Share
När jag tittar tillbaka på min fotografiska historia kan jag välja ut vissa punkter där min fotografi förändrats eller utvecklades på något sätt. Det kan bero på förvärv av ny utrustning, utveckling av en ny teknik eller möjlighet att arbeta med nya ämnen. Inget enda steg i min resa har varit viktigare än att inse att jag måste skjuta saker annorlunda än hur folk normalt ser dem.
Till att börja med är det viktigt att vara öppen när de närmar sig en skott. Det är extremt lätt att falla i fällan för att fotografera ämne på ett sätt som du har sett det fotograferat förut.
När du börjar, är det ingen skada att utnyttja vinklar som används av andra för att ställa in standarden. Men för att uttrycka sig som en artistisk fotograf är det viktigt att du närmar dig ditt ämne med ett nytt perspektiv på platsen, objekten, människorna och miljön som du fotograferar. Ta bort från ditt sinne det vanliga sättet att skjuta scenen före dig och börja överväga det stora utbudet av alternativ före dig.
Tänk på hur man maximerar effekten av skottet, med tanke på de viktiga elementen som måste ingå. Om du till exempel arbetar på en modeskott kan du överväga om du behöver inkludera hela modellen, eller om det finns mer kreativa alternativ för att hitta en vinkel som uppmärksammar ett visst intresse.
Att arbeta med vinklar centrerar kring kompositionselementet i ditt skott, så som du utforskar olika alternativ måste du överväga vissa kompositionella aspekter, precis som du skulle med någon av dina fotografier. Finns det några döda utrymmen i ditt skott? Använder du utrymmet i ramen bra, eller finns det områden i skottet som inte lockar någon visuell uppmärksamhet?
Vad är fokusen på ditt skott och kan du se det i tillräckligt detalj? Vad vill du leda tittarnas uppmärksamhet åt? Har du övervägt att fylla i ramen med ditt valda ämne, men från en vinkel som tittaren inte kan förvänta sig?
Många av det kompositionella arbetet inom fotografering handlar inte bara om var du pekar på kameran, men också där du skjuter från. Det är viktigt att du inte blir rotad till en plats och hoppas att du hittar en bra vinkel från en enda utsiktspunkt.
Var noga med att komma på fötterna och flytta dig, ta dig upp, flytta runt motivet och utforska med din kamera. Att flytta runt är också viktigt när du överväger perspektiv, ser du att accentuera storleken på ditt ämne, i så fall flytta dig närmare eller längre bort i enlighet med detta.
Det är verkligen en vana för mig, och är förmodligen en fälla som många fotografer från hela världen hamnar i. Men det kan vara väldigt lätt att bara skjuta i ögonhöjd, stående med fötterna axelbredd och en kamera i ditt ansikte. Visst kan ögonhöjd vara mycket bra för att skjuta många ämnen, särskilt porträtt, eftersom det är bra att fokusera på ögonen. Men om du är en av de personer som aldrig rör sig eller böjer eller krokar, så har du ett helt spektrum av skottvinklar tillgängliga för dig som bara väntar på att bli utforskade!
Att komma ner lågt är ett av de enklaste sätten att ändra ditt fotografiska perspektiv och kan utnyttjas effektivt i en mängd olika sammanhang. När man fotograferar landskap kan det vara mycket fördelaktigt att komma ner lågt för att inkludera lite förgrundsintresse och lägga till djup i bilden.
Det är också mycket användbart när du fotograferar barn och husdjur för att komma ner till deras nivå och ta bilder från ett liknande perspektiv som dem. Att använda en vidvinkelobjektiv kommer att vara till stor hjälp när du kommer ner lågt och det kan ibland vara svårt att titta igenom sökaren (om du inte har en flip-out-skärm), så du kan behöva tillgripa lite försök och fel för att få ditt skott precis rätt.
Det är viktigt att du inte utesluter några alternativ när det gäller att hitta en bra vinkel för ditt skott, så var inte rädd för att komma ner på marken eller stå ovanpå ett skrivbord. Var inte rädd att sticka ut. Du vet aldrig, du kan bli mycket glatt överraskad över den aspekt på världen som dessa perspektiv ger dig.
Varje rörelse som ger dig ett annat intryck av din omgivning kommer att inspirera kreativitet och hjälpa dig att hitta intressanta vinklar.
Fotografering utan att titta igenom sökaren är naturligtvis överraskande, men med viss övning och en vidvinkelobjektiv kan du förutse hur saker kommer att visa sig. Denna teknik har tidigare använts av gatafotografer som syftar till att vara diskret och fånga världen runt dem utan att bli upptäckta. Var noga med att hålla kameran rak, ha ett ordentligt grepp på det och få fingret på slutarknappen redo att gå när som helst om något spännande händer framför dig!
Detta kan ofta vara svårare än det låter, men om du kan uppnå en utsiktspunkt för att se ner på ditt ämne, kan resultaten bli extremt givande. Försök och hitta en hög utsiktspunkt som gör att du får en bra bild av världen nedan och var noga med att ha din kameraband runt nacken så det finns ingen risk att du förlorar kameran!
Fotografering från ovan har också en distinkt fördel att städa upp din bakgrund. Istället för överexponerade himlen eller fulla överbelysning fyller du ditt skott med rent glas eller andra miljöfaktorer som kan lägga till ditt skott.
På den extrema sidan av saker, om du någonsin har turen att resa med helikopter eller varmluftsballong, var noga med att ta med dig kameran eftersom du får en stor chans att prova lite flygfotografi.
För mig är ett av de enklaste sätten att uppnå intressanta vinklar när jag jobbar med stilla liv. Det här beror främst på att du har så mycket tid som du vill arbeta med ämnet (det kommer inte att bli uttråkat och tråkigt som en modell!), Så du kan spendera tid på att utforska vinklar och perspektiv.
Som jag sa i början är det en stor chans att glömma hur man skulle skjuta något i konventionell mening och närma sig det med ett öppet sinne. Försök hitta ett sätt att representera ämnet eller en särskild egenskap hos ämnet på ett intressant sätt.
Så nu är det dags att ta sig själv. Förhoppningsvis har dessa få tips givit dig några idéer om hur man arbetar kreativt med vinklar och hjälper dig när du närmar dig ett ämne och vill fånga det på ett fräscht och spännande sätt.
Att träna, hitta ett föremål hemma och försök skjuta det från olika vinklar, stå upp, sätt dig ner, lägg dig framför den, krypa, knä. Ta din tid i varje pose och var noga med att inte ha kameran limmad i ansiktet hela tiden. Ge dig själv tid att tänka och ta in ämnet och omgivningen för att fastställa hur det bäst kan skildras.
Accentsconagua