Share
Det är ganska välkänt att ju mer närliggande exponeringar du kan leverera en tonemappningsalgoritm desto bättre blir slutprodukten. Du får mer naturlig avrullning av höjdpunkter och skuggor, bättre färggradering med mindre posterisering, lägre ljud och allmänt mer information att spela med när du rengör tonkartan i en slutlig bild. Det här är ett snabbt trick för att komma över gränserna för automatisk bracketing som fortfarande finns på många kamera- och mittkameror, särskilt i Canon-serien, utan att behöva installera anpassad programvara.
Om du aldrig har använt de anpassade lägena på kamerans ringer innan, borde den här snabba tipsen förklara hur de fungerar och vad de är för.
Ställ in din kamera precis som du skulle för HDR-fotografering; bländarprioritet eller manuell, f / 8 till f / 22, minimum ISO, två sekunders timer etc. Dessa inställningar kommer att ligga till grund för de tre anpassade lägena vi ska skapa.
Gå nu in i menyn och aktivera automatisk bracketing. Vad vi ska göra här är att få så många exponeringar som möjligt runt ett stopp. Hur stor en räckvidd du kan täcka beror på kamerans auto-bracketingförmåga och hur många stopp av exponeringskompensation den har.
På min EOS 40D har jag bara tre bracketingpunkter upp till 2EV från varandra och +/- 2EV kompensation. Inte så mycket, som det kommer att bli fallet på många äldre modellkameror innan HDR blev mer populär. Det betyder att jag har ett maximalt intervall på -4EV till + 4EV, vilket är ett bra 9-stop-sortiment, perfekt för det vi gör. Tyvärr kan jag inte få tillgång till allt med den här tekniken eftersom jag inte kan komma till +/- 3EV på kompensationsratten och någon annan metod lämnar mig utan vissa stopp.
I stället fudger jag det något och gör 1,3 stoppintervall vid -2, 0 och + 2EV, vilket ger mig en total sekvens av -3,3, -2, -1,3, -0,6, 0, 0,6, 1,3, 2, 3,3 EV . Om jag gjorde det asymmetrisk kunde jag noga sprida lite bredare, men eftersom jag inte vet i förväg om jag ska skjuta natt HDR, där jag behöver gräva i skuggor med höga EV eller HDR på dagtid, där jag kan bra skjuta in i låg sol och måste återhämta alla dessa sky detaljer, jag föredrar att få den symmetrisk.
Jag kunde göra en dubbel-hak och en enkelskott 7-stegs sekvens av -3 / -2 / -1, 0, + 1 / + 2 / + 3, men jag föredrar att ha nio-skott-sekvensen med det något bredare sortimentet.
På T3i möjliggör kameran trepunkts bracketing på upp till +/- 4EV, så det fullständiga nio stop-intervallet är möjligt. Andra modeller och tillverkare kommer att variera.
När du väl har bestämt din sekvens för maximalt intervall, minsta stegstorlek och vad din kamera tillåter ställer du in automatisk bracketing till rätt mängd (1,3 stopp för mig) och ställer sedan in din exponeringskompensation till det lägsta antalet du använder mig för mig -2EV.
Gå tillbaka till menyn, gå till Kamera användarinställning eller motsvarande, och ställ in aktuella kamerainställningar till Anpassat läge 1.
Gå tillbaka från menyn, flytta kompensationen till noll, sätt sedan in dessa inställningar till Anpassat läge 2. Upprepa för högre exponeringsfäste för Anpassat läge 3. Du har nu alla tre uppsättning parentes på fingertopparna utan att knacka på kameran för att ändra ersättningen.
Ut i fältet, mät av ett mittone objekt i din scen och kameran ska ta hand om resten. Justera lägesomkopplaren till C1, slå avtryckaren, sedan C2, tre klick och sedan C3. Inom några sekunder, utan kameraförlängning så länge som ditt stativ är fast, bör du ha sju till nio identiska bilder vid relativt nära exponeringsintervaller. Oroa dig inte om de inte befinner sig i exponeringsnivå, så tar tonemappingsprogram hantera det för dig.
Om man vrider lägesomkopplaren är det mindre rotationsstyrka som appliceras på kamerokroppen än att klicka på exponeringsskyddsratten och är sålunda mindre sannolikt att flytta kameran mellan ramar, vilket kräver mycket mindre bildjustering från tonapplikationsprogrammet.
En gång till på datorn, om din fästsekvens innehåller några dubbla exponeringar, raderar du dubbletter så att du bara har en på varje nivå för att eliminera onödig behandling. Ladda dem nu till Photoshop, Photomatix, Luminance eller annan tonapplikationsprogram. Du bör märka en ganska signifikant skillnad, särskilt i kontrastområden, mellan niobilds-tonkartan och dina gamla trebilds tonemaps.
Jag har inte visat det här, men resultatet av treexponeringsbilden hade mycket mer kontrast i rätt träd och var mindre jämn och målar. Jämför de två med 100%, och du kan se ljud och banding minskade, och du bör ha mindre städning när du tar tonkartan på för slutbehandling.
Det är allt det finns! Det är ett gammalt trick, men ändå användbart i många fall. Även om du är begränsad till fem fästen kan du fortfarande använda det i två av de anpassade lägena för en 10-stegs-sekvens, vilket gör de kontrastiga kanterna snygga och smidiga.
Frågor? Kommentarer? Upprepa kommentarerna nedan!
Accentsconagua