Share
Belysning är viktigt för den faktiska bilden som gör sig själv, men hur är det med resten av processen? För att de slutliga bilderna ska se rätt ut måste alla delar av processen skräddarsys för att matcha vad kameran ser. Jag ska titta på olika aspekter av end-to-end-processen och illustrera varför belysningen av varje del är viktigt att uppmärksamma hela sekvensen.
På smink och prep-området, se till att belysningen du använder matchar fotografisk belysning på set. Pigment i smink, tygfärger, färger och likartade saker som plast kan färgskiftas, ibland mycket starkt, under olika färgtemperaturer, om kameran är vitbalanserad eller inte.
Se till att din modell eller makeup artist ser samma färger som du gör i den färdiga produkten genom att använda lampor som matchar färgtemperaturen på dina ljuskällor. Detta är särskilt viktigt om man gör något färgkritiskt, som katalogskott eller något som medför en specifik Pantone-färg.
Om du använder strober för dina skott kommer detta att vara färgen på det fosforbelagda xenonladdningsröret, vilket är identiskt med det neutrale solstrågetiden vid cirka 5400-5600K. Därför rekommenderar jag att du använder 5500K lysrör i din smink och förberedelse om du vill matcha strober. Dessa blir lättare att hitta, och kommer att fungera perfekt för denna uppgift.
Om du använder volfram kontinuerliga lampor att skjuta med, kan detta variera mellan omkring 2500-3500K eller så, beroende på lampans ström. "Daylight" balanserade volframer är runt 4800K. Om dina volframfoto-lampor är på dimmer, minskar färgtemperaturen när strömmen till dem faller. Tungsten kan vara knepigt. Om det här är din skytteinställning, vill du hitta en volframljuskälla som matchar. Men jag skulle undvika regelbundna lampor. Köp högre ände lampor som används för industriell belysning om möjligt.
Full-spektrum fluorescerande (FSF) armaturer (som KinoFlo-lampor) brukar fungera i det varma vita till det kalla vita intervallet, runt 4800K till 6900K, beroende på de rör du använder i dem. Mina FSF-rör är 5900K, och när jag använder dem för att skjuta, har jag 5900K 23W kompaktlysrör (CFL) i prep-området.
I studion har du idealiskt samma belysning som ditt prep-område. Detta gör det enkelt för snabba förändringar och smink på sminken på uppsättningen.
Det är dock bra att ha en belysningslösning som kan dämpas. På så vis kan omgivningen ringas ner medan du fotograferar för att låta dina modeller / kontinuerliga lampor ta över. Då kan det sättas upp mellan skott för att undvika att snubbla över kablar och äpplådor!
Tänk på att en ganska stor del av kompaktlysrör inte kan dämpas, så du måste jaga dem som kan dämpas och är rätt färgtemperatur.
Dimbara ballaster är tillgängliga för remsorbelysning, men de är i allmänhet inte billiga. Lysrör har också en tendens att få färgbalansen att drifta när den är nedtonad, så det är bättre att ha en "ljus" krets och en "dim" krets med en dubbelväggsbrytare.
Alternativt, om du har pengarna, prova LED-belysning. Den är mycket energieffektiv, tillgänglig i olika färgtemperaturer, ljusutgångar och lampformar, och kan lätt dimmas eftersom den använder likström. Kontrollera färgvärdesindexvärdena och använd endast LED-lampor om de är 90CRI eller högre. LED-belysning är fortfarande en ung teknik, så den här typen av installation skulle inte vara billigt.
För efterproduktion är bred, stark belysning inte mycket hjälp. De mest exakta färgerna och kontrasten kommer från en bildskärm som borde vara den primära ljuskällan i rummet, så du vill ha ganska låg omgivningsbelysning.
Ett par 9-14W dagsljus CFLs, lämpligt flaggade eller skuggade för att tända rummet (men inte skärmen) skulle vara bra. Det skulle troligen vara idealiskt om du skulle kunna placera dessa bakom bildskärmen och ur omedelbar synpunkt, någonstans kan de fortfarande lägga omgivande ljus i rummet.
I början av den digitala bearbetningen gick fotograferna med mörkrummet och gjorde sina fotoshopping med alla lamporna ute. Medan det fungerar funnits det över tid att detta orsakar mycket ögonbelastning och obehag för vissa människor.
Nu är mitt kontor i studion, jag har tre 23W CFL-lampor i närheten, såväl som wolframstaket, för andra kontorstillämpningar som pappersarbete eller för icke-färgkritiskt arbete för att undvika ögonmattor. Det här ljusare ljusbalanserade ljuset, som jag har hittat, hjälper också till att hålla dig vaken på sena nätter i Photoshop! För mig är volframen för varm och mysig en färg för att upprätthålla vakenhet.
Jag hoppas att den här snabba utseendet har fått dig att tänka på hur du förbättrar ditt övergripande arbetsflöde, särskilt om du letar efter tryckt eller annat färgkritiskt arbete. Kaninhålet när det gäller belysning kan gå så djupt som du vill, men jag tror att det borde vara tillräckligt med information för att göra en stark start på att justera färgbalansen från början till slut för bästa slutprodukten.
Frågor? Kommentarer? Upprepa kommentarerna nedan!
Accentsconagua