Luis Miguel Torres är en designer med en unik stil och en rad starka övertygelser om sin plats i designvärlden. Luis stil kan variera från foto manipulation till ett intensivt collage av många olika lager som är blandade för att slutföra harmoni. Oavsett vilken stil Luis använder i sin konst, kan du satsa på att det alltid kommer att bli trevligt för ögonen. Så kan vi komma in i en annan stor intervju med en annan talangfull artist.
Hej jag heter Luis Miguel Torres Gamboa. Jag är mexikansk och jag är 24 år gammal. Jag studerade arkitektur men för närvarande arbetar jag som grafisk designer.
Jag antar att jag började när jag var riktigt ung. Jag har alltid gillat att dra mycket, eftersom jag var ett barn som jag brukade göra kompositioner blandar massor av färger, antar jag det var det jag älskade mest, blandar färger, men i allra högsta grad hade de flesta kompositionerna ingen verklig mening.
För ungefär tre år sedan, kanske lite mer, började jag använda Photoshop mest som en hobby, men när jag verkligen kom in i det var under början av 2007 när jag blev sjuk. Vid den tiden var det svårt och jag kunde inte lämna mitt rum i ungefär åtta månader. Att arbeta med Photoshop passerade från att vara en hobby till min flykt, det blev ett sätt att inte bara undkomma mina tankar men även verkligheten. Det blev något som ett terapeutiskt verktyg där jag skulle hitta en lättnad som uttrycker saker med bilder. När jag blev bättre började jag arbeta som frilans grafisk designer. Jag gör fortfarande frilans och arbetar med olika projekt.
venetiansk
Jag försöker att inte definiera mitt arbete med en viss stil. Jag kan säga att mitt arbete är en blandning av idéer. Jag utvecklas inom tiden och jag antar att det är lite psykedeliskt, men det är bara en tagg.
Special K
Jag försöker göra det så att varje element från mitt arbete har en viss mening och en anledning att vara. Ibland finns det många saker i dessa kompositioner, men jag försöker fortfarande hålla balans så att de inte kommer att bli extremt mättade så att de inte skulle förstås. Jag antar att var och en av oss har sitt eget sätt att känna och uttrycka sin harmoni.
Sin Azucar
Jag vet inte riktigt hur jag ska förklara det här, men jag ska försöka. Jag antar att det bara "känns" så. När jag gör en komposition försöker jag föreställa mig slutet innan jag kommer till den punkten så jag brukar inte övermätta kompositionen och jag arbetar för att upprätthålla en balans.
Nike vs Dali
Egentligen är den här delen väldigt intressant så jag blev inspirerad av den. Allt började med en resa som jag gjorde för ett år sedan med några vänner till en mexikansk djungel i Oaxaca. De människor som bor där tror att svampar är magiska och andliga. Jag ville representera natur och frihet; sett från en annan mental situation där det inte spelar någon roll att vi verkligen är en konsumentkultur, är magiken fortfarande här i vår omgivning.
Magiska svampar
För det mesta föds dessa idéer inom mina drömmar och några andra är inspirerade av musik och förvrängda verkligheter. Min huvudsakliga influenser är: musiken från Shpongle, Terrence McKenna och naturens idéer. Naturen är väldigt viktig, även om man tittar på ett träd kan det vara inspirerande, med det sättet det rör sig med vinden, skapar rörelsen former, intressanta former.
LE-DISKO
Jag skulle vilja göra många saker om fem år. Men jag antar att jag åtminstone skulle fortsätta att förbättra min design och ha intressanta och utmanande projekt där jag kunde lära mig nya saker. För tillfället börjar jag ett nytt projekt med InsanseKaffeine och jag hoppas verkligen att ni snart kommer att höra om det.
INTRINSISK POETRY
Tvärtom tack vare Psdtuts + för denna intervju och för att ge mig chansen att låta folk veta om mig och anledningarna till att jag gör det här och varför jag designar hur jag gör det.
Och för sista tankar skulle jag inte vilja låta som en cliché, men fortsätta utveckla, uttrycka dina idéer och din egen stil, och det viktigaste, njut av vad du gör. Tack.
...
Fluorescerande kostym