ackord i ett visst pitch / frekvensområde i dina mixer. Om du inte har en capo, gå ut och få en!


Inte bara akustik!

Denna teknik är inte bara för akustiska gitarrer. Du kan uppnå några riktigt fina effekter med elgitarr också. Det fungerar bra på allt från kraft ackord till plockade arpeggio passager, ens solos!

Inspelning Shirley Bassey. Min tele strung med Nashville Tuning.

När jag gör det på elgitarrer använder jag en ganska liknande strängmätare som akustisk. Du kan lägga till olika effekter till den höga versionen och alla sorters. En cool sak är att fördröja den höga delen genom att antingen lägga till en fördröjning vid 100% våt eller till och med skifta ljudfilen i din DAW. Det är som höjdförskjutet eko! Ge det här ett försök!


Slutsats

Jag hoppas att detta har gett dig några idéer för dina gitarrspår. Gör ansträngningarna för att prova detta själv. Nästa gång du behöver den kören att gnista kan det vara bara tekniken för att få det att hända! Tills nästa gång…