Snabbtips Blandning med dina ögon stängd

Hej läsare. Jag har gjort mycket blandning för mitt företag, Sunscape Productions, och jag har snubblat på ett tillvägagångssätt som fungerar riktigt bra för mig, och det är: blandning med mina ögon.

Ja, det vet att det är galet, men det fungerar! Jag har funnit att när jag har en sång i vad som helst DAW jag använder, och jag har många spår, nivåändringar, panorering och effekter, är mina ögon distraherade av alla saker som händer. Det viktiga jag insåg är att detta förändrar hur du uppfattar saker.

En dag lyssnade jag helt enkelt på musik i min dators fristående musikspelare, som uppenbarligen inte har någon av de sakerna (du ser bara tidsfältet som glider över) och jag bestämde mig för att försöka sätta denna atmosfär i min blandningsmiljö genom att bara stänga mina ögon och lyssna på mixen. Överraskande började jag höra saker annorlunda än jag hade förut en gitarr skulle vara lite för hög eller för ljus, mina klappar var inte centrerade eller stereofältet var inte balanserat. Detta kan hindras ännu mer när vi arbetar inom ett program som gör att det ser ut som saker är alla coola, när de i verkligheten inte är det. Så, jag fortsatte att göra detta och blev mer och mer glad med mitt arbete!

Ett av de största problemen jag har haft och har sett andra har är att tillämpa onödiga plug-ins på ett instrument eller göra slumpmässig EQing bara för att du har hört det fungerar, det är en förinställning på din kompressor / EQ, eller det ser bara bra ut att ha en massa plugin-program som körs (känner sig professionell rätt?).

För att komma in i hur jag närmar mig detta är här några av de saker jag har gjort för att hålla mig i kontroll och se till att mina öron är bra / blir bättre.


Steg 1

För att komma till rätta med det här, vad jag gör är att ta ett av mina EQ-band, till exempel, och stänga mina ögon medan du slår på och av ett par gånger så jag vet inte vilken position det är på. Du kan göra detta med någon effekt / plugin som ändrar ljudet eller där det uppfattas: reverb, fördröjning, panorering, körning etc. Jag föreslår att du tar tid att arbeta med panorering eftersom du skulle bli förvånad över skillnaden ibland mellan vad stereonivåerna visar balanserat och vad dina öron säger är balanserade, så låt dem vara den slutliga domaren!


Steg 2

Sedan ska jag spela det med mixen, växla parametern fram och tillbaka för att se vilken jag gillar bättre. När jag har hittat den jag vill, öppnar jag mina ögon. Jag hittar mer och mer att jag öppnar dem med EQ på, vilket är lugnande. Ursprungligen skulle det dock vara på bara hälften av tiden. Detta är ett testamente för hur mycket mina ögon tyckte att ljudet var bättre bara för att jag tillämpade EQ på denna frekvens med denna mängd vinst eller något för den effekten.


Steg 3

Skölj, skölj och upprepa som önskat.

Det är dock väldigt viktigt att göra detta övervägande med hänvisning till din mix och inte alltid fristående, vilket kan leda till onödig EQ, reverb eller effekter förändras när de inte är nödvändiga eller när andra är mer tillämpliga.

Jag finner den här tekniken väldigt effektiv och tidsbesparande när du har många saker på gång, särskilt närmare slutet på en mix. Detta har hjälpt mig oerhört att balansera nivåer, panning och EQing övergripande och individuellt. Den panorering aspekten är bra ut när du stänger dina ögon eftersom du visualiserar var instrumenten är exakt inom ditt område av uppfattning. När jag har tillämpat detta koncept har jag gjort förbättringar som jag troligen inte skulle ha annars.

Så, trodde jag att jag skulle dela ett tips med er som hjälpt mig och jag kan tänka mig att hjälpa åtminstone ett par personer! Glad blandning.