Share
Många fotografer, även några ganska avancerade amatörer, missförstår hur man korrekt använder linser med olika brännvidd. Även om du väljer ett objektiv är det inte riktigt en stegvis process för att hålla allt organiserat och visa dig hur man utvärderar en scen, så kommer det att presenteras här. Denna handledning kommer att förklara resonemanget bakom att välja en viss lins och markera hur man överväger synvinkeln kan leda till ett fantastiskt fotografi.
När man bestämmer sig för att "gå bred" (zooma ut) eller för att zooma in, använder de flesta resonemang något enligt följande:
1. Jag skjuter i ett begränsat område och det enda sättet att få hela mitt ämne inom ramen är att zooma bredt.
2. eller… Jag är långt ifrån mitt ämne och kan inte komma närmare så det enda sättet att göra mitt ämne mer framträdande i ramen är att zooma in.
Ingen av dessa resonemang är fel. Deras problem kommer från det faktum att båda är beroende av att få ut det mesta av begränsningar som åläggs dig av yttre faktorer.
När det inte finns några begränsningar - det vill säga att du kan "zooma med fötterna" och flytta dig närmare eller längre bort - många avslappnade fotografer blir vana att bara ta tag i skottet från vart de råkar stå.
Detta är en av de främsta anledningarna till att så många människor är missnöjda med sina ögonblicksbilder.
Det är dags att börja göra nya skillnader om vilka olika linser (eller olika zoomlängder) kommer att göra. Snarare än att tänka på förstoring, vilket i huvudsak är vad resonemanget i steg 1 gör, är det bättre att tänka när det gäller synvinkel. Det är så hur avancerade fotografer gör det.
Det finns en extra fördel för denna tankegång. Förstoring är endast delvis en funktion av objektivval; Det är också delvis en funktion av sensorns storlek. (Du kanske har hört eller läst om "grödfaktor".) Så en 100mm-lins ger två olika förstoringar på två olika kameror med olika sensorstorlekar. Men synvinkeln ändras aldrig.
Låt oss börja med antagandet att du vill att ditt ämne ska vara framträdande i bildramen (jag kan inte ens tänka på ett verkligt effektfullt foto där ämnet inte är framträdande i ramen.) Det betyder inte att ditt ämne måste fyll i ramen, men det betyder att ditt ämne inte ska vara bara en liten punkt som är dold i en skymning av bakgrundsskräp.
Låt oss nu titta på en serie bilder som visar samma ämne, sköt i samma inställning, med olika linser. Du märker att ämnet upptar ungefär samma procentandel av ramen och ligger på ungefär samma plats för varje bild.
Så här har vi en tjej som står 12 fot (3,7 meter) framför bakgrunden. Varken ämnet eller bakgrunden kommer att flyttas eller ändras på något sätt för den serie bilder vi ska granska. De enda saker som kommer att förändras är avståndet mellan fotografen och motivet och objektivet som används.
Först ser vi ämnet med en vidvinkel (14mm) lins som täcker en synvinkel på 64,4 grader. Kameran var 3 meter från föremålet. Notera hur mycket av bakgrunden som är synlig här.
När du fotograferar ett ämne och bakgrunden är attraktiv eller viktig eller på något sätt lägger till det skott du försöker ta, kan en bredare vinkellins kombinerade med att komma närmare ditt motiv vara bara biljetten.
Här har vi samma ämne och inställningen endast att detta togs med en 50 mm långare lins som täcker en synvinkel på 19,6 grader. Kameran var 9 fot (2,7 meter) från motivet.
Observera att ämnet upptar ungefär samma procentandel av ramen och själva ramen är lika stor men titta på skillnaden i hur mycket av bakgrunden som är synlig. Ingen knep var inblandad här, det var bara att den smalare synvinkeln på linsen som användes orsakade att kameran inte så långt ut mot sidorna.
För att få motivet att ha samma storlek i ramen med en längre brännviddslins, var jag tvungen att "zooma med fötterna" och flytta tillbaka. I detta fall, från 3 fot (0,9 meter) till 9 fot (2,7 meter) bort. Observera att detta kommer att bli ett återkommande tema för resten av denna serie. Varje gång jag byter objektivets brännvidd zoomar jag också med mina fötter för att ändra avståndet mellan kamera och motiv för att hålla motivet uppe i samma storlek inom bildramen.
Nu sköt vårt samma ämne och inställning med en blygsam tele (150mm) lins som täcker en synvinkel på 6,7 grader. Kameran var 22 fot (6.7 meter) från motivet.
Återigen ser vi en ganska stor förändring i bakgrunden.
Här sköt vårt samma ämne och inställning med en lång 300mm (300mm) lins som täcker en synvinkel på 3,4 grader. Kameran var 43 fot (13,1 meter) från motivet.
Notera hur, med varje ökning av brännvidd blir vår synvinkel gradvis smalare. Detta begränsar naturligtvis hur mycket av bakgrunden som är synlig i varje skott. Så för att dölja en oattraktiv bakgrund, är ett knep att använda att gå tillbaka och zooma in eller använda en längre lins. Den smalare synvinkeln begränsar hur mycket av bakgrunden du kan se bakom ditt ämne.
Du kan också ha märkt att skillnaden mellan de två sista skotten inte var så dramatisk som i de tre första. Först gick vi från en synvinkel på 64,4 grader till en synvinkel på 19,6 grader, en minskning på cirka 70%. Sedan gick vi från 19,6 grader till 6,7 grader, en ytterligare minskning på cirka 66%. För det sista skottet gick vi från 6,7 grader till 3,4 grader, en något mer inkrementell minskning på mindre än 50%.
Det är inte viktigt att minnas synvinklar (jag var tvungen att se mina upp när du skrev det här!) Det viktiga är att du har en allmän känsla av den roll som synsvinkel spelar när bilden är slutlig och hur mycket din kamera är kommer att se med olika linser eller olika zoomlängder.
Låt oss nu se på detta på ett annat sätt. Antag ditt ämne är bakgrunden och du vill gå tillbaka och zooma bred för att få den bästa utsikten över det.
I det här fallet är det du vill ha att fylla förgrunden med något som kommer att hålla ditt skott från att se tomt och ändå inte tävla för mycket med det verkliga ämnet.
Här lägger ett höstlöv på den stora stenen i förgrunden en liten plats med djärv färg till ett annat neutralt utseende landskap. Trots sin lilla storlek fyller den rammen när det gäller att fånga tittarens uppmärksamhet och ändå är vattenfallet i bakgrunden fortfarande klart det primära ämnet.
Vissa gillar att ta närbild eller makrobilder.
Närbild eller makro avser avståndet mellan motivet och kameran. Det finns makroobjektiv med alla olika brännviddar, men det brukar vara färre vidvinkelobjektiv på grund av att den bredare synvinkeln inte passar det som de flesta vill ha i en närbildsfoto.
Så nästa gång du tar en bild, försök tänka på hur bred en synvinkel du vill fånga. Det är ett ganska enkelt koncept att förstå, men kan leda till ett mer lämpligt objektivval och ett fotografi som du är mycket lyckligare med.
Accentsconagua