Share
Alla välkomnar Brad Woodward till Vectortuts +! Brad har en väl avrundad portfölj av design, illustration och infographics. Han arbetar för kraftverksdesignföretaget Column Five Media där han tar itu med stora kundprojekt. Dessutom utforskar han ständigt med personligt arbete och tar frilansprovisioner. Lär dig om Brads intresse för modernismen i mitten av århundradet, hur hans stil har utvecklats snabbt och viktiga ingredienser som gör en infografisk framgångsrik.
Jag växte upp i Great Northwest, i Seattle-området. Från det att det var fysiskt möjligt för mig att rita, har jag ritat. Min mamma uppmuntrade mig särskilt att skapa konst som växer upp, eftersom hon är en konstnär själv. När jag kom till college trodde jag att jag skulle vara en målare, men den tanken bleknade snabbt när jag insåg att mina klasskamrater sprang över mig i skicklighet. Så jag försökte min hand på grafisk design och blev kär i den. Jag älskar hur min kunskap om design kan ge mer än vacker bild. Jag har nu en BFA i grafisk design.
Nu bor jag i Newport Beach, CA med min fru, pojke och valp. Och jag arbetar heltid för Column Five Media som designer.
För att vara helt ärlig får jag fortfarande fotfäste i branschen. Jag har bara blivit examen för lite över ett år nu, men saker utanför mitt heltidsjobb har flyttat ganska snabbt. Jag inser snabbt vilken typ av design jag är bra på och / eller vill fortsätta. Och frilansarbete börjar verkligen hämtas efter att mycket energi har satts i självförsörjning. Överraskande nog, 98% av mina kunder vill ha illustrationsarbete.
Kolumn Five Media har varit en stor välsignelse i min unga karriär. De är en snabbt växande, kreativ byrå som specialiserar sig på visuell berättande. De flesta känner till oss från vår informationsgrafik och datavisualiseringar. C5-klienten omfattar några av världens största företag. Se kolumn fem media för en lista över kunder och arbete.
Min roll det finns en designer. Jag tillhandahålls kopia och data, varför jag förväntas visualisera den i form av rörelsearbete, tryck, webb, interaktiva bitar och mer.
Först och främst tack för de vänliga orden. Vektorer är Guds gåva till människan. Jag älskar hur de är skalbara och rena. Nästan hela mitt arbete innehåller vektorgrader, åtminstone i ett skede av skapandet. Många gånger kommer jag att skapa stora vektorformer i Adobe Illustrator och sedan ta dem in i Photoshop så att jag kan måla i formen med en textur som jag skapar. Så de verktyg som jag använder regelbundet skulle vara en skanner, penna och penna, Illustrator och Photoshop, och min kameratelefon för referenser.
Illustrationen kom definitivt först, men min stil var mycket mer konstbaserad. Tro det eller inte, men mina illustrationer var extremt realistiska, fortfarande livsarbete. Under college fokuserade jag nästan helt på design, så jag tänkte inte mycket på illustrationen. Men så snart jag började arbeta i kolumn fem fick jag många möjligheter att illustrera igen. Och min designbakgrund har djupt påverkat min illustrationstil nu.
Alla principer jag lärde mig i designklasser är lika giltiga med illustrationen. Min stil har nu utvecklats till något geometriskt och ibland kubistiskt. Det bästa inflytandet som designen hade på mitt illustrationsarbete är idén att utforma sidan och balansera allt inom rymden. Jag jobbar fortfarande med det, men jag känner att jag åtminstone förbättrar.
Jag är inspirerad av många artister, men mina inspirationskällor är de amerikanska mid-century modernisterna, som Saul Bass, Alvin Lustig, Ray och Charles Eames, etc..
Som jag nämnde tidigare utvecklas min stil fortfarande, men det blir allt mer illustrativ i naturen. Jag tycker att många av de designprojekt jag tar på nu kan ta med tung illustration också, så det är kul att para de två. Jag försöker lägga till en bit av en modern känsla för mitt århundrade inspirerat arbete när jag har frihet på stil. Annars ändras min stil beroende på vad som behövs och lämpligt för ett visst projekt.
Det här är en bra fråga. Det är en jag har tänkt på mycket nyligen. Jag vill inte att folk bara kommer ihåg alla de vackra bilderna jag gjorde. Jag blev designer så att jag kunde kommunicera idéer. Det begränsar mig inte till konstens värld. Jag hoppas att lösa faktiska, pressa problem i världen genom design. För närvarande är min fru och jag på väg att starta ett företag som kommer att göra just det och hjälpa barnen att vara kreativa och lära sig läsa. Håll dig klar för mer om det snart!
Snälla, haha. Jag känner mig som om den har mognat, men inte nära till där jag vill ha det. Bara de senaste månaderna känner jag mig som om mitt arbete äntligen kommer ifrån att se ut som studentarbete. Det tog 8 timmar om dagen på en fantastisk byrå och arbetade med frilansprojekt resten av natten för att verkligen börja känna sig kompetent. Jag har fortfarande en lång väg framåt.
Visual News är en eklektisk blogg med alla typer av visuell godhet. Innehållet är alltid friskt och intressant. Jag har skrivit för dem i ca 6 månader nu. Bloggar är ett bra sätt för mig att lära mig. Ju mer jag måste förklara en process för någon, desto mer förstår jag det. Kommunicera är en så viktig del av det jag gör, så att lära mig att kommunicera mina tankar genom ord, inte bara bilder, är extremt hjälpsam.
Nummer ett skapar ett fast kontrakt och använder det. I början var jag dum och använde inte kontrakt och bara betrodda kunder. Gör aldrig det! Har alltid ett kontrakt för att skydda dig själv.
Gör inte spec arbete, det devalverar alla designers arbete. Tydliga undantag är pro bono arbete som välgörenhetsarbete och så vidare. Men skapa inte arbete för någon utan ett kontraktsavtal att du kommer att få betalt för ditt arbete. Detta är din försörjning, inte hobby.
Kom i kontakt med designers du beundrar. Fråga dem om kritik på din portfölj och samla så mycket visdom som möjligt från dem. Designgemenskapen är supervänlig, så var inte rädd för att närma någon för hjälp. Odds är att de kommer att vara mer än gärna till hjälp.
Älska ditt arbete och äga det! Gör vad du älskar. Fokusera din portfölj på arbete du vill göra, och fyll i det med det. Och oavsett vilket arbete du gör, oavsett om det är bra eller dåligt, äger du det. Äg misstaget och gör det bättre, eller äga det faktum att du skapade något fantastiskt. Ju mer du älskar ditt arbete, desto bättre blir ditt arbete.
Accentsconagua