Att kunna styra samspelet mellan ljus och skugga är en färdighet som skiljer stora fotografer från bara dödliga. När det gäller nattfotografering finns så många olika ljuskällor att det kan vara överväldigande för även den erfarna proffsen.
I min tidigare handledning utforskade jag de olika ämnen som du kan skjuta på natten. I denna handledning tittar vi på de olika ljuskällorna som belyser dessa ämnen eller är själva själva ljuskällorna.
Den första natten fotografering bilden som jag var riktigt nöjd med var ett fotografi av Henley Beach bryggan tagen runt solnedgången. Det var främst blandningen av ljuskällor och färgen i scenen som höll mitt intresse. Det svaga ljuset vid skymningen, inget stativ och en långsam film gjorde också att bilden var ganska utmanande. Jag kände mig som om mina ansträngningar hade blivit belönade, när jag äntligen såg skottet efter att det hade behandlats.
Blandningen av artificiella och naturliga ljuskällor är något som du kommer att behöva hantera i många nattfotograferingsscenarier. Att förstå några grundläggande principer om ljuset i varje scen är en av utmaningarna i denna disciplin.
Det finns många olika typer av ljuskällor och var och en kommer att ha ett annat färgtemperaturvärde. Färgtemperaturen är en metod för att beskriva färgegenskaperna hos ljus, antingen som en varm gul nyans eller en cool blå nyans med ett värde som tilldelats i Kelvin.
Tungsten eller glödlampor har ett färgtemperaturvärde på cirka 3200 Kelvin och anses vara en "varm" ljuskälla. De är en mycket vanlig form av belysning och används i många typer av applikationer som billyktor.
Natriumånglampor har en jämn varmare färgtemperatur på cirka 2500 Kelvin och visas som en orangefärgad ljuskälla. De används ofta i gatubelysning och industriella applikationer som fabriker och skeppsvarv. Ämnen som upplystas av natriumångampor är mycket svåra att färgbalansera exakt. Det här är de ljus som ger städerna sin karakteristiska orgelglöd när de ses från ett avstånd.
Natriumångampor belyser denna fabriksplats. Blandningen av coolt blått ljus från himlen vid twilight komplimanger de varmare tonerna av natriumdampljusen.Neon eller lysrör är en annan mycket vanlig form av belysning. De har en färgtemperatur på ca 4000 Kelvin och uppvisar en grön färggjutning. De arbetar genom att jonisera en gas som sedan fluorescerar, utsänder ljus. De används i många olika belysningsapplikationer som gatubelysning och inomhusbelysning.
Vissa former av belysning, såsom natriumånga och fluorescerande, flimrar med en frekvens som motsvarar den strömförsörjning som används. AC är en akronym för "växelström" och dessa typer av strömförsörjningar alternativ fas av denna ström som orsakar dessa ljuskällor för att snabbt slå på och av.
Om en 110 volt strömförsörjning är närvarande sker frekvensen för denna flimring vid 60 hertz eller 60 cykler per sekund. Strömförsörjning som matar ut 220/240 volt har en frekvens på 50 hertz och flimmer vid 50 cykler per sekund.
För fotografering är det här inte en fråga, men om du spelar in video med dessa ljuskällor måste du synkronisera din slutartid med frekvensen av strömförsörjningen eller artefakterna från denna flimrande kan förstöra dina bilder. För 240 V växelström måste du använda 1/50 sekund och för 110 volt-system väljer istället 1/60: e sekund.
Färgtemperaturen för solljus varierar över tiden, med svalare värden på cirka 5500 Kelvin vid middagen när solen är direkt överliggande. Vid soluppgång och solnedgång, när solens strålar måste passera genom ett tjockare lager av jordens atmosfär bryts ljuset mot den röda änden av spektret som producerar varmare nyanser.
Denna effekt händer också med månsken. Varmare färgtemperaturer uppstår när månen är nära horisonten. Månsken reflekteras huvudsakligen av solljuset från månens yta och det här ljuset kan ge mycket belysning för landskapsbilder, speciellt runt tiden för fullmåne.
Starlight kan också ge ljus för landskaps- eller seascape-bilder, men ljuskällor denna dim kräver mycket långa exponeringstider.Variationen i färgtemperaturen mellan konstgjorda och naturliga ljuskällor kan göra att du får noggrann färg mycket svårt - speciellt när du har en blandning av dessa olika ljuskällor i samma foto.
Ovanstående exempel illustrerar varför jag rekommenderar att du fotograferar med ett RAW-bildformat. Inspelning av den rada bilddata från kamerans sensor gör att du kan justera färgbalansen när fotografiet har tagits. Om du väljer att skjuta ett annat bildformat som JPEG, är din färg väsentligen inställd och det är mycket svårare att justera färgvärden senare.
Twilight är en av de bästa tiderna för att ta nattfotografier. Det kallas ofta "blå timme" eftersom himlen blir en rik djupblå färg. Under denna övergångsperiod från dag till natt skiftar färgbalansen dramatiskt. Det kan vara knepigt att välja färgbalans när man försöker blanda skymning med konstgjorda ljuskällor från ett stadslandskap och hantera ett snabbt skiftande ljusscenario. I detta läge tillåter skytte RAW större flexibilitet i färgbehandlingen.
Denna bild innehåller en blandning av konstgjorda och naturliga ljuskällor och togs vid skymningen. Genom att skjuta RAW kunde jag bearbeta färg i Photoshop exakt hur jag ville. RAW-omvandlingsprogrammet möjliggör val av vitbalans efter att bilden har tagits. Om jag hade valt att skjuta den här bilden som en JPEG- eller TIFF-fil, hade jag inte haft samma flexibilitet i färgbehandling.Om du väljer att fotografera på film är du också begränsad i dina alternativ för färgbehandling. Filmlagret har färgbalans införlivat i sin kemi och du väljer mellan olika filmvarianter enligt de rådande ljusförhållandena. Om du väljer att använda ett filmlager som är utformat för volframbelysning under dagsljus, kommer färgbalansen att växla mot en kall ton, vilket gör att hela bilden blir för blå.
Med film kan du kompensera för färgbalansskillnader i viss utsträckning med hjälp av färgkonverteringsfilter men det här är långt ifrån en perfekt lösning. Digital bildteknik ger mycket mer flexibilitet i färgbehandling. Med digital har du också fördelen av snabb återkoppling och kan se dina resultat omedelbart på kamerans LCD-skärm. Jag kommer att täcka fördelarna och nackdelarna med båda teknikerna på djupet i min nästa handledning.
En sak att tänka på med olika ljuskällor för färgtemperatur är att fokuspunkten ändras på grund av ljusets olika våglängder. Denna effekt är ganska uppenbar i vissa fotografiska situationer som en inomhushändelse som konsert. Om det sker en snabb ändring från en röd ljuskälla till en blå ljuskälla kommer din fokuspunkt att ändras. Om du gillar att göra öppen fotografi på natten kan detta fokusskifte göra ditt jobb svårare, särskilt om du befinner dig i en situation där ljuskällorna ständigt förändras, som blinkande neonljus.
En av de största svårigheterna att fotografera på natten är oändliga variationer i färg olika ljuskällor skapar. Jag försöker tänka på ljuskällor som en kreativ utmaning, och jag uppmanar dig att tänka på det sättet också: omfamna experiment med nattfotograferingsämnen, ta några risker och se vad du hamnar med. Tillbringa lite tid på att utforska dessa olika ljuskällor, särskilt under övergångsperioden från dagsljus till natt.
Utmanande blandad belysning kan vanligtvis övervinnas genom att skjuta RAW-format digitala filer. Justering av färgbalansen senare med hjälp av din RAW-programvara valfri fungerar bra i de flesta situationer. Begränsa inte dina alternativ - experiment är nyckeln! När du exponerar dina bilder så kan du nästan alltid efterbehandla dina foton exakt hur du vill - lägga till ett unikt smak och individuellt element för din bildtillverkning.
Vi ses i nästa handledning! Jag kommer att undersöka användningen av film- och digitalkameror och för-och nackdelarna med dessa två olika bildmedier.