Share
Halvton prickar ser fantastiskt ut i komiska illustrationer och grafisk design. I dagens Quick Tip lär du dig några tekniker för hur du använder vektorhalvtoner i ditt arbete och några bra tips för både Adobe Illustrator och Corel Draw. Låt oss börja!
Som du kan se från titeln kommer den programvara som används i den här snabba tipsen att vara Corel Draw. Principen som beskrivs här är emellertid fortfarande giltig för alla vektorprogram. Jag kommer att skilja Corel tekniken från den universella teorin bakom den. Om du är Corel-användare kan du läsa hela Snabbtipset eller bara den tekniska delen. Om du använder annan programvara - kan du bara läsa den delen av varje steg - vilket förklarar principen bakom den. Efter det kommer det vara upp till dig att hitta motsvarande teknik i din programvara. Så, illustratörer från hela världen, samlas runt! Nu kör vi!
I världen av tryck och design har ordet "halvton" mer än en mening. Det användes först 1850 av William Fox Talbot som anses vara uppfinnare av halvtonsutskrift. (Om du vill lära dig mer om det - läs den här artikeln på Wikipedia.)
Det vi ska prata om här är dock inte trycktekniken men den snygga designeffekten har samma namn. Du vet - den som visar objekt, gradienter etc. med hjälp av prickar. Det finns många kreativa sätt att använda halvtoner, men det mest populära är att dra i retrostilbilder. Till exempel, Ben Mounsey, hans användning av halftoner är utmärkt.
Här är också några av mina egna verk med halvtoner.
Det finns flera sätt att skapa denna effekt. Låt oss ta en snabb titt på dem.
Du kan skapa effekten i en rasterredigeringsprogram och spåra resultatet i din vektorprogramvara. Alla bra rasterprogram, som Adobe Photoshop eller Corel Photo-Paint, har halvtonseffekten underförstådd. Även vissa vektorprogram som Corel Draw har halvtons effekten inkluderad, men igen som en raster-effekt. Du behöver fortfarande spåra resultatet i vektorer. Den goda sidan av denna teknik är att det är snabbt och enkelt. Den dåliga sidan är att, precis som allt spåras, är slutresultatet vanligtvis långt ifrån perfekt. Istället för cirklar ser dina prickar ofta ut som grova stenar med många överflödiga noder och några mycket udda vinklar. Visst kan du manuellt fixa din spårade halvton. Bara förbered dig för att ta en semester från ditt jobb, för att du behöver så mycket tid att göra detta.
Du kan använda ett plugin-modul för att skapa halvtoner: Det är om din programvara har ett sådant val. Illustratör-användare - du har tur, för så vitt jag vet är det bästa plug-in-programmet för att skapa halvtonseffekter för Adobe Illustrator. Det heter Phantasm CS. Corel-användare kan du söka efter ett plug-in som heter SimpleSeps. Jag måste varna dig om att det är en plug-in för skrivare: Den behandlar halvton som den tråkiga trycktekniken som den faktiskt är, och inte som den skraj retro-effekten som vi gillar så mycket. För alla andra vektorprogramvaror - vet jag inte riktigt. Förlåt.
Det tredje sättet är det jag använder. Det är att skapa egna halvtonsmönster, ramar och objekt manuellt. Den stora minus här är att detta är den mest tidskrävande av alla 3 metoder. Särskilt om du vill ha något komplicerat. En av fördelarna är att till skillnad från plugin-programmen är det gratis. Ja, du kommer att förlora några dyrbara timmar som experimenterar och skapar ditt eget clip art-bibliotek med halvtoner. Men efter att du har gjort det - kan du använda det gång på gång för resten av ditt liv.
Det var vad jag gjorde. Jag satt en dag, lärde mig huvudprincipen bakom halvtons effekten, och skapade sedan en halv halvtonskonst för mig. Nu när jag behöver ett halvtonsmönster öppnar jag bara min fil med halvtoner och väljer en. Faktum är att jag till och med säljer några av dem på webbplatser som graphicriver.net, så andra kan också använda dem. Här är de.
Men du behöver inte köpa dem, för jag håller på att lära dig hur man ritar själv.
För syftet med denna handledning separerar jag halvtonseffekterna i tre grupper:
Teorin: Det viktigaste att komma ihåg om de så kallade (av mig) "enhetliga halvtoner" är att de borde vara tråkiga. Ja, du läste det rätt - tråkigt. Bara några lika stora prickar - som täcker ett visst område, och varje prick placeras på samma avstånd från sina grannar som resten. Se efter själv:
Saken är att denna typ av halftoner kan se tråkigt innan du importerar den i din illustration, men när den används korrekt - det ser bra ut. För några bra exempel kan du kolla portföljen av en kille med namnet Joe Snow som är en annan stor vektorartist med halftoner.
Nyckeln är att ta det mönster av prickar och behandla det som ett enda objekt. Klipp ut det, trimma det, skära ut saker av det. Använd bara din fantasi och använd mönstret för att fylla i former. Nu är det rätta ögonblicket att nämna om de två variationerna av den enhetliga halvtonen när den används i illustrationer. Ta en titt på nästa bild! För detta exempel tog jag denna förenklade version av en symbol som jag använder som en avatar här och där. Från det (och från halvtonsmönstret) härledde jag de två halftonerna ovanför den. Du ser förmodligen skillnaden redan: I den andra halvan raderades alla punkter som var "skadade" av korsningen. I det första - de är det inte. Det är allt. Vilken typ du ska använda för ett visst projekt är upp till dig att bestämma.
Hur man gör det: Det finns många sätt att skapa ett enhetligt halvtonmönster. Här är en snabb en för Corel-lådorna: Ange A3 som pappersstorlek. Någonstans i det övre vänstra hörnet av sidan ritar en grå cirkel med storlek 3 millimeter. Välj cirkeln och tryck på Control + Shift + D. Detta öppnar menyn "Steg och upprepa". Först ställ in parametrarna som visas i den första delen (Den markerade med "A") i följande skärmdump och tryck på Apply.
Välj sedan alla punkter på sidan, sätt menyn som visas i den andra delen av skärmdumpen (den markerade med "B") och tryck igen på Apply. Välj nu alla punkter och gruppera dem tillsammans. Voila! Du har ett enhetligt halvtonmönster. Du kan ändra avståndet mellan punkterna, storleken på dessa cirklar eller deras nummer. Experiment och se vad du gillar bäst.
För den här delen börjar jag direkt med exemplet. Det blir lättare för mig att förklara principen genom att visa. För Corel Draw-användare kommer jag att ge ytterligare tekniska instruktioner, åtskilda av parentes (så här).
Så det första steget är att rita en cirkel med ellipsverktyget. Minor är 10 mm i storlek. Klonera nu (tryck på +). Flytta nu den nya cirkeln (samtidigt som du håller Control). Skala det mycket. Minor är 1 mm. Se till att det finns tillräckligt med utrymme mellan de två cirklarna för några fler prickar. Skapa nu de prickarna genom att blanda. Min blandning har 12 steg vilket ger totalt 14 cirklar. Din kan ha så många du vill ha. Det viktiga här är att några av de större prickarna måste korsa varandra / korsa varandra. Hur många? Låt oss säga att mellan 1/4 och 1/3 av denna halvtonslinje måste bestå av skärande punkter. För att göra det har du 2 alternativ: Du kan antingen höja / förkorta antalet punkter (genom att lägga till fler steg till blandningen), eller du kan höja / förkorta avståndet mellan första och sista punkten. I båda fallen är målet detsamma - att göra omkring 1/3 av dina cirklar skärs. Dessa skärande punkter kommer senare att bli den mer mättade mörkare sidan av halvtonen.
I mitt fall var jag tvungen att förkorta utrymmet mellan punkterna genom att flytta den minsta cirkeln ner mot den största. När 4 av de stora prickarna korsade varandra stannade jag. Nu bryter du blandningsgruppen från varandra (Control + K) och grupperar sedan alla cirklar ihop. Gruppa dem, svetsa inte dem. I denna handledning syftar jag till denna grupp prickar - "halvtonslinje". Denna halvtonlinje är ett grundläggande element i halvtonen som du ska skapa.
Gör nu följande. Rita en kvadrat mellan centra av 2 angränsande punkter. (Använd rektangelverktyget medan du håller Control.) Jag spänner på ordet "centra"! Det här är viktigt. Du kommer att se varför på en minut. Storleken på denna ruta är avståndet mellan de två cirkelcentrenas centrum. Men vad som är viktigare för oss är vår kvadratiska diagonala längd. Hur man ser det. Bara rotera torget i 45 grader. Nu ändrades kvadratens storlek (enligt Corel Draw), trots att du inte skala upp den. Detta beror på att Corel och förmodligen all vektorprogramvara anser att en objektstorlek är avståndet mellan de två längsta punkterna i objektet. Och i vårt fall råkade de längsta punkterna vara diagonalerna. I mitt fall är diagonalen 10,906 mm men din är sannolikt annorlunda. Var bara uppmärksam på ditt nummer och inte min. Och oroa dig inte om du inte är säker på att din kvadratstorlek matchar "exakt" avståndet mellan de två centra av punkterna. Vi är inte arkitekter här, så ingen dör om ett nummer inte är perfekt. Se bara till att det är så nära perfekt som möjligt. Detta kommer att fungera.
Ok, välj nu din halvtonslinje och rotera den i 45 grader. Nu behöver du bara klona den lutande gruppen av cirklar horisontellt. Det viktiga här är att använda längden på diagonalen som "avstånd" mellan klonerna. Och du måste ställa in det avståndet som ska mätas med "Offset" och inte av "Spacing Between Objects". Hur många kloner ska man göra? Men du gillar. Se bara till att avståndet förblir detsamma. I mitt fall klonade jag originalet 39 gånger. 39 kloner + 1 original = 40 linjer i min halvton.
Så där har du din linjära halvton. Senare kan du svetsa alla prickar, eller åtminstone gruppera dem alla tillsammans, och sedan kan du beskära din halvton så att den blir platt från 3 sidor. Men för nu lämna det som det är. Du behöver det så för nästa steg.
(Så här klonar du halvtonslinjen i Corel Draw: Välj den först och tryck sedan på Control + Shift + D. I menyn "Step and Repeat" öppnade du bara typ 39 eller så många som du vill ha som ett antal kopior. Horisontella inställningar 'välj' Offset 'och ställ sedan in storleken på dessa rutor diagonalt som' Avstånd '. För' Vertikala inställningar '- Ingen motsättning. Tryck på Apply.)
Notera: Du kan också skapa en linjär halvton utan att rotera halvtonslinjen. Kolla bakgrunden till de två första illustrationerna ovan (de med superhjältarna) för att se vad jag pratar om. I det här fallet brukar du inte använda storleken på dessa rutor diagonalt, men storleken på dess sida för avståndet mellan dessa kloner centrerar. Kort sagt - vrid inte torget om du inte roterar den halvtonen.
I det här steget kommer jag att visa dig hur du skapar två typer av halvtonformar: vinkel och våg. När du har läst hur du gör de 2 - kommer du att kunna skapa egna former.
Så kan vi börja med vinkeln. Du har redan den linjära halvtonen från steg 2. Välj den sista klonen på halvtonlinjen. Klonera nu uppåt med samma förskjutna avstånd (torgets diagonala) mellan varje klon. Jag gjorde 19 kloner. Du gör så mycket som du vill.
(Corel-användare gör det här: Kontroll + Skift + D. I menyn Steg och Repeat sätter dessa parametrar: Antal kopior = 19 eller så mycket som du vill. Horisontella inställningar - Ingen förskjutning, Vertikala inställningar - Offset. Avstånd - längden på den fyrkantiga diagonalen)
Du har vinkeln.
Vill du göra en i motsatt riktning? OK, välj den sista klonen i den nya förlängningen av din halvton. Den som ligger på toppen. Klonera det nu horisontellt. Du vet redan hur.
För vågan behöver vi ett annat användbart verktyg. Så kan vi skapa den. Ta den ruta från föregående steg. Om den inte roteras vid 45 grader - rotera den. Nu behöver du klona det horisontellt (vi kan säga 49 gånger) utan att lämna utrymme mellan klonerna. Deras kanter behöver röra sig. När du har skapat den här rutans kvadrater - välj dem alla och klon dem 49 gånger igen, men den här tiden vertikalt. Välj nu alla de rutor du skapade och gruppera dem i ett stort galler. Ändra gridens färg till lite ljus gråton. Om du vill kan du flytta den till ett annat lager och låsa det så att du inte kommer att flytta det av misstag. Det är dock inte nödvändigt. (Corel Drawers gör det här: Välj din roterade kvadrat. Tryck på Control + Shift + D. För "Antal kopior", typ 49. Horisontella inställningar: "Avstånd mellan objekt" - 0,0 mm. Riktning - Höger. Vertikala inställningar: Ingen förskjutning. Välj nu alla nya rutor och klonera dem igen, den här tiden vertikalt: Antal kopior - 49. Horisontella inställningar - Ingen förskjutning. Vertikala inställningar - 'Avstånd mellan objekt' - 0,0 mm. Riktning - Nedåt. alla objekt tillsammans.)
Rita över kurvan som du vill ha din halvton att falla över. Minor är en S-formad kurva. Se den sista skärmdumpen. Ta nu en halvton linje, från de som du klonade så mycket tidigare. Det är dags att skapa den halvan redan. Den här gången gör vi det manuellt. En liten hjälp från mjukvaran kommer dock att uppskattas. Gilla den snygga funktionen "Snap to Objects". Om din programvara har sådan - aktivera den. (Corel-användare - Alt + Z). Placera nu halvtonslinjen någonstans nära början av kurvan. Den minsta punkten (den överst) av halvtonlinjen ska placeras över gränsens övergångspunkt som ligger närmast början på kurvan.
Mitten av punkten ska vara exakt i korsningen av 2 diagonaler i gallret. Eller med andra ord - där kanterna på 4 rutor möts. Du drar bara den runt den övergångspunkten och funktionen "Snap to Objects" kommer att göra sikten. Se nästa skärmdump. När du är klar - klona första halvtonslinjen en gång och flytta den till höger - över nästa diagonal av gallret. Använd sedan igen den minsta punktens mitt för att flytta hela gruppen av cirklar. Syfta att centra igen i närmaste korspunkten till din kurva.
Varje ny klon ska placeras på nästa gridlinje till höger, och varje minsta punkt ska vara över korspunkten som ligger närmast din kurva / form. Fortsätt att göra det tills du når slutet av kurvan. (Corel-lådor Jag har ett tips för dig: I slutet av din fastighetsfält har du en "Duplicate Distance" -meny. Nu för X-avståndet ställer du in storleken på den fyrkantiga diagonalen, vilken nu också är storleken på dina rutnät. För Y-avståndstyp 0. Välj nu din halvton och tryck på Control + D. Det kommer att placera den nya klonen - på ditt rutnät där den borde vara. Du måste ändå flytta den upp eller ner mot kurvan men.)
Och kom ihåg - rör inte dina kloner rakt uppåt eller rakt neråt. Skjut dem över gallerdiagonalerna istället. Tänk dig att diagonalen är en järnväg och din halvtonlinje är tåget. Det borde inte lämna järnvägen.
Ta bort kurvan och rutnätet.
Vi är nästan färdiga med halvtonen. Det som finns kvar är att ta hand om det här rummet under halvtonens stora prickar. Använd bazierverktyget för att skapa en form, som den mörkblå på skärmdumpen. Svetsa sedan allt ihop. Slutligen - skörda din halvton från 3 sidor, så de blir plana. Det är allt.
Precis som allt i teckningsvektorer och i konst som helhet - det finns många sätt att få samma resultat. Dessa metoder ovan är de som jag använder, men de är troligtvis inte de enda metoderna för att skapa halftoner. Jag hoppas att jag hjälpte dig att få huvudidén bakom det. Och då kan du komma med bättre teknik för att göra detta. När du gör - snälla dela! Jag vill veta. Också om du använder en annan vektorprogramvara men du gillar mitt sätt att skapa halftoner - var god att "översätta" denna snabba tips för användarna av din programvara.
Accentsconagua