Share
Street photography uppstod i slutet av 1900-talet som ett medel för att fånga vardagen, för att dokumentera social aktivitet och att "hålla en spegel upp till samhället".
Förhoppningsvis kommer denna handledning att ge några användbara råd för gatufotografering samt markera några av de etiska och praktiska frågorna som hjälper dig att komma igång på din strävan att dokumentera livet på gatorna!
Streetfotografering uppfyller önskan att dokumentera social aktivitet, som syftar till att fånga livets väsen i en viss tid och plats och betona enskilda handlingar av mänskligt beteende, vilket ofta ger ögonblicksbilder av verkliga och bokstavliga stunder av livet.
Fotografer som Henri-Cartier Bresson och Garry Winograd är tidigare mästare i den här dokumentärstilen, men alla kan fånga sin plats - du behöver bara ha ett öga för detaljer och en medvetenhet om vad som händer runt dig.
Det finns ingen rätt eller fel kamera att använda för gatafotografering, det handlar om personlig preferens. Man måste komma ihåg att manövrerbarhet och allmän rörlighet kommer att bli mycket enklare om du inte har mycket utrustning. så begränsa dig till bara en kamera och en lins eller två om du känner det nödvändigt. Detta kommer också att göra dig mer inkonsekvent och mindre som att sticka ut som en fotograf (men mer av det senare).
Traditionellt är det bäst att använda en fast lins, något ganska bred som en 28mm eller 35m, men det betyder att man får sig ganska nära motivet. Du kanske vill börja med en 75 mm eller 50 mm så att du kan hålla lite avstånd för att bygga upp förtroendet.
Foto av Big Max Power (BMP)
Innan du går ut, överväga den plats du ska skjuta. Har det ett särskilt humör eller en stil som du vill försöka fånga i dina skott? Kanske har det ett särskilt högt tempo och livskraft som du kan sikta på att exemplify eller kanske det har en mer sömnig och pittoreskt upplevelse?
Tänk på några speciella funktioner eller landmärken och överväga om du vill representera dem som referenspunkter för platsen, eller om du hellre vill lämna dem så att dina bilder är mer tvetydiga.
Det finns inga definitiva platser som rekommenderas för att gå ut för att skjuta fotografering i gatan, du måste gå ut och hitta den! Vänta inte på att det kommer till dig, du hittar mycket mer intressant ämne om du går ut och engagerar dig i din omgivning.
Kanske ställa en väg att gå runt i staden, ta en titt på någonting intressant, och ha ett angeläget öga för vad som händer runt omkring dig. Har kamerans inställningar bestämts och är så redo att du inte slösar bort tiden som börjar fitta och vet hur din kamera fungerar så att du kan ändra inställningar i reaktion på vad du ser.
Du kommer att upptäcka att ju mer tid du spenderar på områden som detta, desto lättare blir det att fånga på dig runt omkring dig. Ditt öga kommer att utbildas för att upptäcka intressanta platser. Streetfotografering innebär många instinktiva beslut, särskilt vad gäller komposition.
För mig är det bästa sättet att närma sig detta att glömma några kompositionsregler och bara gå med vad som helst som är rätt för dig, olika fotografer kommer att se saker annorlunda och ha ett annat tag på ett ämne, så skjut vad du ser.
Foto av Joseph Garten Mayer
Motivet för ditt fotografi är viktigt att tänka på innan du går ut, annars kommer du att spendera tid på att göra många beslut på gatan och sakna potentiella skott.
Tänk på om du vill ta ställning till ärliga dokumentärbilder som tar plats för vad det är, vilket lyfter fram stilen och stämningen på en plats och dess invånare. På flipsidan kan du se ut att vara mer kreativ och fånga och markera de saker som människor kanske inte märker, för att skapa något konstnärligt från något som inte brukar fånga ögat.
När du går in i gatubildning är det viktigt att förstå de moraliska konsekvenserna av vad du gör. I de flesta länder är det helt lovligt att ta bilder av personer på ett offentligt ställe och du behöver bara tillstånd om du ska använda bilderna för kommersiell användning - men kolla gällande lagar och regler för var du planerar skytte.
Det är viktigt att komma ihåg att fråga någon om du kan skjuta dem kommer att påverka hur de beter sig i skottet och om du letar efter en naturlig stil kan skytte i hemliga vara ett bättre alternativ. Var inkonsekvent, inte misstänksam.
Foto av Jeremy Brooks
När du överväger vem och när du skjuter, se till att du har tänkt på var du skulle rita linjen personligen. Överväga olaglig aktivitet, konfrontation och andras barn - det här undviks alla noga.
När du har bestämt dina gränser kan du börja bli involverad i scenerna och ögonblicken som du do vill fånga. Var medveten om att vissa människor reagerar positivt på en kamera, vilket kan göra ett bra skott, men andra vill verkligen inte ta sitt foto. Respektera sitt beslut. Om du blir konfronterad, var artig, le och samarbeta helt med den andra parten.
Du får se från de exempel jag har valt för den här artikeln att majoriteten är svartvitt. Detta var inte nödvändigtvis ett medvetet beslut, men traditionellt har dokumentär- och gatufotografi varit svart och vitt.
Fotografering i svartvitt markerar åtgärden i din scen, den kommer att dra ögat i intressanta platser och maximera påverkan. Det är inte att säga att det inte finns utrymme för färg i gatufotografering, jag skjuter alltid i färg och konverterar sedan senare, men överväga om färg kommer att lägga till någonting i skottet, om inte, hålla fast i svart och vitt!
Så där går du, förhoppningsvis är du på gång med insatserna i gatufotografi och du är redo att komma ut och fånga ditt eget grannskap.
Spendera inte för länge tänkande. Självklart, om du har en viss motiv, eller vill fånga ett visst humör, använd sedan dem medan du arbetar, men det bästa du kan göra är att fånga kameran, gå ut och börja skjuta.
Du vet aldrig vad du ska hitta och det är en perfekt chans att ta reda på om alla artiklar du har läst har gett dig en bättre "instinkt" för fotografering!
Accentsconagua