Älskade av landskaps- och arkitektoniska fotografer, vidvinkelobjektiv har ett unikt perspektiv som håller potentialen för kreativ komposition. Utsikten av vidvinkelobjektiv kan inte dupliceras. När det används korrekt kan det här perspektivet sätta en tittare i stället för fotografiet. Idag tar vi en titt på de tekniker som skapar fantastiska vidvinkelfoton.
Söka efter vidvinkelobjektiv ger många resultat, kanske så många som någon klassificering av linsen. Det finns en mängd olika linser där ute som kan hjälpa dig att uppnå det vidvinkliga perspektivet.
Skarvfaktorkameror behöver en något bredare lins än full rammodeller för att få ut det mesta av bredvinkeln. Dessa kameror har en "grödfaktor" som effektivt gör varje lins något längre i brännvidd. Chansen är att din kamera är en grödfaktor en, så en brettvinkelbrännvidd som 18mm är knappast lika bred.
För grödfaktorkameror rekommenderar jag att du letar efter linser märkta som "ultrabrett". Det finns verkligen ingen specifik brännvidd som är officiellt märkt som ultra bred, men en lins som börjar med 10mm eller 12mm skulle säkert passa räkningen.
Ur min erfarenhet gör tillverkarna av tredje part mycket bra vidvinkelobjektiv. Många fotografer tvekar att köpa linser från ett annat företag än sin kameraproducent, men jag har funnit att Sigma, Tamron och Tokina gör ett bra jobb med sina vidvinkelobjektiv.
Om du letar efter en ingångsnivå vidvinkelobjektiv rekommenderar jag speciellt att kolla Tokinas linser. De är byggda rockfasta och deras 11-16mm f / 2.8-lins klassificeras ofta som den bästa vidvinkelobjektivet för grödfaktorkameror. Ett billigare alternativ är Tokinas 12-24mm f / 4, även för grödfaktorkameror.
Budget ett belopp som står i proportion till din vidvinkelanvändning. Till exempel skjuter jag för det mesta porträtt och dokumentär typtäckning. Bred vinkel är ett bra komplement till mig, men knappast en häftning av vad jag gör. Jag valde att plocka upp en begagnad Tamron 19-35mm-lins till mina full-frame Canon-kameror. Denna lins är knappast den skarpaste eller bredaste, men kommer in på mindre än 100 dollar som används, det var ett enkelt val.
Om du vill ha stora vidvinkelspel måste du närma dig det med en annan tankegång. Det finns vissa överväganden att redogöra för den förändringen av fotoframställningsprocessen.
Genom teknikerna finns det en mantra att ta med dig när du går bred: allt på fotografiet har en avsikt. Vidvinkelobjektiv infångar mycket ämne, och allt i det borde vara avgörande för det fotografi vi försöker skapa.
Precis som en poet väljer varje ord noggrant bör vi sammanställa vidvinkliga bilder med ett tydligt syfte för allt vi väljer att inkludera.
Låt oss ta en titt på tre recept som ger oss bra fotografiska resultat.
Om det finns en stor riktlinje för framgång med vidvinkelfotografering, så är det här: sätt din tittare rätt i hjärtat av åtgärden. Detta är ett tips som Ken Rockwell (älskar honom eller hatar honom) delar regelbundet på sin hemsida. Rockwell säger att vidvinkelobjektiv är för att "få dig själv, och därmed tittaren, höger höger in i mitten av någonting." Detta koncept har hjälpt mig att få de bästa vidvinkelbilderna.
Att använda en vidvinkelobjektiv handlar inte om att krympa allt du kan in i fotot. Om du gör det kommer kompositionen sannolikt att vara en mashup av många orelaterade element. I stället använder vi vidvinkelobjektiv att våga sig in i en scen och dela med oss av vår erfarenhet.
Det är den här typen av tillvägagångssätt som bredvinkelobjektiv är skräddarsydda för. Dessa kompositioner kan hjälpa en tittare att relatera till scenen genom att ge känslan av att de befinner sig i samma position som vi var vid fotograferingen. Den formeln är alltid en framgång för att göra effektiva bilder.
Ibland kan du befinner dig i en situation där ledande linjer är närvarande. Du kanske inte ens känner igen dem först. Du kanske måste flytta runt för att skapa dem. När vi pratar om ledande linjer letar vi efter horisontalerna som leder ledarens öga genom hela bilden. Det kan börja någonstans i förgrunden och fortsätta tills kameran inte ens kan se den.
Dessa ledande linjer är en fantastisk sak att fånga med en vidvinkelobjektiv. Jag tror att de ledande linjerna hjälper tittaren att relatera den närmaste delen av fotot med bakgrunden till fotot. Att binde två delar av ett foto tillsammans är en effekt som vidvinkelobjektiv kan applicera så mycket mer effektivt än någon annan lins.
Nyligen tillbringade jag en dag med att utforska lokala vattenfall. Miljöer som dessa är perfekta för användning av en vidvinkelobjektiv. När jag gjorde mina första bilder, fann jag att jag gjorde misstaget att få vattenfallet långt borta och bara kramade allt med att använda vidvinkelobjektivet. Vi har redan lärt oss att "cramming" verkligen inte är syftet med vidvinkelobjektiv.
I denna situation flyttade jag min komposition för att lägga några stenar i förgrunden av mitt foto. Dessa fungerade som "förgrundselement" - objekt på framsidan av scenen som hjälpte tittaren att förstå scenen som helhet. Innan jag inkluderade förgrundsstenarna i mitt foto dominerades det av det platta vattnet framför vattenfallet, en mycket mindre intressant sammansättning.
Även om vi har tittat på hur unika vidvinkelobjektiv kan vara, tar perspektivet med sig några inneboende problem. En viktig del av mitt förhållningssätt till fotografering innebär att man kontrollerar djupet av fält i mina fotografier.
Om du inte är bekant avser termen "skärpedjup" bildens djupområde som är skarp och i fokus. Många porträtt och andra bildsituationer är beroende av detta grunda skärpedjup för att rita betraktarens fokus på en del av ett foto.
Med vidvinkelfotografering är skärpedjupet vanligtvis mycket stort. Det betyder att en stor del av bilden är i fokus eller nästan i fokus, vilket gör det svårt att tillämpa grunda teknik och kompositioner.
Om du letar efter en porträttlins för att fotografera människor, är det i allmänhet inte en bred vinkel som du är förstahandsvalet. Visst kan det komma till nytta för ett kreativt perspektiv, men vidvinkelobjektiv ger inte smickrande perspektiv.
Utseendet på en vidvinkelobjektiv kommer att göra motivets näsa och andra ansiktsfunktioner verkar oproportionerligt stora, och det är en snabb biljett till en olycklig modell.
Slutligen är förvrängning särskilt utbredd bland vidvinkelobjektiv. Distorsion är en effekt som många linser upplever, men är speciellt utbredd i vidvinkelobjektiv.
Två typer av snedvridning existerar: tunnförvrängning och pincushionförvrängning. Vid tunnförvrängning verkar fotot störta, vilket ger bilden ett uppblåst utseende. Pincushion distortion är motsatt effekt, som komprimeras i kontrast. Vidvinkelobjektiv upplever generellt en viss grad av tunnförvrängning och varierar från en lins till en annan.
Många människor känner till ett extremt vidvinkelperspektiv som kallas fisheye. Om du inte är bekant med termen "fisheye", kommer du sannolikt att känna igen effekten så snart du ser den.
Dedikerade fisheye-linser är tillgängliga från många tillverkare. Dessa linser är märkta som fisheye och är i allmänhet väldigt brett i brännvidd, som Nikons 10,5 mm och 16 mm fisheye-linser. Canon har nyligen introducerat världens första zoomfisheye, en 8-15mm f / 4-lins.
Om du letar efter ett billigare alternativ är det här en annan bra tid att vända sig till tredje parts erbjudanden som Sigma's 8mm fisheye eller den manuell fokuseringen Rokinon 8mm lins.
Förutom dedikerade fisheye-objektiv är tilläggsfisheye-bilagor ett populärt och billigt sätt att pröva det unika perspektivet, men saknar skärpan hos dedikerade fisheye-linser.
Fisheye fotografering kan vara mycket roligt, men bäst praktiseras som en nisch. Om du vill expandera din linjelinje kan det vara frestande att lägga till en fisheye-lins men jag skulle varna dig att välja linser med större mångsidighet först.
Vidvinkel perspektiv kan vara iögonfallande och verkligen sätta betraktaren mitt i scenen. Om du spelar mestadels tele eller medellinser, kan du spendera tid på att vara bred kan vara en upplevelse som förändrar ditt perspektiv. Följ de tekniker vi har diskuterat för bästa resultat, och kom ihåg att alltid placera betraktaren mitt i åtgärden.