I denna handledning lär du dig att skapa några stiliserade vågor, med hjälp av Pathfinder, Envelope Distort with Mesh och olika gradienter. Du kommer också att lära dig hur du använder scatterborstar för att skapa skum-effekten. Låt oss börja!
Börja illustratorn, med rektangelverktyget (M) skapa en rektangel av vilken storlek som helst och fyll den med en linjär gradient från marinblå till mörkgrön.
Slå på linjalens visningsläge, gå till Visa> Visa linjaler (Kommando + R). Skapa nu massor av horisontella guider, genom att dra dem ner från topplinjen så att de godtyckligt kan flytta den skapade rektangeln.
Välj alla guider och rektangel (Command + A) och klicka på Divide i rutan Pathfinder. Ungruppera nu alla objekt (Shift + Command + G). Således har vi skapat ett antal rektanglar av samma bredd och olika höjder.
Välj några rektanglar med den lägsta höjden och fyll dem med den solida blå färgen.
Välj sedan några rektanglar och fyll dem med en linjär gradient från marinblå till mittenblå färg.
Fyll några rektanglar med den radiella gradienten från blå till aquamarin.
Tillämpa den kreativa inställningen till processen, det här är vad jag har gjort.
Fortsätt att skapa en våg. Välj alla rektanglarna och gå till Objekt> Kuvertförvrängning> Gör med Mesh och ställ in parametrarna som visas i bilden nedan. Ju enklare gradientnätet är desto lättare kan föremålet deformeras. Eftersom vår sammansättning kommer att bestå av två vågor, duplicera objektet och dra det bortom dokumentets marginaler.
Fortsätt nu direkt till att deformera objektet och ge det formen av våg. Ta direktmarkeringsverktyget (A) och flytta handtag på förankringspunkter, för att få en siffra som liknar den som visas på bilden nedan.
Du kan se randarna överlappa varandra. För att fixa detta måste du flytta handtagen på ankarpunkterna längs den vertikala axeln, som visas i bilden nedan.
Du kan också redigera resultatet genom att lägga till nya punkter på nätlinjen och styra handtagen på ankarpunkterna.
Dra duplikatet av rektangeln i dokumentets utrymme och använd den ovan beskrivna tekniken för att skapa formen av en annan våg.
Underlaget med vågorna skapar ett nytt lager. Ta rektangelverktyget (M) och skapa en rektangel av storleken på vårt dokument och fyll det med en linjär gradient från marinblå till mittenblå.
Det är troligt att du måste redigera vågornas graderingar. För att göra detta välj den våg som ska redigeras och gå till Objekt> Expand.
Välj nu vågens element med hjälp av Direct Selection Tool (A) och ändra gradientfyllningen.
Om så behövs kan fyllningen av de enskilda objekten bytas ut för att uppnå bättre kompositioner. Det är önskvärt att alla färger och gradienter som har använts dras till paletten Färger, då blir det lättare att arbeta med.
Låt oss gå ner för att skapa skummet. Skapa ett nytt lager över lagret med vågor. Ta Ellipse Tool (L) och skapa två cirklar. Välj båda cirklarna och tryck Minus Front från Pathfinder-rutan.
Ändra fyllnadsfärgen på formen till vit och dra den till Penselpalett. Spara den nya penseln som en scatterborste.
Ställ in borsteparametrarna enligt nedan. Nu med Paintbrush Tool (B) och skapa en penselsträcka över den övre kanten av vågan.
Du kan alltid justera borstens inställningar när du skapar skummet. För att göra detta öppnar du paletten Utseende. Borststorleksredigering görs genom att ändra tjockleken på linjen (markerad i figuren som 1). Borstredigeringen utförs i dialogrutan Stroke Options, som öppnas efter att du dubbelklickat på namnet på borsten i paletten Utseende (markerad i figuren som 2). Brush färgredigering görs genom att ändra Stroke färg och Colorizeation parametrar med Hue Shift värden i dialogrutan Stroke Options (markerad i figuren som 3 och 4).
Rita gott om slag, byt penselparametrar, och du borde sluta med ett resultat som liknar det nedan.
Fortsätt att klippa kompositionen. Skapa en rektangel över alla objekt utan att fylla på en stroke av vilken färg som helst. Välj den skapade rektangeln och alla objekt av kompositionen (Command + A) och gå till Objekt> Klippmask> Gör
Lägg den stiliserade bilden av en sol i kompositionen, då är du klar - havsmassan är klar. Det är lätt att skapa intressanta bakgrunder och effekter med hjälp av denna teknik. Jag hoppas att du har haft denna handledning.