Det mänskliga ögat har mycket större förmåga att berätta skillnaden mellan toner än de flesta kameror. Våra ögon är otroligt flexibla: de kan anpassa sig för att se skugga och markera detaljer i samma scen. Din kamera är inte flexibel på samma sätt. På en solig dag kan du kolla in ett fönster och ser fortfarande inuti det rum du sitter i. Om du försökte göra en bild som matchar vad du är, ser du att du antingen skulle blåsa höjdpunkterna till vitt (överexponering) eller krossa detaljerna i rummet till svart (underexponering).
Dynamiskt intervall är måttet på en fotografisk sensor förmåga att spela in en mängd olika toner, från svart till vitt. Kameror med möjlighet att spela in detaljer med en större skillnad mellan maximalt svartvitt-Dmin och Dmax-har ett högre dynamiskt intervall. Och digitalkameror har stadigt fått dynamiskt intervall och trovärdighet. Ändå är varje kamera begränsad av kvaliteterna som det är sensorn.
High Dynamic Range eller HDR-fotografering är en av de mest populära typerna av beräkningsfotografering och det är utformat för att övervinna de digitala gränserna för digitalkameror. Du kombinerar flera bilder av samma scen, som varje exponeras något annorlunda, för att utöka det dynamiska området för din kamera. Höjdpunkterna tas till exempel från en exponering eller platta, och skugginformationen tas från en annan.
En HDR-bild som jag fångade under den blå timmen.Att skapa en HDR-bild är en tvåstegs process. Först måste du ta flera exponeringar och sedan måste du blanda dem med hjälp av datorprogram som Adobe Photoshop, Adobe Photoshop Lightroom eller Photomatix.
HDR fotografering kan vara ganska kontroversiellt. Om det är gjort så kan de resulterande bilderna se otroligt onaturliga så vissa fotografer avvisar hela processen utan hand. HDR-fotografering behöver dock inte göras illa. Om du närmar dig det med omsorg och övervägande, kan du skapa fantastiska bilder av scener som är omöjliga att fånga utan det.
Andrew Childress och Ben Lucas har båda undersökt kontroversen kring HDR-fotograferingstanken mer detaljerat. Om du inte tror att HDR kan bli bra, kolla in deras handledning.
Det finns tid och plats för HDR-fotografering. Det är en bra teknik om du fotograferar landskapsbilder i dynamiska ljusförhållanden, men om du försöker skapa ett porträtt i en studio så kommer det inte att vara mycket användbart. En av de viktigaste färdigheterna att utveckla för HDR-fotografering är att erkänna när det krävs och när det inte är det.
För att göra detta måste du kunna bedöma tonområdet för scenen du försöker fånga. Du måste överväga hur mörk skuggorna är, hur ljusa höjdpunkterna är, hur du vill att de ska visas i den slutliga bilden och om din kamera ska kunna fånga dem till din tillfredsställelse. Om det inte är det kan det vara dags att använda HDR.
Diana Eftaiha har tittat på att analysera tonområdesområdet för en scen och hur man pre-visualiserar bilderna som kommer att resultera. Hennes handledning är en viktig läsning för alla som vill komma in i HDR-fotografering.
Att fånga HDR-bilder är teoretiskt mycket enkelt. Du tar några bilder av exakt samma scen som ändrar exponeringen av var och en.
De mest grundläggande HDR-bilderna kombinerar normalt tre plattor, var och en enstans, en del; i en platta exponerar du för skuggorna (blåser dina höjdpunkter), i en annan du exponerar för dina höjdpunkter (krossar dina skuggor), och i det tredje utsätts du för midtonerna. Om scenens dynamiska intervall överstiger vad tre bilder kan spela, kan du använda fem, sju eller ännu mer.
Tre exponeringar av samma scen, var och en ett stopp från varandra.Generellt med HDR-bilder, bländar bländaren och ISO konstant medan slutartiden används för att styra exponeringen av ramen. Det är möjligt att skjuta HDR-bilder med kamerans handhållna men ett stativ gör det lättare att hålla scenen densamma mellan varje ram och innebär att du kan använda långsammare slutartider.
Även om du kan beräkna exponeringen ändras själv är det mycket lättare att låta din kamera, en extern intervallmätare eller ens din smartphone göra det åt dig. Det betyder att du inte behöver röra vid kameran medan det tar bilder som förhindrar rörelseoskärpa och håller dina bilder skarpa.
På Envato Tuts + har vi täckt många tekniska aspekter för att fånga HDR-bilder. Peter Tellone har gjort en fullständig överblick över processen, David Appleyard har tittat bra på exponeringsfästen och jag har pratat om att kontrollera kameran med din smartphone för att göra HDR-bilder.
Vissa kameror kan automatiskt sammanfoga ett antal ramar till en HDR-bild. tyvärr får du inte mycket kontroll över processen. Det är bäst att ta sig tid att kombinera de olika plattorna själv med Photoshop, Lightroom eller en dedikerad app som Photomatix eller HDR Effex Pro.
Den exakta processen för att kombinera de olika bilderna beror på vilket program du använder, men för det mesta är det ganska automatiserat. Programvaran du använder kommer att ta de närmaste detaljerna från dina ramar och kombinera dem till en kompositbild. Du kan styra hur realistiskt eller surrealistiskt du vill att den sista bilden ska vara. När du har kombinerat de olika plattorna till en enda bild kan du redigera den som du skulle något annat foto.
Vi har täckt att skapa HDR-bilder i några olika applikationer. Martin Perhiniak tittade på att använda Photoshop för några år sedan, medan Andrew Childress täckte Lightroom tidigt förra året. Simon Plant gick i detalj med sina tvåpartier på Photomatix.
Vilken programvara du vill använda är upp till dig. Alla olika appar kan producera att kombinera dina olika plattor till fantastiska HDR-bilder.
Som HDR fotografering har utvecklats har relaterade fält blivit mer populära. Speciellt HDR-fotografering med lång exponering, HDR-tidsförlopp och monokrom HDR-fotografering. Dessa HDR-format kombinerar de höga dynamiska intervallteknikerna med andra områden av fotografering.
Genom att ta HDR-tekniker och använda dem i andra fotografiska discipliner är det möjligt att producera riktigt intressanta resultat. På Envato Tuts + har jag tittat på hur man tar lång exponering HDR-bilder och Stefan Surmabojov har täckt med att skapa HDR-tidsförlopp.
HDR fotografering är ett bra sätt att fånga scener med dynamisk belysning som du annars inte skulle kunna fotografera. Dåliga HDR-bilder är mycket uppenbara och har gett hela disciplinen och det förtjänta dåliga namnet.
En HDR-bild är en sammansatt av flera ramar av samma scen, var och en med en något annorlunda exponering. Fånga de nödvändiga bilderna görs normalt genom att ändra slutartid mellan varje bild. Något antal bilder kan slås samman för att skapa det sista fotot men tre är de vanligaste. Både Photoshop eller Lightroom kan hantera sammanslagningen, även om det finns också dedikerade appar som Photomatix.
HDR-fotografering är inte bara begränsad till landskap: du kan kombinera teknikerna med nästan vilken annan form av fotografering! HDR-tidsförlopp kan vara speciellt fantastisk.