Så här använder du en jib för att lägga till rörelse till din dokumentär

På en kommersiell, företags- eller studiofotografering är ditt jobb att planera och genomföra en rad olika bilder. Du har möjlighet att planera dessa bilder på ett sätt som maximerar visuellt intresse och kvalitet, och du kan ge dig själv den tid som krävs för att exekvera dessa bilder med precision. 

Men på en dokumentär, även på en välorganiserad produktion, är spelets namn hastighet, vilket ger upphov till många bilder (det kan eller kanske inte gör det i redigeringen) och äktheten. Så finns det en plats på en dokumentärfilm för ett mycket specialiserat verktyg som en jib?

En relativt liten och bärbar stativmonterad kamerajordning

En kamerajägare eller kran kan ta lång tid att ställa in, och det kan bara ge dig några skott innan du måste flytta den för att skapa ett annat skott, eller ta bort det helt. Dessutom lockar ett jibskott så mycket uppmärksamhet åt sig själv, både under produktionen och i redigeringen, att den autentiska känslan av videon kan bli sidospårad för att få det snygga jibskottet. 

Slutligen kan en jib vara ett tungt verktyg för att bära runt, och till och med de mest bärbara, jibbarna kan lägga mycket massa på ditt redskap. Du måste överväga inte bara vikten på spärren, men också de nödvändiga motviktarna, och ett stativ och en huvudkombination som säkert kan hålla all den vikten. Med även de lättaste standarderna lägger du 15-25 pund till ditt dokumentarpaket.

Men det finns några dokumentära skott där en jib är meningsfull och kan lägga till mycket produktionsvärde och visuellt intresse. Utmaningen är att veta när du ska ta med din jib och när du ska lämna den hemma.

 

Effektiv Jib Setup

Nyckeln till att göra en jib på en dokumentärfotografering är att bli effektiv med installation, avbrott och transport. Det börjar med att välja en jib som är utformad för att maximera portabiliteten, vilket vanligtvis betyder att de är under 5-6 pund, de är snabba att rigga upp och när de läggs bort kan de vikas ner till 2-3 meter långa. Detta gör att de kan bäras på sidan av ryggsäckar, inuti standardbagage, eller inuti ett stativ eller lätta fall tillsammans med ditt andra redskap.

Ett sätt att rigga en jib ännu snabbare är att investera i ett snabbfrisystem över hela ditt redskap. Ett snabbfrisystem har två delar, bottenplattan och topplattan. Du fäster toppplattan på kamerans kropps undersida, och du placerar bottenplattan på varje utrustning du kanske vill ha kameran på, inklusive en monopod, skjutreglage, gimbal, jib och stativets huvud. Så trots att ditt stativhuvud redan har en proprietär snabbkopplingsplatta, skulle du fortfarande fästa din valda QR-platta ovanpå stativets platta. 

Beroende på hur mycket utrustning du vill ta med på din dokumentär, kan du sluta behöva köpa 5-6 botten snabbkopplingsplattor för all din supportutrustning. Typiskt levereras snabbutlösningssystemen med både topp- och bottenplattor, så du har överblivna toppplattor för framtida kameraskroppar, men också för allt som går mellan stativets huvud och kameran, som en jib.

Så på den främre änden av spjället är din bottenplatta, där din kamera fästs, och på undersidan av spärrbasen är topplattan ansluten via 1 / 4-20 "eller 3 / 8th" skruvar. Tänk på att eftersom käften har så mycket vikt och vridmoment, är det väldigt enkelt för snabbkopplingsplåtarna att lossna vid den punkt där stativet och käften träffas. Det är smart att investera i ett system som har en låsskruv för att hålla plattan på plats. Ibland kan en enkel gummibricka mellan plattan och spjället hjälpa till att hålla allt nätt.

En spärrhake fäst vid snabbspärrplattan, fäst vid stativplattan, fäst på ett stativ.

Lägga till motvikter

När du väl kan klicka i din jib och få den att installeras på ett par minuter, är nästa steg att lägga motvikter till baksidan av jibben. Ditt mål är att motviktarna ska ge tillräckligt balans i den andra änden av spjället så att kameran kan vara kvar även om du släpper spärren. 

Det finns matematiska ekvationer som kan hjälpa till att bestämma den exakta motvikten som krävs för kamerans vikt plus längden på armen, men realistiskt kan du helt enkelt lägga vikterna lite åt gången och justera sin position tills de balanserar kameran. För snabbare inställning på fotograferingen kan du markera viktpositionerna för önskad kamera / objektivkombination före tillverkningen, så att du kan vara redo att gå så fort som möjligt.

Hur mycket motvikter behöver du? Det beror på din kameravikt och längd på jib-armen, men som utgångspunkt behöver du motvikten att väga 2-3 gånger vikten av din kamera och lins. Förutom sandpåsar finns det förinställda vikter som du kan få, till exempel 2,5 lb och 5 lb vikter som liknar vad du ser på gymmet, och de är praktiska eftersom deras vikt blir konsekvent vilket gör att du snabbt och enkelt kan installera. 

Om du inte vill bära omkring 10-15 kg av dödvikt runt på en dokumentärfotografering, kan du också fylla en tom väska med vatten eller tunga föremål - som stenar - som du kan hitta i närheten av de flesta ställen där du är skytte. Detta tillvägagångssätt låter dig också placera påsen på spjället med kameran redan på plats och börja fylla på påsen med vatten, sand eller stenar tills vikten är balanserad.

En anteckning om att använda en jib: med en stor kran eller jib kommer de flesta operatörerna att hålla sig på motviktsidan av jiben, och som gör att de kan ligga långt från kameran och uppnå breda, svepande skott med en liten vändning av handen . Men med en bärbar käften är det ofta bättre att stå på kamerans sida, hålla fast vid käften eller kameran när du rör dig långsamt genom käftens begränsade rörelseområde. 

När ska man använda en jib

Nu när du har din jib på plats och redo att skjuta, när är det meningsfullt för din dokumentarproduktion? Jib shots är riktigt bra vid svepande vertikala skott som du inte vanligtvis ser i en dokumentär. Kameran stannar låst på motivet eftersom spärren rör sig upp från några få meter från marken, några meter över en vanlig vuxenhöjd. 

High-up jib-shot positionen.

Varje jib har en annan total längd på resan, men även de bärbara, resevänliga jibarna kan skapa långsamma och etablera bilder som gör en riktigt bra introduktion till en dokumentär eller en sekvens inom din video. Föreställ dig ett skott där spjället börjar på dörrnivå och går upp till första våningsfönstret, där vi skär in i ett motivs studio. 

Förutom den vertikala rörelsen kan du också flytta kameran sida vid sida eftersom den går upp eller ner i jibben. Detta gör att du kan skapa ännu mer visuellt intressanta bilder som tar betraktaren diagonalt från hörn till hörn över ett brett utrymme. Om du skjuter en dokumentär där platsen är viktig, tillåter jibs dig att betona arkitekturen, det naturliga landskapet och den övergripande känslan av ett utrymme med mer energi än en enkel pan eller tilt av stativet. 

En bra tid att ta med din jib är när du vet att hela din skjutning är begränsad till ett utrymme. Om du skjuter ett ämne på en statisk arbetsplats, både inomhus eller utomhus, finns det bara så mycket skottslag som du kan få, så det kan ge dig mycket mer att arbeta med i din redigering. 

Som en bonus kan en tittare bekvämt titta på ett jibskott längre än en panna eller skjutreglage. Redigeringsstil är väldigt subjektiv, men för mig kan jag förvänta mig att titta på en skälig panna eller skjutreglage skjuten i fyra eller fem sekunder innan jag är redo att gå vidare till ett annat skott. Men ett långsamt, svepande skottskott kan gå i åtta till tio sekunder, vilket avslöjar mer och mer av scenen när den rör sig över rymden. När du kombinerar ett par pussskott, med några pannor, diabilder och de mycket viktiga låsta statiska skotten, kan du sätta samman en vacker en till två minuters sekvens på ett litet skytteläge.

Och som tumregel, när som helst du går till ansträngningen för att installera en kamera på vilken stödplattform som helst, som ett stativ, skjutreglage, gimbal eller en jib, dubbel eller tredubbla dina mil genom att titta omkring dig och se om det finns fler bilder du kan "stjäla" utan att ändra inställningen. Det kan vara lika enkelt som att vända, eller byta linser till en annan brännvidd, eller ta upp riggen och flytta den några steg för en helt annan vinkel. Tänk alltid på din redigering och hur du kan kombinera flera bilder i rad, och glöm inte vikten av förgrunden när du betonar rörelsen. Om ditt skott inte har någon förgrund i det, kommer din tittare knappt att märka att kameran rör sig, oavsett hur långt din jib reser.