Share
Time-Lapsed photography blir allt mer populär i den utsträckning att denna relativt nya teknik regelbundet förekommer i olika videoproduktion. Det handlar i grunden om att ta en serie fotografier, bibehålla samma intervall mellan bilderna och sammanställa dem till ett filmklipp. Denna teknik är idealisk för att visa händelser som tar betydande tid att utvecklas på några sekunder. Dagens handledning kommer att introducera dig till ett enkelt och effektivt arbetsflöde angående time-lapse fotografering.
Ta en serie fotografier med din DSLR och behåll samma intervall mellan bilderna. Montera kameran på ett stativ och använd manuell inställning för att uppnå samma exponering i varje bild. Om din kamera inte har en inbyggd intervallmätare måste du använda en extern en för att ställa in intervallet mellan bilderna. Använd en längre slutartid (2-4s) för att fånga rörliga ljuskällor som ger intressanta mönster och lätta spår. När kameran börjar ta bilderna, motstå eventuell frestelse att justera eller röra på det, eftersom det kan förstöra allt. För att skapa ett 20 sekunders långt klipp måste du ta cirka 500 bilder.
Kopiera dina bilder till en separat mapp på skrivbordet och sedan importera dem till Lightroom 3. Den här mjukvaran erbjuder kraftfulla redigeringsmöjligheter och du kan alltid förbättra kvaliteten på dina bilder genom att justera exponering, ljusstyrka, kontrast, skärpa etc. När alla bilder visas i ditt Lightroom-bibliotek, klicka på "Utveckla" längst upp till höger på skärmen.
Välj den första bilden och justera reglagen till höger på skärmen. När du väl är nöjd med resultatet, skapa en förinställning som kan tillämpas på de återstående bilderna. Klicka helt enkelt på "+" -ikonen i fliken Förinställningar till vänster på skärmen.
Tilldela ett namn till din förinställning och klicka på "Skapa". Då visas din förinställning i fliken Förinställningar till vänster på skärmen.
Applicera den här förinställningen på de återstående bilderna. Välj alla bilder som visas längst ned på skärmen (⌘A) och se till att alla är markerade. Högerklicka sedan på bilderna, gå till "utveckla inställningar" och rulla sedan ner till "användarinställningarna" som visas längst ner på menyn.
Exportera dina bilder. Gå till "file / export", välj en plats för dina filer (välj samma plats som originalbilderna) och lägg även dina exporterade bilder i en undermapp för att hålla filerna ordnade. Slutligen, välj kvalitet och format på dina exporterade bilder och klicka på "exportera".
När du väl har dina bilder färdiga, kompilera dem i ett tidsfördröjningsklipp. Programvaran enligt mitt val är Quicktime Pro, eftersom det konverterar en serie bilder till en time-lapse-film i några enkla steg. Öppna Quicktime Pro och klicka på "öppen bildsekvens".
Quicktime kommer att be dig att ange den första bilden från hela sekvensen. De flesta digitalkameror heter numera filerna på ett sekventiellt sätt så att du inte behöver göra det manuellt. Välj bara den första bilden och klicka sedan på "öppna". Quicktime analyserar bilderna och lägger dem i rätt ordning.
Välj sedan bildfrekvensen, vilken hastighet dina bilder kommer att visas på. Den outtalade standarden för tidsfotografering är 24 bilder per sekund (bilder per sekund).
Quicktime visar nu ditt klipp i spelaren. Storleken på bilderna som tas med din DSLR är dock ganska stor, så Quicktime visar originalformatet. Gå bara till "Visa och välj" Anpassa till skärm "(⌘3).
Nästa, exportera ditt klipp. Gå till "File / Export".
Namn du klipp, välj "QucikTime Movie" som exporttyp och gå till "Alternativ" för att komma åt avancerade inställningar.
Under "Inställningar" ställer du in komprimeringstypen till H.264 codec och justerar komprimeringskvaliteten.
Under "Storlek" väljer du storleken på ditt klipp och justerar bildformatet.
När du har alla dina klipp redo kan du sätta dem ihop i en klockfilm i After Effects. Du kan också lägga till kamerans zoom och panoreringseffekter för att göra ditt projekt mer intressant och simulera effekter som uppnås av en dyr dolly. Du kan använda samma zoomnings- och panoreringseffekter för alla klipp i en komposition, men du måste skapa längre övergångar mellan sekvenserna för att ge kameran tillräckligt med tid att flytta om. Det kan vara ganska knepigt, därför är det bäst att arbeta på och exportera varje klipp individuellt. Detta steg visar hur du lägger till kamerans zoomningseffekt i din sekvens. Importera ditt klipp till After Effects och skapa en ny komposition.
Lägg sedan till ett nollobjekt i ditt klipp. Gå till "Layer / New / Null Object".
Då visas en röd justerbar fyrkant i skärmbilden för komposition förhandsgranskning. Detta kommer att vara ankarpunkten på din kamera och du kommer att använda den här rutan för att justera dess position och zoomnivå. Placera denna ruta mitt i förhandsgranskningsskärmen. '
Lägg till en kamera i din komposition. Gå till "Layer / New / Camera" och använd standardinställningarna.
För att kunna använda och styra kameran måste du konvertera din komposition och nullobjekt till 3D-lager. På fliken tidslinje väljer du ikonen "kub" i sammansättningen och inställningarna för noll objekt.
Anslut sedan kameran till nullobjektet. På det här sättet kommer du att kunna styra kameran genom att justera nullobjektet i kompositionens förhandsgranskningsskärm. Klicka på ikonen "snigel" i kamerainställningarna, håll musknappen och dra markören över till nullobjektet.
Du kommer märka att den röda rutan i kompositionens förhandsgranskningsfönster har ändrats. Den har nu en röd x, grön y och blå z axlar. X-axeln styr kamerans horisontella och y-axel vertikala rörelse. Z-axeln styr zoomnivån. Klicka bara på någon av axlarna och håll musknappen flytta musen för att justera synfältet.
I detta steg lägger vi till en kamerazoomseffekt. Klämman börjar med att kameran zoomats in och sedan kommer den gradvis att zooma ut när sekvensen fortskrider. Först ställ in önskad zoomnivå för din kamera. Klicka på den blå z-axeln och håll inne knappen, flytta musen för att zooma in.
Gå tillbaka till tidslinjen och placera tidsindikatorn i början av klippet. Markera sedan nullobjektet och tryck på 'p' på tangentbordet. Detta aktiverar inställningen "Position". Klicka sedan på stoppurikonen som lägger till en gul markör i början av klippet.
Därefter flytta tidsindikatorn till slutet av sekvensen. Zooma sedan ut genom att dra den blå z-axeln i kompositionens förhandsgranskningsfönster. Detta lägger till en annan gul markör i slutet av ditt klipp. Slutligen gör sekvensen för att se resultatet.
Slutligen exportera sekvensen. Gå till "Sammansättning" och välj "Lägg till till köpare".
På fliken Render Queue definierar du kvalitetsinställningar och fildestinationer.
Under "Output Module" definierar du formatet på ditt klipp. Du kan också få tillgång till mer avancerade inställningar under "Formatalternativ".
Under "Formatalternativ" väljer du videokodkoden och kvaliteten på ditt klipp.
Slutligen, gör och exportera ditt klipp.
I det här steget kommer vi att kombinera zoomningseffekten med kamerafönstret. Kameran börjar panorera från vänster, så flyttas den till mitten av skärmen och börjar zooma ut. Öppna din sekvens i After Effects och upprepa steg 15-21. Därefter zoomar du in genom att dra den blå z-axeln och sedan drar du den röda x-axeln, flytta nullobjektet till skärmens vänstra kant. Se till att du inte går över kanten av skärmen ...
Placera sedan tidsindikatorn i början av sekvensen, markera nullobjektet och tryck på 'p' på tangentbordet. Detta aktiverar inställningarna "Position". Klicka sedan på stoppurikonen som lägger till en gul markör i början av sekvensen. Flytta sedan tidsindikatorn till mitten av din sekvens och flytta nullobjektet till mitten av förhandsgranskningsskärmen genom att dra den röda x-axeln. Återigen lägger detta till en annan gul markör till tidslinjen.
Placera sedan tidsindikatorn i slutet av din sekvens och, genom att dra den blå z-axeln i förhandsgranskningsfönstret, zooma null-objektet ut till sekvensens ursprungliga storlek. Återigen, se till att du inte går över kanten av skärmen. Flytta från den första gula indikatorn på tidslinjen till den andra ska kameran panorera till mitten av bilden och sedan flytta från den andra indikatorn till den tredje ska den zooma ut till originalstorleken. Självklart kan du zooma in först och sedan panorera kameran eller panorera kameran från höger till vänster, upp och ner och över skärmen. Följ alltid samma procedur genom att placera de gula indikatorerna på tidslinjen. Slutligen gör sekvensen genom att upprepa steg 25-29 ...
När du har alla sekvenser redo, kan du kompilera dem i en hel time-lapse-film. Importera alla sekvenser till After Effects och se till att du namnger dem i följd.
Se till att kompositionens varaktighet är så länge som alla sekvenser kombineras. Gå till "Sammansättning" och välj "Sammansättningsinställningar" för att ändra längden på din komposition.
Justera längden på din komposition och se till att dess storlek är densamma som storleken på dina sekvenser. Annars kommer dina sekvenser beskäras.
Dra alla sekvenser på tidslinjen och ordna dem så att den första sekvensen är överst och den sista längst ner.
Nu måste du lägga till övergångar mellan sekvenserna. After Effects har flera tillgängliga övergångseffekter men jag lyckades utarbeta ett enklare och snabbare sätt genom att justera klisterens opacitet. Bestäm om längden på övergången och gör klippen överlappande med samma tid. Här vill jag ha mina övergångar till senast 2 sekunder så att sekvenserna överlappar varandra med 2 sekunder.
Välj den första sekvensen och tryck på 't' på tangentbordet. Detta aktiverar opacitetskontrollen. Placera tidsindikatorn vid början av överlappningen (det är där övergången börjar) och tryck på stoppurikonen. Detta bör sätta en gul markör på tidslinjen.
Därefter flytta tidsindikatorn till slutet av överlappningen (det är där övergången slutar) och ändra opacitet till 0%. Återigen bör detta lägga en annan gul markör på tidslinjen.
Applicera samma steg till de återstående sekvenserna. Om din sammansättning är längre än sekvenserna kan du ändra sitt varaktighetssteg 34 eller skörda det manuellt. Slutligen gör hela filmen upprepande steg 25-29. Jag skulle gärna se något exempel när du försöker detta själv! Lämna en länk i kommentarerna nedan!
Accentsconagua