Krzysztof Domaradzki Intervju

Krzysztof Domaradzki är en ljus och fulländad designer som har arbetat med stora namn som Volkswagen, Audi och andra. Med en stor mängd kunskaper inom området för design av Krzysztof förklaras hans åsikter om "perfekt designer" och listar också hans hjältar av design. Det här är en bra intervju på en väldigt skarp designer, så vi kan komma in i det.

1. Välkommen till Psdtuts +! Snälla presentera dig själv, ge oss en kort bio, berätta var du är från, och hur du började på fältet.

Hej jag heter Krzysztof Domaradzki aka Kxx, och jag är grundare och kreativ chef för studiokxx. Jag föddes i Poznan Polen, där jag nu bor och arbetar tillsammans med Eliza Domaradzka, min fru och affärspartner.

Jag har examen från Konsthögskolan där jag fick en magisterexamen i tecknings- och metallteknik. Strax efter att ha avslutat mina studier gjorde jag några storyboards och illustrationer samt en väldigt grundläggande grafisk design för en reklambyrå och det var där jag fick min första erfarenhet av datorer. Men jag upptäckte snart att arbeta för en sådan byrå var likvärdig med att vara en anonym kugge i ratten och var definitivt inte för mig, så jag fortsatte att göra frilansarbete ett tag.

Nästan två år senare flyttade jag till att skapa webbsidor och därmed kom studiokxx. Det var då jag började älska verkligen vad jag gjorde och bestämde mig för att helt ägna mig åt att designa. Varje dag kom nya utmaningar och fick mig att lära av dem. Och det är så det stannar till idag. Jag tycker att det bästa med designfältet är den mångfald det erbjuder. Det gör att du utvecklas och låter dig inte dröja kvar i samma körfält för länge. Det är helt enkelt fantastiskt.

Skägg fullt av fjärilar

2. Du är en extremt välrunda designer med konstverk i många kategorier, vad skulle du säga är din favoritstil att designa?

Jag skulle definitivt inte säga att jag är extremt väl avrundad men helvete, det är jättebra att höra det. Tack. Hur som helst, som jag redan har nämnt, är det som jag älskar mest om att göra designen möjligheten att hitta och utforska nya tillvägagångssätt och stilar. Och det är det jag handlar om. Men om jag skulle välja en stil skulle jag behöva säga att kombinationen av den traditionella och den digitala är den mest uppfyllande för mig.

Det ger mig en chans att träna på den ena sidan och att behärska mina datorkunskaper på den andra. Det gör det också möjligt för mig att fokusera på detaljer som tilläggstyp eller några andra helt nya effekter som jag upptäckte och kombinerar dem alla i en bit. I slutändan, om allt fungerar bra tillsammans, så kan jag lätt säga att jag gjorde min dag.

3. Du har öppnat din egen grafiska designstudio, berätta vad som behövs för att öppna en och även där du planerar att ta din studio i framtiden när det gäller design och klienter.

Att starta ett företag är inte en svår sak, verkligen. Även om processen i Polen tar ungefär en månad! Men så fort du får en uppfattning om ett företag och företagets namn, behöver du bara en dator och en webbplats för att marknadsföra den. Resten beror helt på hur mycket arbete du ska lägga i företagets tillväxt. Jag är säker på att det i det långa loppet är det hårda arbetet som gör det möjligt för oss att uppnå våra mål, inget annat än äkta hängivenhet krävs.

Självklart är det också obligatoriskt att ha kul medan du gör det! Framtiden är fortfarande ett mysterium för mig, men jag hoppas att studion fortsätter att expandera, det vill säga att den fortsätter att producera fräscha och kreativa verk. Det skulle vara riktigt bra att fokusera mer på illustration och design och börja arbeta för stora internationella kunder. Jag hoppas att framtiden kommer att låta mig göra det och så snart det gör kommer jag definitivt överväga att hitta lite hjälp, eftersom antalet arbeten dödar mig redan.

Jag kan säkert föreställa mig min studio några år från och med nu som en massa (kanske fem) kreativa människor som ägnar sig åt att designa och göra galna saker i alla slags media, allt från illustration, genom webben till design och rörelse ... Fingrar korsas!

Rädsla

4. Vem skulle du säga är din hjältar av design? Vilka artister ser du upp när det gäller design?

Det finns så många begåvade människor där ute som det är svårt att bara nämna några ... Men jag beundrar verkligen killar från icke-format. Första gången jag lade ögonen på jobbet var det som ett karate slag i huvudet - det är allt jag förväntar mig att designen är: användbar, ren, mångsidig och stående ut.

Ett riktigt fantastiskt tillvägagångssätt och otroliga färdigheter, liksom möjligheten att spela med typen, är helt enkelt tankegång. Men jag skulle inte vilja missa chansen att namnge några andra hjältar, såsom: GrandPeople, Loveworn, Serial Cut, Hellovon. Och många andra. Dessutom skulle jag behöva nämna sådana artister som: Schiele, Bacon och Kiefer säkert. De inspirerar mig alla och låter mig lära av dem och jag tackar dem för det.

Lita på Kdu

5. Du har varit mycket framgångsrik när du lockar rätt kundkrets för att skapa annonser för; Från Volkswagen till Audi. Hur bygger en designer en bra kundbas?

Jag antar att bygga en bra kundbas är den svåraste delen ... Jag tror att din framgång beror främst på hårt arbete och befordran, som jag tidigare nämnt. Men å andra sidan är det ofta bara en fråga om tur, eller rätt tid och rätt personer som hjälper dig på väg.

Jag hade turen att antingen hitta några klienter på egen hand med stor hjälp från min fru eller det var dem som hittade mig surfa på internet. Men de största projekten som gjordes för stora kunder var vanligtvis beställda arbeten, gjorda för olika interaktiva och reklambyråer. Det är också hur jag jobbar och det är bra så länge ingen ingriper bortom anledning. Jag saknar ingen möjlighet att jobba med något stort, så länge det ger mig en chans att lära mig något, som det vanligtvis gör.

Blå rörelse

6. Din "Knockout Graphic" illustration är helt enkelt fantastisk och extremt detaljerad. Vänligen ge oss en titt på processen att skapa denna fantastiska design.

Tack, det är jättebra att höra det. Berättelsen är att Fabien Barral frågade mig att skapa en splash-sida för hans designblogga Graphic-Exchange. Eftersom jag alltid hade varit mycket imponerad av det fantastiska urvalet av verk som presenterades i bloggen, liksom hans egna prestationer, bestämde jag mig för att göra det direkt. Knockout Graphics var det första som poppade in i mitt huvud när jag började leta efter en idé för ett stänk. Jag brukar göra lite skissering för att se kompositionen och andra extra saker som projektet kan kräva - det hjälper mig att bedöma hur lång tid det tar - det är avgörande eftersom jag är en person som inte har någon tid att spara.

Ritningen är gjord med en penna. Efter att ha skannats måste några ändringar göras för att få det att se ut mer pennliknande. Då är det dags för datorn att visa vad den gjordes för ... Jag brukar använda många typer av texturer, foton och filter för att få intryck av rika färger och bakgrund. Dessa är ofta knappt synliga skikt, men jag tror att de bildar själva essensen av illustrationen, på samma sätt som arbetet med att arbeta på en målning, där varje enskild penselsträcka har sin djupa mening. På den tiden genomgår stycket de flesta ändringar tills jag har bestämt om jag är på rätt spår. Det som läggs till sist är typen "Knockout Graphics", som gjorts med hjälp av Illustrator och klistras in på Photoshop. Några fler berör och vi är färdiga.

Knockout Graphic

7. Vilka färdigheter tycker du att "Perfect Designer" skulle ha? Och hur nära tror du att du är på den nivån?

Hmm ... kan det finnas någon? Jag tror att varje försök att uppnå perfektion är helt enkelt en vild gåsjakt, för perfektion kan inte hittas i någon skapelse. Det är därför som pennor har raderare. Att sträva efter excellens kan å andra sidan definitivt motivera ... Jag antar att känslan av typen och de rätta mellanrummen mellan bokstäverna, att veta att grunderna om kompositionen och färgerna ofta är mer än tillräckligt för att börja arbeta. Vissa saker hjälper definitivt. Jag gillar det faktum att jag har blivit utrustad med någon förmåga att rita, till exempel.

Mina vänner gör å andra sidan 3D, vilket också kan vara mycket användbart. När du är designer och du lyckas skapa fräscha och inspirerande saker som inte bara känns igen av dina medarbetare, har du uppnått något riktigt stort. Vi lär oss hela tiden ... Hur kan vi säga att vi är perfekta, om det alltid finns så mycket att lära oss? Hur nära är jag till perfektion? Helvete, jag skulle inte vilja vara nära, det är säkert ... Var skulle det vara kul i det?

Volkswagen Bakgrund

8. Tack igen för att ge Psdtuts + med denna möjlighet att intervjua dig, några slutliga tankar? Vad skulle du berätta för andra designers som hoppas vara så bra som du en dag?

Var själv, träna och arbeta så hårt som möjligt. Ändå försök att ha lite roligt när du gör det. Ingenting kommer någonsin till dem som sitter och väntar. Ibland behöver vi bara ta saker i våra händer och löpa risken oavsett hur svårt det verkar. Bliv inspirerad. Och sist men inte minst, låt aldrig ditt arbete vara viktigare än de som älskar dig. Det kan alla verka som en cliché men det är helt sant ...

Tack för intervjun.

Volkswagen Bakgrund

Var hittar du Krzysztof på webben

  • Krzysztofs portfölj

Blå rörelse