Share
Som ung musiker identifierade jag starkt med elektronisk musik. Jag var med i synthesizer och trummaskiner, digitala effekter och multi-track inspelning. Jag trodde alltid att om jag kom in i gitarrer så skulle det vara den elektriska sorten med ett mycket bearbetat ljud och pedaler överallt. Jag var inte beredd på den raka skönheten hos en akustisk gitarr.
Stränginstrument har funnits länge. En väldigt lång tid. De utvecklade sig förmodligen i förhistoriska tider som en primalmusiker erkänd skönhet i ljudet av en båge som han löst pilen mot sitt byte. Under årtiondena har ljudet förbättrats, eftersom hantverkare svettas över subtila sorter i material, dimensioner och design. Som ett resultat har vi en hel familj av stränga klassiska instrument, för att inte tala om harpan, lutan och den arabiska ud. Och gitarren.
På något sätt - förmodligen som reaktion på all teknik som omringade mig - lockades jag till det enkla och gamla strängade ljudet när jag först fann mig själv motiverad för att bli allvarlig om att spela gitarr.
Jag hade redan haft en akustisk gitarr en stund - en hundra dollar special som jag hämtade upp från ett musiklager. Medan jag visste att det förmodligen inte var en mycket bra gitarr, visste jag inte vad jag saknade på. Varannan gitarr som jag hade plockat upp handlade om samma kvalitet. Jag lärde mig några ackord, men tog aldrig instrumentet på allvar.
Det var tills jag träffade en kiwi gitarrist som heter Andrew. Han spelade akustisk gitarr som jag aldrig hade hört förut, och hans ljud och stil matchade hans själsliga kvalitet. Jag trodde att hans gitarr lät fantastiskt. Det var en Ovation-en 1984 Collectors Series-att en affärsman som trodde på sin talang köpt för honom.
Jag började besöka pro gitarrbutiker och spela så många gitarrer som jag kunde. Jag lärde mig skillnaderna i ljud mellan en Ovation och Gibson, en Takamine och Maton. Jag köpte mig en finare gitarr, och när jag var övertygad om att jag var allvarlig köpte jag gitarren. Jag spelar fortfarande över tjugo år senare, min Ovation Elite. Det har ett ljud jag älskar, och har kommit att uppskatta mer genom många års spelande.
Även när jag är inkopplad föredrar jag att spela utan effekter - men vid inspelning älskar jag att finjustera EQ och använda lite reverb och fördröjning. Kvalitgitarrer kan klara olika ljud beroende på hur de spelas. Ljudet från min gitarr inspirerar mig att spela på nya sätt, och ständigt förbättra. När EQ är inställd rätt glimmar den bara.
Jag visste att jag hade fångat gitarrsjukdom när jag inte kunde sätta ner saken. Jag hade spelat nycklar i ungefär fem år och älskade fortfarande att spela - men jag kände mig annorlunda när jag spelade gitarr och kunde uttrycka mig på nya sätt.
Jag spelade och tränade i många timmar varje kväll, även när jag tittade på tv, vilket förmodligen var ganska irriterande för min fru nu när jag tänkte på det. Jag köpte "The Guitar Handbook" (fortfarande en klassiker) och en bok med blygitarrslickor, och praktiserades tills mina callouses hade callouses. En vän köpte en bok på fingerplockning till min födelsedag. Jag hade en stark tro tillbaka då att om jag övade tillräckligt kunde jag lära mig någonting.
Jag lärde mig varje öppet ackord i boken, och praktiserade att flytta mellan dem smidigt. Jag lärde E- och A-formad barre ackord upp och ner i nacken och föll med några andra formade ackord också. Jag praktiserade vågar och riffs i timmar. Jag blev väldigt noga med min teknik - jag ville inte spendera all den tiden som övade bara för att lära mig dåliga vanor. Jag kunde se framsteg och förbättringar i min lek varje vecka, och vänner började komma över och träna med mig, och några kom för att få lektioner.
Huvudfokuset på min spelning var då att lära mig nya verktyg och tekniker och lära mig att spela det bästa jag kunde. De flesta av följande år har haft ett annat fokus: att lära sig att förenkla min spelning och använda de verktyg och tekniker som möjligt. Efter att ha läst ett rimligt gitarrordförråd har jag tillbringat tid på att skriva musikalisk poesi och lära mig att uttrycka mig så enkelt och tydligt som möjligt.
Just nu kommer jag antagligen till en annan punkt i mitt liv där jag skulle vilja bredda mitt ordförråd igen och lära mig några nya knep och tekniker. Jag har några yngre gitarrvänner som kan göra några fantastiska saker på en gitarr, och jag skulle gärna lära mig att spela mer som de gör.
Efter åtta månaders jobb och seriöst gitarrarbete var jag bekväm med min gitarr, bekant med fretboardet och rörde sig upp och ner i nacken och spelade släta och skarpa barre ackord. Jag trodde jag gjorde det bra bra, men ville ha en ärlig andra åsikt. Jag frågade min fru!
Hon var förmodligen redan ganska bekant med min spelning från all den där övningen under tv-program, men hon satte sig och lyssnade på min lek med ett ivrig öra och lovade att vara hänsynslös mot mig om det var nödvändigt. Hon påpekade något väldigt intressant: även om mina barre ackord lät ganska tydliga, ringde de inte ut på samma sätt som öppna ackord gjorde.
Under de närmaste dagarna lyssnade jag noga på min spelning och insåg att hon hade rätt. Jag fick en ny uppskattning för tydlighet och rikedom av öppna ackord. Jag kan vara en perfektionist ibland och kunde ha bestämt mig för att jag skulle behöva arbeta med bättre teknik med mina barre ackord. I stället bestämde jag mig för att jag ville fokusera mer på öppna ackord. Jag köpte mig en capo.
Att lära sig att spela med en capo lärde mig hur man omsätter musik riktigt bra. Det innebar också att jag spelade barre ackord mindre ofta, så nu spelar jag inte dem lika bra som jag brukade. Jag spenderade tid på att upptäcka nya sätt att spela öppna ackord längre upp i nacken. Jag är fortfarande glad att jag fattade det beslutet. Det har lett till en ganska unik spelstil som jag tycker om och känner mig definierad. Jag älskar fortfarande det tydliga och ringande ljudet.
Tjugo år senare har jag fortfarande samma jordiska kärlek till akustisk gitarr. Jag är fortfarande omgiven av elektroniskt / digitalt musikaliskt redskap, och jag relaterar fortfarande till gitarr som ett "naturligt" alternativ - som att komma tillbaka till naturen eller hitta mina rötter. Jag tycker om känslan av att musiken bara är jag och strängarna och resonansen i gitarrens kropp. Ingen elektricitet krävs. Även om jag älskar ljudet av en elektrisk gitarr och alla färger som finns tillgängliga med en multi-effects-enhet, har jag aldrig gått ner den vägen med min egen spelning.
Under åren har jag inte behållit den galna tiden i många timmars träning varje dag - den perioden varade bara några år. Det har varit några perioder där jag har spelat mycket mindre. Men gitarren har alltid varit där - en viktig del av mitt liv, och ett sätt som jag kan uttrycka mig ärligt.
Älskar du gitarr? Vad drog du till instrumentet? Vad håller du tillbaka? Låt oss veta i kommentarerna.
Accentsconagua