Brad Colbow är webbdesigner, illustratör och komisk skapare från Cleveland, Ohio. Han är känd för att skapa vektorstilillustrationer och arbetar med denna stil i sin webbdesign. Han pratar om informationstypen serier, nätverk och många andra fantastiska ämnen i denna intervju. Låt oss ta ett steg i Brads hjärna!
Jag är frilansdesigner i Cleveland, Ohio. Jag har varit designer / illustratör i ca 10 år och har varit ensam för de senaste två åren. I skolan studerade jag reklam och minored i grafisk design. Jag tog examen direkt på toppen av dot-com-bubblan och föll lite bakåt i webbdesign. Jag kände till programvaran och lite lite om HTML och det var allt som krävdes för att få ett anständigt jobb.
Jag har ritat serier sedan jag var ett barn. När jag låg i gymnasieskolan ville jag göra superheltteckningar, men jag var aldrig en tillräckligt bra illustratör så jag graviterade mot traditionella tidningsremsor som "Calvin and Hobbes" och "Bloom County". Mitt första seriösa försök att skriva en serietidning var 2000, jag skapade en webbkamera för en humorwebbplats som några vänner från skolan sprang. Remsan sattes i Guds egen PR-avdelning i himlen. Det var helt fruktansvärt. Det var inte bara helt unfunny men det lyckades ganska mycket bråka alla som var modiga nog att läsa den.
Jag arbetade på ett par olika byråer innan jag bestämde mig själv. Jag har fått en del stor erfarenhet och lagt några stora namnföretag i min portfölj innan jag någonsin landade en egen kund. När jag började moonlighting som frilansare kom klienterna ganska snabbt. Jag började tänka lokalt. Jag träffade många människor på möten och i lokala yrkesorganisationer.
När jag började spendera mina kvällar och helger som arbetade och inte hade utrymme att ta på sig nya kunder visste jag att jag kunde stödja mig själv på heltid som frilansare. Det var en ganska gradvis sak som hände under ungefär ett år. Nu när jag har gjort det här ett tag, tycker jag att det mesta av jobbet jag gör är att designa webbplatser / användargränssnitt för webbutvecklare och nystartade.
Det bästa jag gjorde för mig var redesign min hemsida (colbowdesign.com) innan jag gick på solo. Det kom i ett par CSS gallerier och sparkade verkligen igång min verksamhet. Det satte mitt arbete framför människor överallt inte bara i min hemstad så jag hade mycket fler projekt att välja mellan rätt när jag behövde dem mest.
Definitivt webbdesign, jag brukar bara ta på illustrationarbete om det ingår i ett större projekt. Många illustrationsledningar som kommer till mig är för små engångsjobb och ju mindre, jobbet desto svårare är det att få en känsla för hur länge projektet verkligen kommer att ta. Webprojekt tenderar att vara större och ha ett par olika faser. En del av en design kan ta längre tid på grund av många förändringar, och du kan skära lite fett från en annan del av projektet för att kompensera för det. Om kunden inte gillar din första eller två på en illustration kan du snabbt hitta dig själv i ditt huvud. Jag har mycket respekt för Illustratorer som kan göra ett heltidsjobb att göra det.
Jag älskar verkligen att dra, och att ha sidoprojekt som komiken ger mig ett stort kreativt utlopp som du inte alltid har i klientarbetet. Det har blivit min egen personliga lekplats. Varje vecka är det en chans att prova en ny ritstil eller göra något i Illustrator som jag aldrig gjort tidigare. Det håller sakerna fräscha och många experiment som inte fungerar lika bra som jag hade hoppats i komiken, hittar ofta mer framgångsrikt i mitt klientarbete senare.
Ja, helt. Jag har fått många förfrågningar om att göra mer vektorillustration för webbplatser sedan min komiska webbplats gick live tidigare i år. Det är ganska häftigt när någon kommer till dig för ett projekt baserat på vad du har gjort tidigare. Dessa kunder tenderar att vara bäst att arbeta med. Jag gör ett visst kontrakt genom organ, och de använder mig för att vi har arbetat tillsammans tidigare. Min stil passar inte alltid med vad kunderna vill ha, eftersom de valde det organet baserat på olika faktorer än om någon kommer direkt till mig för arbete.
Om jag ritar en riktig person vill jag verkligen se till att de ser ut som den person jag ritar. Jeremy Keith, Kyle Steed eller Aaron Izzari måste se ganska ut som deras verkliga motsvarigheter. För komiken utvecklar de vanliga karaktärerna över tiden och tar på sig en personlighet. Hector grisen är ett bra exempel, han började se mer ut som en gris, nu har han stora floppy öron eftersom de är roliga att rita.
Tidigt på en av de saker jag ville göra med komiken hittade man en personlighet för de vanliga karaktärerna. Jag kommer långsamt och där personligheterna utvecklas så gör karaktärens visuella utseende. Sidokunkarna är helt olika. Det finns absolut ingen tanke på dem alls. Jag kan bara piska ut dem och prova olika saker eftersom jag aldrig behöver oroa mig för att dra dem från en massa olika vinklar.
Jag känner att jag måste nämna Scott McCloud för att jag helt har rivit av sin berättande berättande stil för mina långformade informationskataloger. Jag fick sin bok, Understanding Comics, precis runt tiden jag förlorade intresse för serietidningar. Jag har inte blivit påverkad av hans konst så mycket som hans berättelse berättar och hur han är dissekerad av serierna genre. Scotts TED-tal från några år sedan är en av mina favoriter och värt att kolla in. Han nämnde också en av mina serier på sin blogg en gång, det var en ganska ära.
En annan artister som jag fick mycket inflytande från är Jeff Smith som skapade en episk komiker som heter Bone. Bone är den största komiska någonsin skrivit IMHO. Otroligt illustrerad och mästerligt skrivet. Det är som Lord of The Rings berättat i komisk form med Disney-tecken. Min beskrivning gör att det låter ganska lamt, men det är komisk berättande på sitt bästa. Jag antar att jag är draget på storytelling aspekt av mediet av serier lika mycket som konst.
Du skickade mig dessa frågor dagen innan min senaste informativa komisk om personas för Carsonifieds blogg gick live. Jag älskar absolut att göra dessa. Det ger mig en ursäkt att prata om geekiga saker med människor som jag beundrar i webbdesignindustrin. Jag lärde mig så mycket om användarforskning, mentalmodeller och personligheter som arbetar med Indi Young på den senaste tecknen.
Jag är fascinerad av serier som ett kommunikationsmedium. Under våren när jag tänkte på vad jag annars kunde göra med "The Brads" kom jag över den här komiken om cancerforskning. Jag har inget intresse av att läsa någonting om detta ämne, men eftersom det var en komiker läste jag det. På 3 minuter lärde jag mig mer om cancerforskning än jag någonsin trodde att jag kunde och det gjorde perfekt mening. Det är fantastiskt för mig. Det finns många webbdesignartiklar där ute som de som publiceras på en lista som har bra innehåll men jag brukar inte slutföra behandlingen, de är bara för täta för att jag ska läsa medan du sitter framför en dator. Jag vill ta med denna typ av tät information till en komisk för att göra det mer tilltalande för personer med kort uppmärksamhet som spänner över mig.
Det var nästan ett år sedan. Innan det handlade handledning endast en handfull människor läsa komiken och jag hade bara tagit ett par teckningar. Nästan allt har förändrats med min ritningsprocess sedan dess. De tidiga serierna ritades med en mus som använde pennverktyget i Illustrator och nu använder jag penselverktyget med en tablett för det mesta. Det är ett stort skifte i fart och stil. De svarta konturerna är tunnare nu. Med tunnare konturer måste du vara mer exakt med färgerna nedan och tabletten har ökat min hastighet och noggrannhet med det där. Jag har också spelat med färgfyllningsfilter i Photoshop för att påskynda processen.
Jag har ett bibliotek med huvuden och kroppar jag har använt under det senaste året så nu kan jag dra en ny komisk tillsammans om under en timme om jag måste. Jag spelar också runt med att dra i Photoshop. Det är alltid roligt, men jag gillar flexibiliteten hos vektorer. Jag har börjat arbeta med olika färgade konturer och mer detaljerad bakgrund eftersom jag inte behöver spendera så mycket tid på tecknen.
Jag jobbar mest från tiden från mitt hus så jag gillar att komma ut och träffa människor. GoMedia-händelsen var en blast. Jag tror inte att jag någonsin sett så mycket talang samlad på ett ställe på en gång tidigare. Att se killar som Angryblue och Chad Lenjer på nära håll var otroligt inspirerande. För att inte tala om människor jag har pratat med online men aldrig träffats som @adellecharles, @chadengle, @georgecoghill, @joshsmibert och @jefffinley. Jag är inte säker på hur jag kom med på en sådan exklusiv lista över människor men jag är tacksam för att jag var.
Cleveland-området har en ganska tight knit tech community och många olika möten och grupper. Jag är en av grundarna i Cleveland Web Standards Association. Vi startade för några år sedan när bordbaserad design var normen. Det kände verkligen som om Cleveland låg bakom resten av världen i övergången till webbstandarder. Vi började gruppen att evangelisera men har ändrat växlar till mer av en pedagogisk grupp, eftersom standarder har blivit normen. En av de bästa delarna av att hjälpa till att organisera en grupp som denna är att hitta häftiga lokala arenor för att hålla våra möten. Under sommaren möttes vi på Lean Dog, en smidig mjukvaruutvecklare vars kontor är en stor båt vid Erie Erie.
Jag samarbetar på nästan allt jag gör. Brad Dielman (den andra Brad i serien) är den killen jag pratar mest om för att vi är ett tätt lag och har arbetat med många projekt tillsammans. Jag jobbar mycket med en samling frilansare som heter Sprokets. Vi träffas och arbetar med projekt som är för stora för en person. Vi har arbetat på en webbplats som heter 10 bästa saker under det senaste året. Den informationsarkitektur som jag har arbetat med är så detaljerad och tänkt att det gör mitt jobb att utforma nästan för lätt. Den främre änden utvecklaren (Dan Ott) blåser mitt sinne varje gång vi jobbar tillsammans, allt jag drömmer upp kan han skapa med jQuery. Att arbeta med människor på toppen av deras spel driver dig verkligen för att göra ditt bästa arbete.
Min nästa info-comic är lite av en internethistorieleks, jag jobbar fortfarande med det grova utkastet, så jag är inte exakt säker på vem jag ska arbeta med eller hur det kommer att visa sig. Jag har också ett par riktigt coola klientprojekt som pågår. En är för New York Artexpo. Vi avslutade den grundläggande sajten och jobbar på många coola saker och jag har precis börjat på ett nytt projekt för WooThemes, och det är inte ett tema. Jag jobbar också med några illustrationer för Huffduffer, en av Jeremy Keiths sidprojekt.
Tack för möjligheten Sean!
Prenumerera på Vectortuts + RSS-flödet för att hålla dig uppdaterad med de senaste vektorhandledningarna och artiklarna.