Share
Pedalpunkten är en vanlig kompositionsanordning med en rad användbara ändamål. I den här handledningen lär vi oss vad en pedal punkt är och hur den kan användas för en mängd olika funktioner. Vi kommer att studera exempel hela vägen från Bach till Hans Zimmer och se hur olika kompositörer använder sig av pedalpunkter för att uppnå liknande mål.
Publicerad handledningVarje par veckor besöker vi några av våra läsares favoritinlägg från hela webbplatsens historia. Denna handledning publicerades först i maj 2010.
En pedalpunkt är en hållbar ton, vanligtvis (men inte nödvändigtvis) i basen, som förblir konstant medan andra element ändrar tonhöjden över eller runt den. Det sägs att termen "pedalpunkt" refererar bokstavligen till pedalerna hos ett organ, som spelaren kunde trycka och hålla ner med foten medan man spelar rörledningar ovanpå.
Ett annat sätt att tänka på en pedal punkt är en drone.
Pedalpunkternas grundfunktioner kan delas upp i två kategorier: skapa stabilitet och skapa spänning. I denna handledning kommer vi att fokusera på den första och vanligare funktionen.
Ett välkänt exempel kommer från Hans Zimmers poäng till Gladiator.
http://www.youtube.com/watch?v=a6ng08ge5rc&fmt=18
I den här ofta kopierade cue med titeln "Wheat" finns det en konstant A i de låga strängarna som skapar en mörk och otrevlig känsla. Ovanför detta låga A spelar röst- och stränginstrumentet ställen från det mystiska spanska gypsy-läget. Skalaens mörka toner och den sorgliga vokallinjen skapar en ledsen och mörk atmosfär som är fast jordad av den låga A-pedalen.
Den konstanta låga A gör den exotiska skalan mer jordad, men mycket viktigare, det skapar en känsla av statisk rörelse. Vid denna tidpunkt i minnet minns Maximus sitt hem. Det finns ingen "action" på skärmen, bara hans dagdröm, och så bör musiken inte nödvändigtvis "gå" någonstans. Pedalpunkten uppfyller detta syfte, vilket gör att poängen skapar humör och inställning utan att tvinga någon form av dramatisk riktning på scenen. En stigande baslinje kan skapa spänning och spänning, mer aktiva harmoniska förändringar kan skapa dramatisk formning och känslor, men pedalpunkten undviker att dessa saker händer.
Medan en pedalpunkt ger en bra dramatisk enhet kan den också vara lika användbar i enklare musikaliska exempel, till exempel i öppningen till denna Mozart sonata.
Denna bit börjar med det som kallas en "tonisk pedal", så namngiven eftersom pedalpunkten är tangentens tangent (toniken är "hem" eller root pitchen i skalan, såsom D i D-huvudet av G i G mindre).
Akkordprogressionen av denna öppningsdeklaration är en utarbetad I IV V I, men märker att basen bibehåller en konstant F. Även om det är en icke-roddkordston av IV, är F en helt främmande tonhöjd i V-ackordet i C7. Den konstanta och stabila F i basen används för att visa betydelsen av F och upprätta sonatens tonalitet. I slutet av denna fras finns det liten fråga i ditt sinne att F är hemmaplanen. Med den ideen plantad i ditt öra kan Mozart fortsätta utforska olika harmoniska områden runt denna hemmabas av F hela resten av biten.
Ett annat exempel på en tonisk pedal att introducera en bit, denna gång i en ännu mer extrem grad, ligger i förspelet till Wagners Rheingold. Bassarna håller fast en konstant låg Eb för hela förspelet, över 4 minuter (jag ska medge att det krävs ganska lite tålamod att lyssna på, även om det inte är något jämfört med de fyra dagarna som krävs för att se hela Ring-cykeln!).
http://www.youtube.com/watch?v=wiyoLa9z1ao<
Det här dramatiska syftet är att skildra Rhenflodens rörelse. Klart harmonisk färg är inte fokus här, utan snarare den konstanta rörelsen hos de arpeggiating instrumenten ovanför dronen. Eb-pedalen skapar en konstant och stabil ram för resten av orkestern att "flöda" över toppen av. Trots att floden befinner sig i ett konstant tillstånd, är det faktiska konceptet för floden fast och stadigt, vilket reflekteras och hålls nere vid pedalpunkten.
En tonisk pedal kan också användas för att skapa stabilitet och vila i slutet av en bit. Om en tonisk pedal introduktion etableras hemma och sedan flyttas ut till mer intressanta harmoniska områden signalerar tonic pedalen i slutet en retur till hemmet och rörelsen kommer till sist att vila.
Avslutningen av Bachs välkända Prelude i C Major från den välmana Clavier slutar med en sådan tonisk pedal. De sista 4 åtgärderna vilar på C. Även om progressionen över pedalen är C7 - F - G7 - C, skapar den konstanta C - pedalen i basen en övergripande känsla för vila och stabilitet. Särskilt lyssna på dissonant gnidning av tonhöjd B från G7-ackordet och slåss för att lösa till hemmaplanen på C.
I alla exemplen vi har tittat på hittills har pedalen varit i basen, men det här är inte det enda sättet att skapa stabilitet med en konstant ton.
Jimmy Eat Worlds Hear You Me är ett exempel på en sång med konstant pedalpunkt men en rörlig baslinje (var inte uppmärksam på den visuella delen av den här videon ...)
http://www.youtube.com/watch?v=oH-T3V9EC5s&feature=related&fmt=18
Även om bassen flyttar E B C # A, finns det alltid en stabil E (tonens ton) i en övre röst. Även om effekten här inte är samma typ av stabilitet som Gladiator eller Wagner, skapar konstant E en intressant sorts spänning när den rör sig in och ut ur att vara konsonant och dissonant.
Denna typ av övre pedalpunkt är ett vanligt inslag i denna stil och uppnås vanligtvis genom att alltid hålla samma öppna sträng på gitarr i varje ackord. Samma effekt (på samma öppna sträng av hög E) används i versen från Bränsleens Shimmer.
http://www.youtube.com/watch?v=p0QMfK9hzgA&fmt=18
"Men användningen av en pedalpunkt för att dölja harmoniens fattigdom eller avsaknaden av en bra baslinje är inte motiverad. Tyvärr är de flesta pedalpunkterna för mediokra kompositörer av detta slag. Det här är de fattigaste av homofoni." - Arnold Schoenberg
Med andra ord är pedalpunkten inte en ursäkt för att vara lat. Liksom alla aspekter av kompositionen bör du inte använda tekniken om du inte försöker uppnå ett av de specifika syften som det kan tjäna.
Om du behöver avsiktligt skapa statisk rörelse kan en pedal punkt vara ett bra sätt att gå. Om du bara letar efter ett enkelt sätt att döda en musikalisk tid kanske du vill tänka igen.
Kom ihåg att den primära funktionen hos en pedalpunkt är stabilitet. Om det inte är ditt specifika syfte, löper du väldigt enkelt risken att vara tråkig och låta din musik låta som om den inte går någonstans. I allmänhet saknar pedalpunkten känslomässigt djup och riktning när den används över.
Accentsconagua