Share
Vartannat vecka återkommer vi några av våra läsarens favoritinlägg från hela Phototuts + historien. Denna handledning publicerades först i januari 2010.
Det kan hävdas att fotojournalistik är den mest universella formen av masskommunikation. Att skriva och tala både kräver kunskap om ett visst språk, men den visuella bilden kan i många fall förstås av någon. Ansiktsuttryck, känslor, rörelse och kroppshållning samt komposition, ljus och skugga kan berätta en historia på samma sätt som ord kan.
Denna handledning är inte avsedd att omedelbart göra dig till en fotojournalist, men förhoppningsvis kommer det att göra det möjligt för dig att förstå hantverket mer. Detta kommer att hjälpa dig att bättre empati med de yrkesverksamma som övar det, vet vad som krävs för att skapa de bilder du ser i nyheterna, eller fatta ett utbildat beslut om att lägga till jakten på fotojournalistik i ditt fotografiska liv.
Låt oss först definiera photojournalism. På den mest grundläggande nivån berättar det historier med fotografier. Men utöver det måste de skapade berättelserna följa reglerna för journalistik. De måste vara sanna berättelser och journalisten måste försöka berätta historien på det mest rättvisa, balanserade och objektiva sättet. En fotojournalist kan ta många former, men i allmänhet hittar du dem i tidningar, tidningar, nyhetsstationer och webbplatser och ett växande antal finns på andra, traditionellt icke-visuella nyhetsmedier, som radiostationer som har utökat sin täckning till internet.
En personalfotograf är någon som arbetar för en specifik publikation, skytte för den publikationen är deras heltid eller deltid. En strängare eller frilansfotograf skottar för många publikationer. Ett antal olika organisationer kan begära frilansers tjänster för en specifik uppgift eller en viss tidsperiod. Frilansare har vanligtvis en lista över kunder som de arbetar för. Den tredje vanligaste arbetsgivaren för fotojournalister är trådtjänster som Associated Press eller Reuters. Tidningar och andra nyhetsbutiker prenumererar på trådtjänster. Trådtjänster ger nyhetsdekning till dessa försäljningsställen, som ofta inte har råd att skicka sina egna reportrar till avlägsna platser.
Bilden nedan är en typisk uppgift. Min redaktör sa att det här är den här stora läraren på en lokal skola som har integrerade principer för "karaktärsbyggnad" i sin gymklass som integritet, visdom, vänlighet och ära, och jag var tvungen att göra en bild för att gå med den berättelsen.
Fotojournalistens liv kan vara spännande. Du kan skickas var som helst för att träffa någon form av person. Mer än fotografi och journalistik kan denna variation och mångfald av erfarenheter vara den mest givande delen av yrket. Allmänna nyhetsuppdrag är bara det allmänna. Allmänna nyheter är allt som planeras. En middagsfest, en fundraiser, en protest, en presskonferens, en prisutdelning, en trädplantering, det här är alla typer av allmänna nyhetsuppgifter.
Nyckeln till att täcka dessa händelser (och för de flesta typer av uppdrag) är att försöka berätta en komplett historia med din bild. Till exempel följde bilden nedan en berättelse om en vetenskapsklass som hjälpte till att sjuksköterska en strandsatt baby Robin tillbaka till hälsan. Jag var tilldelad att besöka klassen och se vad de gjorde. Bilden visar alla delar av historien: klassen, läraren, robin och hur de hjälpte.
Sportfotografering är en specialiserad version av allmänna nyheter. Det handlar om höga åtgärder och fotografen måste ha en utmärkt känsla av timing. I sportfoton vill du visa konflikt och känslor. Det innebär vanligtvis att ha spelare från båda lagen i fotot och den sak de kämpar för (vanligtvis en boll). Känslorna kommer genom att visa spelarnas ansikten. Det kan vara svårt på grund av flailing armar eller hjälmar, men de bästa sporten skott visar inte bara action, men visar också känslan.
Spotnyheter är på något sätt motsatt av allmänna nyheter. Spotnyheter är en oplanerad händelse som en bilolycka eller brand. Under dessa typer av uppdrag är information viktigast. Du behöver information för att vara säker och för att göra det foto som bäst berättar historien. Du behöver rapporteringskunskaper för att få information om vem som var inblandad i situationen och vad som faktiskt hände. Att vara kompetent vid hantering av brottsbekämpning eller räddningsbesättning krävs ofta i dessa situationer. Du kan se en nyhetsfotografi senare i denna handledning.
Fotojournalister skjuter också porträtt. Medan de vanligtvis aldrig utgör fotografier är porträtt undantaget. Journalistiska porträtt visar vanligtvis en person i sin miljö; en domare på deras kontor, en målare i sin studio. Ämnet ser vanligtvis direkt på kameran så tittarna vet att det är ett porträtt. Ämnet gör vanligtvis inte någonting igen, eftersom tittaren inte bör vara förvirrad om huruvida fotot är ett poserat porträtt eller en riktig dokumentär journalistik.
Den sista typen av uppdrag är fotostory eller långsiktigt dokumentärprojekt. Denna typ av arbete kräver att fotografen spenderar en längre tid och dokumenterar handlingarna i ett ämne. Fotoberättelser involverar vanligtvis flera foton som flyter ihop. Ett exempel skulle följa en familj av flyktingar eller dokumentera livet för en familj med en sjuk älskad.
Fotojournalistik har aldrig varit ett yrke för berömda sökande. Men när det gäller berömmelse inom en bransch, finns det hundratals fantastiska skjutspel att välja mellan. Jag kommer att fokusera på tre som är mina personliga favoriter. Jag valde dessa tre eftersom de spänner över en stor del av fotojournalistikens historia.
Innan jag fortsätter, låt mig säga att jag är amerikansk, därför är jag mest känd för amerikanska fotografer. Det har varit andra stora fotojournalister som inte är listade här, som Henri Cartier-Bresson från Frankrike, Robert Capa som arbetade över hela Europa, Shisei Kuwabara i Japan och Sebasitiao Salgado från Brasilien. De tre fotojournalister jag valde är också alla män. Professionen har också många framstående kvinnor, som Annie Leibovitz, Margaret Bourke-White och Susan Meiselas.
W. Eugene Smith föddes 1918 och dog 1978. Smiths specialitet var fotostoryen, i en tid då tidningar som "Life" fyllde sina sidor med dokumentärarbete. Smith täckte andra världskriget i Stillahavsområdet, men är mest känd för sitt senare arbete. Min favorit uppsats av Smith kallas "Country Doctor" som publicerades 1948. Den är ofta krediterad som den första moderna "foto historien."
Eddie Adams föddes 1933 och dog 2004. Han täckte 13 krig. Han är förmodligen mest känd för sitt foto av General Nguyen Ngoc Loan som utför en Viet Cong-fångare i Saigon. Hans timing eller lycka ledde honom att göra denna ram som visar det exakta ögonblicket som kullen går in i fångarnas huvud. För detta vann han ett Pulitzerpris. Eddie Adams startade också en photojournalism workshop. Platser i hans verkstad är förmodligen det mest eftertraktade av studenter i USA och normerna för acceptans är mycket höga.
James Nachtwey föddes 1948 och skjuter fortfarande. Han fick nyligen TED-priset 2007, vilket ger vinnaren 100 000 dollar och en "världsförändrande önskan". Han har främst varit en krigsfotograf och en dokumentär om honom kallades "War Photographer". Under delar av den här filmen är en liten videokamera ansluten till kameran, så att du får en James-Nachtwey-ögonvy av åtgärden. Något av mina favoritarbeten från Nachtwey är hans bilder av människor som lider av aids i Afrika och hans nuvarande TED-prisprojekt på extremt drogresistent tuberkulos.
Fotojournalistik är ett extremt konkurrenskraftigt fält. Att ha rätt färdighetssätt är viktigt för att ha en framgångsrik karriär. För det första är människors färdigheter det viktigaste. En fotojournalist måste kunna snabbt få förtroende för sina ämnen och göra i sitt arbete på ett sätt som inte bryter mot det förtroendet. Starka journalistiska färdigheter går hand i hand med det. Att veta hur man bestämmer de viktigaste aspekterna av en historia och hur man rapporterar det till allmänheten är avgörande. Det innebär att de flesta fotojournalister är utbildade i andra aspekter av journalistik samt skrivande och intervjuande.
En person som söker en fotojournalistikposition måste också ha en felfri portfölj. En portfölj måste innehålla en mängd bilder från ovan nämnda uppdragstyper, och dessa bilder måste visa förmåga att arbeta i tuffa situationer. Undergången av många som börjar med fotojournalistik fungerar i svagt ljus. Bilden nedan togs i grunden på natten med ingen blixt. Slutarhastigheten omkring en åttondel av en sekund, men eftersom jag hade övat mig själv och jag visste att jag skulle använda min motordrivning för att skjuta genom mina skakningar, producerade jag en skarp bild som bara tänds av ljus.
De tre elementen i ett bra fotografi är ljus, komposition och ögonblick. Att veta hur man använder en blixt när det behövs och letar efter dramatiskt naturligt ljus är bra färdigheter att ha. Att också känna till grundämnena för kompositionen, såsom regeln i tredje, ledande linjer och upprepning av form kommer att ta dig en lång väg. Men att hitta det perfekta ögonblicket är viktigt. Leta efter känslans topp.
En modern fotojournalist måste också kunna digitalt tona och sända sina bilder och vara välbevandrad i onlineverktyg som bloggar och sociala medier. Trenden just nu går mot mer och mer video för webben. Fotojournalister bär nu ofta videoutrustning för att ta bilder när det behövs. Med video kommer också behovet av grundläggande kunskap om videoredigeringsprogram.
Det viktigaste, det som skiljer fotojournalistik från andra former av fotografering är förtroende. Publiken måste kunna lita på att bilden som de ser är en sann representation av vad som hände. Detta gäller två huvudfrågor: störningar och manipulation. En fotojournalist får aldrig störa en situation. Han / hon kan aldrig rikta eller ställa upp sina ämnen, om inte situationen kräver porträtt, följer de ovan nämnda reglerna i fotoutdelningsdelen. Porträtt märks också som sådan i bildtexten genom att använda frasering som "Mr. Smith utgör "och liknande.
Det kan hävdas att en fotografs närvaro ensam kan förändra situationen. Även om detta ibland är sant kan påverkan minimeras av tålamod och övning. Folk kommer så småningom att vänja sig på att ha en fotograf där, och i lyckliga fall kommer ämnen att glömma allt ihop. Fotojournalisten måste vara bra för att förklara hans eller hennes syfte så att ämnena förstår att de ska utgöra eller ändra sitt beteende.
Manipulationen av bilder är också strängt förbjuden. Detta gäller särskilt efterproduktionen. Ingenting bör redigeras till eller ut ur en bild. Efterproduktionsarbetet bör egentligen bara fokusera på att korrigera färgproblem, exponering och latitudproblem och lätta skärpa problem. Kameror är fortfarande inte lika bra för att göra bilder som det stora ögat, så vi måste ibland kompensera för deras sortiment.
Beskärning är också bra. Men rynkor stannar, väskor under ögonblicken, fläckar på skjortor stannar. En fotojournalist kan inte flytta en basketboll runt i ramen eller ta ut en eller lägga in den. Att lägga till dramatiska effekter som vignetter, konstnärsfiltre och så vidare är också mot reglerna.
En annan sida av etik är hur fototjournalisten skottar och skildrar sina ämnen. Detta kräver medkänsla och ett genuint intresse för folket och de ämnen som omfattas. Denna del av etik är mycket svårare att prata om, så jag skulle vilja beskriva en situation som jag en gång var i det som händer hela tiden i journalistikvärlden.
Jag blev kallad till en olycksplats, så det skulle falla in i fältets nyhetskategori. En ung tjej hade drabbats av en bil. Det var en olycka och föraren var inte berusad eller slog barnet avsiktligt. När jag kom fram på scenen var föraren fortfarande närvarande tillsammans med många medlemmar av offrenfamiljen. De två parterna kände varandra och vi sorgar tillsammans. Jag gjorde bilden nedan. Det är lite grafiskt tack vare blodet på förarens skjorta.
Bilden är uppenbarligen övertygande, men vad är meningen? Är det nyheter? Du kan ofta inte fatta det beslutet när du är i fältet. Efter att ha återvänt till pressrummet hade reportern upptäckt att lägenhetskomplexet där olyckan ägde rum nyligen hade skickat ett brev till alla sina invånare och begärde att de var extra försiktiga när de körde för barn och fotgängare. Så vi sprang fotot. Den unga flickan dog senare på sjukhuset, men nyhetshistoriens punkt var inte att utnyttja sin död utan att öka medvetenheten om ett problem. Det här är en bra linje och kräver mycket tanke och diskussion innan man fattar ett slutgiltigt beslut.
Utan medkänsla och tillit kommer åtkomst aldrig att komma. Med tillgång menar jag övertygande människor som låter dig dokumentera sina liv, för att ge dig tillgång till sin historia. De bästa berättelserna kommer inte från presskonferenser eller PR-platser, de kommer från att komma dit och hitta intressanta människor. Att be dessa människor att låta dig följa dem runt, ibland i månader, kan vara svårt. Det finns flera saker att ta hänsyn till.
Först måste fotojournalisten bestämma hur ett ämnes historia kommer att gynna allmänheten. För det andra bör det bestämmas hur historien påverkar ämnet personligen. Kan det hjälpa dem att uppnå någonting de vill eller kan det skada sitt rykte och göra livet svårare för dem? Varje berättelse har sina egna unika faktorer, men fotojournalisten måste presentera denna balansering av allmänt gott vs. personskada eller vinna till sina ämnen på ett sätt som de förstår. Därefter är det tillåtet att tillåta åtkomst till dem. Men när journalisten är tillåten i en situation är det upp till dem att uppträda på ett sätt som möjliggör fortsatt tillgång. I grund och botten måste de inte sparkas ut ... inte minst permanent.
Men att ge ditt ämne makt att sparka ut tillfälligt är en mycket bra idé. Låt mig förklara, många fotojournalister ger sina ämnen en "out". De berättar om de blir obehagliga och vill att de ska lämna ett tag, det är bra. Att ge ämnena en tillfällig flykt från allmänheten är viktigt, men vanligtvis Att veta att de har makt att skicka dig bort utan att du blir upprörd är tillräckligt. Att ha alternativet är ofta viktigare att använda det.
Slutligen måste ämnet veta att journalisten är tillägnad historien också. Att spendera mycket tid med ämnen hjälper mycket och går hand i hand med tillit och medkänsla. Bilden nedan var en del av en historia som jag gjorde om en mor som höjde sin unga dotter med cerebral pares. Dottern, Lianna, var ungefär 5 år gammal och kunde göra mycket lite för sig själv.
Hennes mamma var tvungen att mata henne, bad henne, bära henne, lyfta henne och tolka hennes ögon signaler för att veta vad hon försökte säga för att hon inte kunde tala. På grund av den tid jag tillbringade med denna familj gav hennes mamma mig tillgång till allt, även med badtid för att visa att Lianna litade på sin mamma.
Som jag nämnde tidigt är fotojournalistik en handling att berätta historier med bilder. De flesta historierna i tidningar och tidskrifter ger utrymme för bara ett foto att följa med dem, därför är det mest du kan säga bättre. Det finns många sätt att göra detta, men jag kommer att fokusera på de två starkaste verktygen i fotojournalisten väskan.
Ofta används lag för att lägga till kontext till en bild. Ett foto som visar en musiker som spelar entusiastiskt kan tas överallt, men samma musiker skjuter med en folkmassa i bakgrunden berättar en historia. Kanske är publiken enorma och musikern matas av sin energi, eller kanske publiken är liten och musiker ger fortfarande allt han har. I vilket fall som helst lägger innehållet ihop mycket till historien. Skikten behöver inte nödvändigtvis vara i stor skala så, små element och detaljer kan också lägga till dessa lager av innehåll.
Den andra viktiga aspekten av att berätta historier är känslor. Fotojournalisten måste vara expert på läsning och viktigare förutse ansiktsuttryck. En tår, en tankeväckande blick, ett stort glatt leende, alla avslöjar hur motivet i fotot känns av vad de gör. Från det ögonblick som vi är spädbarn lär vi oss att känna igen ansikten hos de människor vi är runt. Att använda det på ett foto kan vara mycket kraftfullt.
Bilden nedan är en veteran från andra världskriget. Han slogs i Stillahavsområdet och tilldelades en medalj för sin tjänst av den lokala veteranerna av utländska krigföreningen. Medalj och märken hos de andra människorna i fotot skapar lager och jag tror att hans uttryck visar uppskattning, jag hoppas att det här lätt kan läsas av tittarna. Jag hoppas att denna handledning ger dig en bättre inblick i fotojournalistikens värld.
Accentsconagua