Vissa människor verkar enkelt lära sig ett språk, andra verkar vara mycket begåvade när det gäller sport. Det är också möjligt för människor att lyckas med någonting, även om de inte är särskilt begåvade på det området. Ibland är det bara en fråga om att lägga mer ansträngning på. Detsamma gäller kreativitet.
Miniatyrbild - Minerva och Muses © Webbkatalog av Art
Kreativitet är svår för många människor att kvantifiera; Det är en bred term, men en viktig färdighet. Kreativitet är det som driver oss som designers. Kreativitet och expertis är vad som gör skillnaden mellan en amatör och en professionell. Kreativitet är vanligtvis en personlig talang. Och den goda nyheten är att alla kan lära sig att vara mer kreativa i sitt arbete och liv.
Hur är det möjligt att stimulera ditt kreativa sinne? Tja, det finns olika tekniker, men förmodligen är den viktigaste aspekten observation.
Jag börjar tänka att den viktigaste skillnaden mellan designers och icke-designers är inte vad de gör, men hur de ser saker.
- Lea Verou (@LeaVerou) 6 april 2013
Kreativa människor ser världen annorlunda än andra; De är effektiva observatörer.
"Nyfikenhet om livet i alla dess aspekter, tror jag, är fortfarande hemligheten för stora kreativa människor" - Leo Burnett
Kreativitet karakteriseras ofta av att lösa en problemläge (en önskan) på ett original och oväntat sätt, samtidigt som det fortfarande är användbart. Kreativitet kan vara något ganska uppenbart, till exempel utveckling av en lämplig logotyp för ett företag, men gäller lika med komplexa situationer inom politik, vetenskap, ekonomi och många andra områden.
Det här är de två nyckelord som ska komma ihåg: oväntat och användbar. I början av ett givet projekt kommer kunderna att ha vissa förväntningar. Du och några medarbetare som arbetar med dig kommer också att ha förväntningar. Kreativitet gör det möjligt för dig att arbeta utöver gränserna för dessa förväntningar och äntligen leverera något innovativt och värdefullt.
Under hela historien har människor försökt förklara och förstå kreativitet. Under civilisationens mycket tidiga stadier antog folk att kreativitet var något mystiskt. En kreativ person var helt enkelt en öppen låda, fylld av inspiration av en gudomlig enhet. Tänk på musen vid grekerna; inspirationens gudinnor för vetenskap, konst och litteratur - källan till all kunskap. Du var antingen en av de få få, eller det var du inte.
Många psykologer hade sina åsikter om kreativitet också. Sigmund Freud trodde att kreativitet var resultatet av en spänning mellan det medvetna och det undermedvetna, kopplat till önskningar om rikedom, makt och kärlek. Långt ansåg psykologer kreativitet som något för artister och forskare; den vanliga mannen kommer sällan i kontakt med kreativiteten. Denna uppfattning förändrades över tiden och folk började inse att kreativitet kunde gälla för alla.
Denna idé exemplifierades av de "ovanliga användnings" -test som utförs av psykologer och forskare under mitten av 1900-talet. De gav ämnen uppgiften att notera möjliga användningar av en enda tegelsten i ett badrum.
Beroende på hur många möjligheter som listades inom en viss tid skulle forskare få en uppfattning om en persons kreativitet och deras förmåga att tänka avvikande. Kreativitet, även då, kännetecknades främst av att man noterade ovanliga länkar.
Vi designers är kreativa på väldigt uppenbara sätt. Vår kreativitet är omedelbart tydlig och påtaglig. Vi måste leverera konkreta resultat i form av en webbplats, företagsidentitet, grafisk layout och så vidare. För oss är kreativitet därför en kontinuerlig utmaning varje gång vi slår på datorn eller öppnar vår skissbok.
"Du kan inte vänta på inspiration, du måste gå efter det med en klubb" - Jack London
Nuförtiden är det underförstått att kreativitet är en kognitiv process, påverkad av både sociala och personliga faktorer. Det är också trodat att kreativitetstest endast delvis kan mäta vår kreativitet på grund av dess komplexitet. Kreativitet är också något av en gåva. När de presenteras med ett problem kommer vissa människor att komma med kreativa koncept inom några minuter, medan andra kanske behöver en dag att leverera stereotypa lösningar.
Lyckligtvis kan kreativ förmåga förbättras. Först och främst är teoretisk kunskap om kreativitet viktig. Det hjälper dig att förstå varför du är kreativ, hur du är kreativ och varför det bara inte fungerar. Att ha en dålig dag är bara delvis förklaringen. Lider kreativ blockblock alltid förklaras och det här är något vi kommer att undersöka i kommande artiklar. Att ha denna teoretiska kunskap innebär att det är möjligt för dig att hitta lösningar på dina kreativa problem. Denna serie kommer samtidigt samtidigt att erbjuda en tydlig länk till kreativitet i den verkliga världen.
Innan vi faktiskt börjar med att studera process, block och tekniker, måste vi först börja med din egen kreativitet. Titta på hur andra gör saker är lätta, utmaningen driver dig själv för att vara mer kreativ i ditt eget arbete och liv. Motivationen och önskan att förbättra är viktig, men i sista hand är detta något väldigt individuellt. Det finns ingen gyllene regel som förbättrar din kreativitet.
Det är viktigt att förstå att du redan är kreativ i ditt dagliga liv. Varje webbplats som du utvecklar, varje maträtt du lagar, beslut som du fattar varje dag, är du involverad i kreativitet. Skulle du ägna mer uppmärksamhet åt detta? Inte alls. Låt din hjärna göra sitt jobb. För nu ska vi titta på detta som något externt. När vi förbättrar våra konkreta färdigheter, kommer vi också att förbättra på en undermedveten nivå.
För att komma igång finns det bara två enkla regler:
Kom ihåg att kreativitet ligger i kraften att göra ovanliga (användbara) saker. Inte allting kan vara användbart vid första anblicken och det borde aldrig. Det handlar om att utveckla en grund för att vara kreativ. Åh, och spoiler: det kommer att finnas tillfällen att du inte kommer att uppnå de önskade resultaten.
För nu kommer vi att ignorera sambandet mellan kommersiellt arbete och kreativitet. Varför? Det skapar tryck och tryck är inte alltid vad du vill, medan du är kreativ. Särskilt när vi bara börjar, ska vi ta saker långsamt. Med tiden kommer vi att göra koncept mer konkreta och diskutera deras tillämpning i ditt kommersiella arbete.
En bra idé att förbättra din kreativitet är att se hur du var som barn. Rade du? Skrivte du dina egna historier? Hur blev du inspirerad som barn? Chansen är att du aldrig behövde leta efter inspiration. Som barn blev du inte skadad och du hade inte heller ett ramverk där du arbetade, levde och tänkte in. Du var fri på alla möjliga sätt. Därför ger många människor råd att titta på världen och ditt arbete som barn igen och ta inget för givet. Men det här är långt ifrån enkelt och det är alldeles för stort ett steg att börja. Vi börjar enkelt och förbättrar din kreativitet steg för steg.
Som en introduktion börjar vi enkelt. Jag utmanar dig att stimulera din kreativitet dagligen. Oavsett form, oavsett resultat.
När folk specifikt frågar efter några tips, utmanar jag vanligtvis dem att köpa en skissbok och vara kreativ i det varje dag, även om du bara spenderar fem minuter på den. Du kan utföra det här men du vill: ritning, skissering, skrivning, vad som helst. Blanketten spelar ingen roll. Det är viktigt att du börjar bli kreativare i ditt upptagna liv utan att behöva tänka på kommersiella ändamål.
Du märker att det inte alltid är lätt att göra det här. Människor har tanken att kreativitet alltid är kopplad till något praktiskt och användbart. När du personligen är kreativ, utan kommersiellt sammanhang, borde du absolut inte fokusera på att leverera något praktiskt eller användbart. Jag har ofta idéer som verkar helt irrelevanta vid första ögonkastet, men senare är det möjligt för mig att ansluta prickarna och hitta den användbar trots allt. Även då finns det massor av idéer och skisser som är helt värdelösa och det är okej, det är en del av processen.
Det är viktigt att förstå att kreativitet är en tidsbunden process och att du inte alltid kommer att uppnå effektiva resultat. Två lektioner kan hämtas för tillfället: Alla är kreativa varje dag i sitt liv och alla kan förbättra sin kreativitet så att den är kommersiellt intressant. Det kommer att vara syftet med de kommande artiklarna.
Under de följande artiklarna är din inmatning viktig. Vilken innehåll skulle du vilja se? Vad appellerar dig specifikt om kreativitet? Dina förslag tas med i beräkningen när sessionen fortskrider. Skriv gärna ner eventuella frågor eller förslag i kommentarerna och jag ska gärna titta på dem.