Om du inte är väldigt ny för modifierare har du säkert hört talas om en skönhetsmaträtt, men vet du vad det är, vad det gör och hur det kan hjälpa din porträtt? I denna handledning kommer jag att täcka alla vanliga aspekter av skönhetsrätter och hur deras mångsidiga natur kan hjälpa till i ett antal scenarier.
Skönhetsrätter är i huvudsak stora metallskålar, vanligen runt 16 ", 22" eller 28 "i diameter. De har ett hålskår i ryggen för stroben (eller glödlampa) för att passera genom och snabbkopplingar runt hålet.
Inuti är den viktigaste delen av skönhetsskålen: den inre reflektorn. Detta är en skiva av metall, åtskilda några inches in från stroben fixturen. Det blockerar allt direkt ljus från motivet, så det finns inga hårda skuggor som en fart. Det avböjer allt inkommande ljus mot utsidan av skålen, så att det enda ljuset som träffar motivet har återspeglats.
Detta interna reflektorkoncept är lätt att förbise, men det är kritiskt för utseendet på en skönhetsmaträtt. Till skillnad från mjuklådor, som måste använda flera reflekterande / diffusiva ytor för att uppnå en bra jämn spridning av ljus, har skönhetsskålen en jämn parabolisk yta för optimal ljusfokusering och en konvex plåtreflektor vid parabolens kontaktpunkt.
Detta skapar ett mycket jämnt, jämnt ljus från en ganska stor yta. Ljusvinkeln som projiceras är vanligen omkring 120 grader. På grund av reflektorns form tenderar det emitterade ljuset att vara en serie koncentriska ringar snarare än den enda, donutliknande strålen i en ringflaska. Några rätter avviker från paraboloidformen och har steg i huvudreflektorn för att accentuera dessa ringar.
Denna struktur av ljusutsläpp hjälper till när man pekar disken direkt i någons huvud, eftersom den närmaste delen av skålen är i "skugga" på grund av den interna reflektorn. Detta förhindrar naturligtvis pannor från att blåsa ut när man använder en skönhetsmaträtt nära ämnet, ju när ljuskällan närmare är, desto mer kommer den inversa rätte lagen in i spel.
De få inches från panna till haka kan vara ett stopp eller två ifrån varandra när du använder en softbox, men den indirekta belysningen en skönhetsmaträtt ger mildrar detta.
Ringenes allvarlighetsgrad beror på reflektorns inre. Silverfodral är mycket spetsiga och producerar hårdare, mer definierade ringar. De brukar användas med diffusion, silver ökar bara den tillgängliga kraften hos strobe-källan.
Vita rätter som min är mjukare och jämnare eftersom ljuset inuti blir mer spridd innan du lämnar skålen, vilket minskar skuggningen men också dämpar spegelreflektionerna. Om du letar efter det hårda, kantiga utseendet som skönhetsrätter kan ge, är silver bättre. För "skönhet" delen av skönhets skålen är vitt i allmänhet vägen att gå.
Låt oss titta på de effekter du kan uppnå med denna flexibilitet.
Genom design kan skönhetsrätter inte riktigt göra sant hård belysning, men de kan skapa djupa skuggor med en liten övergångszon. Detta är i allmänhet mer attraktivt än traditionell hård belysning som den från nakna ljus.
Det här är lättare med silverfoder, men det är också möjligt med vita interiörer. Tricket på detta är helt enkelt att flytta skönhetsskålen längre från ämnet för att det blir en relativt mindre källa. 4-7 fot ska fungera.
Denna look fungerar för att visa muskulatur, som sportporträtt eller benstruktur, som i vissa modeformade skönhetsbilder.
Omvänt skapar skålen närmare motivet (1-3 fotspår) naturligt en mjukare källa, och varje ljusring verkar som en individuell ringflash, reducerar skuggorna och mjukgör upp ämnesfunktionerna.
Med ingen hotspot, en ringformad fågeljus och det karakteristiska hårda men-mjuka utseendet, är det litet att undra att skönhetsdiskar befinner sig i studiorna av en mängd olika folkskyttar överallt.
Låt oss prova ett exempel från var och en. Ett par snabba fem sekunders porträtt, av samma modell, samma kameraposition, flytta bara skönhetsskålen fram och tillbaka för att flytta mellan stilar. Här är den allmänna inställningen:
Först och främst söker en låg nyckel, hög kontrast efter det hårda ljuset:
Riktigt enkelt, verkligen. Låt oss ta in ljuset för att mjuka upp det:
Mycket mjukare med mycket mer omslag!
Nu när vi har sett grunderna för vad en maträtt gör, låt oss gå vidare till tillbehören vi kan använda med maträtten.
Det främsta tillbehöret som används med skönhetsdiskar är en diffusionspanel. Detta är en cirkel med normalt diffusionstyg, vanligtvis elastiskt runt utsidan så att det kan monteras över skålens kant. Dessa paneler kallas vanligtvis "strumpor".
Det tar ljusets ringar och förvandlar dem till en fin platt cirkel med mjukt riktrikt ljus. Det ger mer av en 2-fots softbox-effekt, men med en finare fångst i ögonen, och en jämnare diffusion på grund av det reflekterande enda ljuset.
Här är ett exempel:
Det skapar ett vackert, naturligt ljus nästan som fönsterljus.
Honungskakanätet är ett kraftfullt verktyg i arsenalen av konstgjorda ljusskyttar. Det möjliggör fullständig styrning av en ljuskälla stråle och fjädrar jämnt hårt ljus för ett mer attraktivt kasta.
På en skönhetsmaträtt används rutnätet generellt för att skapa en mjuk pool av ljus på ansiktet, vilket eliminerar spill från resten av kroppen och bakgrunden. Det skapar ett glamouröst, mycket "upplyst" utseende, lite som spotlightsna i Old Hollywood.
Denna starka riktning kan användas för att lägga till noirvärde till bilder, och öka kraften hos den nakna skålen på bilder som de ovan nämnda gritty sportporträtten och starka ansiktsstrukturer.
Grids finns i olika "styrkor" eller mängder av kollimering. Normen för ett 22-tums nät är ungefär 50 grader och skär sin projicerade vinkel på mindre än hälften, men 15 och 30 grader är också allmänt tillgängliga.
Att kombinera rutnätet och sockan är som att lägga ett tygrör på en mjuklåda. Poppa sockan över och klippa sedan på gallret. Att göra det tvärtom kommer att ha ett annat begränsat värde än att suga upp mycket ljus ut ur systemet.
Detta kommer att diffundera skålens speciella ljusringar, och sedan begränsa ljusstrålen för att förhindra flare och lägga till kontroll, som ovan.
Så jag har tittat på designen och funktionen hos en skönhetsfat och hur de skapar sitt unika utseende. Jag täckte också hur avståndet spelar en roll i sin funktion, precis som andra modifierare. Slutligen gick jag över de gemensamma tillbehören som finns och hur de ändrar skönhetsljuset.
Bara du kan bestämma om det är värt investeringen, men jag har varit väldigt nöjd med min Fotodiox 22-rätter, och jag har hört bra saker om Paul C. Buff-rätterna. Det här ljusets kontroll och allmänna utseende är något jag hade varit efter en längre tid, och kunde aldrig fånga den med paraplyer eller små softboxar.
Jag har läst på många ställen att skönhetsrätter har en väldigt brant inlärningskurva, men jag fann inte att detta var fallet. Jag har en stark tro, men innan jag köper något redskap, förstår vad det gör, mekaniken för dess funktion och varför den särskilda mekaniken är värdefull eller attraktiv och ouppnåelig med nuvarande utrustning är oerhört viktigt.
Dess mångsidighet förvånar mig ständigt och tack vare sin relativt lilla storlek men ett brett utbud av lätta utseende är det ett av modifierarna som jag alltid är glad över att dra ut.
Frågor? Kommentarer? Upprepa kommentarerna nedan!