Det är en wrap. Denna session har täckt en blandning av illustrativa bokstäverartiklar om teori och djupstudier. Vi har tittat på olika konstnärers arbete och deras olika processer för att konstruera illustrativa bokstäver. Vi har tittat på hur man får inspiration från din fantasi, typhistoriken och hur man skapar bokstäver med en illustrerande känsla. Den här sessionen publicerades på flera Tuts + -sidor: Psdtuts +, Vectortuts +, Cgtuts +, och Phototuts +. Vi fortsätter att expandera varje session när vi täcker nya ämnen och integrerar din feedback. Låt oss veta vad du tycker om den här sessionens material.
I den här artikeln skulle jag vilja presentera några tankar och teorier som jag använder för att skapa illustrerande bokstäver. Jag kommer att visa prover och förklara lite bakgrundsinformation för att ytterligare betona mina tankar. Målet är att helt enkelt ge viss insikt och förhoppningsvis lite inspiration.
Besök artikeln
Typografi från 70- och 80-talen är inspirerande för både designers och illustratörer. Det tar ofta en berättande roll i sin design. Med de verktyg som du och jag har tillgång till idag kan vi inspireras av det arbete som har gjorts tidigare men försöker skjuta framåt i nya områden. Jag skulle vilja dela med dig några tips och observationer jag har gjort från att göra många retro typografi illustrationer.
Besök artikeln
Jag heter Jonny Wan och jag är frilansillustrator baserad i Storbritannien. Min stil är baserad på formexperiment, mönster och texturer och jag drar inspiration från forntida kulturer och civilisationer. Senare har jag återuppbyggt min kärlek för typ och nu utvecklar ett sätt att arbeta med typ som är kongruent med min illustrativa stil så att de två kan arbeta i tandem när de tillämpas på provisioner som kräver både.
Besök artikeln
Denna inspirerande post handlar om att skapa icke-traditionell typ, bokstäver och alfabet. Några av dessa är gjorda till funktionella typsnitt och andra fungerar som realiserade begrepp. Överväg att göra några experiment med att fotografera objekt som är gjorda i full alfabeter, handskriftsbokstäver, arbetar med 3D, försöker ovanliga medier och mer. Konstruera ett bildbaserat teckensnitt som du kan använda i Photoshop, bygga ditt första bildstilsort eller bara ha det roligt att skapa några bokstäver.
Besök artikeln
Illustrativ bokstäver, per definition, lever vid den vackra skärningen av typografi och illustration. Det blandar typdesignerns estetiska känslighet med konstnärens kreativa kant och berättarens berättande magi. Den senare egenskapen är oerhört viktig, särskilt för att förstå den bredare kulturella och sociala relevansen av illustrativa bokstäver som ett verktyg för självuttryck och ett berättande medium.
Besök artikeln
Säg det högt: Hur publicerar du meddelanden på ett synligt sätt utan att göra något olagligt? Säg det snabbt: Meddelanden utvecklas i ett evigt flöde. Om du tar ett exemplar på en affisch eller en titel i en tidning, förändras deras sammanhang permanent: vem publiken är, där den läses av, hur vädret är, vad är det för det exakta ögonblicket. Hur kan vi visa ett fysiskt meddelande samtidigt som det håller det tillräckligt flexibelt så att det kan reflektera över sitt sammanhang? Intresserad, läs vidare!
Besök artikeln
Som designer tycker jag att det alltid är en bra idé att ta på sig nya och utmanande projekt när möjligheterna presenterar sig. När jag till exempel närmar sig Ace Hotel i NYC för att göra en serie väggmålningar som skulle täcka flera väggar i några av deras hotellrum hoppade jag på chansen ... även om jag vid den tiden inte hade någon jordisk idé hur jag gick att göra det. Jag tänkte på ett sätt men och nu använder jag några av de tekniker jag utvecklat för detta projekt i andra designprojekt.
Besök artikeln
Från det första fenikanska alfabetet, genom kinesisk kalligrafi, till upplysta manuskript och till skrivbordsutgivning, har det skrivna ordet varit ett av våra främsta kommunikationsmedel. Inte nöjd med vanlig text på en tom bakgrund, konstnärer genom århundradena har skapat vackra, otroligt inspirerande mönster med typ. Oavsett om dess syfte är att inspirera eller identifiera, illustrerande bokstäver kommunicerar till hjärtat såväl som huvudet.
Besök artikeln
Att lära sig att skriva för hand är en resa, eller åtminstone har det varit för mig. Med en passion för bokstäver och typografi experimenterade jag med spårningstyp, passande bokstäver i ovanliga utrymmen och upptäckte hur man sammanfört ord och stilar tillsammans. Det kan ta lite tid för dina kompositioner att komma ihop, stärka ditt fokus och din röst utvecklas.
Besök artikeln
Denna session föreslog vi en utmaning för två illustratörer. Vi bad var och en av dem att ta vårt eget "tuts +" varumärke och illustrera det med en kreativ bokstäverlösning. Lär dig hur varje av dem gick för att lösa detta och de begrepp som de arbetade med för att få det slutliga arbetet. I denna del 1 av denna utmaning ser vi på Wojciech Pijeckis lösning och hur han kombinerar uttrycksfulla och abstrakta begrepp, med massor av färgglada element, som förvandlar denna kort till ett pulserande konstverk.
Besök artikeln
Denna session föreslog vi en utmaning för två illustratörer. Vi bad var och en av dem att ta vårt eget "tuts +" varumärke och illustrera det med en kreativ bokstäverlösning. Lär dig hur varje av dem gick för att lösa detta och de begrepp som de arbetade med för att få det slutliga arbetet. I denna del 2 av denna utmaning ser vi på Jacob Bians lösning och hur han använder figurer, rörelser och djup inom en 3D-scen, för att förvandla denna kort till ett kreativt konstverk.
Besök artikeln
Att växa och utveckla din illustrativa typografi stil först involverade släppa. Bli inte alltför bekymrad över din stil tidigt. Ge dig själv den tid som krävs för att experimentera. Prova olika tekniker, olika medier, olika tillvägagångssätt. Ge dig själv utrymme att göra misstag och lära av dem. Genom att öva din illustrativa bokstäver med personliga projekt för hantverk får du erfarenhet av dina verktyg. Med tiden utvecklar du metoder och tekniker som hjälper dig att leverera konsekventa professionella resultat.
Besök artikeln
Vi skulle gärna här ha din feedback och förslag om hur du förbättrar Creative Sessions. Vi jobbar aktivt för att förbättra Creative Sessions, med mer material av hög kvalitet och nya intensiva tvåveckors sessioner som släpps varje månad. Vi ser fram emot dina kommentarer.
Vår nästa session kommer att vara på digital illustration. I nästa session kommer vi att täcka ett brett spektrum av digitala illustrationsämnen. Vi kommer att dyka djupare in i teorin om ämnen som digital målning, hitta din illustration nisch och hur man tillämpar surrealistiska begrepp i ditt arbete. Vi följer också några digitala konstnärer genom sin arbetsprocess med fallstudier och vi kommer att beröra några av digitala illustrationer. Vi har en bra session på rad på digital illustration snart. Förvänta dig att se nästa nästa post i mitten av juni.