Share
Utmaningen var enkel: fotograferat färgat ljus och vatten för ett fantastiskt skott. En bra ursäkt för att försöka någonting som jag hade tänkt på länge. Här är resultaten. Kamera, blixt, stativ, färggeler och badkar!
Fotografera vatten är en rolig inomhusaktivitet som kan besätta dig mycket tid. Det är inte så svårt, i motsats till vad vissa människor tror, och även med en kompakt kamera och integrerad blixt, handhållen, kan du få några bra fotografier. Snart vill du utforska ytterligare, och det är då att en DSLR-kamera, ett stativ och minst en extern blixt blir en del av en inköpslista.
Några av de mest spektakulära fotografierna du kommer att se av vattendroppar behöver särskild utrustning, ibland för dyr för tillfällig session, men för många fotografier behöver du mest tålamod. Du kan börja med en grundläggande kit och gå vidare för att flytta komplicerat och dyrt redskap om ditt intresse växer. Men för de flesta av oss är det bara roligt att använda vad vi har.
En makroobjektiv hjälper också till med detta projekt, men det är inte nödvändigt. En telefotozoomobjektiv ger ett bra alternativ.
Som du kanske kan berätta från bilden har jag en fascination med vatten och har gjort många bilder. Några utanför utforska fontäner, men mycket hemma. För de flesta av mina skott är min inställning enkel: Jag använder diskbänken och vattenkranen, kontrollerar droppen som kommer ut ur den.
För färg i bakgrunden använder jag allt från färgade brickor till apelsiner och citroner. Så länge de är ute av fokus (och med en makrolins är det lätt att uppnå) fungerar det perfekt.
Du kan också utforska med hjälp av färgade filter på din blixt, men detta kommer att ändra mer än bakgrundsfärgen. Jag tycker att det enklaste sättet att spela med färg är att ändra dina vitbalansinställningar. Du kan skapa rika blues och djupa apelsiner med en snabb justering av kamerans inställning.
Jag nämnde förut att du kan få bra bilder med hjälp av en flash på kameran, men det är inte det enklaste att göra. Att vara fotografering är mitt yrke, jag har lite redskap kring det som gör hela processen lättare.
Jag brukar använda en blixt för detta. För blixten behöver du en kabel för att göra det möjligt att flytta blixten från kameran och till en vinkel. Jag använder en radioutlösare för blixten, för jag är van vid det, och den version som jag använder låter mig styra allt från kameran, vilket passar i vissa situationer.
Du kan också använda infraröd kommunikation om kameran "pratar" med en extern blixt på det sättet. Det är bättre än att använda en kabel, som ibland är kortare än vad som behövs.
Jag använder en radioutlösare för kameran också eftersom det låter mig utlösa det från vilken plats som helst. När jag har min inställning klar, tillåter avtryckaren mig att arbeta bort från vattenslitaget. Jag kan orsaka oönskade vibrationer.
Kom ihåg att det är blixten som låter oss frysa dropparna. Jag brukar arbeta med min blixt i manuell och ställa in effekten beroende på avståndet från blixten där vattendropparna faller. Det kan vara från 1/8 till 1/128 beroende på befintliga förhållanden.
När det gäller kameran väljer jag en liten bländare, från f / 11 ner, för att försäkra att jag får en generös area fokuserad.
Beroende på vad jag vill ha som slutresultat ändrar jag slutartid, från 1/640 till 0,5 sekunder. Bytehastighet ger dig kontroll över omgivande ljus. När du gör längre exponeringar får du intressanta effekter, från kombinationen av flashexponering som fryser bilden och den långa exponeringen som skapar "spöken" som ser ut som rörelseflikar som du ser i tecknade film. Försök!
Jag brukar använda 100 ISO för det mesta, men med nya kameror har jag inga problem att gå upp till 400 ISO om jag tycker att det ger mig fler alternativ. Kom ihåg att du behöver använda en liten bländare för att få allt du behöver i fokus.
När det gäller fokusering, definiera var dina droppar faller och med kameran på stativet fokusera på den punkten (använd ett litet objekt placerat på exakt plats) och kontrollera fältets djup för att bekräfta att din valda bländare fungerar. Gör detta med rummet tänds och när det är klart dim ljus så bli blixten den viktigaste ljuskällan. Men kom ihåg att du kan blanda omgivningen och blixten. Det är något jag gör, och det ger bra resultat.
Denna inställning gjordes i mitt badkar (gå stort eller gå hem) i motsats till sinken, och det tog lite tid att få allt ordnat som jag ville ha det. Jag bestämde mig för att jag ville visa ett inverterat duschhuvud fotograferat med blixt och färgade geler. Det är inte svårt att uppnå.
Att spela med vatten är alltid en knepig övning, både för fotografen och för tittaren. Varje person verkar ha en annorlunda uppfattning om hur saker görs.
Låt mig förklara dig hur jag gjorde det här. Jag började med att fotografera duschhuvudet i följd med olika färgade geler över blixten. Jag försökte arbeta med flera blinkar med geler, men var inte nöjd med resultaten, så jag återvände till den enkla lösningen: en blixt, flera exponeringar, olika färggeler!
Min sista bild är en komposit av flera bilder, varje skott med en annan färggel på blixten. Jag ska kombinera dem i Photoshop. Men det skulle vara intressant att utforska denna teknik genom att göra flera i kameraexponering. Oavsett processen måste du hålla kameraskärmen stabil mellan bilderna. Så glöm inte stativet. Kameraförflyttning skulle göra förkroppen av bilden av bilden för svår.
När jag tagit bilderna jag ville ha jag valt dem i Adobe Bridge och skickade dem till Photoshop med alternativet, på PC, Verktyg> Photoshop> Ladda filer till Photoshop-lager.
Därefter valde jag alla lager i panelen Lager till höger och på den övre menyn som valts Redigera> Auto-Blend Layers> Stack Images. Eftersom bilderna alla togs med ett stativ, behöver du inte automatiskt anpassa lager innan de slås samman.
Lagerpanelen på höger sida visar - i det här fallet - de fyra skikten, med maskerna som automatiskt tillämpas av Photoshop. Öppna bilden till 100% och kontrollera att allt registreras perfekt. Om det gör kan du slå samman bilden för att göra den slutliga redigeringen.
Innan du gör det, om du i framtiden vill kunna skapa flera bilder som anpassar lagmaskerna, spara bilden som en PSD med alla lager. Skapa sedan en slutlig JPEG eller vilket format du vill ha.
Processen som visas här ger dig en unik bild som blandar olika skott till en enda bild, vilket skapar en blandning av färger som inte kan uppnås om jag använde flera blinkar med geler. Denna process gör det inte bara lättare att göra men mer tillgängligt för de flesta fotografer, även med enkel utrustning.
Det är sant att du behöver en redaktör som låter dig slå samman lager och använda masker, men antingen automatiskt eller manuellt erbjuder de flesta moderna program de alternativen. Till och med fri programvara, som Perfect Effects 4, från OnOne Software.
Det finns ett annat sätt att bearbeta de ursprungliga bilderna, och det ger dig ett annat resultat. Välj samma bilder - eller du kan gå på bilder som tas vid olika exponeringar, följ HDR-konceptet och väljer i Brigde Verktyg> Photoshop> Merge till HDR Pro.
I Photoshop får du HDR Pro-panelen, som låter dig anpassa filens aspekt. Du kan aktivera alternativet undertryck spöken, men det kommer troligen att ta bort intressanta delar av bilden, i det här fallet. Att inte göra det kommer att skapa några områden i bilden som verkar sakna någon information, men det kan repareras med ett kloningarbete.
Det här är mycket en försöks- och felupplevelse, men som det sista fotot här visar kan det skapa foton som skiljer sig från de andra exemplen i denna handledning. Och båda så olika från vad du förväntar dig att vara med bara en blixt, en kamera och några färggeler.
Var inte rädd för att experimentera. Exponering och fokus är de viktigaste sakerna att koncentrera sig på.
Gå nu och prova här hemma! Om du behöver några mer förklaringar om processen eller tvivlar, kontakta mig och jag försöker hjälpa dig. Framför allt ha kul. Och använd inte för mycket vatten!
Accentsconagua